Horarios

El festival comenzará el viernes a las 17.00 horas, de la mano del dúo canario de pop rock, Adora; la banda tinerfeña de rock electrónico, Antiplancton; la cantante de pop, Jimena Amarillo; el dúo de rock punk gallego, Bala; la banda nacional de indie-rock, Second; la cantante y DJ, Rocío Saiz; el grupo británico de indie-rock, The Reytons; el trío de power-rock, Sexy Zebras; la banda británica, Orbital.

El sábado la música no parará de la mano del artista de city pop oscuro y playero, Ghouljaboy; la cantante de pop y electrónica, Hoonine; el dúo de pop psicodélico, Morreo; la banda canaria de indie-rock, Zurych; el rapero argentino, Trueno; la banda de rock alternativo , Shinova; la cantante de pop electrónico, Natalia Lacunza; el grupo de flamenco contemporáneo, Rocío Márquez & Bronquio, y la banda de rock, Arde Bogotá. Para culminar, ambas noches cerrará el grupo We Are Trash.

Organización

Está organizado por Phe Team y cuenta con el apoyo del área de Cultura del Ayuntamiento del Puerto de la Cruz. Cuenta, además, con el patrocinio del Gobierno de Canarias a través del Instituto Canario de Desarrollo Cultural y la Dirección General de Juventud, Turismo Islas Canarias, además del Cabildo de Tenerife a través de sus entidades de gestión cultural y turística.

También colaboran las marcas y empresas Heineken Silver, Deichmann, Aqualia, Hospiten, IKEA, Levi´s, Vans, Gordon´s, Pepsi, Schweppes, Jägermeister, Ron Guajiro, Fuente Alta, Grupo RAHN, Labrador Cepsa Puerto de la Cruz, Vuse, Alehop, Isola, La Fast, Libby’s. En el sector de movilidad: Fred Olsen y Titsa.

En el ámbito hotelero local cuentan con el apoyo de los establecimientos Atlantic Mirage Suites & Spa (Macaronesian Hotels), Grupo Pez Azul, Atypicap, AFHoteles, Alua Soul Orotava Valley, Dwo Nopal, Hotel Marte y Skyview Hotel. 

La cantante gallega abrirá el fuego de la decimoséptima edición del Festival el próximo 13 de abril en el Auditorio Alfredo Kraus de Gran Canaria, donde presentará por primera vez en Canarias su nuevo álbum que saldrá a la luz este mes de marzo. Su regreso tras varios años a los carteles de Mar Abierto la llevará también a actuar en el Auditorio Insular de La Gomera el 15 de abril y al Teatro Circo de Marte, en La Palma, el 16 de abril.

Canarias vivirá la presentación en directo de la nueva obra discográfica de Luz Casal en un espectáculo que combinará sus innumerables éxitos durante más de treinta años de carrera con las nuevas canciones de una artista que ha evolucionado en su música, pero que mantiene la personalidad de su voz.

Para el mes de mayo los focos quedan centrados en Guitarricadelafuente. El artista valenciano regresará a Tenerife, tras su participación en el Mujeres World Fest 2022, con un formato más emotivo y cercano en su gira de auditorios. El Auditorio Alfredo Kraus le abrirá sus puertas el próximo 27 de mayo, mientras que el Teatro Leal lagunero le acogerá el 28 de mayo.

Sus raíces aragonesas han inspirado la música de un artista multidisciplinar que se abrió paso en el panorama a través de versionar canciones en Instagram. El punto de partida de una carrera profesional que comenzó a cimentarse en 2018 con la publicación de sus primeros sencillos: Guantanamera, El Conticinio o Catalina, entre otros éxitos.

En una industria musical cada vez más acelerada y marcada por la demanda, Guitarricadelafuente destaca por el sosiego, la sensibilidad de su música y su característica voz rasgada. El espectáculo permitirá vivir la calidez de un directo que combinará sencillos como Agua y Mezcal, nana triste junto a Natalia Lacunza o ABC además de su primera obra discográfica La Cantera.

Andrés Calamaro visitará el Archipiélago ya entrado el verano. Primero el Gran Canaria Arena, el 20 de julio, y luego el Pabellón de Deportes Santiago Martín de Tenerife, recibirán al cantante argentino que vuelve a las filas del Festival Mar Abierto tras su actuación en el año 2019. En esta ocasión lo hará con su Tour 2023, una gira que ha colgado el cartel de sold out por Latinoamérica y la Península y que revive su repertorio de grandes éxitos.

Una carrera de más de treinta años que le reafirma como uno de los iconos del rock argentino y el pop rock español por su boom con Los Rodríguez. Su trayectoria recoge éxitos como Flaca, Aunque no sea conmigo o Te Quiero Igual, colaboraciones con artistas de la talla de Alejandro Sanz, Julieta Venegas, Raphael o Julio Iglesias o cinco Grammys Latinos, entre otras distinciones y nominaciones.

Músicas del mundo, por Silvana Estrada

El 23 de junio y en fecha única, la cantante mexicana Silvana Estrada ofrecerá su espectáculo en el Auditorio Alfredo Kraus de Gran Canaria. Considerada como una de las artistas más prometedoras de la música iberoamericana, Estrada personifica el movimiento de mujeres artistas independientes que representan la música alternativa latinoamericana. Pese a su corta carrera, la intérprete cuenta ya con dos álbumes: La Marchita, el más reciente, y Lo Sagrado.

La cantante navarra Natalia Lacunza dio el salto a la escena pública tras su tercer puesto en Operación Triunfo 2018. Sin embargo, su recorrido musical comenzó en 2019 con la salida de nana triste junto a Guitarricadelafuente. Este éxito acabaría incluido en otras alas, su primer EP y génesis de una artista que enlazaría su crecimiento con ep2 y su consagración en el panorama español con Tiene Que Ser Para Mí en junio de 2022.

¿Piensa que sus proyectos son la mejor forma que tiene de expresarse? «Totalmente. Mi trabajo lo bueno que tiene es que es mi forma de expresión. Es la manera en la que canalizo mis emociones, me hago y me deshago las bolas gracias a la música. Realmente, es una suerte».

¿Cree que otras alas y ep2 fueron el camino que necesitaba para llegar a Tiene Que Ser Para Mí? «Totalmente. Los dos EP han sido como el trabajo previo a poder lanzar un álbum entero y se nota mucho la experiencia que cogí. Supe elegir muy bien el equipo y el modus operandi de cómo quería llevar a cabo el proceso creativo. Sentí que todos los fallos y errores de los EP me sirvieron para hacerlo muy bien en este disco. Y espero crearlos mucho mejor».

Y además son dos EP muy distintos entre sí… «No lo sé, no lo veo así. Percibo que uno es el hijo del otro. Siento que otras alas era un poco lo primero que hice distintivamente y en ep2 intenté matizar todo lo que había pretendido realizar en el anterior trabajo. Como han sido producidos por personas diferentes tendrán ese punto de cambio. También es verdad que al haberlos creado yo pierdo la objetividad y puede que sean muy desemejantes y yo no me esté dando cuenta».

A lo largo de su carrera se ha movido en distintos registros. ¿En cuál se siente más cómoda? «Me siento cómoda en el cambio. No me gusta quedarme siempre en lo mismo y tengo mucha música que me gustaría hacer a parte de la ya hecha. Tengo muchas referencias diferentes y, cuanta más música escucho, más va creciendo mi imaginario. No existen límites».

«Todas las canciones de Tiene Que Ser Para Mí son parte de una historia»

Además de musicalmente, ¿cree que personalmente necesitaba sacar este disco? «Sí. Profesional y personal se acaban juntando porque trabajo con mis propias emociones y vivencias. Entonces, es imposible que no se cree una fusión. Intento relativizar y saber separar mi vida privada de la pública, pero al final siempre acaba conectado».

¿Qué canción del disco le representa mejor? ¿Y cuál disfruta más interpretando? «Son todas parte de una historia. Aunque podría decir que me representa más Tiene Que Ser Para Mí porque es el estado final del proceso de mis vivencias. Me lo paso muy bien en No Me Querías Tanto. En esa canción echo los restos».

¿Qué ha cambiado de la Natalia Lacunza que compuso nana triste a la actual? ¿Qué queda de ella? «Buf, la Natalia que compuso esa canción era una bebé, mientras que la actual tiene unos años más físicos y, sobre todo, mentales. Y queda lo más esencial, que es la manera de sentir las cosas y de valorarlas por lo que son».

En Mi Sitio expresa que ha encontrado su lugar. ¿Cuál es? «No es un lugar físico, es emocional. Una zona de confort a nivel de las personas que me acompañan, del tipo de pensamientos que quiero repetirme, de lo que tengo que hacer para cuidarme… Es un sitio imaginario. Si encuentras tu lugar en tu mente da igual donde estés físicamente porque estarás bien».

«Mi madurez artística acabará el día que me muera»

¿Cómo ha vivido estos tres años de ascenso meteórico desde su primer EP? ¿Sigue sorprendiéndose? «Me sorprendo y sigo intentando asimilar que las cosas son ahora mismo así. Ha sido todo una montaña rusa. He pasado muchísimas fases y ahora es cuando más en equilibrio me siento».

¿Cree que ha alcanzado su madurez artística? «No. Creo que mi madurez artística acabará el día que me muera. Es algo que está en constante evolución en todas las personas que formamos parte de este mundo. La música perdura tanto en el tiempo como la persona, es decir, se va adaptando a ti como tú te adaptas a la vida. Nunca acaba el flujo de inspiración porque siempre hay y habrá música y aquella que te emocionaba lo seguirá haciendo y la que conozcas te iluminará. Siento que no hay fin en eso».

¿Qué metas artísticas y personales le quedan por cumplir? «Actualmente tengo muchos frentes abiertos en cuanto a tipos de música que quiero crear. Me gustaría poner el check a todas las ideas que tengo en notas. Deseo viajar e irme fuera de España a trabajar durante un tiempo y conocer más personas y empaparme bien de sus maneras de cultivar la música. Y en las personales podríamos estar aquí hablando tres horas ja, ja, ja…

¿Cuáles ha cumplido? «Muchas, aunque me gustaría estar más orgullosa de mí misma. Voy bien, pero es cierto que tengo mis momentos de duda y preferiría ser más segura».

¿Proyectos futuros? «A partir de octubre tenemos la gira de salas y un viaje pendiente a Latinoamérica y parte de Estados Unidos que me hace muchísima ilusión. Además, seguir componiendo y experimentando con mi equipo y con calma. En la música hay que hacer las cosas despacio».

1. Aquí estoy – Cami

La artista chilena ha vuelto más fuerte que nunca con este tema, con el que ha decidido mostrar garra después de compartir su parte más sensible con canciones como Ven. Esta composición, que muestra una gran carga de queja social en su letra, habla de los prejuicios a los que se enfrentan las mujeres día tras día. Versos como «tengo dos ovarios y los pongo por delante» dejan claro el mensaje que nos ha querido hacer llegar la cantante, sin dar muchos rodeos.

2. Nana triste – Natalia Lacunza

La tercera clasificada de Operación Triunfo 2018 acaba de publicar su primer trabajo discográfico, Otras alas. La carta de presentación del mismo es Nana triste, junto a Guitarricadelafuente. Se trata de un tema intimista y minimalista en el que solo suenan las voces de los intérpretes y una guitarra. «Habla en tono amargo y nostálgico de agrios arrepentimientos cuando los recuerdos, que crees enterrados, regresan sin esperarlos», explica  Lacunza.

3. Señorita – Shawn Mendes ft. Camila Cabello

Shawn Mendes y Camila Cabello han vuelto a trabajar juntos. La primera vez que lo hicieron fue hace cuatro años, cuando lanzaron la exitosa canción I know what you did last summer. En esta ocasión, nos presentan una composición con ritmos latinos, que recuerda a Havana, uno de los mayores hits de Cabello.

4. Hey child – X Ambassadors

La agrupación de rock indie estadounidense lanzó hace unos días su nuevo álbum, Orion. Hey child es el segundo single de la producción. Es una enérgica y desgarradora canción, que habla sobre un viejo amigo del cual hace mucho tiempo que no se sabe nada.

5. Quiero, quiero y quiero – Arnau Griso

Uno de los dúos musicales más importantes del momento presenta el primer sencillo del que será su segundo disco. Arnau y Eric, componentes del grupo, comentan que esta canción habla sobre el clásico juego de conceder tres deseos. «El vídeo oficial se rodó en Uganda. Entendimos que hay muchas formas de querer y que el tener y la felicidad no siempre van de la mano», aclaran. Con un primer trabajo, que alcanzó el número 2 en las listas de ventas, este año arrancan con una nueva era cargada de buen rollo.

6. Un planeta llamado nosotros – Maldita Nerea

El grupo murciano acaba de dar a conocer el primer adelanto de su nuevo álbum, que se editará a principios de 2020. «Hacen falta más personas como tú, y menos miedo» es la frase más emblemática de este tema, que rebosa de fuerza y buena energía. «Narra sobre un compromiso con lo que somos, con todo lo que representa la palabra nosotros», matiza el autor.

7. Eat your heart out – WALK THE MOON

Tras lanzar Timebomb a hace unos meses, la banda de rock estadounidense vuelve con este nuevo tema. Según ha declarado el guitarrista de la agrupación en una entrevista, se iba a incluir en uno de sus álbumes más reconocidos, Talking is hard, pero finalmente no llegó a las sesiones de grabación.

8. Ahora dime – Sofia Ellar

Después de triunfar con el sencillo Bañarnos en vaqueros, la artista publica Ahora dime. Se trata de una alegre y veraniega composición, que habla sobre un amor del pasado. Su videoclip destaca por su carácter bucólico y buenrollista y por el cameo del cantante Álvaro Soler.

9. Colgar los hábitos – Pala ft. El Kanka

Uno de los cantautores más importantes de Colombia ha decidido contar con El Kanka para su nuevo proyecto, El siglo del loro. Nos encontramos ante una mezcla de ironía por parte de Pala y la fresca y atrevida interpretación del malagueño. En esta canción se burlan de aquellos que dicen tener la verdad absoluta.

10. You need to calm down – Taylor Swift

Tras el éxito con Me!, la cantante estadounidense reveló otra de las canciones que conforman su séptimo trabajo discográfico, Lover, el cual se lanzará el próximo 23 de agosto. En esta composición con toques de electropop, Swift muestra su apoyo hacia la comunidad LGBTI y de hecho, el videoclip contiene referencias a la Ley de Igualdad.

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