La historia cuenta las hazañas de Pedro Perdomo Pérez, vocal de la Casa Pueblo de Las Palmas de Gran Canaria, que fue objetivo, prófugo y topo de la represión franquista. Pasó 33 años escondido en La Isleta, en casa de dos de sus hermanas y no vuelve a aparecer hasta comienzos de la Transición.

Delirium Teatro ha interpretado hasta la fecha 27 espectáculos teatrales, la compañía no se encasilla en un único estilo, sino que intercala en sus actuaciones el drama, la comedia, el teatro contemporáneo, gestual o de calle. Han recibido premios a nivel nacional e internacional con las obras Un Culo anda suelto, Quijote, La Konkista de Canarias, La punta del iceberg o Bernarda Alba y Proyecto Fausto.

Según el propio grupo, “a veces sucede que las circunstancias excepcionales de una vida y, particularmente, de una muerte convierten a un hombre cualquiera como Juan García Suárez en un mito como ‘Corredera’. Entonces respiran al unísono, en el mismo drama humano y con idéntico heroísmo, el símbolo de la resistencia antifranquista y la lucha cotidiana del individuo por la supervivencia”, para describir la historia que se contará en el escenario, un retazo de la crónica negra del Archipiélago en los años de la dictadura.

Amor, injusticias y persecuciones

“Los avatares de su persecución y captura, la zozobra del amor clandestino, la angustia por la suerte de los suyos, la fatalidad del grotesco proceso judicial a un chivo expiatorio, el clamor de la sociedad civil canaria contra la injusticia y su repercusión internacional llegan hasta nosotros más allá del testimonio documental de nuestro pasado inmediato. Son ecos que se prolongan, se repiten y resuenan en la conciencia de unos días en los que sin tregua ni refugio se continúa dando caza al hombre ante las mismas y viejas puertas de Europa”, se indica en las líneas presentadas por la compañía.

El elenco de esta representación estará formado por Toni Baez, Miguel Ángel Maciel, Yanara Moreno, Abián de la Cruz y José Manuel Trujillo. El diseño del espacio y vestuario ha corrido a cargo de Bartolomé Ruano, quien ha estado asistido por Lorena Marés. La iluminación y el sonido son responsabilidad de José Fernández Txema, y la maquinaria, de Roque Alcántara y Agustín Díaz.

Profetas de Mueble Bar es la decana y la principal referencia en el panorama teatral de las Islas apostando siempre por la dramaturgia contemporánea escrita desde Canarias con vocación de universalidad con un estilo épico documental.

Magisterio y talento, sabiduría y pasión profetizan una intrépida singladura de la que no hay más remedio ni más alto honor que formar parte con los ojos cerrados.

Además, el próximo 28 de abril, la compañía estará en el Paraninfo de la Universidad de La Laguna con Corredera, un texto de Miguel Ángel Martínez que, en los últimos años, ha ganado diversos premios. Se trata de la historia de Juan García Suárez de Corredera, quien se convirtió en un mito de la lucha antifranquista. «Es un relato muy canario, local, y a la vez universal, pues en todos los rincones del planeta hay gente que lucha contra la opresión», destaca. Los integrantes de esta compañía han elegido esta historia porque llega a la gente: «La guerra está a tres horas de avión, no está tan lejos». Por ello, ven necesario poner el foco sobre esta realidad que, a día de hoy, sigue afectando a muchas personas.

El origen de un grupo de teatro diferente

Su historia comienza cuando una profesora de Filosofía les plantea hacer una lectura dramatizada del libro Juan Salvador Gaviota, una novela de superación personal que, en aquella época, fue un best seller. «Ahí nos picó el veneno del teatro, y desde que lo hace ya no hay antídoto». En este grupo inicial eran tres: Juan Ramón Pérez, Fernando Navas y Carmelo Alcántara.

«Tras 5 años de trayectoria amateur, en 1980 decidimos dar el salto al teatro profesional, que no fue otra cosa que vivir de ello». Este grupo de amigos, que anteriormente se llamaban a sí mismos Poll Nud, decide cambiarse el nombre a Profetas de Mueble Bar. Al ser un mueble bar un lugar donde se guardan las bebidas alcohólicas y que, a su vez, estaba cubierto de espejos, lo relacionan con Baco, el dios del vino y del teatro. «Además, nosotros somos profetas del teatro y el juego de cristales lo relacionamos con que somos una proyección de lo que está pasando en nuestra sociedad, la representación de la condición humana: cómo somos, qué creemos, con qué soñamos…», aseguran.

Juan Ramón Pérez confiesa que tenían un estatuto muy estricto. Los ensayos son indispensables para ellos: «Al principio si faltabas a tres, eras expulsado del grupo». Para él, la clave de permanecer juntos tantos años es el núcleo familiar que han creado. Además, siempre existió la intención de estar unidos. Tienen objetivos comunes y siempre se han respetado los unos a los otros. «Hemos trabajado con otras compañías, en cine y todo relacionado siempre con el arte de la interpretación. Nos damos libertad en ese aspecto», afirman.

Un estilo libre en sus producciones

Sus primeras representaciones con público fueron todo un éxito. A su lado trabajaba Juan de La Cruz. Era un teatro nuevo, distinto, que conectó con la gente: «Las personas seguían las obras y se identificaban, cosa que nos sigue pasando». Desde entonces, siempre han tenido presente que el mundo de las artes es comunicativo, por lo que han creado una conexión para llegar a los individuos.

Por otro lado, destaca la libertad con la que suelen trabajar en esta compañía. No obstante, suelen trabajar muchas veces con el humor, gracias a que este permite una reacción en los espectadores. Profetas de Mueble Bar se mueve tanto en teatro contemporáneo como en teatro clásico. «Tenemos una personalidad muy ecléctica», comenta Ramón Pérez. Muchas veces se mueven por la intuición y por textos que llegan de pronto a sus manos. También, si tienen una idea que quieren comunicar, buscan escritos que coincidan con lo que piensan.

«El teatro se debe disfrutar desde que naces hasta que te toque irte»

No solo se dedican a llevar obras por diferentes escenarios. Hace poco iniciaron su Factoría de Intérpretes, donde realizan talleres por diferentes sitios de la ciudad de Las Palmas de Gran Canaria. Estos están dirigidos a gente no profesional, aunque algunos expertos suelen acudir para así compartir sus conocimientos. Además, también hacen funciones orientadas a la infancia. Los miembros del grupo creen que «el teatro se debe disfrutar desde que naces hasta que te toque irte».

El objetivo principal de estos talleres es mejorar las aptitudes artísticas de la población: «Todos tenemos la capacidad de imaginar y de simbolizar nuestro alrededor». Por otro lado, en estas clases  de interpretación el alumno vive toda la experiencia actoral: desde la primera lectura de un texto hasta la representación ante un público.