¿Cómo empezó en el mundo de los cómics? «Desde pequeño me gustaba mucho cualquier personaje que tuviera una capa y volara, era algo que por algún motivo hacía «clic» en mí. Mi pasión viene sobre todo por Superman, ya que fue el primer cómic de superhéroes que compré. De hecho no lo compré, me lo regaló mi padre en unas vacaciones de verano en la playa, y le tengo mucho cariño porque aluciné mucho con ese tebeo».

¿Cuándo y por qué decidió subir vídeos a las redes? «Fue en noviembre de 2020 y de casualidad. Tenía un perfil de TikTok y no subía apenas videos, así que un día decidí coger unos vídeos de Instagram donde instaba a la gente a que me hicieran preguntas sobre cómics. Eso fue el domingo por la mañana y entonces tenía 91 seguidores en TikTok. Al día siguiente tenía mil y al finalizar la semana, diez mil».

¿Es compaginable ser guionista de cómics con TikTok, Youtube y Twitch? «Es compatible, es cuestión de organizarse y priorizarlo. Evidentemente las redes sociales me quitan muchas horas y no puedo dedicar tanto a escribir como quisiera, pero sarna con gusto no pica».

¿Cómo se ve en un futuro? Como guionista, ¿tiene algún proyecto en mente? «Pues me gustaría verme ganándome la vida como escritor. Sí, como guionista y como escritor no solo tengo varios proyectos en mente sino también historias y libros con los que ya estoy trabajando con diversas editoriales. Crucemos los dedos».

Hace alrededor de un año, la revista Forbes lo seleccionó como uno de los cien mejores influencers españoles. ¿Se esperaba esa publicación? «No me la esperaba, de hecho, Forbes hace estas publicaciones sin avisar a nadie. Es más, cuando me lo comentaron pensaba que era una broma y un montaje. Tardé horas, hasta que no vi la web oficial, en ver qué era verdad. No provocó un aumento en el número de seguidores, pero sí que hizo que mi perfil llamase mucho la atención desde entonces».

«El cómic permite unas posibilidades que el cine, por muchos millones que inviertas, no puede asumir»

¿Qué es, para usted, Marvel y DC? «Para mí tanto Marvel como DC son empresas, compañías que hacen negocio con los cómics y buscan un beneficio. No tengo una visión idílica de la compañía en el sentido que al final y al cabo son eso, empresas. Pero sí la tengo de su personal de trabajo, de las entidades editoras y sobre todo de las personas autoras. Hacía todas esas personas sí que tengo un sentimiento bastante profundo de respeto y agradecimiento».

¿Cómo ha vivido la adaptación del cómic al cine en ambas compañías? «En cuanto a las adaptaciones, disfruto mucho de Marvel y no tanto como quisiera las de DC, aunque lo intento. Eso sí, al menos en cuanto a lo que películas respecta, DC ha hecho buen trabajo con series, he sido muy fan del «Arrowverso» y las películas animadas de DC».

¿Considera que Marvel Studios está atravesando su peor momento en la actualidad y DC puede dar un golpe sobre la mesa con la nueva película de Flash? «No creo que sea un mal momento, los número están ahí y siguen siendo éxitos de taquilla sin tener grandes personajes mega reconocidos y queridos por el público. Lo que ocurre que sí que creo que ha habido un exceso de oferta y de contenido y se ha saturado al público. Es más, la misma Marvel lo ha admitido. DC no creo que dé ningun golpe con Flash y si lo hicieran da igual porque no afecta a futuros proyectos. Ahora están poniendo toda la carne en el asador para que la película salga rentable».

¿Cree que las charlas sobre temas de Marvel o DC, como hemos podido verle en ‘Terapia Marvel’ de Strip Marvel, han supuesto un cambio social en la manera de ver a los que amamos los cómics o películas de superhéroes? «El trabajo que hace Dani Lagi ayuda mucho a mover el interés por las películas de Marvel e incluso por los cómics. Las redes nos dan la oportunidad de hacerlo con personas que están en otra ciudad o incluso en el otro lado del mundo. Sí, el friki ha pasado a ser el experto, aunque siempre lo ha sido. Pero lo más importante no es eso, lo más importante es que ahora el friki el nerd ha ganado respeto. Es triste que haya sido de este modo, pero ha sido así».

Eternals, de Marvel Studios, es lo más diferente que se ha podido visualizar por parte de la subsidiaria de Disney en la gran pantalla. Es tan diferente que el contraste crítico entre los expertos y la audiencia es abismal. Eternals se estrenó en la plataforma de crítica Rotten Tomatoes con un débil 53 %, convirtiéndose en la película de la productora peor valorada. La incertidumbre por lo que podría causar estas críticas ha conseguido que las expectativas de la audiencia fueran notablemente bajas, y en cierto modo ha sorprendido para bien.

Una trama que puede llegar a encajar, o no

Eternals es la tercera película de la fase 4 del Universo Cinematográfico de Marvel. La fase arranca con el devastador final de Vengadores: Endgame, en el que el elenco principal se despide tras más de diez años de entregas. La productora subsidiaria de Walt Disney Pictures nos presenta a estos nuevos personajes.

Los Eternos son una raza de seres inmortales con poderes sobrehumanos originarios de Olimpia, enviados por los Celestiales a la Tierra para ayudar a los humanos a protegerse de los super depredadores llamados Desviantes. En esta trama, los Eternos deberán hacer frente a una amenaza que tiene como fin la extinción de la humanidad.

La duración de la película alcanza las 2 horas y 37 minutos, convirtiéndose en la segunda película más extensa del Universo Cinematográfico de Marvel (UCM). Para algunos expertos, la duración del filme es demasiado corta, para otros demasiado extensa. Para mí, ideal. Abundan los diálogos, pero en ningún momento miras el reloj, pues te sumerge en explicaciones que cobran sentido mientras avanza la trama.

La relación amor-odio de Eternals

Quizás para un espectador medio de superhéroes Eternals se convierta en ‘el tostón del siglo’. Desde luego, este largometraje explica la mitología y la historia desde un punto de vista humanizado. Tal como se esperaba, la semilla que plantó Chloé Zhao, en 2019 al fichar por Marvel Studios, dio sus frutos en el producto que rompe tabús en este 2021. Vemos en la cinta la primera escena de sexo y el primer beso de una pareja homosexual de la historia de Marvel.

Se especulaba que parte de la mala crítica de Eternals se debiese a un ámbito de críticos reticentes a ver una relación LGBTI+ en la gran pantalla, y más viniendo de Marvel. Sonaba sospechoso el hecho de que la cinta de la actual ganadora del Óscar a mejor directora, Chloé Zhao, fuese la peor del UCM. Resulta todo tan natural y tan incuestionable a la vez ver a una superheroína sordo-muda y a una pareja homosexual, la cinta no da rienda a la duda o a la pregunta, todo fluye de manera natural e irrelevante, lo que lo convierte en un punto positivo.

Si algo caracteriza a Chloé Zhao, y como ya vimos en la cinta ganadora del Oscar a mejor película en 2021 Nomadland, el hacer a los personajes lo más humanos posibles es su objetivo desde el primer momento. Si algo tiene este largometraje es que hasta los dioses son seres terrenales en ciertos momentos. Quizás no es lo mismo que ver a Thor.

Sin ningún tipo de dudas es una película muy densa, pero que rescata su excelente fotografía. Además, ha sido grabada en su mayoría en Lanzarote y Fuerteventura, lo que aporta a las Islas un atractivo visual aún mayor. Se vio a Angelina Jolie, Richard Madden y otros actores en otoño de 2019 grabando por el Archipiélago.

En definitiva, la película es un sacrificio necesario por parte de Marvel para ampliar el universo. Quizás no se llegue a empatizar en su totalidad con los personajes, pero son la puerta a grandes momentos que están por llegar en las fases venideras, como ya pudimos ver en sus escenas post créditos.

Disney, la empresa principal de Marvel Studios, no sabía hace unos meses si arriesgarse a sacar la película en exclusividad en cines. Su objetivo era realizar un estreno simultáneo en Disney Plus a través de acceso premium por 21,99 € y en cines. Con el buen recibimiento, Bob Iger, director ejecutivo de Walt Disney Company, asegura que no dudan en que las películas de Marvel se mantengan en los teatros. Esto también ha servido para otras empresas como Sony, Warner o Universal, para poder estudiar sus casos e incluso adelantar proyectos bajo la seguridad de que podrían tener un buen recibimiento.

Aunque pinta muy bien el panorama a priori para Marvel Studios, el conflicto ideológico con China está causando que no se exprima todo el potencial económico de los largometrajes. Tanto Simu Liu, actor principal de Shang-Chi, como la directora galardonada con un Óscar Chloé Zhao han criticado duramente al sistema chino con sus declaraciones en contra del sistema gubernamental y económico del país. El gobierno de Xi Jinping ha tomado represalias y no permitirá su proyección en las salas de la gigante asiática.

Sin embargo, Shang-Chi no es la única película de Marvel Studios que está al acecho. Los Eternals de Marvel llegan a los teatros el 5 de noviembre de 2021. Todo apunta a que la cinta de Chloé Zhao tendrá su futuro estreno en exclusiva en las salas de todo el mundo, a diferencia del ya conocido estreno simultáneo Disney-Salas. La película explorará la historia de los Celestiales y su relación con este grupo de superhéroes que intentarán salvar el planeta de los Desviantes, poco tiempo después de los sucesos de Vengadores: Endgame.

Son múltiples los usuarios que alegan que en la cultura nórdica no existían mujeres luchadoras. Hecho que ha sido desmentido por diferentes expertos como Thierry Noel, consejero del juego. «Hombres y mujeres eran igual de formidables en batalla», expresó el historiador. Esta afirmación deja claro que no se trata de incluir a un personaje femenino para dar una buena imagen como empresa, tal y como opinaban algunas cuentas en redes sociales, sino para ser fiel con la historia vikinga.

Otros dicen que se trata de una copia de un personaje que ha funcionado muy bien mediáticamente como lo es Lagertha en la serie Vikings. La realidad es que no sabemos nada acerca de la historia personal de la protagonista, por lo que afirmar que se trata de un calco de la reina de Kattegat no tiene ningún sentido. En la actualidad seguimos viendo que surgen muchos inconvenientes para acabar con la brecha de género entre protagonistas femeninos y masculinos, y no solo en los videojuegos.

Superheroínas

Hace un año vivimos un caso muy similar al ocurrido con el nuevo videojuego de Assassin’s Creed. Marvel Studios había anunciado que su próxima película la protagonizaría una mujer. Capitana Marvel iba a ser la primera superheroína de este universo que tendría su propia historia en solitario. Fuimos muchos los que acogimos la llegada de este personaje con gran entusiasmo, pero otros no tardaron en mostrar su descontento hacia el personaje interpretado por Brie Larson.

Feminazi, innecesaria o superheroína de relleno que aparece solo por ser mujer. Estas fueron algunas de las críticas que recibió el anuncio oficial de Carol Danvers en la gran pantalla. Definir así a uno de los personajes más poderosos del Universo Marvel es una forma más de demostrar que las mujeres siguen sufriendo discriminación por el hecho de serlo. Brie Larson consiguió hacer un muy buen papel e interpretó escenas memorables en la última entrega de Los Vengadores, pero los malos comentarios no cesaron a pesar de ello.

Disfrutemos del talento

Debemos luchar por dejar atrás la idea, que algunos siguen defendiendo, de que los personajes femeninos en el terreno audiovisual consiguen su papel por obligación o de forma inmerecida. Mujeres protagonistas nos dejan actuaciones memorables cada día, pero muchos no son capaces de apreciarlas por su egocentrismo ideológico. Capitana Marvel o la nueva gerrera de Assassin’s Creed son algunos de estos ejemplos, pero hay y seguirán surgiendo más casos. Nos merecemos la oportunidad de disfrutar del talento femenino sin que este genere un rechazo mediático preconcebido solo por su género.

Prejuzgar algo o a alguien es signo de egoísmo, pero hacerlo con un personaje femenino por el hecho de serlo es machismo. Te puede gustar más o menos la interpretación o la historia de un personaje, eso es evidente, pero no es tolerable criticar a este por su género o porque no te identifiques con los ideales de quien lo interpreta. Las desigualdades de género se combaten con cambios, y promoverlos a través de la cultura es uno de los caminos que debemos seguir.