Pioneros de la comedia del Arte en España, el grupo teatral propone un trabajo físico, donde el actor canta, baila, toca un instrumento y, por supuesto, interpreta. Además, las máscaras tienen una especial relevancia en casi todos sus espectáculos.

Su obra Public or not public plantea un viaje didáctico y cómico en el que los cuatro integrantes del reparto: Jaime Arranz, Eva del Campo, Javier Laorden y David Sanz imitan, cantan, bailan y hasta manejan la espada. Los asistentes, no obstante, no tendrán claro si están enmascarados, en primer o segundo plano, lo que les implicará de una manera divertida en la acción que se desarrolla.

Un recorrido histórico por la relación entre el público y la escena

La representación, dirigida por Carlos Boso, David Sanz y Eva del Campo, hace un recorrido histórico por la relación entre el público y la escena desde el teatro griego, pasando por la saga de los Átridas, los juegos de circo en Roma, los misterios medievales, los trovadores, el carnaval, la comedia del Arte, el Siglo de Oro, la ópera, el cabaret, el surrealismo o el teatro alternativo.

Creada en 1990 en la localidad madrileña de Alcalá de Henares, El Teatro del Finikito tiene en la actualidad, además de Public or not public, seis montajes teatrales en cartel con los que gira por todo el país: Don Giovanni y Pulcinela, Ay, Carmela, El pajarito Freddy, La comedia de las comedias, Don Quijote, Argelino servidor de dos patrones y El lacayo fingido.

Con un lenguaje propio cargado de ritmo y fantasía, la compañía alcalaína siempre ha prestado especial atención a este género relacionando la cultura española y la italiana, además de sus incursiones en el teatro clásico español.

Se trata de una fusión de escenas de diferentes piedras angulares del teatro perteneciente al Siglo de Oro. Bajo el manto del metateatro, darán vida a una pareja de cómicos con ansias de comerse un mundo por descubrir, representando las grandes obras de referentes como Calderón, Cervantes, Lope de Vega o Tirso de Molina. La excusa perfecta para introducirse en el siglo XVIII y en sus cabezas de serie. Esta función promete estar a la altura de sus autores, caracterizados por su capacidad de improvisación, el uso de la máscara y la directa influencia de la música.

La escenificación durará aproximadamente una hora y la entrada general tiene un coste de 10 euros, mientras que los universitarios de La Laguna podrán disfrutar de la obra por un precio de 6 euros. Pueden adquirirse de forma virtual en la web , en puntos físicos como el Vicerrectorado de Relaciones con la Sociedad o en la propia taquilla del Paraninfo.