El Duque y yo cuenta las historias de los romances y desamores entre la alta sociedad británica del siglo XIX. Esta obra se centra en dos jóvenes, un duque que trata pasar desapercibido y una señorita que ansia el amor verdadero, tratando de sobresalir entre las demás. Teatroscopia adaptará la narración a un teatro musical, con un guion y canciones originales basadas en la gran pantalla.

Desde diciembre no se suben a un escenario y hace tiempo que no hacen una obra de este calibre. A pesar de que la idea se originó hace un año los ensayos comenzaron hace unos meses. «Estos días de trabajo han sido duros, pero ellos han hecho que el camino sea más fácil y divertido», afirman las directoras de Teatroscopia.

Netflix quiso mantener este formato, a pesar de innovar trasladando a ese mundo una sociedad moderna e inclusiva en la que sus personajes son de diversas culturas y no hay cabida, supuestamente, para el racismo. Hubiera sido mucho más efectivo satirizar las acciones xenófobas y el sentimiento de aporofobia de la época.

Los Bridgerton, en la reinterpretación por la gran compañía audiovisual, son una familia caucásica muy poderosa en la que sus miembros se enamoran de personas de otras razas. Estas tienen la suerte de obtener su afecto y siempre ven al otro como un ser superior. Es el claro ejemplo del estereotipo de la supremacía racial.

«El pueblo necesita saber de las intimidades de los demás. Es el mejor entretenimiento. Hoy en día, ocurre lo mismo con los programas del corazón y las redes sociales»

El principal problema que tienen los habitantes de este mundo es que existe una periodista, llamada Lady Whistledown, que todo lo sabe y todo lo publica, pero nadie conoce. Esa persona es Penélope, la fea del baile. Es una niña de 16 años con sobrepeso. Odian a la periodista porque les descubre, pero el pueblo necesita saber de las intimidades de los demás. Es el mejor entretenimiento. Hoy en día, ocurre lo mismo con los programas del corazón y las redes sociales.

Eloise Bridgerton representa a la mujer empoderada, que lucha por sus derechos como mujer y por las de su clase. Sin embargo, en ningún momento habla sobre la vida precaria y la falta de voz que viven sus sirvientas. Es más, las mujeres de la alta sociedad envidian el libre albedrío que tienen las mujeres trabajadoras para tomar sus propias decisiones sobre el amor. Expresan esa libertad como un anhelo. En ningún momento se plantea la opresión y explotación que sufre el segundo sexo, la invisibilidad y la falta de respeto hacia ellas. Su honor no vale nada.

El resto de personales tratan de persuadir a Eloise y consiguen implantar el pensamiento de que encontrar el amor es la mayor meta a la que una mujer puede aspirar para sentirse plena. La maternidad es otro de los objetivos que tratan de inocular de manera implícita a través de la negativa de esta a serlo. Cuando en ella se enamora, legitima los discursos de la burguesía da a entender a los espectadores que su pensamiento en defensa de su género es erróneo y enaltece los valores sociales a cerca del amor tóxico y romántico que oprimen a las mujeres hasta la actualidad.

«Es un tópico en las producciones cinematográficas que la mujer que triunfe sea aquella que se comporta como lo que se espera de un hombre»

El padre, jefe de la casa, fallece en todas las familias protagonistas de esta serie. La mujer se queda viuda y a cargo de los hijos. Constantemente quieren transmitir una ilusión de matriarcado dentro de las casas, pero lo que realmente se refleja es como las madres tienen que ejercer ambos papeles estando sometidas a la presión social de las apariencias y al desamparo económico.

La segunda temporada no trae nada nuevo. El mayor de los Bridgerton, el vizconde Anthony, se enamora de una chica de origen hindú, pero la aborrece y nunca muestra su afecto. Esta mujer, Kate, tiene una hermana pequeña con la que el vizconde se quiere casar. Él elige a la menor, de la que nunca se podrá enamorar, porque es todo lo que se espera de una dama. Sin embargo, la mayor tiene un carácter que cumple con los estereotipos masculinos.

La hermana es infravalorada por el público tal y como se la presenta por ser femenina y educada. Es un tópico en las producciones cinematográficas que la mujer que triunfe sea aquella que se comporta como lo que se espera de un hombre. Es trágico ver como nunca se presentan de manera positiva diferentes formas, todas igual de válidas, de ser mujer.

Kate para ser independiente, locuaz y llamativa hace todo lo que hacen sus compañeros varones. Es la forma que tiene Netflix de presentar la rebelión contra el patriarcado. La verdadera revolución feminista sería que siendo una mujer pueda ser y hacer todo cuanto quiera sin ser juzgada o limitada.

La Temporada Social ha comenzado, y las jóvenes empiezan a revolotear sobre el soltero de oro del momento, pero todo cambia cuando la reina (Golda Rosheuvel) señala a su diamante en el baile que ella misma concede: Edwina Sharma (Charithra Chandran). ¿Quién mejor que la elegida por la soberana para casarse? Así comienza el juego de seducción por parte del mayor de los Bridgerton, pero, como en todas las historias, siempre hay obstáculos, y este es la hermana mayor a quien pretende el vizconde.

Kate Sharma (Simone Ashley) es orgullosa, testaruda y poco complaciente con los demás. A la edad de 26 años es considerada una solterona por la mayoría de las personas, pero no es algo que le importe. Su principal deseo es ver a su hermana Edwina felizmente casada para poder ser libre de toda obligación y volver a la India.

La menor de las Sharma es una chica encantadora, bien educada, culta y un buen partido para cualquier hombre, pero hay un problema, no aceptará a nadie sin la aprobación de su hermana mayor, quien la protege de cualquiera que intente hacerla daño. Anthony Bridgerton acepta el reto pero, como en todo, las cosas no van a ser tan fáciles como parece.

La nueva temporada tiene una diferencia con la primera: las escenas de sexo son casi inexistentes. Para muchos algo malo, pero, por suerte para la mayoría, la serie no pierde ese ritmo trepidante que tanto la caracteriza, haciéndola un poco mas madura que la anterior y dándole importancia a mas personajes secundarios.

La trama gira en torno a Anthony, Kata y Edwina y su triángulo amoroso. Aunque, quizás no es tanto este trío romántico, sino, más bien, la capacidad que tenga el vizconde para aceptar realmente sus propios sentimientos y destruir esa coraza que lleva tantos años forjándose contra los demás.

La temporada comienza como una alegre comedia romántica, pero, tras sus primeros capítulos, el triángulo amoroso comienza a convertirse en un tormentoso sufrimiento para ellos. Sin escenas de luna de miel o situaciones de similar corte, la tensión que se palpa entre los protagonistas, cuya química es innegable, hacen que el público grite: «¡Queréis besaros ya¡»

La historia, que para muchos puede carecer del espíritu de la primera, hace un guiño a otras subtramas que, por lo que se entiende, van a tener un peso muy importante en el futuro. Las escenas de la matriarca de los Bridgerton, Violet (Ruth Gemmel), la rebeldía de una de sus hijas, Eloise (Claudia Jessie), la pelea con su propio alter ego por parte de Penelope Featherington (Nicola Coughan) o las propias aspiraciones del hermano de Anthony, Benedict (Luke Thompson).

La trama, aunque de una forma algo oscura, atrapa. Los personajes, muy bien delineados, harán las delicias de quienes se consideran amantes de las novelas románticas, y su final no dejará indiferente a nadie. Ahora, la cuestión que nos tendría que venir a la cabeza sería ¿será un buen final o el sufrimiento está asegurado? Como diría Lady Whistledown: «Querido lector, en el amor y en la guerra, todo vale».