Este hecho caracteriza a la primera película que vamos a comentar: Super Mario Bros. Fue la primera apuesta de Hollywood, en 1993, por los videojuegos. Su presupuesto fue de 48 millones de dólares y en taquilla apenas consiguió recaudar 20. La pieza audiovisual, por las confrontaciones que había entre los directores y productores, terminó siendo un despropósito carente de sentido que, además, no tuvo en cuenta y desvirtuó el universo de Mario. Después de este fracaso, Nintendo se negó a ceder la licencia de sus personajes para que aparezcan representados cinematográficamente. No obstante, hace poco The Wall Street Journal , aseguró que Nintendo está cerca de cerrar un acuerdo con Illumination Entertainment, propiedad de Universal Pictures, para crear un largometraje de animación de Super Mario. Esta información aún no ha sido confirmada por la gran compañía japonesa, pero sí adelantó que estaba negociando con algunas industrias de Hollywood para llevar algunos de sus personajes al cine.

Y del origen de este estilo en el cine pasamos a la más próxima actualidad con una de las últimas proyecciones que se han sacado. El 3 de junio de 2016 se estrenó, a manos de Duncan Jones, Warcraft: El origen. Este es un título que sufre una controversia entre éxito y fracaso. Por una parte, la crítica y los espectadores la han juzgado con vara de hierro y es que, en una opinión generalizada la película es superficial, no te permite empatizar con los personajes, lo que ocasiona que el espectador no se implique en la historia. Peca de aburrida y arrítmica. Sin embargo, y a pesar de la crítica, el filme salió rentable para la industria, ya que se invirtió en ella 160 000 000 dólares y se recaudaron 433 537 548 dólares, postulándose así, como el largometraje adaptado de un videojuego más taquillero de la historia. La alta colecta se debe a que tuvo un descenso en la taquilla de EE. UU, pero se vio compensada por la adaptación a nivel internacional, de manera especial en China.

Uno de los filmes con mejores críticas en este género es Prince of Persia: Las arenas del tiempo. El título se estrenó en 2010 con expectativas de llegar a ser una saga de películas, que no llegaron a estrenarse debido a la vaga aceptación del público. La pieza tiene como productor a Jerry Bruckheimer, el mismo que triunfó con la serie de filmes de Piratas del Caribe. Además del famoso productor, la película está respaldada por Disney y el director Nike Newel. Está basado en el famoso videojuego creado por Jordan Mechner y resultó ser un éxito en taquilla, tanto que fue la más taquillera hasta que Warcraft la destronó.

Las películas basadas en videojuegos todavía no han encontrado su sitio en el cine, pero últimamente hemos visto muchos intentos como Resident Evil: El capítulo final o Assasins´s Creed. Comparando la primera pieza que comentamos (Super Mario Bros) con las que se están rodando ahora, se nota una evolución favorable y se palpa el respeto de la industria cinematográfica por las complejas historias que se desarrollan en ellos. Sin embargo, no se ha encontrado una narrativa adecuada para plasmarlas y es por ello que todavía no hemos llegado ni de lejos a explotar todas las posibilidades que puede ofrecer este género audiovisual.

Se me ocurren pocas formas de que una película empiece de forma tan abrupta con en el caso de esta. La cinta nada más empezar pisa el acelerador y hace que los primeros veinte minutos resulten bastante confusos, algo a lo que no ayuda el ritmo, ya que el primer tercio de la cinta es bastante pausado, y la suma de estos dos factores puede contribuir a que alguien no conocedor de esta mitología se pierda durante buena parte del film. Sin embargo, pasadas las presentaciones, la película se vuelve más ágil y la trama se torna más clara, haciendo que el resto de la película resulte más entretenida. Mencionar también que se me ha hecho muy evidente el tijeretazo que le han pegado a la película, algo que ya intuí cuando el director dijo que habría versión extendida y me ha quedado patente tras verla.

El otro punto débil de la cinta es el reparto humano, ya que salvo Dominic Cooper y Ben Foster, el resto de los actores son bastante sosos y carecen de carisma. Eso sumado a que por este lado, tampoco hay ningún personaje que goce de profundidad, todos son bastante planos y estereotipados. Por el lado de los orcos la cosa cambia un poco. Toby Kebbell interpreta al protagonista del bando de los orcos, Durotan, un personaje hecho mediante efectos especiales, pero que tiene más carisma y profundidad que cualquier otro personaje de la película. En mi opinión este el gran problema que tiene la película: carece de personajes con los que empatizar. No llegas a cogerle cariño a ninguno y hace que la película pueda resultar anodina e indiferente.

Sin duda, su gran virtud es el apartado visual, que es asombroso y para mi sorpresa, no llega a saturar pese a que la mayor parte de la cinta esté realizada con efectos especiales.

Otro de sus puntos fuertes es la banda sonora. La labor de Ramin Djawadi (Iron Man, Juego de Tronos) ha sido bastante notable. Su acto de presencia es muy potente nada más empezar y se hace notar a lo largo de la cinta.

Warcraft: el origen no es esa gran película que necesitaban con urgencia las adaptaciones de videojuegos. Ni Duncan Jones ha conseguido romper la maldición. Sin embargo, no me ha parecido mala. Supone un salto bastante importante, ya que pese a sus evidentes problemas que hacen que no pueda calificar a esta película más allá de un pasable, tenemos delante una adaptación bastante fiel de videojuego en el que se basa y que está hecha con un evidente cariño y respeto por el material original, ya que en ningún momento reniega de lo que es ni intenta ocultarlo.

Es una película honesta, valiente y entretenida.