¿Cómo empezó en el mundo de la música? «Desde que era muy pequeño, con tres años iba cogiendo las cacerolas y calderos de mi casa e iba tocando y cantando. Pero con siete años cuando mi madre estaba buscando en que actividad extraescolar meterme me apuntó en música. Ahí empecé a cantar en un coro infantil. Al año siguiente me metí en técnica vocal y ya comencé a dar clases para mi voz. Solo tuve un parón que fue con doce o trece años debido al cambio de voz. Siempre había tenido esta opción como un hobby y no como algo profesional».

¿Ha sido difícil buscar un hueco dentro de la industria? «Sí y no. Previo a La Voz había formado una pequeña banda con algunos compañeros de clase. Uno tocaba el bajo, otro la guitarra y tocábamos en bares y restaurantes. Ahí si que era más complicado porque eran bolos muy pequeños. Pero una vez salí del programa ya el teléfono empezó a sonar más. Comienzan a llamarte de distintos espectáculos como coberturas de galas drags, hacer temas para una gala de JuvenCan con Cristina Ramos, entre otras. En este momento, ya todo fue más sencillo porque estás dentro del mundo y la gente te conoce».

«Te das cuenta de que no dejas de ser un producto»

¿Cómo fue su experiencia en La Voz? «Fue muy bonita, pero en aquel momento fue agridulce. No tenía apenas experiencia ni en el mundo televisivo ni en cuanto al tema musical. Imagínate un chico de dieciocho años que llega a un plató enorme, en los estudios de Mediaset, que de repente cree que tiene la oportunidad de su vida de estar frente a Pablo López, Manuel Carrasco, Malú y Juanes. Fue una vivencia increíble porque la realizas con mucha pasión y conoces gente con tu misma ambición. Pero se vuelve agridulce cuando ves la realidad de la televisión. Te das cuenta de que no dejas de ser un producto para venderlo a la gente que está en su casa. Sin embargo, con lo que me quedo es con la experiencia de haber estado delante de cantantes tan importantes en la esfera musical y coger tablas para continuar mejorando».

¿Cómo surgió la idea de apuntarse al programa? «Pues la idea no fue mía, fue de un amigo. Previo a La Voz hubo un concurso que se hizo a nivel regional que se llamaba Gana con tu Voz, que estaba afiliado al programa. Mi amigo me apuntó sin mi consentimiento, pero me dijo que «tienes que subir un vídeo a la página y esperar a que la gente te vote». En ese instante me vi entre la espada y la pared, por lo que decidí publicar el vídeo. Por suerte, tuve bastantes votos. Las personas del concurso me llamaron y realicé una audición con jurado en Gran Canaria. Angie, la actriz de Física o Química, era una de las juezas. No fui ganador, pero sí que me escogieron para continuar y me llevaron a Madrid. Ahí interpreté otro tema y quedé entre los siete primeros de España. Al estar afiliado a La Voz fui recomendado para presentarme al casting. Lo hice y finalmente me llamaron para decirme que había sido seleccionado. Fue todo como una snowball y acabé ahí sin saber como».

Llegó a cuartos de final, ¿qué supuso llegar tan lejos? «Ni me esperaba estar en el programa. Siempre he sido una persona que no cree mucho en su capacidad. Muchas veces decía «quizás eso no está para mí», pero inconscientemente había hecho un trabajo previo de visualización de decir como me vería aquí. Me ponía a ensayar en mi casa y me imaginaba delante de las cuatro sillas, pero no confiaba en mi. No obstante, cuando te ves en el escenario, rodeado de trescientas o cuatrocientas personas, con la banda detrás piensas «wow, no me creo que este aquí». Además, en cuartos de final me quede a un 4 % de pasar a la semifinal. Pero me sentía ganador porque pasé de no saber a donde iba hasta llegar ahí».

¿Qué oportunidades le dio el La Voz? ¿Le ayudó a explotar tu carrera musical? «Sí, por supuesto. Una vez llegué de Madrid, contactó conmigo la productora canaria Jiribillas 3.0. Me dijeron que me habían visto en el programa y que les gustaría que participase en la presentación de la gala drag de Gran Canaria. Este fue mi primer trabajo como profesional. Estuve rodeado de grandes artistas del sector como Mingo Ruano, un actor muy reconocido en la onda teatral, con Tania Gil, también participante de la voz, etc. También, me dio la oportunidad de pertenecer a distintos grupos musicales como Karma o The Duke’s Band, que son muy reconocidos en el panorama regional. Todos estos momentos me hicieron enriquecerme más aún».

¿Repetiría la experiencia? «Sí, pero con el conocimiento que tengo ahora. Incluso no descarto, que si se me cruzan los cables, me presente a un La Voz México o algo así, como hizo Cristina Ramos, porque con la experiencia que tengo ahora creo que lo podría gestionar mejor y orientarlo de una forma más enriquecedora para mi carrera musical, lo explotaría más. Es verdad que con dieciocho años no lleve bien esa «fama» que te da el programa, que te paren por la calle, se sacasen fotos conmigo. Decía «pero si sigo siendo el mismo de siempre, soy un mindundi, no soy nadie». Sin embargo, lo repetiría mil veces».

«Estar en la banda lo recibo como si estuviera en una escuela»

Ahora has entrado como vocal en la banda de Manolo Guerra, quién fue músico del famoso cantante Manolo Tena, ¿qué supuso para usted la noticia? «Ha sido y es una vivencia increíble porque estoy tocando de forma asidua, entre tres o cuatro veces por semana. Quieras que no exponerte a un público durante varios días te hace adquirir bastante experiencia y esa picardía para analizar los elementos que te rodean en el escenario y lo que sucede fuera de este. Todo es una enseñanza que recibo por parte de Manolo Guerra día a día y yo lo recibo como si estuviera en una escuela».

¿Cómo surgió la oportunidad de estar en el grupo? «Todo se dio a raíz de que Guerra me vio actuar un día en un concierto en el Hard Rock Café. Coincidió que ese día estaba haciendo un tributo al grupo The Police, justo después de tocar nos sentamos a hablar y a raíz de ahí comenzó a llamarme cada vez que me necesitaba. Así estuve durante dos años y hasta ahora que me ha puesto como titular de la banda».

¿Que significa para usted formar parte de The Duke’s Band? «Mucho. Porque para mi es súper importante aprender, sobre todo, de la parte técnica de sonido, luces y todo lo necesario para en un futuro saber aplicarlo y no tener que recurrir de terceras personas.»

«Tengo intención de salir de la Isla e incluso de España»

¿Cuáles son sus próximos proyectos? «Ahora mismo, no tengo un proyecto concreto, pero si que me gustaría explotar mi carrera personal como Samuel Guedes. Quiero componer temas o incluso crear una banda propia desde cero en la yo sea la voz cantante. Lo que tengo claro es que lo haría a través de redes sociales, a través de un canal de YouTube, por ejemplo. Mientras tanto seguiré en The Duke’s Band y fluyendo con como se va dando todo. También es cierto que hay intención de salir de la Isla o incluso de España».

¿Quiénes han sido sus referentes en la música? «Sonará tópico, pero Michael Jackson ha sido un gran referente. Además de Bruno Mars, The Weekend que a nivel de composición me parecen brillantes. A nivel nacional, Alejandro Sanz. Y a nivel local y personal, me ha llenado mucho mi profesor de canto, de cuando empecé, Manolo Matos, al igual que Manolo Guerra. Ellos me han abierto mucho la mente a nivel musical gracias a sus consejos».

¿Por qué acudir a un programa de talentos? «Esa misma pregunta me la hago yo todavía. Surgió sin pensarlo, me escribieron desde el programa y lo asumí como un reto personal y musical, pues al ser tartamudo exponerme era todo un desafío. A día de hoy creo que fue una locura, pero por suerte, una locura maravillosa».

¿Es distinto lo que vemos en la televisión a la realidad de un programa como La Voz? «Muy distinto, la gente solo ve la portada. Allí estás dieciséis horas en el estudio. Recuerdo hacer vocalizaciones a las seis de la mañana para terminar grabando a las cinco de la tarde. El morbo llama muchísimo. Se centraron bastante en mi tartamudez y en ocasiones hacían preguntas demasiado personales».

¿Se considera un abanderado de su tierra? ¿Qué representa para usted Canarias y el folclore? «No me considero abanderado de nada. Cualquiera que lleve sus islas con orgullo y sin complejo podría serlo. Es cierto que estoy en un estandarte más visible, pero nada más. Me considero un canario que ama su tierra, su folclore y al que le encanta cantar».

«Me considero un canario que ama su tierra, su folclore y al que le encanta cantar»

¿Es compatible formar parte de Los Sabandeños y de dos grupos del carnaval con tener una carrera musical profesional? «Es una locura. Falto mucho a ensayar, es imposible estar en todo. No deja de ser muy complejo, pero es la única forma que tengo de estar amarrado al factor popular. Llevo veinte años en rondallas y seis en la murga. Sin carnaval me faltaría algo, no podría imaginarme sin ir al Recinto o sin ver al público».

En La Voz comentó que no tenía estudios de canto. ¿Cómo se animó a dar el primer paso entonces? «Todo viene a raíz del carnaval. Empiezo a cantar con ocho años en esta fiesta. Yo no he conocido otra vida sino la de cantar siempre. Desde mi abuela en las rondallas hasta ahora que hago conciertos en Madrid o Sevilla».

También dijo que no le gustaría que lo encasillaran en el lírico, ¿Por qué no apostar todo a él si es el género en el que está más cómodo? «El lírico va ligado a las rondallas, como empecé con él me gustó mucho. Lo que quería en La Voz era probarme, hacer cosas que no haría en la Isla, cantar Me enamoré de ti o hacer un musical, por ejemplo. Me apasiona el lírico, pero es aburrido que me encasillen en un único género. En mis conciertos me gusta hacer cosas distintas, desde una Romanza de Zarzuela hasta Abriré la puerta».

«Me apasiona el lírico, pero es muy aburrido que te encasillen en un único género»

¿Cómo se describiría Besay Pérez a sí mismo? «¡Uf…! Me considero buena persona, pero muy tozudo. Siempre quiero las cosas a mi manera. También soy honesto, algunas veces en exceso. No obstante, el ejemplo de que no lo estoy haciendo tan mal es que tengo grandes personas a mi alrededor».

Gracias a la música, ¿la tartamudez a la que se refería como un hándicap social ha quedado en segundo plano? «Antes era muy tartamudo, ni siquiera podría hacer una entrevista así. En el programa pasé por todas las etapas. Desde el extremo de parar la grabación hasta el de hablar con total fluidez ante las cámaras. También creo que gracias a este trastorno del habla he desarrollado una forma de ser diferente que me permite quitarle importancia a lo que piense el resto».

¿Ha encontrado la felicidad en lo que hace? «Sin duda. Soy muy feliz. Considero que el secreto de la felicidad está en no buscar más allá de lo que tienes si la vida no te lo da. Cada uno va a donde la vida le manda y las circunstancias le permiten. Yo he tenido suerte».

La han invitado a participar en algunas grabaciones como corista como en el libro-disco El pirata cabeza de perro de la autora Isabel Medina o en el disco del grupo Rincón de la Mareta, entre otras. Un tiempo después, participó en festivales solidarios, otros con motivo del día de la mujer trabajadora, además del evento Actúa Santa Cruz.

Marta participó en la última edición de La Voz presentada por Eva González. La cantautora lagunera consiguió enamorar a Pablo López en las audiciones a ciegas y decidió entrar en su equipo después de que se girara por error, al pulsar con la libreta el botón de bloqueo de Sanz. Esto hizo que el artista madrileño quedara bloqueado sin opción de girar su silla. Sin embargo, durante los asaltos fue eliminada por el propio Pablo López en favor de un compañero, aunque sus andanzas por el programa no terminaron ahí, porque Alejandro Sanz aprovechó la oportunidad de robar a un concursante y la acogió en su equipo, tras quedar impresionado por su homenaje a Argentina con Garganta con arena.

¿Quién es Marta Santos? «Soy una chica sencilla, con los brazos abiertos a nuevas oportunidades. La música siempre ha estado conmigo desde que soy muy pequeña, aunque haya cogido otros caminos distintos. Estudié el grado en Maestro en Educación Infantil en La Universidad de La Laguna y al graduarme he estado compaginando el ser maestra con cantar».

¿Qué fue lo que le hizo dar el paso para presentarse a los castings de La Voz? «Sinceramente, fue un suspenso de las oposiciones. Justo me llaman para acudir a las pruebas del programa y les digo que no, ya que estoy estudiando y que el examen está cerca. Las listas se cierran, suspendo y un par de semanas después me vuelven a llamar diciéndome que hay un hueco para Gran Canaria. Ahí me di cuenta de que este tren no pasaba dos veces y que era afortunada por tener esta oportunidad».

Pablo López fue el primero en darse la vuelta. ¿Tenía clara la elección? «En un principio, me quería ir con Alejandro pero mi segunda opción era él. Tras ver que se le cayó la libreta nada más sonar los dos primeros compases y bloqueó a Sanz, tuve que cambiarla. He de decir que no me arrepiento ya que me encanta la sensibilidad tan especial que tiene. Las cosas pasaron como tenían que pasar. Menos mal que le gusté y me quiso en su equipo».

En los asaltos Alejandro Sanz aprovechó la oportunidad de robo y la salvó de la eliminación. ¿Esperaba ese cambio de guion? «Para nada. El tango me daba mucho respeto y me identifico bastante con parte de la letra. No hay que olvidar que estaba cantando folclore de otro país y encima, algo tan profundo e importante para el público argentino. Quieras o no, es una responsabilidad. Quise expresar la admiración que sentía al escuchar ese tema en voces como la de Soledad Pastorutti, por ejemplo. Considero que me expreso mejor cuando canto que hablando y con el tango intenté transmitir toda mi esencia. Al final, todo este sentimiento me ayudó para que pulsaran el botón de robo y me eligieran».

¿Cómo fue trabajar con los ayudantes? «Sebastián Yatra es un chico súper cercano al igual que Tini, coincidir con ellos fue genial. Durante los ensayos, me ayudaron a aplacar los nervios y a que todo saliera bien el día de la actuación. Les gustaba como transmitía y fueron muy atentos, su calidad humana fue lo que me encantó».

¿Le gustaría hacer alguna colaboración con concursantes? «Sin duda. Sí que he hablado de crear algo pero nunca hemos encontrado el momento ya que vivimos lejos y hay una pandemia de por medio. Quitando esto, si que le he planteado cosas a Carla y Moneiba del equipo de Pausini, Natán, a María Cortés… Estaría dispuesta con cualquiera de mis compañeros, son un espectáculo».

Dejando el concurso a un lado, ¿podría adelantar algo sobre sus próximos proyectos? «Sí, hay algo por ahí y trata de dos videoclips, uno será una canción propia y el otro de un artista español. Estamos trabajando y dándoles todo el mimo que se merecen para que salga bien y que tanto la banda como yo estemos satisfechos con el resultado».

La artista comenzó su carrera musical en el año 1998 con Aprendiz, su primer trabajo discográfico, el cual contó con la colaboración de consagrados intérpretes como Alejandro Sanz o Pedro Guerra. La producción vendió más de 600 000 copias, logrando de esta manera cinco discos de platino.

Su trayectoria evolucionó de forma progresiva hasta que en 2011 consiguió una doble nominación a los Premios Grammy Latinos por su álbum Guerra fría. Además, durante esta etapa se hizo con su primer 40 Music Awards, gracias a su éxito internacional Blanco y negro.

Su gran popularidad le sirvió para ocupar una silla de coach en el talent show La Voz, donde ganó en dos de las cinco ocasiones en las que participó, la primera con David Barrull y la segunda con Irene Caruncho.

El pasado mes septiembre Malú lanzó Oxígeno, un trabajo con el que se estrena como cantautora. Así, revela sentimientos que nunca antes se había atrevido a expresar con canciones como Invisible o Ciudad de papel. “Por una vez, después de tantos años, quiero contar quien soy, lo que me pasa y narrar mis propias historias”, explica la cantante.

Cuenta con una amplia experiencia en la realización de covers de canciones de diferentes tipos e idiomas: “Mayormente escucho canciones en inglés, pero prefiero cantar en español para transmitir mejor el mensaje”. En su mente está trabajar más en la lengua anglosajona para poder ampliar su repertorio musical. Su truco para conseguir repercusión en los perfiles sociales es seguir “las novedades y éxitos del momento, así como recordar algunas canciones antiguas que siempre estarán en nuestra memoria”.

«No siempre se valora el trabajo que conlleva un cover«

Instagram se ha convertido en una especie de hogar para él, ya que el feedback que recibe es constante. Es cierto que se siente muy querido, pero admite que “realmente no se valora siempre el trabajo que conlleva subir un cover”. Es habitual que algunos trabajos marquen más que otros. En el caso de Dani Hernan ha sido su versión personal de Tu Canción, composición interpretada por Amaia y Alfred, concursantes de la última edición de OT, y que representará a España en Eurovisión. “Estoy a punto de alcanzar las 6 000 reproducciones y 300 comentarios”, destaca.

Con Beret se ha emocionado tanto que ha tenido que parar y empezar la grabación de nuevo. Aún así, la más especial es una creación propia que se titula Solo quedan horas y que pudo llevar a término gracias a un amigo suyo que es músico en una orquesta. “La canción la escribí a raíz de un amor que vivía en otra isla y quedaba muy poco tiempo para reencontrarnos”, asegura.

Gracias a esta canción, pudo filmar un videoclip que ya llega a 9 000 visualizaciones en YouTube. Su idea fue “transmitir respeto e igualdad entre parejas gays, lesbianas y heterosexuales”. Pasó un mes y medio para poder concluirlo y publicarlo: “Había que buscar parejas, las zonas más adecuadas y mi timidez no ayudó mucho”. Algunas tomas se tuvieron que repetir muchas veces hasta que se consiguió dar en el clavo.

«Lo más importante es sentirme cómodo con la canción»

Las inquietudes de este joven llegan hasta los propios instrumentos: “Espero algún día poder aprender a tocar el piano”. Es la base musical más frecuente en sus trabajos, aunque a veces tiene que recurrir a la guitarra. A la hora de cantar, “lo más importante es sentirme cómodo con la canción y llevarla al terreno personal”. Tiene la costumbre de pensar en alguna experiencia que sea parecida y así sentir más sus trabajos.

“Para mí Beyoncé es un ejemplo a seguir, sus showsson increíbles”, confiesa, “el público paga por ver arte”. Su entorno más cercano ya sabe que la intención de este artista es hacer “algo parecido”, aunque la dificultad de cantar y bailar a la vez es evidente. El panorama actual para las personas que deciden iniciarse en una carrera musical es favorable ya que hay muchos programas gracias a los cuales se pueden dar a conocer. Sin embargo, “es complicado ser elegido porque hay mucho talento en el país”. Para Hernan se añade la circunstancia de vivir en Canarias: “Al estar alejado de la Península, si no eres una voz impresionante o muy diferente, difícilmente pasarás los filtros”.

Desde la Isla Bonita las limitaciones son aún mayores, así que tiene en mente trasladarse a Tenerife el próximo año. “Allá conozco a muchos cantantes y hay más variedad de estudios y productores para poder seguir grabando y sacar temas originales, que es lo que más me gustaría”, manifiesta. Quiere moverse con un estilo de pop moderno y que sus obras sean “pegadizas como las del momento”. No cierra las puertas a las que él denomina como “canciones sentimentales”, que llevan de fondo el sonido de un piano lento.

«Tendré que perder la vergüenza si quiero dedicarme a esto»

En los últimos años ha tocado de cerca el programa de La Voz y Factor X: “La verdad que nunca quise presentarme a ninguno por el tema de la vergüenza, pero la tendré que perder si quiero dedicarme a esto”. En el caso del primero, participó mediante “un concurso extra que hicieron llamado Gana con tu voz; si quedabas entre los quince primeros más votados, pasabas a una prueba en Gran Canaria, y si ganabas ahí, pasabas a la fase final del casting de La Voz”. No logró estar entre la primera quincena, pero consiguió posicionarse en el puesto 31 entre los más de 200 participantes.

De manera reciente fue el turno del espacio televisivo basado en la versión británica The X Factor. En esta ocasión sí viajó hasta Las Palmas para mostrar su talento ante el jurado. Fue su primera experiencia de estas magnitudes, por lo que los nervios estuvieron presentes. “Me dejé el pendrive con la música en el piso, tuve que enchufar el móvil, estaba muy seco y necesitaba beber agua…”, recuerda el artista. En la actualidad comienza a preparar su próximo gran proyecto: ir al casting de Operación Triunfo.