«España es pionera en producción de prendas sostenibles»

José Eugenio Sánchez, también conocido como Giusepe en el sector de la moda, fue modelo de pasarelas internacionales y llegó a ser portada de la revista Vogue Hommes. Conoce a la perfección todo lo que envuelve y significa la industria a nivel global. En la actualidad, está al frente de Tenerife Moda, un programa del Cabildo de la Isla para el sector textil que promueve y fomenta la confección, diseño y fabricación insular.

En una sociedad donde lo efímero brilla por su presencia, la moda rápida conlleva un gasto masivo en ropa prescindible. Las prendas de usar y tirar producidas con materiales sintéticos de una baja calidad están presentes en todas las calles. «La alta costura  presenta una alternativa por su proceso de elaboración a la tendencia del consumo instantáneo», asegura.

«Yo quiero productos con alma en mi armario»

Sin embargo, José Eugenio reconoce que no es asequible para todos los bolsillos, ya que los precios están muy por encima de los convencionales. Desde su empresa expresa que se vela por un producto hecho con cariño y de manera artesanal. «Antes que tener tres jerséis, prefiero tener uno de calidad» relata cuando define su ropero. Además, señala que la sostenibilidad no es algo pasajero, sino que vino para quedarse por necesidad imperiosa del ser humano. Asimismo, subraya el papel de España como un país «vanguardista» a lo que desarrollo sostenible en la ropa se refiere.

El director de Tenerife Moda afirma que el sello de identidad de la alta costura es que la dirección encargada o la marca tengan un taller propio en París. Entre los requisitos indispensables para adquirir este rango son: sostener un sindicato, tener mínimo veinte personas empleadas, sacar una colección anual presentada en la semana de la moda de la capital francesa y mantener un 98 % de elaboración artesanal.

«La gente ya conoce los beneficios de reducir el consumo»

De cara al futuro, el directivo señala la presencia de unos nuevos cánones en la moda influenciados por la guerra y las transformaciones sociales. «La pandemia ha generado unos cambios muy profundos en el sector», resalta. Asimismo, destaca que la presencia virtual se ha vuelto muy importante a la hora de vender: «El mundo del lujo ante estos momentos de incertidumbre ha sabido adaptarse con nuevas propuestas».

Marcas como Zara están implementado a nuevos grupos artísticos que ya tienen presente el cuidado de la naturaleza. Ahora mismo el director afirma que nos estamos acercando a un concepto «slow», sin tanta actividad de producción. «Instaurar un modelo más sensible con el medioambiente necesita un proceso de concienciación ciudadana», concluye.

El Recinto Ferial acogió el Tenerife Volcanic Fashion los días 6, 7 y 8 de mayo, una feria impulsada por Tenerife Moda. Los asistentes pudieron disfrutar de showrooms, pasarelas, talleres y charlas con diseñadores e influencers de las Islas. Uno de los objetivos de los organizadores es propulsar nuevos talentos y darle voz a las nuevas caras que aparecen en el mundo de la moda. No solo se vieron marcas canarias reconocidas, como Corto Maltese o Magdala Bijoux, también se observó una gran cantidad de marcas nuevas.

La Feria contó también con distintos puestos de marcas estéticas y varias demostraciones realizadas por estudiantes de Estilismo del CIFP Las Indias, como cambios de look o caracterizaciones de personajes. Paula Abrante, alumna de la Formación Profesional, considera que su presencia en el evento fue «muy importante para desarrollar la creatividad a la hora del diseño y la moda».

Las firmas canarias más conocidas se hicieron notar, pero también la variedad de nuevas empresas impulsadas por jóvenes. Eva y Ana Reina son las fundadoras de la marca Evana, dedicada a la moda de baño. Tras lanzarse al mercado hace poco más de un mes, decidieron participar en la Feria para «darse a conocer y ayudarnos a impulsar este proyecto».

¿Cómo llega la moda a formar parte de tu vida? «El mundo de la moda llega a mí desde que yo era muy pequeña. Recuerdo que tenía 14 años cuando mi madre comenzó a ser la maquilladora de miss y míster La Palma. Desde ese entonces yo la acompañaba. Aunque eso no era moda como tal, poco a poco empecé a interesarme por salir en desfiles y descubrí lo mucho que me gustaba subirme a la pasarela. A día de hoy puedo decir que el mundo de la moda ha estado conmigo desde hace mucho tiempo y me siento orgullosa».

¿Qué ha supuesto para ti el modelaje? »La moda para mí ha supuesto absolutamente todo pues significó un antes y un después en mi vida. Ahora mismo no me veo sin salir en desfiles y sin hacer test fotográficos. No me imagino de otra manera».

¿Cómo compaginas tus estudios con tu carrera como modelo? »Muchas veces se hace muy complicado trabajar y estudiar al mismo tiempo, pero como me gustan las dos cosas el día a día se hace más ameno. Intento tomármelo lo mejor posible y, sobre todo, con calma».

‘’Trabajar profesionalmente como modelo es cada vez más complicado’’

¿La ves como una afición, un trabajo o un estilo de vida? «Al principio todo comenzó como una simple afición. Lo hacía porque me gustaba y me sentía bien. Sin embargo, con el paso del tiempo me di cuenta de las oportunidades que me han ido saliendo y esto es algo que no podía obviar ya que en un futuro quiero trabajar como modelo de manera profesional, aunque hay que tener en cuenta que esto es cada vez  más complicado».

¿Es sacrificado trabajar en un sector tan exigente? «Mentiría si dijese que no es complicado, aunque, como todo. También me atrevería a decir que la más exigente consigo misma soy yo. Me he encontrado en el camino a muchas personas maravillosas, a pesar de que dentro del sector de la moda haya mucha competencia. En Canarias somos muy buenos y tenemos que esforzarnos mucho para que nuestro trabajo cruce fronteras y todo esto lo hace más difícil».

Cuentas ya con una cierta madurez como modelo. ¿Cuál es tu trayectoria actual? «He estado en los desfiles de la Semana de la Moda en la Isla de La Palma. Además, ahí fui elegida imagen principal del evento. También he estado en Tenerife Moda, en dos ocasiones en Gran Canaria Bridal Collection, Botanical San Gregorio un año, Madrid Bridal en Cibeles y Madrid Bridal en el Círculo de Bellas Artes. También he salido en revistas como en Made Now, Vogue Italia y una revista de Estados Unidos y como vídeos he hecho un fashion film«.

«Me apasiona ponerme delante de una cámara y posar. Pero me quedo con los desfiles y la pasarela»

Trabajas como modelo de pasarela y de fotografía. ¿En qué sector te sientes más cómoda? «Las dos me encantan. Me apasiona ponerme delante de una cámara y posar, sentir la conexión con el fotógrafo y ver el resultado final. Pero, si tuviera que quedarme con una, sería, sin duda, con los desfiles y la pasarela».

Muchas personas ven a las modelos como seres fríos, frívolos y que solo se preocupan por su imagen. ¿Qué opinas de esta concepción? «Es verdad que muchas personas creen que solo nos preocupamos por ser y estar guapas todo el tiempo, pero eso no es así. Las modelos somos personas normales y, al igual que todos, nos gusta cuidarnos. Es verdad que trabajar como modelo profesionalmente te obliga a tener una mayor preocupación por tu físico».

¿Cambiarías algo del sector? «El mundo del modelaje siempre me ha aportado muchas cosas positivas. He aprendido, he crecido y me ha fortalecido a nivel personal y profesional. Eso no quita a que dentro del propio sector hayan cosas que se estén haciendo mal. Existe mucha competencia y mucha envidia. Sin embargo, al menos la realidad que yo he vivido aquí en Canarias es muy buena. Hay tan buen rollo con mis compañeras y las marcas que podría decir hasta que hemos formado una pequeña familia».

La Caja Negra abrió la jornada a las 12.00 horas con Eclipse Swimwear, de Gran Canaria Moda Cálida basada en Avatar. Esta entidad propuso piezas simétricas en las que primaron las lycras estampadas y lisas con una gama de colores en los que destacaron azules, tierras, rosas y dorados.  La firma de Lanzarote Moda Macaronesia dio nombre a la nueva colección primavera-verano 2019 Maresía, una propuesta que refleja el color de la naturaleza y de las flores tropicales en alegres estampados que dan forma a bañadores y bikinis confeccionados para seducir a la mujer actual. Ana Seco Durán también dio a conocer su nuevo proyecto, Ocean and Stars, pensado para mujeres con curvas, con patrones y detalles específicos acompañados por una gama de complementos y bisutería a juego.

Boca Cangrejo llegó de la mano de Emprenmoda Tenerife con diseños de hombre que homenajearon a la geografía de las islas, con una apuesta clara por el color y los vistosos estampados. Por su parte, Bea de la Rosa, ganadora del VIII certamen de Jóvenes Diseñadores, presentó su nueva colección llamada Game 2019, una combinación entre moda noventera y actual invadida por el flúor al estilo biker. Líneas minimalistas y cortes sexys que tienen como prioridad realzar la silueta de la mujer fue el objetivo de Milena Rodher con su nuevo trabajo Paradise City.

Los colores llamativos predominaron en la pasarela

Pasadas las 13.00 horas se produjo un nuevo acto en la Caja Negra centrado en lucir los complementos más vistosos de cada firma. Little Pretty presentó Mediterráneo,  una propuesta pensada para mujeres poderosas, urbanas, independientes y seguras de sí mismas. Por ello, apostó por corales, perlas barrocas y contó con complementos para marcar la diferencia. La firma de Emprendemoda, Mysweet Alpargatas, llegó con su nueva propuesta The Garden of England que además cuenta con una línea infantil. El embellecimiento natural de la mujer para fomentar la feminidad fue la finalidad de Hammerhoj con Silvestre.

La feria finalizará hoy, 14 de abril, con un desfile en la pasarela exterior a cargo de Moda Mujeres Reales, a las 17.00 horas.

Uno de los puntos fuertes del día llegó con la presentación de la primera incursión en trajes de baño de Sedomir Rodríguez de la Sierra.  Aires vintage de los años sesenta donde se mezclaron piezas metálicas, con formas asimétricas, junto a nudos estratégicamente colocados en cada prenda para construir siluetas elegantes y muy femeninas.

A las 12.00 horas se dio inicio la pasarela de la Caja Negra con la moda para mujer como protagonista. La encargada de abrir la velada fue la diseñadora tinerfeña Lucía de Su, premio de la Unesco para la Protección del Patrimonio Intangible de las Civilizaciones Antiguas, con una colección que aboga por la promoción y preservación de la cultura ancestral africana. En su actual propuesta de forma innovadora incorpora el sabra, seda vegana proveniente del cactus que se entremezclan en una fusión explosiva con la fuerza de sus estampados.

Por su parte, María Cao presentó su nueva colección Gaia en un homenaje a la madre tierra y sus cuatro elementos. Se trata de una propuesta en la que fusionó culturas, colores, sentimientos vinculados al comienzo de su marca que gestó hace 26 años en Lanzarote. Una explosión de colores y formas entre hilos vegetales, cáñamos de cultivo bio-eco, sedas y algodones que se mezclan con tejidos de nueva generación.

Le sucedió Paloma Suárez, cuya marca pertenece a Isla Bonita Moda en La Palma, que deleitó a los asistentes con The Club, una propuesta inspirada en las tribus urbanas y los movimientos sociales que han trascendido y creado historia a través de su estética y sus acciones. Destacaron en sus prendas colores saturados, patrones elaborados y con mucho volumen.

Glamur y estilo para trajes de baño

Tras un paréntesis, la jornada de desfiles continuó a las 16.00 horas con la presentación de las colecciones de moda de baño para mujer y hombre a cargo de firmas como Pi-3-14 especializada en bañadores, bikinis y ropa sport. Destacó su línea Old Flower, en la que mezcló colores sobrios y ácidos fusionados por elementos florales propios del trópico.

Luego, Noemí Felipe presentó los aires de la costa mediterránea a través de diseños sofisticados, cómodos y atrevidos. La propuesta se presentó con un amplio abanico de tonos lisos, aunque los verdaderos protagonistas fueron los estampados florales, hojas tropicales y el animal print que dan forma a bikinis, bañadores y kaftanes.

Puso el broche final de la jornada en la Caja Negra el desfile de Ola Olita. La nueva firma buscó hacerse un hueco en el entorno textil tinerfeño con un repertorio de prendas que llenaron el recinto de colores lisos brillantes, junto al print inspirado en la jungla, cubiertos por divertidos monos mico, lianas y hojas de palmeras para logar asimetrías y escotes pronunciados que envuelven a la mujer en una prenda exclusiva.

El andaluz, Samuel Silguero abrió el espectáculo de la Caja Negra con su colección Corazón Loco, una propuesta femenina basada en la pasión y el drama de la obra lorquiana Bodas de Sangre. Un conjunto de prendas en las que predominaba el color rojo. Acto seguido, Marc Philguer mostró su trabajo denominado Deep Rose inspirado en un viaje a Alemania, donde descubrió la magia del Europa-Rosarium, la mayor rosaleda del Mundo. Detrás del tinerfeño apareció Antonio Luque con Volcán, un repertorio femenino que hacía referencia a  las pinturas del Greco a través de la poesía de Rafael Alberti.

A continuación desfiló José Pérez con Ego, basándose en el egocentrismo como herramienta para superar los problemas. También participó Álvaro Santos con Lissomwo, una colección que mostró el lado más fuerte y poderoso de la mujer, un homenaje a las primeras féminas deportistas. Luego, salió a la pasarela Sarmale, una propuesta creada por el sevillano Juan Millán. Por último, la firma internacional Amato Couture, llegada de Dubai, presentó por primera vez en Europa su colección War Collection. 

La velada finalizó con la lectura de los ganadores: Silguero se convirtió en la colección más comercial, Philguer obtuvo el segundo premio y Santos se coronó como ganador de Jóvenes Diseñadores.

86 desfiles comerciales se darán cita en este acto, además de 105 empresas más dos centros formativos, siendo así 120 estands con el objetivo de “generar una actividad económica para la Isla”. Asimismo, recordó que la parte recaudada en la Feria será donada a la asociación Ámate.

La Caja Negra contará con marcas invitadas desde Madrid, La Palma, Senegal o Colombia, mientras que en la pasarela externa expondrán sus colecciones las empresas adscritas a Emprendemoda Tenerife.

Además, también se encontrarán varias áreas de especial atractivo para los visitantes, entre las que se encuentra una zona de cambio de look, un espacio para realizar un shooting y un área de exposiciones con el objetivo de responder a las demandas actuales del sector y contribuir a la generación de oportunidades de negocio y empleo.

Forma parte de la primera promoción de este grado en la escuela de arte y diseño Fernando Estévez y, aunque “los primeros son siempre como un experimento” y no acabó muy contento, a día de hoy demuestra sus capacidades a la hora de trabajar para la industria textil.

«Siempre intento buscar algo que no sea lo típico e ir más allá»

La creatividad es algo que lo define. “Siempre intento buscar algo que no sea lo típico, ir un poquito más allá”, comenta. Para él, «la moda es un modo de expresión, no solo mostrar prendas en un desfile; tiene que tener trasfondo: un mensaje, una crítica…”. En su última colección, Ballen/Ish, lo que intenta es “intensificar lo negativo, pero de manera reflexiva para que no vuelvan ocurrir”, pues se ha dado cuenta de que la sociedad no deja de cometer los mismos errores.

El joven diseñador sigue aún sorprendido por la repercusión que está teniendo al haber ganado el certamen. Aún así, cuenta que pensó en la posibilidad de ganar al presentarse porque se sentía seguro con lo que iba a mostrar en la pasarela. A pesar de esto, cree que “en esta edición todos tenían nivel, pero cada uno en su estilo, así que creo que fue una cuestión más de puesta en escena lo que tal vez me haya hecho ganar”. A fin de cuentas, un desfile no es solo una colección, también es un espectáculo.

Es también un apasionado de las prendas con volumen, por lo que sus favoritos de la colección son los acolchados, en especial con el que cerró el desfile. Aún no se pueden comprar sus diseños, pero está trabajando en la creación de una página web: “Lo que voy a hacer es fabricar las prendas bajo encargo. Se compra la prenda y, en un mes, se entrega”. Al ser un trabajo muy manual, no puede sacar muchos diseños del mismo modelo a la vez.

A la hora de inspirarse en alguien, lo hace en diseñadores británicos como Alexander McQueen y Gareth Pugh, ya que para él la Fashion Week de Londres “es la referencia, la que más innova y la que más arriesga, puesto que tienen los estilos más diferentes dentro de lo comercial”. Sin embargo, también le ayuda fijarse en el estilo del modisto americano Thom Browne.

“La moda en España ha bajado el nivel en cuanto a innovación”

A pesar de considerar que la moda en nuestro país tiene consistencia, cree que está dejando de innovar y de aportar por nuevas formas. “Un desfile es una herramienta de marketing para darte a conocer, por lo que hay que arriesgar más”, comenta. Paco Naya fabrica sus prendas con una costurera tinerfeña a la que le gustan los proyectos arriesgados: “Tuve suerte y muy buena conexión con ella, hay muchas que no se atreven a hacer proyectos que se salgan del patrón base”.

Manifiesta, también, que la moda debe ser «un modo de expresión», por lo que cree que «la ropa siempre debe contar algo y no mostrar una colección». Es por esto por lo que realmente admira a quienes son capaces de introducir mensajes en las pasarelas y apuestan por nuevas formas de ver la moda.

“Que quieran que participe en la Fashion Week de Vancouver me sorprendió”

Hace unas semanas, la agencia de comunicación internacional Piazza, decidió dar a conocer el premio de este diseñador por todo el mundo, lo que hará que pueda ser conocido en el ámbito internacional. “Al final es un trabajo de ir a sus salas de exposiciones, funciona muy bien ir a revistas y el boca a boca, que en este mundo es muy importante”, asegura. Gracias a la colaboración con esta agencia, el próximo 10 de mayo tendrá que asistir a un showroom de su colección en Madrid, y además ha sido invitado a desfilar en la Vancouver Fashion Week, en Canadá: “Es una inversión económica monumental, pero es una oportunidad que no se presenta todos los días”.

Entre sus proyectos futuros también está trabajar para otro diseñador y “conocer como funciona la industria desde dentro”. Afirma que “es cierto que me gustaría alguna marca con reconocimiento, pero sobre todo por la experiencia que pudiera tener esa firma en el mundo de la moda, y así ver como funcionan las cosas desde que creas la idea hasta que se vende esa pieza”. Ahora va a comenzar a trabajar en su próxima colección: las prendas que presentará en septiembre de este mismo año para la Vancouver Fashion Week de Canadá.

¿Por qué empezó en el mundo de la moda? “Bueno, siempre me había gustado muchísimo el arte, muchísimo la moda, muchísimo el zapato… Y empecé a hacerlo para mis amigas. Una cosa llevó a la otra y hace ya siete años de esto”.

“La finalidad es convertirnos en algo más pequeño y exclusivo”

¿Cómo se fabrican las alpargatas? «La alpargata base se hace a mano en un pueblecito que se llama la Cervera del Río, en La Rioja. Yo diseño el zapato y los artesanos me lo montan. Se hace en el taller en tiradas de 20 pares por modelo y color. Cuando se termina el modelo, no se hacen más, no se repiten, siempre son colecciones pequeñas. La finalidad es que no haya repetidas y que no nos convirtamos en una franquicia, sino algo más exclusivo y más pequeñito”.

¿Estas piezas se pueden conseguir online o solo en tienda física? “No tenemos tienda online, pero sí que hacemos envíos a todas partes del mundo. Tampoco tenemos tienda como tal, sino que nos la piden vía Facebook, Instagram o por WhatsApp”.

La industria de la moda es muy grande, pero pocos son conocidos, ¿cree que es muy complicado triunfar en este mundo? “Muchísimo, y en una isla cuesta mucho más. Tendemos a valorar de manera superior lo de fuera que lo que tenemos aquí”.

“Venir a la Feria de la Moda da proyección nacional e internacional”

¿Cuáles son los preparativos para la Feria de la Moda? “Yo empecé a montar la colección en diciembre del año pasado, que es cuando se empiezan a pedir los materiales de las alpargatas que vienen de todas partes del mundo. Salgo tres veces de Tenerife a comprar material y, aparte, trabajo con proveedores de Estados Unidos, de Tailandia, de China… Empezar a montarlo todo, diseñar el estand y demás detalles suponen meses de trabajo y muchísimos nervios».

¿Qué le aporta desfilar en la Feria de la Moda? “Bueno, pues te das a conocer, saben lo que haces, son conscientes del trabajo que lleva. Con el tú a tú del público puedes explicarle que no solo es llegar poner y pegar, sino que es todo cosido a mano y la gente no sabe que si las vendo hoy, no las puedo reponer mañana. Lleva mucho tiempo de elaboración. Muchos me preguntan si mañana tendré más y les digo que no, porque hay que coserlas, todo a mano, y los tiempos son los tiempos. No puedo tener un área de producción enorme porque se trata de un trabajo artesanal”.

Los primeros en subirse a la pasarela Caja Negra fueron las colecciones de baño de mujer, hombre y niño. La primera fue la de Entreaguas, procedente de Colombia y dedicada para féminas. Seguidamente fue el turno de The Knot Company, perteneciente a Tenerife Moda y con repertorio masculino. Posteriormente hicieron acto de presencia las modelos de Pedro Palmas, de Las Palmas de Gran Canaria, y en segundo lugar, Arena negra, de Tenerife Moda. El último pase fue para Croissier, también de la isla vecina.

El Invernadero se llenó de complementos y accesorios

A media mañana daba comienzo el segundo desfile en la pasarela denominada Invernadero. En este caso, fueron la colecciones de complementos y moda mujer de Emprendemoda Maria Hurtado, con Moda Mujer, así como Big Boston, con Moda Hombre. Cerraron los accesorios  de Carmen Dauta, Sunny Funny y Makunda, y Little Pretty.

Tras la pausa, más desfiles

Tras un descanso a la hora de comer, a las cinco de la tarde la moda para hombre se citaba en la Caja Negra. En primer lugar con Nestor Rodríguez y Abraham Zambrana, de Tenerife Moda, quienes fueron muy aclamados por los asistentes. Y finalmente, con una marca eterna, Hutton, donde también hubo hueco para las mujeres.

La tarde tuvo como protagonista a la artesanía

El Invernadero acogió a las seis de la tarde diferentes colecciones de artesanía y moda de Seco Seco, MySweetAlpargatas y Canarioca, de Emprendemoda, Azu Vilas, procedente de Lanzarote, y FaroBag, también de Emprendemoda.

A las 19.00 horas, la cita más esperada del día: los trajes de fiesta

La cita más esperada del día tuvo lugar a las 19.00 horas en la Caja Negra, donde el protagonismo fue para los trajes de fiesta de By Loleiro, Javilar y Sedomir Rodríguez de la Sierra, quien hizo levantar al público de sus asientos.

Juan Carlos Armas cerró el día

Juan Carlos Armas, fue el encargado de clausurar el día con sorpresas que conmemoraban el 30 aniversario de su trabajo en el mundo de la moda. Así, la organización decidió hacerle un reconocimiento por su aportación al sector.

Las Influencers, también presentes

La Feria de la Moda de Tenerife contó también con la presencia de tres influencers nacionales que fueron partícipes de la jornada.

Los primeros actos comenzaron a las 12.00 del mediodía, cuando se realizaron varios desfiles de bañadores para hombre y mujer de marcas vinculadas a Emprende Moda Tenerife. En el evento sorprendió la puesta en escena de Arena Negra, deportistas que, alejándose de su zona de confort de la arena de la lucha canaria, fueron los que modelaron para la marca. Incluso dos de ellos llegaron a interpretar una agarrada en directo para todo el público.

Así lo hicieron también los jugadores del club Waterpolo Tenerife Echeyde para la marca Lava. Ellos lucieron conjuntos de baño que representaban a la flora y fauna de Canarias.

Tal vez fue por el calor, o quizá porque se acercaba la hora de comer para muchos, por lo que, llegadas las 13.00 del mediodía no rondaba por el recinto la cantidad de personas que se espera para una feria de tal magnitud. A esa hora, otras tres marcas protagonizaron uno de los eventos destacados del día y, aunque la pasarela de la Caja Negra no se llenó por completo, fueros muchos los aficionados que se pasaron para disfrutar de las colecciones de Lucía de Su, María Cao y Paloma Suárez, las cuales iban enfocadas hacia la moda femenina.

La primera apostó por un estilo inspirado en África, con vestidos rectos y unos colores fuertes y vibrantes, pero evitando ser llamativos. Por su parte, la diseñadora María Cao se ha basado en el arte callejero para su colección Tribal boho chic. También se pudo ver una gran variedad de tops en el resto de sus conjuntos, así como tonos neutros en sus colores.

Una introducción diferente

Por último, pero no menos importante, llegó el turno de Paloma Suárez, quien fue la primera del día en atreverse con una breve introducción para presentar El viaje. De esa manera inició el pase, con una voz en off  que invitaba a embarcar «con destino al infinito». Unos atuendos a su más puro estilo: voluminosos y con colores brillantes y ácidos, los cuales cautivaron a los espectadores.

Tocaba descansar porque para la tarde estaban preparados una serie de desfiles que se intercalaban en ubicación. A las 17.00 horas era el turno de Juan Roga, que puso el énfasis en las diademas; y Ogadenia, que se reservó para el final de la exhibición tres vestidos de novia que impresionaron al público.

Sobre las 18.00 horas se mostraron diferentes colecciones de complementos de mujer. Las modelos desfilaron para las siguientes firmas: Bea Laynez, Artaps, Arquímedes Llorens, Abissi, Nathalie Leturq, Anamaya Design, Aloutte y Mado Vigarok; respectivamente. En concreto, en el desfile de Arquímedes Llorens, llamó la atención el uso de calzado tradicional japonés para todo los conjuntos.

Para cerrar la jornada, a las 19.30 llegó la oportunidad de Leo Martínez y Amarca para exponer sus trabajos. En primer lugar, los exuberantes tocados asombraron a los asistentes que llenaban la sala. Mientras que la segunda marca lo llevó a cabo de forma esquematizada. Las modelos salieron con vestidos de estilo fantasía y a su vez tropical, ordenados de forma cromática, partiendo de colores lavanda hasta llegar al amarillo mostaza.

La feria continúa hoy sábado, la que es su penúltima cita, y en la que también se expondrá ropa para hombre y niños.

A las de Tenerife Moda y Emprendemoda se suman las que llegan desde Gran Canaria, Lanzarote, La Palma, Portugal, Senegal y Colombia. En primicia mundial, el diseñador portugués Joao Rolo presentará su nuevo trabajo textil que posteriormente llevará a la Fashion Week de Emiratos Árabes.

La Feria arrancará con el conocido Certamen de Jóvenes Diseñadores, que cumple una década lanzando nuevas promesas del diseño al mundo. Continuará con días cargados de novedades, sorpresas y emociones. El modisto Juan Carlos Armas cumple 30 años entre retales y el sábado 14 presentará su propuesta para el 2019. Por otro lado, el público podrá disfrutar del emocionante regreso a las pasarelas de Juan Roga que mostrará su nueva colección Magma.

Labor social, rompiendo estereotipos

La original idea de mezclar estos dos mundos viene de la mano de la firma Arena Negra. Deportistas de lucha canaria cambiarán el terreno de juego por la pasarela y desfilarán con una edición especial de baño de esta marca. Las jugadoras del Club de Waterpolo Tenerife Echeyde también se unen a esta aventura con prendas de la compañía Lava.

El director general de Juventud del Gobierno comenta que parte de la recaudación del evento va dirigido a la Asociación en Contra del Cáncer de Mama, ÁMATE. Sin embargo, este no es el único toque social que la Feria tendrá. La marca Dona Kolors, mostrará, por primera vez en Tenerife, una colección con piezas diseñadas, confeccionadas y producidas en su propio taller de Barcelona por mujeres que buscan transformar su situación de exclusión social. Se trata de un proyecto gestionado por el programa de las Hermanas Oblatas La Casita que ofrece ayuda y formación laboral a víctimas de trata con fines de explotación sexual.

Cuatro días repletos de actividades, desfiles y zonas de especial atractivo. Los asistentes podrán recargar energías en la Kissing Room, un sector destinado a puestos de food truck, y estar a la última de todas las nuevas tendencias gracias a los lugares reservados para shows de estética.

Muchos de los participantes de ediciones anteriores han podido dar sus primeros pasos y algunos comienzan a consolidar su carrera trabajando en el sector textil o en proyectos emprendedores relacionados con la moda y asesorados por el Área de Desarrollo Económico del Cabildo. Medina recuerda que “este certamen combina la innovación, la calidad, el buen hacer y el talento” y esta combinación contribuye a generar desarrollo económico en la Isla.

De entre todos los participantes, que deberán tener entre 18 y 35 años, tal y como se recoge en las bases, el jurado elegirá a un máximo de seis finalistas que mostrarán sus diseños en un desfile que está previsto celebrar a partir de la próxima primavera (entre marzo y abril) y donde se elegirá a los ganadores de los premios.

Doce modelos de inspiración libre

Cada participante deberá presentar, en las oficinas de la Empresa Insular de Artesanía (Calle Tomás Zerolo, 27, La Orotava), una colección compuesta por doce modelos de inspiración libre. Estas láminas deberán ir acompañadas de una descripción técnica de la propuesta y, opcionalmente, de muestras del material que debería utilizarse en su confección. La ficha técnica deberá ajustarse, como mínimo, a la talla 38 para las mujeres y la 42 para los hombres, y en ella se detallarán aspectos como el boceto de todas las características del modelaje, los colores, una propuesta de moda y tejidos o medidas a escala, entre otras cuestiones.

El jurado del concurso valorará en primer lugar la originalidad, calidad y creatividad de los diseños presentados, así como su innovación y adaptabilidad al mercado y su viabilidad como producto comercial.

El Concurso de Jóvenes Diseñadores de Tenerife se ha consolidado en el ámbito internacional con la participación en la pasada edición de cinco finalistas seleccionados entre 21 aspirantes. En esa ocasión resultó ganador Andrés Jarabo, de Zaragoza, con su colección Multimateria, llena de toques étnicos.

«Al acabar la carrera decidí realizar un máster en Londres, donde trabajó con los nuevos textiles y me dediqué, por fin a la moda, mi verdadera pasión», comentó Inma Rodríguez. Esta nueva visión le dio el impulso para crear su propio proyecto sobre la vestimenta y decidió presentarlo a Tenerife Moda. De esta manera surge Historia en la posmodernidad, producto elaborado por ella misma mediante “las herramientas que he ido adquiriendo en el estudio de la disciplina». La voluntad de su concepto pretende ir más allá de la investigación de la historia de la moda: “Le quise dar una vuelta de tuerca. Quería que fuera algo llamativo con formas modernas pero a la vez sicodélicas, con las gasas y tocados clásicos del siglo XVIII y XIX”.

A pesar de no quedar finalista en el concurso, esto le llevó a la ponerse nuevas metas y  a elaborar nuevos productos. Es así como surge el diseño de Vestido de novia civil, romántico y cómodo. “Tenía la moda como un hobby y ahora me dedico a ello.» Además aconsejó a los presentes que siempre fueran sensatos con los que les gusta.

Por otro lado, Adán Ramírez trabaja actualmente en una empresa de asesoramiento tecnológico en Software y Marketing. Uno de sus trabajos es El Olimpo, un conjunto de fotografías de temática mitológica que combina elementos contemporáneos con efectos especiales. Afirmó que no cobró nada durante el proceso de elaboración de estos productos “solo ganaba la experiencia en hacer los retoques. Era gratis, cuando tenía un hueco y también los recursos», concluyó.

A las 17.00 de la tarde del sábado, en la conocida Caja Negra, se mostraron varias creaciones de firmas como Magdala, Silver Point, By Loreiro, o Roselind. Los diferentes materiales daban a cada una de las marcas un toque de distinción, y en algunos casos un aire muy exótico. Se mostraban varios complementos, al alcance de todos los públicos en los distintos stand, como gargantillas, pendientes, sombreros o anillos. Todos con un toque muy sofisticado y de diversas culturas.

También se exhibió la nueva colección de Juan Carlos Armas llamada Fado, donde los bordados, el blanco, y las transparencias tomaron un gran protagonismo. El encaje y el tul armonizaba la serie de vestidos, añadiéndo un enfoque femenino y romántico.

Más tarde, en la pasarela central, se mostraron varios pases de artesanía y tendencias. Mil Colores Design, el taller de confección artesana reconocido por sus fulares de seda, quiso jugar con las texturas y los tonos, creando conjuntos divertidos a la par que clásicos.

Se clausuraba el día con moda para hombre y fiesta para mujer. The Knot Company y Néstor Rodríguez, junto a Abraham Zambrana, nos mostraban su variedad de prendas. Trajes de baño, monocromáticos y ropa ready to wear protagonizaron gran parte de las colecciones.

«Increíble, totalmente recomendable para cualquier persona que sea fanático de vestir bien y de la estética londinense» comentaba el blogger @pabloduck98 sobre Hutton, otra marca masculina inspirada en la esencia del gentleman.

Sedomir Rodríguez de la Sierra ponía punto final a la noche, con una propuesta en la que sus creaciones centradas en flores, plumas y aves ganaban gran importancia.

Mujeres que enamoran y firmas internacionales

Al día siguiente, uno de los puntos fuertes del día fue el esperado desfile de tallas grandes. Liderado por Norma González y bajo el nombre de Mujeres reales, mujeres que enamoran, se dio una lección a los presentes demostrando que la belleza no tiene ni talla ni edad. Tanto ella como Efraín Medina, vicepresidente económico del Cabildo, fueron conmemorados mutuamente. «Han venido para quedarse, porque nosotros también consumimos y también generamos riqueza», añadía Medina como parte de su discurso.

Después de un paréntesis, la edición cerraba a las 17.00 con desfiles internacionales en los que Patricia Pinto Menezes, Juan Pablo Socarras, Rama Diaw y Osbaldo Machín contribuyeron en darle a los espectadores el toque regio y la elegancia para acabar con buen sabor de boca.

Sandra Vieira, que había cerrado la pasada edición con Wintermoon, se atrevió a dar un giro con su nueva colección Precious Black, en la que destacó el negro y tonalidades grises y plateadas, aportando versatilidad y una gran sensualidad. Por otro lado, la falda tomaba protagonismo en el desfile de Leo Martínez. Vestidos vaporosos con bordados regios marcaban la diferencia en su proposición. Ambos tuvieron una gran acogida entre los asistentes, decantándose por gamas antagónicas para sus diseños, pero muy sofisticadas y chic.

En cuanto a los stands, muchos de los diseñadores tuvieron la cortesía de presenciar las diferentes zonas que ofrecía el recinto. Varios de ellos se ofrecieron sin ningún problema a posar en el photocall de Heineken, y poder resolver preguntas a todos los asistentes sobre los trajes, o simplemente relajarse después de unas jornadas de intenso trabajo.

Se cierra una feria que, según el Cabildo, «impulsará la economía isleña» y que, sin lugar a dudas, no ha dejado indiferente a nadie. Existe mucho talento y es en este tipo de eventos donde se demuestra la pasión por la moda entre cualquier publico.

El desfile comenzó con las modelos atrapadas dentro de corazas donde les era imposible sacar los brazos, trascurriendo el pase por unos estilismos en colores blancos y grises, mucho más delicados y acabando con unos diseños en color dorado. Todos los diseños que Cubero mostró poseían numerosos elementos decorativos, en su mayoría en forma de flecos y hebillas, que también se pudieron apreciar en los accesorios que presentó, siendo el calzado el máximo protagonista entre estos.

El segundo premio recayó en María Moreno y Joel Leiva. Su colección Ser tuvo como idea principal el Genderless, o lo que es lo mismo, el no género. Estos jóvenes barceloneses propusieron un conjunto de estilismos donde lo importante era ser uno mismo, basándose en prendas que rompan con los estereotipos y cánones que diferencian ambos sexos. Para conseguirlo usaron misma tonalidad de colores, cortes y volúmenes tanto para hombres como para mujeres.

La marca de baño Entreaguas estuvo presente como invitada especial, mostrando diseños veraniegos y frescos dirigidos al público femenino y confeccionado con telas elaboradas en Colombia.

El jurado del certamen estuvo compuesto por numerosos miembros destacados de la Isla, como Mattias Beck, presidente de la Asociación de Profesionales de las Empresas del Diseño en Canarios, o Lola Pérez directora general de la Cámara de Comercio, pasando por Juan Carlos Armas, diseñador, o Suso Santana, capitán del Club Deportivo Tenerife.

El acto, conducido por la periodista Laura Afonso, estuvo dirigido por Marco Marrero y María Díaz, diseñadores tinerfeños de gran renombre a nivel nacional. El programa de la Feria Internacional de la Moda de Tenerife continúa hoy viernes y este fin de semana con la celebración de numerosos desfiles.