Este proyecto ha sido creación suya, ¿qué le impulsó a querer formar parte de él? ¿Cómo surgió? «Yo había comenzado a trabajar en teatro musical y dio la casualidad de que comencé un proyecto con José Luis Rivero y con Mila Leal durante tres años llamado Muestra de actividades artísticas de secundaria. Trabajábamos con institutos en la creación de cinco minutos de producción musical. Cuando esto dejó de funcionar le propuse a José Luis crear una iniciativa de teatro musical con adolescentes, así que entre los dos perfilamos la dirección del mismo».

¿Cuál es el tema del musical de este año? ¿En qué se basa? «Este año es sobre resiliencia. La función se llama Lo bello de vivir y es un guiño a La vida es bella. Empezaremos con un tema que es Impossible year, de Panic on the disco, con la idea de haber vivido un año repleto de cosas malas. Trabajamos con los chicos a nivel personal todo lo que ha pasado este año tanto en el mundo como en sus vidas. Llegamos a la conclusión de que 2016 ha sido un año duro, y por eso tratamos de buscar con canciones los puntos en los que nos podamos apoyar para transformar todas esas situaciones negativas en un incentivo para seguir viviendo».

El número de institutos de la Isla inmersos en este proyecto ha ido aumentando, ¿aproximadamente cuantos alumnos participan este año? «Durante cuatro años esta actividad se limitó al área Metropolitana Santa Cruz-La Laguna. Este sería el tercer año en el que contamos con un abanico mayor de institutos en nuestro elenco, aunque la mayoría de los participantes siguen perteneciendo a la capital tinerfeña. Este año tenemos sobre 200 participantes, mayoritariamente de institutos, pero también contamos con algunos universitarios que han participado en anteriores ediciones y han querido continuar».

 «Es crucial centrarse en la formación para que los estudiantes puedan desarrollar sus dotes artísticas»

¿Cuánto tiempo se tarda en preparar cada año el Musical? ¿Con qué frecuencia suelen ensayar? «Disponemos de mucho menos tiempo del que necesitaríamos. Los meses de trabajo son seis, pero los primeros cuatro los dedicamos a talleres preparatorios, pues empezamos con desconocidos a los que hay que formar. Ya luego lo que es el ensayo de la función tarda un mes y medio, más casi otro mes de audiciones y preparación del espectáculo. Siendo gente sin experiencia es crucial centrarse en la formación para que puedan desarrollar su potencial».

¿Qué nivel de participación tienen los alumnos? Es decir, ¿apuntarse garantiza la participación en las actuaciones? «Sí. La entrada al proyecto es abierta y voluntaria. Cada instituto decide qué convocatoria hace, pero nosotros aceptamos a todos. Luego hay un grupo que, además de ir a los institutos a ensayar, vienen los sábados al Auditorio. Digamos que tienen el triple de horas de formación y la predisposición a conseguir los solos o los papeles protagonistas. Eso sí, intentamos que todo el mundo se sienta cómodo e incluido, independientemente de las dotes artísticos que tenga».

¿Tiene algún otra iniciativa con alumnos entre manos? «Nos gustaría crear un programa similar a este con alumnos de la Universidad de La Laguna, porque algunos se han quedado con ganas de seguir participando o quieren empezar a hacerlo. Actualmente contamos con un proyecto que, aunque es diferente, cuenta con la participación de alumnos de diferentes carreras de la ULL. Se trata de Jóvenes Críticos, una escuela del espectador donde trabajamos con estudiantes viendo exhibiciones, películas, exposiciones, etc., para ayudarles y darles información para desarrollar el espíritu crítico y aprender a escribir artículos de opinión. De hecho, la próxima convocatoria se lanzará dentro de poco, probablemente antes de verano».

El espectáculo comenzó sobre las 19.00 horas con un repaso por los peores momentos del año 2016, haciendo referencia a Alepo, el Brexit, los recortes en educación y el 21% de IVA cultural. Tras esto, se efectuaron 19 canciones en las que se lanzó un mensaje positivo que reivindica la unión y fuerza como forma de luchar frente a las adversidades. Todas ellas aludían a que la felicidad está en el amor o la amistad y que no hay nada más bonito que vivir.

En cuanto al repertorio, destacaron las baladas, algunas propias de épocas anteriores como las míticas Purple rain o Hallelujah y otras más actuales como The Greatest de Sia o tres de las canciones que conforman la banda sonora de La La Land. La selección musical es juvenil y acorde al tema elegido para la obra, además de alegre y dinámica. A lo largo del musical, se hacen continuas referencias al pasado, aparecen bolas de discoteca, vestimenta de los años 50, el movimiento Old School…

Durante la actuación, destacaron las dotes escénicas de los protagonistas, como Jose Pérez con la canción Another Day of Sun y City Of Stars, junto a Susana Novillo. Por su parte, Sandra Plasencia, estudiante de física en la ULL, protagonizó Something’s Gotta Hold On Me. Fueron interpretadas con maestría, con una puesta en escena atractiva que, combinadas con el baile y la voz de los actores, hicieron de este espectáculo un llamativo musical.

Tras una hora y media de música, cultura y buen ambiente concluyó con un homenaje a los siete años que lleva el proyecto en los escenarios, en el que el elenco en su totalidad participó en una coreografía conjunta muy dinámica que dio paso a los agradecimientos y saludos. El público, entregado desde el primer momento, se puso en pie para aplaudir el trabajo que estos jóvenes llevan realizando desde el pasado septiembre, un esfuerzo que se ha visto reflejado en cada paso y en cada acorde.

Lo bello de vivir es el nombre de la nueva obra que escenificará los puntos negativos que ha tenido el año, desde la visión del alumnado, con la finalidad de “reinterpretar cada episodio del 2016 y centrarse en todo lo positivo que ha podido pasar en estos meses (no tan) fatídicos”, tal y como han hecho saber a través de su página en Facebook.

Además, han querido adelantarnos, a través de la misma plataforma, que en esta ocasión cuentan con las voces del Coro Juvenil del Auditorio, lo que según ellos «aportará una muy buena carga positiva en el escenario».

Musical.IES es un proyecto que va destinado a jóvenes de Educación Secundaria, Bachillerato y Formación Profesional con el objetivo de formarlos en el género musical mediante el canto, la interpretación y la danza. A través de este, que se incluye en la estrategia Tenerife 2030 que está desarrollando el Cabildo, no solo se descubren algunas cualidades artísticas innatas, sino que se potencia el trabajo en equipo, la autoestima, el esfuerzo, etc., valores que generan una mejora en su capacidad posterior para incorporarse al mundo laboral y que se cataloga dentro de los aspectos principales de innovación social.