En la tierra de Allraan, miles de habitantes y sociedades conviven por medio de espadas y magias: Humanos, elfos, hombres bestias…. El gran imperio de Galdean busca ampliar su poder por medio de un misterioso artefacto. Este es el punto de partida para el encuentro de los dos principales personajes, Seign Kesling, un oficial del imperio, y Nowa, un aldeano de un pueblo remoto. Una vez se encuentren, empezarán un viaje que les hará cuestionarse sus percepciones sobre el bien y el mal, los males de la guerra y la verdad tras el misterioso artefacto.

La esencia del título bebe por completo de la saga de videojuegos Suikoden debido a que su creador, Yoshitaka Murayama, es también uno de los responsables de Eiyuden Chronicle. Desde el punto de vista gráfico se aprecia un estilo pixel-art 2d combinado con fondos en 3d. El sistema de combate se basa por completo en lo habitual del género jrpg como los ataques por turnos y la sincronización de roles: curar, hacer daño, defender… entre todos los personajes del equipo.

El título ha conseguido su financiación en Kickstarter con un gran apoyo por parte de miles de usuarios, siendo incluso el título con mayor recaudación en dicha plataforma en el pasado año 2020. Eiyuden Chronicle: Hundred Heroes se plantea como una aventura de larga duración con la esencia clásica del género jrpg: Personajes carismáticos, estilo de combate por turnos y una historia emotiva a través de un mundo devastado por la guerra.

Hace un año empezó a crear juegos de mesa, basados en la gestión de granjas. Growing Season es su primer título, un éxito en ventas, dentro de poco también lanzará al mercado otro juego del mismo estilo: Riverwood Town. Ahora plantea adentrarse en el género digital con Farlands, su nuevo videojuego indie.

¿En qué momento se le ocurrió la idea de crear un juego cómo Farlands? «Trabajando en el mundo de los videojuegos, analizándolos, desarrollando ideas, estudiando sus diseños y leyendo libros sobre ellos a diario. Las oportunidades que llegan hay que intentar aceptarlas, y cuando me contactó Jandu , y me propuso trabajar con él, dejé a un lado esa idea, discutimos durante algunas semanas cómo lo haríamos, y comenzó el proyecto.

¿Cuál es el principal objetivo dequien lo juegue? «El objetivo principal en Farlands, aunque no hay forma real de perder el juego, es rescatar el sistema solar al que te has ido a vivir, catalogando un porcentaje alto de especies de animales, insectos, plantas y minerales.».

«El núcleo de Farlands es la nave y la exploración del sistema solar»

¿Quiénes conforman el equipo detrás del desarrollo, cuáles son sus roles? «Ahora mismo en Farlands estamos trabajando siete personas: Rubén, el programador que hizo Alchemy Garden, Jon y Miki, ilustrador y animador respectivamente que están dado color y vida a Farlands, Carlos y Enoc músicos y encargados de toda la sonorización del juego, tanto la banda sonora como los efectos de sonido, y finalmente estamos Jose Antonio Andujar (Jandu) y yo».

¿Qué elementos introduce para cambiar la dinámica de los juegos de gestión? «El núcleo de Farlands es la nave y la exploración del sistema solar. La nave añade una capa de gestión adicional en controlar las distancias, los recursos que gasta para los viajes espaciales y el tiempo que perdemos en ir y venir de un sitio a otro. Y por su parte la exploración de todas esas localizaciones, así como la flora y la fauna únicas de cada una de ellas, le darán vida y un estilo propio al título».

«Tener una visión clara del juego es importante, y poder transmitirla a los demás, también»

¿Cree que esas nuevas mecánicas introducidas servirán a su vez para inspirar la creación de otros títulos similares? «Realmente no estamos introduciendo nada de ese calibre. Con Farlands nuestro enfoque es justo el opuesto, no hemos venido aquí a cambiar las reglas del juego. El objetivo es sacar un juego sólido, que funcione, redondito y cerrado».

¿Cómo es el proceso creativo para la selección de ideas en el desarrollo? «Lo cierto es que la “selección de ideas” ocurre toda en mi cabeza, y cuando llega al equipo es para desarrollar ya partes que se incluirán en el juego. Una mecánica básica de Farlands, para solventar la problemática de tener que gastar recursos para ir al mercado. A partir de ahí, el feedback que recibieron los ilustradores era sencillo: “Una nave vieja, adaptada para vender cosas, como si fuese una churrería de mercado en una furgoneta” y de esa idea genérica, nacieron Larry y Barry, dos vendedores alienígenas muy divertidos en un viejo coche convertido en mercado ambulante».

«Si el Early Access funciona bien, podremos replantear mecánicas e ideas que hemos descartado originalmente por reducir el tamaño del proyecto»

¿Por qué ha elegido el formato Early Access para el lanzamiento del juego? «No tenemos suficiente capital como para mantener los sueldos de 5 personas durante años, por lo que plantear un Early Access permite reducir el tiempo que tenemos que sostener la inversión de nuestro bolsillo y ver un retorno antes de tiempo, para poder completar el juego según el interés» .

¿Tiene pensado incluir más responsables en el desarrollo? «En plantilla no, pero a lo largo de un desarrollo entra y sale mucha gente, por lo que llegado el momento habrá localización, personas trabajadoras de JanduSoft ayudando con el marketing, empresas externas para la distribución de formato físico y cosas del estilo».

¿Cómo imagina los primeros días post-lanzamiento de Farlands, como cree que será su acogida por parte de los jugadores y medios de videojuegos? «Farlands es un producto que en teoría gusta más a mi audiencia, tendrá un precio más reducido y no habrá gastos de envío, por lo que es fácil esperar unas ventas muy superiores. Si después tiene una acogida genial y vende bien, fantástico, pero siendo el primer videojuego en el que trabajo de lead game designer, lo que me interesa es una buena valoración para el día de mañana tener más puertas abiertas y poder desarrollar más títulos».

Dead Cells contiene mecánicas del género roguelike y metroidvania donde se explora una mazmorra cambiante, y al morir regresa al principio de la aventura perdiendo el progreso. Sin embargo, existen habilidades y artilugios que una vez conseguidos se conservan permanentemente ayudando a desbloquear nuevas zonas y superar progresivamente los enemigos y obstáculos. Cada partida es totalmente nueva, ya que cambia todo el terreno y el emplazamiento de los enemigos. 

Richard Belmont y Alucard necesitan la ayuda del protagonista para adentrarse en el peligroso y cambiante castillo del temible conde Drácula. Su objetivo es acabar con la existencia del Lord Oscuro.  Las habitaciones secretas, tumbas olvidadas y  pasillos tétricos son los principales ingredientes que conforman el nuevo escenario. Para complicar aún más la titánica tarea, esperan sedientos de sangre hombres lobo, armaduras embrujadas, arpías…

‘Dead Cells’ se incluye en el panteón de los juegos roguelite modernos 

Los nuevos y desafiantes bosses  pondrán las cosas muy difíciles al usuario. La misma Muerte y Drácula son los nuevos enemigos de élite, acompañados por escenarios nunca antes vistos en el DLC, como el salón del trono del temible vampiro. La exploración a través de la fortaleza se verá recompensada con la adquisición progresiva de veintes atuendos. 

Todos ellos procedentes de los personajes originales que protagonizaban las historias de Castlevania.  El plantel incluye a: Alucard, Richter Belmont, Simon Belmont, Maria Renard, Trevor Belmont, Sypha Belnades o incluso el mismo Drácula.Las actualizaciones procedentes de Castlevania no acaban ahí. La banda sonora incorpora 51 melodías clásicas reinventado doce de las más icónicas como Vampire Killer, Bloody Tears y Simon Belmont’s Theme.

Desde la dirección de la EITE animan al profesorado, estudiantado y al personal de administración y servicios del Centro a participar en la elaboración del mural, y entrar en el libro del Récord Guinness. El evento comenzará a las 10.00 horas y finalizará a las 14.00 horas. Para asistir solo es necesario reservar hora con el objetivo de controlar el aforo, que deberá estar reducido en grupos de 10 personas y cumpliendo siempre las medidas de seguridad.