1. Jaque al rey – Belén Aguilera

Tras acumular medio millón de reproducciones en Spotify con su primer single, Tus monstruos, la artista vuelve con este tema más poderoso. Se hizo conocida por las versiones que subía a Internet y poco a poco ha ganado más y más reconocimiento. También, recientemente, compartió su primer sencillo a dúo con Raoul Vázquez, concursante de Operación Triunfo 2017, con el que ha sumado más de 2 millones de escuchas. Con esta nueva canción intenta transmitir la idea de que «si luchas contra algo o alguien, aunque seas tú mismo, recuerda que siempre puedes hacer jaque al rey. Este tema es para los luchadores».

2.  Me! – Taylor Swift ft. Brendon Urie

La estrella del pop ha presentado estos días la primera carta de presentación de su próximo trabajo discográfico. Después del éxito arrollador que cosechó con su anterior álbum Reputation, lanzado en en 2017, la estadounidense vuelve a sorprender con Me!, un tema con aires renovados, con el que abandona el lado oscuro que caracterizó su anterior etapa. Eso sí, sigue manteniendo la esencia que tanto la caracteriza. En esta ocasión, cuenta con la colaboración de Brendon Urie, vocalista del grupo de rock Panic! At The Disco. En unas declaraciones ofrecidas a la cadena norteamericana, ABC, Swift comenta que la composición haba sobre abrazar la  individualidad, celebrarla y poseerla.

3. 6 de septiembre – Dani Fernández ft. Andrés Suárez

El intérprete, conocido por haber formado parte de la boyband española Auryn, anunció hace poco la fecha de salida de su álbum debut, Incendios. Esta canción es la carta de presentación del disco, que saldrá a la venta el 24 de mayo. En esta ocasión, ha contando con la participación de uno de los cantautores con más renombre de nuestro país, Andrés Suárez.

4. Qué bonito es querer – Manuel Carrasco

El cantante onubense publicó recientemente el videoclip de Qué bonito es querer, el último  sencillo extraído de su álbum, La cruz del mapa, que se editó en diciembre del pasado año. Se trata de una auténtica oda a la amistad incondicional.  «Qué importante son los amigos, esas  personas que siempre están ahí, nuestros ángeles de la guarda», comenta Carrasco.

5. El trato – Alejandro Sanz

Este mes se publicó ElDisco, el último trabajo del veterano intérprete Alejandro Sanz. En este disco Sanz se atreve a experimentar con estilos que no ha abarcado nunca, como se puede apreciar en Back in the city, junto al reguetonero Nicky Jam. Sin embargo, también mantiene la esencia con la que enamoró a su público en los inicios de su trayectoria con intensas baladas con corte flamenco como El trato.

6. Doom days – Bastille

La banda alternativa, que logró un gran reconocimiento internacional en 2013 con su hit, Pompeii, regresa con Doom days, una melancólica producción con mensaje apocalíptico, pues refleja la preocupación de la existencia de un planeta cada vez más incierto. Según la agrupación trata sobre las ansiedades del mundo moderno: la adicción a los teléfonos y a las noticias falsas, la negación del cambio climático, etc.

7. Summer days – Martin Garrix ft. Macklemore & Patrick Stump

El famoso productor y DJ neerlandés, sorprende una vez más con esta colaboración con el conocido rapero, Macklemore y Patrick Stump, vocalista de la banda estadounidense Fall Out Boy. La canción cuenta la típica historia de amor de verano y los días de relax sin preocupaciones. El relajante riff de guitarra y el falsete de Patrick Stump en el estribillo, así como los sintetizadores enérgicos de las estrofas de Macklemore, son la clave de este tema tan pegadizo.

8. Hello sunshine – Bruce Springsteen

El consagrado cantante acaba de dar a conocer la carta de presentación de su nuevo disco en solitario, Western stars, que verá la luz el próximo 14 de junio. Hello sunshine es una composición con tintes folk. Posee una ambientación acústica, delicada, arenosa, melancólica pero, sin embargo, muy luminosa. De esta forma, regresa a los sonidos de antiguas producciones como Nebraska (1982), The ghost of Tom Joad (1995) o Devils & dust (2005).

9.  Missing you – The Vamps

La boyband británica, The Vamps, vuelve a la carga con un nuevo EP, del que coge prestado el nombre para el título de esta canción. Conservando la esencia del grupo, habla de una ruptura, un desamor.

10. Wow – Zara Larsson

Temas como Lush life, Uncover o Never forget you son los que hicieron conocida a la cantante y compositora sueca, Zara Larsson. Para esta ocasión, ha decido contar con la colaboración del conocido productor y DJ estadounidense, Marshmello.

Lo que no se puede dudar es que, a pesar de que ha pasado el tiempo, Manuel Carrasco sigue conservando su sonido, siendo fiel a él mismo. A pesar de algunas evoluciones a nivel sonoro, no se puede hablar de grandes cambios. Asimismo, explica que “la cruz siempre ha marcado la búsqueda de sus tesoros más importantes, esos, por los que superamos todo tipo de miedos y que hacen que uno se sienta más vivo. En el mapa de la vida, la cruz está marcada en el lugar donde dio sus primeros pasos, en su raíz y en las personas que le dejaron huella”.

Algunas de ‘las cruces’ a análisis

Me dijeron de pequeño, primer single del disco, abre La cruz del mapa. Una canción que durante más de cinco minutos, traspasa por su enorme sensibilidad. El ámbito pop habitual no se suele caracterizar por letras largas y extensas, y es por ello, que esto la convierte en su canción más de autor.  Es, probablemente, una de las canciones donde más se ha desnudado el artista. En ella cuenta todo lo que ha tenido que batallar y aguantar desde que decidió ser artista: “me escondía de mí mismo, me buscaba entre los miedos” así como la cara b de la fama: “amigos enredaderas, artista del postureo” haciendo referencia a quienes “regalan los oídos” en la industria musical.

Como single principal presentó Déjame ser, un canto directo y sincero a ser auténtico, uno de los valores que envuelve este disco.

Asimismo versos como “voy a seguir, aunque los sueños se alejen de mi” en Si estás aquí o “por ti y esta canción que suena y que celebra por ti, siempre estarás presente siendo parte de mi” en Te busco en las estrellas, dejan clara la presencia del optimismo que caracteriza al cantautor: “Soy muy positivo a nivel personal. No soy malpensado y tengo el punto ingenuo muy despierto aún pese a lo vivido, intentando sacarle lo bueno a todas las situaciones. Si vives así la vida, creo que estás más cerca de ser feliz”, afirma el intérprete.

Por otro lado, otro de los temas que se toca es el amor, servido en diversas formas: el imposible en Dispara lentamente, el incondicional en Me gusta o el que está más enfocado a la amistad en Que bonito es querer. También desde un punto de vista más familiar, Carrasco escribió Mi única bandera, inspirada en su hija. Según el artista se trata de una canción delicada así como la más especial del disco.

Por último, en este disco también hay espacio para la reivindicación. Cabe destacar dos de sus canciones: Vete y Siempre fuertes. La primera, hace alusión a la violencia de género. Un composición tajante con una letra intensa y clara: “ella no quiere que rompas sus maneras, ella sueña con bailar en libertad porque ya no tiene miedo”. La segunda, también toca cuestiones como de la libertad personal pero sin fronteras, hablando de la inmigración y los refugiados con ese respiro de esperanza y optimismo, de nuevo siguiendo esa especie de hilo conector.

En resumen, La cruz del mapa se puede resumir en pura verdad, mostrando una vez más esos valores que defiende Manuel Carrasco y enseñando al mundo esa sensibilidad con la que siente ciertos temas. Con instrumentales que llenan cada sentido, coros que resuelven cada estrofa y versos que calan sin pedir permiso.

A fin de cuentas, Manuel es eso: cercanía, pureza, desgarro y alma. Y es que, a pesar de las cifras a veces desorbitadas y de los grandísimos conciertos, sigue aquí, con los pies en la tierra contando historias como lo lleva haciendo desde el minuto uno, porque lo tiene claro. Un artista que, a pesar de salir de la academia de Operación Triunfo, no le cayó el triunfo del cielo. Tras muchos años de trabajo, se ha colocado lentamente en lo más alto, convirtiéndose en uno de los artistas españoles más valorados y con mayor proyección internacional en los últimos años.

Si es que ya lo decía en una de sus canciones de su anterior disco Bailar el viento: “Siendo uno mismo en cualquier parte”. Sí Manuel, en cualquier lugar del mapa, donde quieras puedes marcar la cruz y plantar la bandera, porque la verdad gana siempre, la música es eso. Y una vez más, habéis ganado.

• Nota global de La cruz del mapa: 7/10