Lo que no se puede dudar es que, a pesar de que ha pasado el tiempo, Manuel Carrasco sigue conservando su sonido, siendo fiel a él mismo. A pesar de algunas evoluciones a nivel sonoro, no se puede hablar de grandes cambios. Asimismo, explica que “la cruz siempre ha marcado la búsqueda de sus tesoros más importantes, esos, por los que superamos todo tipo de miedos y que hacen que uno se sienta más vivo. En el mapa de la vida, la cruz está marcada en el lugar donde dio sus primeros pasos, en su raíz y en las personas que le dejaron huella”.

Algunas de ‘las cruces’ a análisis

Me dijeron de pequeño, primer single del disco, abre La cruz del mapa. Una canción que durante más de cinco minutos, traspasa por su enorme sensibilidad. El ámbito pop habitual no se suele caracterizar por letras largas y extensas, y es por ello, que esto la convierte en su canción más de autor.  Es, probablemente, una de las canciones donde más se ha desnudado el artista. En ella cuenta todo lo que ha tenido que batallar y aguantar desde que decidió ser artista: “me escondía de mí mismo, me buscaba entre los miedos” así como la cara b de la fama: “amigos enredaderas, artista del postureo” haciendo referencia a quienes “regalan los oídos” en la industria musical.

Como single principal presentó Déjame ser, un canto directo y sincero a ser auténtico, uno de los valores que envuelve este disco.

Asimismo versos como “voy a seguir, aunque los sueños se alejen de mi” en Si estás aquí o “por ti y esta canción que suena y que celebra por ti, siempre estarás presente siendo parte de mi” en Te busco en las estrellas, dejan clara la presencia del optimismo que caracteriza al cantautor: “Soy muy positivo a nivel personal. No soy malpensado y tengo el punto ingenuo muy despierto aún pese a lo vivido, intentando sacarle lo bueno a todas las situaciones. Si vives así la vida, creo que estás más cerca de ser feliz”, afirma el intérprete.

Por otro lado, otro de los temas que se toca es el amor, servido en diversas formas: el imposible en Dispara lentamente, el incondicional en Me gusta o el que está más enfocado a la amistad en Que bonito es querer. También desde un punto de vista más familiar, Carrasco escribió Mi única bandera, inspirada en su hija. Según el artista se trata de una canción delicada así como la más especial del disco.

Por último, en este disco también hay espacio para la reivindicación. Cabe destacar dos de sus canciones: Vete y Siempre fuertes. La primera, hace alusión a la violencia de género. Un composición tajante con una letra intensa y clara: “ella no quiere que rompas sus maneras, ella sueña con bailar en libertad porque ya no tiene miedo”. La segunda, también toca cuestiones como de la libertad personal pero sin fronteras, hablando de la inmigración y los refugiados con ese respiro de esperanza y optimismo, de nuevo siguiendo esa especie de hilo conector.

En resumen, La cruz del mapa se puede resumir en pura verdad, mostrando una vez más esos valores que defiende Manuel Carrasco y enseñando al mundo esa sensibilidad con la que siente ciertos temas. Con instrumentales que llenan cada sentido, coros que resuelven cada estrofa y versos que calan sin pedir permiso.

A fin de cuentas, Manuel es eso: cercanía, pureza, desgarro y alma. Y es que, a pesar de las cifras a veces desorbitadas y de los grandísimos conciertos, sigue aquí, con los pies en la tierra contando historias como lo lleva haciendo desde el minuto uno, porque lo tiene claro. Un artista que, a pesar de salir de la academia de Operación Triunfo, no le cayó el triunfo del cielo. Tras muchos años de trabajo, se ha colocado lentamente en lo más alto, convirtiéndose en uno de los artistas españoles más valorados y con mayor proyección internacional en los últimos años.

Si es que ya lo decía en una de sus canciones de su anterior disco Bailar el viento: “Siendo uno mismo en cualquier parte”. Sí Manuel, en cualquier lugar del mapa, donde quieras puedes marcar la cruz y plantar la bandera, porque la verdad gana siempre, la música es eso. Y una vez más, habéis ganado.

• Nota global de La cruz del mapa: 7/10

1.  Strip – Little Mix

La girl band conocida por su participación en el talent show británico, The X Factor vuelve a la carga con su nuevo trabajo discográfico LM5, con este tema como single. Se trata de una canción con un mensaje de empoderamiento, acompañado de un vídeo que reivindica la belleza femenina. A través de las imágenes, las integrantes  muestran su lado más natural sin importar las tallas y las “imperfecciones”.

2. Me dijeron de pequeño – Manuel Carrasco

El concursante de la segunda edición de Operación Triunfo regresa al panorama musical con el primer single de su próximo disco, La cruz del mapa, que se publicará el próximo viernes, 7 de diciembre. Según el cantante,  Me dijeron de pequeño es una canción muy personal, que cuenta una historia sincera y honesta. Así se puede ver reflejado en su videoclip.

3. Machine – Imagine Dragons

El grupo estadounidense regresó este mes con el lanzamiento de su nuevo trabajo discográfico Origins, el cual incluye Machine, una potente producción con una esencia muy rock y alternativa. A través de su letra, la banda lanza un reivindicativo mensaje con el que critica a una sociedad que juzga a las personas por el simple hecho de ser diferentes y no seguir los patrones establecidos.

4. Dreamer – Martin Garrix ft. Mike Yung

El DJ y el finalista de America’s Got Talent 2017 unen sus fuerzas en un tema con un emotivo trasfondo, pues se trata de un homenaje dedicado a la esposa de Mike Yung, que falleció a principios de 2018. La composición, que invita a luchar para lograr cualquier sueño, fusiona el R&B con la electrónica y el género góspel.

5. Somos – Operación Triunfo 2018

A pesar de las comparaciones y las polémicas que rondan en cuanto al éxito o fracaso de la nueva generación de triunfitos, el himno de esta edición no pasa desapercibido. Los 16 concursantes estrenaron mundialmente esta semana, durante la gala 10, este tema que defiende los valores como el respeto, hace hincapié en la importancia de luchas sociales y de alguna forma, se transforma en una invitación a esa ciudad utópica que mencionan.

6. Di mi nombre – Rosalía

La revolucionaria artista publicó recientemente su segundo álbum El malquerer, que está inspirada en Flamenca, una novela de autor anónimo de la Edad Medieval. Di mi nombre, resume Éxtasis, el capítulo número 8 de la obra y suena en base a las melodías tradicionales de tangos de La Repompa de Málaga, una gran cantaora gitana de los años 50.

7. Igual que tú – Antonio Orozco ft. Pablo López

Dos grandes referentes del panorama musical español se han unido por primera vez para formar parte de la banda sonora de la próxima película El Grinch. Este largometraje fue realizado por los creadores Gru- mi villano favorito. Igual que tú, que es el tema principal del filme, está compuesto y producido por ambos músicos.

8. Nos vies – Zaz

La conocida intérprete francesa, que deslumbró al mundo hace unos años con su canción Je veux, lanzó a mediados de noviembre su nuevo álbum Effet miroir. Nos vies, uno de temas incluidos, trata sobre la necesidad que tiene la cantante de reencontrarse con alguien muy especial.

9. Not today – Alessia Cara

La artista y compositora canadiense está de estreno. Hoy, 30 de noviembre, ha sacado a la luz su segundo disco autobiográfico de estudio, The pains of growing. En dicho trabajo, se incluye esta canción, que adelantó hace pocas semanas. En ella relata cómo ha sido su proceso de curación emocional tras el final  de una relación.

10. Física moderna en invierno – Carlos Sadness

El cantautor e ilustrador español, que recientemente recibió un Grammy Latino, ha sacado una nueva versión de su ya conocida canción Física moderna, perteneciente a su álbum Diferentes tipos de luz, que estrenó en febrero de este mismo año. Con unos toques más acústicos, acompañado de guitarra, ukelele y un par de palmas, recuerda a lo que ya hizo antes con otro de sus temas Amor papaya.