Abrirá con la visita del artista malagueño Pablo López el 16 de agosto en el Gran Canaria Arena y al día siguiente en el Pabellón Santiago Martín de Tenerife. Pero previo al concierto de Gran Canaria, tendrá lugar el mismo día la conferencia llamada Energía para todos, soluciones para un futuro sostenible impartida por Laura García del grupo Trébol Soluciones Energéticas. En ella hablarán sobre el proceso de renovación que ha vivido el Festival para reducir su impacto medioambiental. Es gratuita, pero bajo previa inscripción en la página web del evento.

La segunda jornada, en Gran Canaria, estará marcada por el rock y la voz de Loquillo. Visita Canarias con su gira 30 años de Transgresiones, donde realizará un repaso de lo mejor de su música y su carrera. La actuación será el viernes, 13 de septiembre, en el Auditorio Alfredo Kraus, a las 20.00 horas, donde compartirá el escenario con su banda de siempre. La actividad cultural de ese día será la ponencia de la autora Anabel Vélez, que abordará la presencia de la mujer a lo largo de las décadas dentro de este género musical con Las mujeres en el Rock.

Omara Portuondo

La última cita también será en Gran Canaria con la actuación de la diva de Buena Vista Social Club, Omara Portuondo. La referente de la música latina de los años XX pisará el Alfredo Kraus el viernes, 22 de septiembre, ofreciendo un cierre del verano junto a La Orquesta Failde. En su espectáculo rendirá homenaje al Buena Vista Social Club y será su concierto de despedida de los escenarios. El apunte cultural será la proyección del documental Mujeres de sal, hombres de humo, de la artista Iris Carballo, que explora el fenómeno de la emigración canaria hacia Cuba en el siglo XX.

Festival Mar Abierto finaliza su ciclo con la cantante María José Llergo. La artista cordobesa presentará en el festival su último álbum Ultrabelleza, en el que avanza en la innovación del flamenco tradicional, aportando nuevos sonidos al género. La cita tendrá lugar el viernes, 4 de octubre, en el Auditorio Alfredo Kraus. Como actividad cultural, el presidente de la Asociación Canaria de Salud Mental, Eduardo Vera Barrios, ofrecerá una charla sobre la importancia de la salud mental en la sociedad actual.

El Festival Arena Negra en Fuerteventura atrajo ayer viernes, 11 de noviembre, a quince mil personas a la playa de Gran Tarajal, siendo el único festival de invierno que se celebra cerca del mar en Europa. La noche comenzó a las 18.00 horas, con la actuación de la gallega Eva B junto al DJ Kali. El concierto comenzó a animarse con la intervención de la grancanaria Ptazeta y DJ Juacko, quienes hicieron mover al público con grandes éxitos como It’s My Life de Bon Jovi. Por el escenario también pasó Pastora Soler, ofreciéndole a las personas asistentes un adelanto de su nuevo disco Libra. 

Como broche de oro de la noche, la banda murciana Maldita Nerea, regaló en vivo el primer tema de su próximo álbum La increíble historia entre tú y yo. El Festival llegó a su fin con el roquero Loquillo y su banda, quienes estuvieron casi dos horas en el escenario pisándole el pase al último invitado, el DJ Fernandisco. El grupo barcelonés cerró el evento con su Cadillac Solitario, despertando a todas las personas roqueras de la playa.

La jornada de hoy comenzará, a las 18.00 horas, con la actuación de la gallega Eva B, exparticipante de Operación Triunfo; le seguirá la grancanaria Ptazeta, que dio el salto internacional hace un año tras su Bzrp Music Sessions; la representantes española en Eurovisión 2012, Pastora Soler, será la siguiente en subirse al escenario; a las 22.00 le llegará el turno a la banda murciana Maldita Nerea, autora de éxitos como No pide tando, idiota o El secreto de las tortugas; el plato fuerte de la noche tendrá lugar sobre las 23.30, que será cuando el rockero barcelonés Loquillo comience su actuación. Para cerrar la velada, el Dj Fernandisco pondrá a bailar al público presente en Gran Tarajal.

Mañana sábado el evento comenzará a la misma hora con la actuación de la cantaora cordobesa María José Llergó; para continuar con la gaditana Mala Rodríguez, autora de Quién manda o La niña; Rigobertina Bandina, la finalista de Benidorm Fest con la canción Ay mamá; y la también andaluza Malú, como parte de su Mil Batallas Tour. A las 00.00 horas le llegará el turno a Nathy Peluso, autora de Ateo o la Bzrp Music Sessions, Vol. 36″, y Dj Kali será el encargado de ponerle el broche a este festival.

Tras la buena acogida de las primeras ediciones, con presencia de los grupos Estopa y Orishas, entre otros, buscan superar las expectativas y, para ello, han reunido a los grandes talentos del panorama nacional e internacional. Tanto el Ayuntamiento de Tuineje como el Cabildo isleño esperaban que Costas diera el sí definitivo para montar el escenario en la playa del municipio, como es habitual, y así ha sucedido, logrando «mantener la esencia del festival», como aseguran desde el Consistorio.

¿Cuándo y cómo empezaste en el mundo de la música? «Empecé hace muchos muchos años. Tenía un compañero aparejador, Claudio Briones, un cantautor con bastante recorrido y le entrevisté. Yo llevaba una revista de aparejadores y llevaba la sección de música. Empezamos a hablar y surgió un feedback estupendo entre nosotros. Le comenté que tocaba la guitarra, que había hecho alguna que otra canción pero que no me atrevía a subirme a un escenario. Entonces, él me dijo que justo ese fin de semana tenía un concierto en Santa Cruz y me obligó a subir al escenario a tocar un tema y de ahí surgió entre nosotros el amor. A partir de ahí, formamos un dúo que se llama The taxis and the guaguas y estuvimos un montón de años tocando un montón de bares y salas».

¿Qué tipo de música hacían? ¿Cómo fue la experiencia con ese grupo? «Era un concepto de música de autor pero con un tono divertido, con canciones no tan pesadas. Fue maravilloso y por el camino conocí a mucha gente como a Simón Salinas, que estaba en So what! y nos enamoramos el uno del otro. A mí me encantaba su música y a él la mía. Desde entonces me animó a grabar, a formalizar mi proyecto por mi cuenta y a buscar un sonido más orientado al Rock and roll. Ya el año pasado lancé un EP, que lo grabé con él vocalista de Pasajeros, Boris Berkalex y está siendo una gran experiencia. Actualmente, tengo banda y todo lo que yo quería».

¿Cuándo empezaste a tocar?«Pues empecé a tocar la guitarra con 15, 16 años. Aprendí por mi cuenta los acordes y tal. Luego, empecé con Claudio con 18».

¿Cuáles son tus principales inspiraciones o referentes musicales? «De todo. Siempre cuento lo mismo que es que cuando estaba en la barriga de mi madre, ella ponía todas las noches a The Beatles, los Rolling Stones, los Eagles, Supertramp, Led Zeppelin… Todos los clásicos los he ido escuchando toda la vida. También escucho todo lo que va saliente. Soy un gran admirador del pop español de los ochenta, el rock, el indie… Te podría decir miles. Si me tuviese que quedar con tres, me quedaría con Antonio Vega, Quique González y Leiva o Sidecars».

«No se valora el esfuerzo que supone hacer una canción, grabar un disco, montar una banda o montar un concierto»

Como artista emergente, ¿qué opinas de la situación cultural? ¿Crees que realmente se valora el esfuerzo? «Está muerta. Respeto totalmente los gustos de todo el mundo pero para algunas cosas se mueve todo muchísimo y para otras no. Creo que no se valora el esfuerzo que supone hacer una canción, grabar un disco, montar una banda, montar un concierto… No se valora tanto como estar en tu casa con un sample de fondo y hacer una canción. El esfuerzo que requiere esto es muchísimo mayor a mi entender y te da rabia. Por ejemplo, vino Loquillo al Pabellón, que llevan años llenando salas por toda España, y solo se encontraron la mitad lleno y en cambio, viene otro de reggaeton y te lo llenan hasta la bandera tres días seguidos».

Hace poco sacaste tu primer trabajo de estudio. ¿Cómo fue el proceso de creación y producción? «La verdad que es un proceso mágico porque claro, tú llevas tu canción desnuda, que has hecho en la intimidad de tu casa, queriendo mostrar y plasmar un sentimiento y una situación que te ocurrió. La llevas con todo el cariño del mundo y entonces esa sinergia que se produce con tu productor es preciosa. Es fundamental salir un poco de tu ego y escuchar a alguien que te oriente y te aconseje un poco. En general, lo disfruté muchísimo. Grabamos con mucha calma, estuvimos casi un año para grabar cinco canciones ya que lo hacíamos en ratitos que teníamos libre pero, sí que tuve la suerte de poder colaborar y tener el apoyo de mucha gente como Boris o Kumar Kislo, que grabó prácticamente todas las guitarras del disco. Simón Salinas también ayudó muchísimo en la producción y en la composición de Recuerdos. Asimismo, Susi Morla fue el que hizo el máster. No es solo el proceso de crearlo si no, todo lo que conlleva y todo lo que te llevas por el camino».

¿Hay alguna canción que te haya costado más componer o que le tengas un cariño especial por algo en concreto? «Puede que Criptonita. No fue tanto lo que me costó si no, el cambio que pegó desde lo que tenía previsto hasta lo que se grabó después, es total. Dio un giro de 180 grados, pero quedó mucho mejor así. Otro ejemplo podría ser Hiel y miel, que como está en la versión definitiva no era como quería que quedase y en cambio, ahora con la banda le hemos dado una vuelta de tuerca y cuadra con lo que yo quería. Al final, como dije antes, las canciones van evolucionando con el tiempo y se va creando lo que tu quieras».

«No nos esperábamos esta acogida»

Al principio de tu carrera tenías un sonido más popero y ahora es más metálico, ¿ese cambio lo llevaste a cabo por recomendación, por probar o salió de ti? «Realmente fue por evolución natural. No es lo mismo lo que compones con 15 o 25 años que lo que compones con 30 y 35. Ves la vida de otra manera y eso se refleja en los temas. Quizás, al principio eran más dulces y melancólicas y ahora son más canallas y duras. Buscas más ese puntito crápula y travieso».

¿Dónde nace Aquellos lugares? «Es una historia preciosa que tuve con alguien y relata todos aquellos lugares que para nosotros fueron especiales. Siempre cuento que la maravilla de las canciones es la evolución que tienen. Cuando la escribes, lo haces pensando en algo y con el tiempo se extrapola a muchas más cosas. Al final, Aquellos lugares quiere ser una suerte de canción de aquellos sitios que para alguien pueden ser importantes bien sea en el amor, en la amistad o en lo que sea».

¿Qué buscabas transmitir con este EP? «Los cinco temas hablan del amor y de las relaciones interpersonales. La verdad es que no tengo ningún tema de protesta o de concepto social que es algo que me encantaría hacer pero la verdad es que hasta ahora, no me ha llegado. No buscaba nada en concreto si no, hablar de los distintos tipos de amor y soltar todo lo que tenía. Hubo un par que grabamos y que quedaron en la recamara por si en algún momento grabamos algo más extenso, haya un poquito más de todo».

De momento, ¿cómo está siendo la acogida? «Muy buena. En redes sociales, la gente lo está moviendo bastante y en Spotify, también. Para el bolo de mañana, por ejemplo, probablamente hagamos sold out y estamos flipando porque no nos esperábamos todo esto. Estoy bastante contento la verdad».

«El disco son trocitos de cada uno»

Comentabas que contaste con muchas personas para este trabajo: Boris Berkalex, Susi Morla, Simón Salinas, Kumar Kislo… ¿qué balance haces de este proyecto, a fin de cuentas, conjunto? «Me gusta pensar que al final somos todos una pequeña familia. Nos ayudamos entre todos, no solo a nivel composición o de arreglos si no que, nos apoyamos yendo a los conciertos de otros y en redes sociales nos promovemos entre todos. En el caso del disco, quería reflejar eso también, que son trocitos de cada uno. Al final, tantas noches de fiesta y tantos conciertos juntos crean algo y quería tenerles presentes de alguna manera».

¿Piensan recorrer el resto de Islas o el territorio nacional con este trabajo? «La idea es el próximo año marcarnos con Simón Salinas una pequeña gira por la península. De todas formas, es algo que aún está por ver porque al final, es algo que sale de tu bolsillo. Pero apetecernos, nos apetece muchísimo».

¿Tienen algún evento próximamente? «Estamos en negociaciones para cerrar algo en Santa Cruz para enero o febrero. Desgraciadamente, no hay muchas salas en Tenerife para tocar y las que hay están muy limitadas. Para llevarte una banda completa, es muy complicado».

Fuiste junto con banda, finalistas del Alisios Pop 2019 y alcanzaron al final, la cuarta posición. ¿Cómo fue la experiencia? «La verdad es que fue increíble. Yo ya me había presentado el año pasado pero por problemas laborales, me tuve que retirar al final. Este año lo cogimos con mucha ilusión. El festival fue una pasada. Tocar en la Plaza del Cristo con todo el equipo que te ponen encima… te sientes una auténtica estrella del rock ja, ja, ja. Nos quedamos muy contentos».

«Estar en el mismo escenario que Loquillo y sus músicos me pareció increíble»

De todos estos años en la música, si tuvieras que destacar una experiencia, ¿cuál destacarías? «A nivel personal, el Alisios. Verme en ese escenario donde podía hasta correr… en mi vida había podido mover más de un metro en uno ja, ja, ja. Era una locura, me pareció increíble. Fuera de mi proyecto propio me quedo con haber estado al lado de Simón desde que empezó. Fui su pipa en la gira de Loquillo y en el Alisios cuando lo ganó. Vivir la experiencia de Loquillo con él para mi fue espectacular. Estar en el mismo escenario, con sus músicos y hablar y tomarnos una caña con él me pareció increíble. Le estoy muy agradecido a Simón por haber contando conmigo para eso».

¿Qué proyectos tienes a medio o largo plazo ahora mismo? «En principio, lo que quiero es grabar algún videoclip para movernos un poquito más y viendo la acogida que tenga el EP, plantearnos grabar un disco con diez u once temas, algo más compacto».

¿Qué objetivo tienes a partir de ahora? «Seguir en la línea en la que estoy. La banda que tengo me encanta, llevamos casi un año tocando juntos. Ya nos hemos compactado y tenemos el sonido que queríamos. Ahora me apetece coger los temas que no están en el EP, ponerlos con los demás y darles el color que queremos darle. Me apetece también sentarnos a componer y experimentar».

La organización ha pedido disculpas a las personas afectadas por el cambio. Por otra parte, concreta que existe la posibilidad de devolver los tiques hasta el 15 de octubre. El encuentro se realizará dentro del marco de la gira 40 años Rock and Roll Actitud, con la que se conmemora la larga trayectoria del reconocido cantante. Además, contará con la participación del canario Simón Salinas, que actuará como telonero.

Loquillo comenzó su carrera en 1980 con la edición de Los tiempos están cambiando, su primer trabajo discográfico junto a Los Intocables, grupo con el que compartió sus primeras experiencias en el mundo de la música. El conjunto terminó desintegrándose dos años después, pero el vocalista inició posteriormente una nueva etapa con Los Trogloditas, banda que lo acompañó hasta 2007.

Un paso hacia una esencia más madura

Unos meses más tarde estrenó Balmoral, un nuevo álbum en solitario bajo el sello de Warner Music Spain. Con esta producción dio un paso hacia una esencia mucho más madura. “Es un disco adulto, quizás también nostálgico y que evoca un tiempo, una generación”, explica el intérprete.

A principios de 2018 vio la luz el recopilatorio Rock and roll actitud (1978-2018), una publicación que reúne sus grandes éxitos en tres CDs. En palabras del cantante, “es el resultado de una extensa vida dedicada a los escenarios y de un encuentro honesto y mágico con sus fieles seguidores”, que le han acompañado durante cuatro décadas.

El intérprete comenzó su carrera en 1980 con la edición de Los tiempos están cambiando, su primer trabajo discográfico junto a Los Intocables, grupo con el que compartió sus primeras experiencias en el mundo de la música. El conjunto terminó desintegrándose dos años después, pero el vocalista inició posteriormente una nueva etapa con Los Trogloditas, banda que lo acompañó hasta 2007.

Unos meses más tarde estrenó Balmoral , un nuevo álbum en solitario bajo el sello de Warner Music Spain. Con esta producción dio un paso hacia una esencia mucho más madura. “Es un disco adulto, quizás también nostálgico y que evoca un tiempo, una generación”, explica Loquillo.

A principios de 2018 vio la luz el recopilatorio Rock and roll actitud (1978-2018), una publicación que reúne sus grandes éxitos en tres CDs. En palabras del cantante, «es el resultado de una extensa vida dedicada a los escenarios y de un encuentro honesto y mágico con sus fieles seguidores», que le han acompañado durante cuatro décadas.

Se necesitan hasta seis manos para contar el número de discos que ha publicado. 27 álbumes en los 37 años dedicados a la música, concretamente al rock. Pero ha tenido épocas en las que se ha alejado de lo habitual en su entorno, como el trabajo realizado en 2011, Su nombre era el de todas las mujeres. Se trata de 10 temas basados en adaptaciones de los poemas de Luis Alberto de Cuenca.

A lo largo de su trayectoria, sus palabras han sido carne de cañón para periodistas y amantes de la música. Siempre cuestionado por su actitud rebelde, en su propia página web creó un apartado titulado Manifiesto. En él, realiza una reflexión acerca de los fundamentos oficiales que integran la libertad de expresión. Cree en “la posibilidad de una cultura independiente de políticas y organizaciones de mecenazgo”, donde sea posible que el artista genere lo que le plazca, con capacidad de asumir riesgos sin tener que saltar luego a la palestra.

En el evento, Loquillo no dejará atrás las canciones que lo llevaron a ganarse esa fama de extravagante. Feo, fuerte y formal, La mataré, Cadillac solitario o Rompeolas son algunos de sus grandes éxitos y que, según informa Lagenda, sonarán en el recinto lagunero. Además, el público podrá escuchar nuevos temas de su último y penúltimo álbum, Viento del este y Código Rocker, respectivamente, así como trabajos menos usuales del catalán sobre los escenarios.