«El verdadero premio fue que contaran conmigo para el proyecto»

Manu Echeva es un talentoso compositor y cantante canario que empezó en la industria de la música a temprana edad. Con apenas catorce años aprendió a tocar la guitarra, cuya conexión con el instrumento lo llevó a explorar la composición de canciones como una forma natural de expresión. Es conocido por ser el artista que escribe cosas y las canta. «Mi proceso creativo empieza por querer plasmar una idea o un sentimiento», comenta.

Su pasión por la escritura y la música fue cultivada desde muy pequeño, donde en un entorno familiar siempre se inculcó la creatividad. Sin embargo, su carrera artística no empezó hasta que se inició como cantautor en el año 2017. Su música, influenciada por su ambiente y cultura, refleja una fusión de géneros que cautiva a su audiencia.

«Viviendo en Canarias es normal tener cerca los ritmos latinos» 

El lanzamiento de su primer EP, Las canciones que hay en mi, fue un momento significativo en su carrera. Fue el resultado de un proyecto en el que predominó el rock, aunque juega con sonidos de música latina y la canción de autor. Este último afirma que se lo descubrió su padre. Además, siendo un artista palmero asegura que: «Viviendo en Canarias es normal tener cerca los ritmos latinos».

Asimismo, el cantante sigue explorando diferentes formatos de presentación, desde actuaciones acústicas hasta presentaciones con banda. Cada uno ofrece una experiencia única y asevera que «va por épocas». Mientras que el formato acústico le brinda una sensación de cercanía y libertad, tocar con banda añade espectacularidad y transforma sus canciones en algo completamente nuevo.

Con miras al futuro, Echeva tiene planes ambiciosos que incluyen seguir grabando y presentando su música en un escenario más amplio. «Quiero cantar cada vez más dentro y fuera de las Islas. Tener más conciertos», explica. Además, no descarta colaboraciones más adelante. «Hay alguna soñada, pendiente y alguna en proceso», afirma el artista, dejando entrever la promesa de futuras sorpresas musicales para sus seguidores.

Al cantante se le conoce por ser el canario que escribe cosas y las canta. «Me gusta escribir situaciones con las que cualquiera se pueda sentir identificado», asevera. Además, le encantaría seguir grabando canciones y dar «más conciertos dentro y fuera de las Islas».

Afirma que será un concierto diferente en el que estará presentando las canciones de su primer EP Las canciones que hay en mi. «Mi intención es sorprender al público habitual y convencer a las nuevas personas oyentes». Sin duda alguna, Echeva se prepara para ofrecer una actuación inolvidable que dejará a quienes asistan  con ganas de más.

Desde muy pequeño, empezó a escribir poemas y formó parte de la música aprendiendo a tocar la guitarra. El artista explica que «siempre se me inculcó ese espíritu creativo». Sin embargo, no empezó su carrera artística hasta que se inició como cantautor en el año 2017. Desde entonces, ha participado en numerosos festivales de las Islas.

Las II Jornadas Hablamos de Arte en el Museo de Arte Contemporáneo Eduardo Westerdahl de Puerto de la Cruz concluyeron este pasado sábado, 11 de marzo, con una ruta teatralizada. Con el artista Teddy Kohn como guía, durante cerca de dos horas, una veintena de participantes realizaron diferentes actividades tanto en las salas del museo como fuera. Antes de la finalización del evento, el cantante y guitarrista Manu Echeva actúo ante el público al tocar tres canciones de su repertorio.

Se llevaron a cabo dos ejercicios. En el primero, Kohn pidió a los asistentes que se colocaran en parejas y seleccionaran una obra de todas las que se encontraban allí. Luego, debían justificar su elección ante los demás. Entre los cuadros, se encontraban El Trovador de Juan Ismael o Mariposas Perdidas de Óscar Domínguez.

Tras abandonar la sala, el guía propuso otras dos actividades en las tres restantes. Se debía escoger una pieza que el público sería susceptible de llevarse a su casa, como Tauromaquia de Manolo Millares o El Teide de Ana Luisa González Reimer. Después, pidió que seleccionaran otra que les gustaría imitar.

«Me llevo en el corazón que las personas disfrutaran del encuentro»

El primer ejercicio consistió en dibujar y pintar algo que se podría incluir en un museo. Por último, a petición de Kohn, quienes participaron formaron frases con palabras de diferentes temáticas como el mar o el amor. El objetivo era crear una serie de poemas surrealistas que luego fueron leídos en voz alta.

«Me sorprendió ver cómo todas las personas que vinieron estaban tan dispuestas a participar y disfrutaron del encuentro. Eso me lo llevo en el corazón», sostuvo Kohn. Por otro lado, añadió que le dejó «asombrado» el hecho de que el público «se abriera de forma tan amplia».