Salón del Manga Gran Canaria – Periodismo ULL https://periodismopre.ull.es Diario digital de la Universidad de La Laguna Wed, 28 Mar 2018 18:01:18 +0000 es hourly 1 https://wordpress.org/?v=6.6.2 https://periodismopre.ull.es/wp-content/uploads/2016/04/cropped-PULL_Redondo-1-32x32.png Salón del Manga Gran Canaria – Periodismo ULL https://periodismopre.ull.es 32 32 «Dibujar constituye un gasto tremendo» https://periodismopre.ull.es/quiero-dibujar-algo-que-yo-quiero-o-quiero-dibujar-algo-que-me-de-dinero/ Wed, 28 Mar 2018 18:02:47 +0000 http://periodismo.ull.es/?p=51514 Némesis Mendoza es una ilustradora tinerfeña que actualmente estudia Ilustración en la Escuela de Arte y Superior de Diseño Fernando Estévez. Comenzó a darse a conocer, tres años atrás, en una exposición en el Puerto de la Cruz, y, a partir de ahí, empezó a hacerse un nombre en el mundo de la ilustración. Ha participado en proyectos como The Cultural Project para la tienda de ropa Dicky Morgan y la Noche Mágica de Los Realejos, y también realiza los carteles de las galas de premios de eventos deportivos organizados por Nar Promociones. Durante este último año, Mendoza se ha lanzado a participar en las diversas TLP Weekends de Tenerife y, además, en el Festival del Manga de Las Palmas.

¿Cuándo comenzó tu pasión por el dibujo? «A los tres añitos. Evidentemente, no recuerdo mucho sobre aquella época pero creo que lo primero que intenté dibujar fue una mariposa medio regordeta, un poco horrible, pero estaba bastante bien para la edad que tenía. A partir de ahí sentí fascinación por el dibujo, así que empecé a dibujar más y más. Me encantaba y me sigue encantando. Y aquí estoy ahora».

«Tengo una extraña fijación por las mujeres, y además se me da bastante bien dibujarlas»


¿Hay algún tema concreto sobre el que te guste dibujar? «Un tema en particular que me gusta mucho es el retrato femenino. Tengo una extraña fijación por las mujeres, y además se me da bastante bien dibujarlas. Para mí ellas son como el máximo ejemplo de belleza, poseen una perfección muy peculiar que adoro plasmar. Sin embargo, también dibujo sobre personajes de videojuegos o películas o grupos de música que me gustan o me piden».

¿Cuándo empezaste a exponer tus obras al público? «La primera vez, fue hace tres años en una exposición en el Puerto de la Cruz. No obstante, es común que siendo un artista en los cumpleaños de tus amigos o familiares les regales dibujos personalizados. En realidad, es así cómo uno empieza a darse a conocer, cuando la gente cercana a ti tiene tus dibujos. Luego vas a las exposiciones, a los eventos, y a partir de ahí ya vas cogiendo un poco la carrerilla y comienzas a hacerte un nombre».

¿Te costó dar el paso a empezar a exponer y vender tus obras? «La verdad es que en un principio me costó bastante, sobre todo porque no conocía bien la dinámica. Uno dibuja lo que le gusta, pero una vez que empiezas a participar en eventos como la TLP conoces cómo funciona el mundillo del arte. Aprendes qué cosas le gusta más a la gente, qué es lo que pondría vender más, o menos. Te integras. Y entonces te preguntas: ¿Quiero dibujar algo que me guste, o quiero dibujar algo que me dé dinero?».

¿Tu familia y amigos te apoyaron cuando decidiste dedicarte al dibujo? «Al principio, mi familia intentó conducirme a que estudiase otra cosa y me tomara el dibujo como un hobby. Pero, actualmente, tengo muchísimo apoyo, sobre todo de mis padres, de mis amigos y de mi pareja. Es bonito cuando las personas cercanas a ti te ayudan en lo que más te gusta hacer».

¿En qué medida te ha ayudado a participar en eventos como la TLP? «Está muy bien, me ha ayudado bastante a desarrollarme como artista. No solo te das a conocer, sino que también aprendes cómo es el gremio. Conoces estilos de diferentes artistas, distintas técnicas. También te relacionas con compañeros que te ayudan y te aconsejan sobre qué puedes vender más, tanto de diseños como de materiales, o sobre otros eventos a los que podrías ir, etc. Y la verdad es que da regocijo ver a la gente que se cae delante de tu mesa porque le encanta lo que has hecho, y te llega al corazón. Es toda una satisfacción».

STAND DE NÉMESIS MENDOZA EN LA TLP WEEKEND DE EL SAUZAL. FOTO: IRINA MACHÍO

«Me considero muy polivalente»


Además de tu participación en los eventos y exposiciones, también haces pedidos personales… «Diseño de tatuajes, caricaturas, retratos familiares o de pareja o de cualquier tema, diseño de logos y carteles de eventos… Yo creo que casi de todo».

Entonces, ¿te consideras un artista polivalente? «Sí, particularmente yo me considero muy polivalente. Tengo mi propio estilo, el cual casi todos son personajes femeninos, pero a la hora de tocar otras temáticas tengo un estilo distinto, también dependiendo del público al que va dirigido el dibujo y otras cosas a tener en cuenta. Intento tocar todo tipo de trabajos».

¿Es difícil compaginar el trabajo con los estudios? «Es complicado hacer tu labor, llevarla al día, traer cosas nuevas a los eventos, realizar los pedidos en orden, etc., sin dejar de lado los estudios. Ocurre lo mismo al revés, mantener unas buenas notas y seguir el nivel que exigen sin dejar de tener una buena presentación en el trabajo. Es un poco difícil, pero en realidad se puede llevar perfectamente, aunque no es lo recomendable ya que puede perjudicar a tu salud».

¿Tienes algún objetivo en mente? Futuros proyectos, futuros eventos en los que participar… «Me gustaría participar en la Tenerife Lan Party, ya que se me hizo imposible asistir el año anterior al coincidir la fecha con la operación de mi mano. También me gustaría expandirme más. Me gustaría publicar libros, o ilustrar los de otras personas, tener mi propia tienda online, y sobre todo, vivir de esto, porque es lo que realmente me apasiona. Entusiasmar a la gente, que todo lo que yo haga le encante  y que les provoque la misma sensación que me suscita a mí el trabajo de otros artistas, es muy gratificante».

¿Cómo te afectó la operación de la mano? «Fue bastante duro. Me extirparon el pisiforme, porque tenía artrosis por el desgaste de haber sobrepasado mis límites entre el trabajo y los estudios, y llevarlo a un extremo en el que al final me tuvieron que operar. Sentí impotencia, tenía muchísimas ideas y ganas. Tenía tanto que dar y no podía. La mano es fundamental para un artista y me dolió estar un tiempo sin poder dibujar, pero, afortunadamente, ahora estoy mejor y he podido seguir con mi carrera».

«Los artistas deberían tenerse más en consideración»


¿Qué opinas acerca de la situación que viven muchos artistas cuando las personas se quejan de los precios de sus obras o cuando pretenden obtenerlas gratis? «Me parece fatal porque, aunque no lo parezca, dibujar constituye un gasto tremendo. El material no es barato, y además también está el tiempo que uno le dedica al dibujo, la creatividad y el empeño. Yo, como artista, soy consciente de todo ello y por lo tanto sé lo que cuestan las obras. Creo que los artistas están infravalorados, pero esto se debe a la falta de conocimiento por parte de la sociedad, porque no comprende lo que hay detrás de un dibujo. Deberían tenerse más en consideración».

Muchas personas creen que es imposible vivir del arte. ¿Qué piensas acerca de ello? «Es muy posible. Raquel Riba Rossy, Esther Gili, Raquel Córcoles, y muchas más mujeres que son pura maravilla para mí y que me encantan, viven de esto perfectamente, porque es lo que les apasiona y eso se nota en su trabajo. Pero para poder vivir del arte tienes que tener más ganas que maña, tienes que buscarte la vida, practicar muchísimo y trabajar, ir haciéndote un nombre en el mundo de la ilustración y poner mucho empeño. Es complicado, pero no imposible».

]]>
«Parte de la sociedad quiere que el arte sea gratis, bueno y bonito» https://periodismopre.ull.es/parte-de-la-sociedad-quiere-el-arte-gratis-bueno-y-bonito/ Thu, 22 Feb 2018 19:01:49 +0000 http://periodismo.ull.es/?p=48411 Elvira Piedra Vera es una ilustradora natural de San Cristóbal de La Laguna, en Tenerife. Realizó su primera formación artística en la Escuela de Arte y Diseño Superior Fernando Estévez y actualmente estudia el Grado en Bellas Artes en la Universidad de La Laguna. En este último año, ha participado en acontecimientos como la Tenerife Lan Party o la TLP weekend  dando a conocer su trabajo. Además, ha presentado diversas exposiciones por distintos núcleos de las islas como el Salón del Manga de Gran Canaria, el Museo Lercaro de La Laguna  y en el Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife para el evento Merkarteel cual reunía a numerosos dibujantes. Posee un estilo original y llamativo en el que predominan el color y el delineado influenciado por el pop art y el cómic americano así como el cine y las series, entre otros.

Cursas Bellas Artes en la Universidad de La Laguna, ¿te resulta complicado compaginar los estudios con el trabajo? «Sí, aunque actualmente me he tomado una pausa, por lo que tengo más tiempo para trabajar y complementar mi formación con otros cursos. Es bastante difícil armonizar la carrera con algo más, sinceramente».

¿Cómo definirías la experiencia de exponer en el Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife? «He expuesto varias veces en él. La primera vez me sentí muy importante, percibí que daba un gran paso y fue una experiencia muy buena, ya que mi obra tuvo una acogida maravillosa. Pero en general lo vivido es espectacular. Tanto por el personal de sala, como por el público. Es un gran escaparate».

«Eventos como la TLP me han dado la oportunidad de exponer y de dar a conocer varios de mis trabajos’’


¿Participar en la Tenerife Lan Party o en la TLP Weekend te ha ayudado a darte a conocer al público más que otros medios? «Sin duda. Obviamente la TLP está enfocada a la tecnología, pero lo han compaginado con la Summer-Con y me ha dado la oportunidad de exponer y mostrar a la gente mis obras relacionadas con el cómic y mi interpretación sobre él. He conocido a personas increíbles que han dado mucho amor a mi trabajo, que se han hecho fans  y me siguen a todos los eventos que voy. Es muy gratificante».

Muchos dibujantes denuncian por redes sociales que, a la hora de vender su trabajo, algunas personas se quejan del precio o incluso de que lleguen a cobrar por ello, ¿piensas que la sociedad infravalora a los artistas? «Por suerte no todo el mundo es así. Hay mucha gente que paga gustosamente el valor de una obra original y creativa. Pero como dices, hay personas que sí infravaloran el arte y a los creadores de este. No les importa la tarea, ni las horas que hay detrás de esa ilustración. Buscan algo ‘barato que regalar’. Mi opinión es que es un problema de la cultura en la que vivimos, hablo de la sociedad española. Lo queremos gratis, bueno y bonito. No queremos pagar por lo que nos gusta».

¿Es difícil el mundo del arte? «Sí, el mundo creativo es muy duro. Suelo decir que es igual de complicado que cualquier otra ocupación, pero he ido cambiando de opinión. Es una labor que no tiene horarios, depende de tu estado de ánimo, de la inspiración, de gustos… Es un trabajo que ahora mismo está muriendo por culpa de las redes sociales. Te gusta una imagen, la cortas, la guardas y publicas y no sabes quién es el artista que está detrás de esa foto que tienes de fondo de pantalla que tanto te encanta. Y eso produce una pequeña muerte del arte y de su creador, no pensamos que hay alguien detrás que elaboró eso. Podría dar más ejemplos, pero se haría muy largo. Con esto no quiero decir que las redes sociales sean malas, para nada, yo vivo de ellas y de publicar mis producciónes».

¿Crees que se puede llegar a vivir de él? «Sí, se puede, pero hay que esforzarse mucho y luchar. Eso del ‘artista bohemio’ hace siglos que quedó atrás».

»La labor artística es muy dura. Es un trabajo que no tiene horarios»


¿Crees que hay que irse fuera de las Islas para tener más oportunidad en el mundo artístico? «No puedo darte una respuesta definitiva porque es algo muy relativo. Conozco artistas canarios que trabajan para editoriales de fuera, pero realizan su labor aquí, desde casa. Y otros que al marcharse, han conseguido encontrar una ocupación relacionada con el arte. A veces la solución no es emigrar para dedicarnos a lo nuestro, pero en cambio creo que trasladarse al exterior nos enriquece de una manera creativa, que es brutal».

¿Cuánto tardas en dibujar una lámina? «Eso varía de muchas formas. De si es grande o pequeña, de la técnica que use, las ganas, de si tengo o no flow -concentración- o si es una idea muy compleja la que quiero plasmar. A veces es cuestión de horas, y otras de días».

¿Qué futuros proyectos tienes en mente? «Pretendo participar en un par de eventos muy interesantes de la península y estoy pendiente de una exposición en una galería de Madrid. Actualmente me encuentro finalizando mi formación como tatuadora profesional y tengo varias ideas personales en mente. Aunque ahora mismo solo estoy centrada en mi trabajo artístico y en desarrollar mi obra, estoy abierta a cualquier tipo de propuesta. Nunca se sabe que puede pasar».

 

]]>