El intercambio de información entre personas cara a cara se está perdiendo de una manera acelerada.  Puedo comprobar que las acciones de interacción que se dan en las plataformas digitales son atribuidas según los papeles que las  diferentes comunidades de cibernautas establecen mediante una serie códigos de validación.

Se trata de un lenguaje que emplean grupos de iguales con distintos criterios y objetivos para la comunicación multidireccional. Esto puede generar confusión en la intención entre quien emite y quien recibe la acción. Por ejemplo, un like inocente a una story puede comprenderse como un flirteo o como un simple aprecio de la calidad de la foto. Todo dependerá de cómo y quién lo interprete.

El mundo digital cambió la forma en la que nos relacionamos, al menos en la sociedad occidental. Considero que la exaltación del individualismo extremo en el plano virtual está perjudicando la forma en la que nos comunicamos en la vida real para transformarnos en una especie de sociedad bipolar que no sabe cómo comportarse a causa de una actitud confusa entre dos mundos: el real y el virtual.  Son realidades paralelas.

«Hay personas que muestran una personalidad cercana y agradable en la vida real pero distante y fría en las redes sociales»

La necesidad de validación constante viene a ser un problema de salud mental agravado. Me he encontrado con multitud de casos de personas con una personalidad agradable y simpática pero que cambian su personalidad en función del perfil que yo muestro en las redes sociales. Esta gente no solo deja de hablarte según cómo les parezca de cool tu cuenta, sino que se transforman en seres fríos y distantes.

Y sí, esto puede ser un problema a medio y a largo plazo. Creo que estamos perdiendo la cordura de lo que es la esencia de las relaciones humanas. La humanidad necesita interacciones reales pero está siendo educada por videos de desconocidos que mezclan la verdad con la mentira. Esto provoca mucha confusión y una ausencia de la asimilación de las emociones reales  Gracias a películas como Del Revés 2, las personas pueden aprender qué es la ansiedad o la angustia.

Cada mañana cuando acudo a las clases de la Universidad, voy a jugar un partido de bádminton, preparo un senderismo en algún lugar remoto de Tenerife o realizo un viaje en cualquier transporte público observo que la gente está enganchada a alguna pantalla como zombies de la serie The Walking Dead pero en la vida tangible. El scrolling infinito no solo daña la salud mental debido al poder adictivo de los reels sino que maleduca las mentes con más mentiras que verdades. Por desgracia, la mayoría de la gente las cree porque no contrastan la información.

«Las redes sociales necesitarían instrucciones de uso porque las interpretaciones nunca son universales»

El hecho de compartir un selfie en una historia con una persona en Instagram puede no significar nada pero sí para la otra parte. La gente entiende las emociones de diferente manera y caben diferentes matices en las interpretaciones de esa publicación. Una parte puede entender historia como un gesto de cortesía o simpatía mientras que la otra puede creer que se trata de una intención indirecta de acercamiento romántico.

En cualquier caso, las redes mejor llamadas asociales, necesitarían un manual de instrucciones de uso en materia de lenguaje porque las conclusiones nunca son universales y pueden desencadenar conflictos en las relaciones humanas.

En conclusión, he podido comprobar que no todas las personas utilizamos las redes de la misma forma. Una gran parte de la juventud se abstiene de utilizarlas o de publicar contenido alguno por estas mismas razones. Las realidades paralelas ya no serían paralelas si utilizáramos estas herramientas de comunicación con el fin para el que fueron creadas: comunicarnos en el plano digital sin aditivos, ni conservantes que alteren la verdadera esencia de nuestro ser.

Es muy fácil entrar en este mundo de chutes de dopamina y contenido relevante para la vida. No trato de decir que todo lo que hay en TikTok es perjudicial o contiene algún tipo de efecto secundario, al revés, es la manera en la que se sirve este contenido la que lo vuelve irrelevante a escasos minutos, o incluso segundos después de consumirlo. El cambio de tono, aun con los complejos algoritmos que tratan hacer que te mantengas el máximo tiempo usando la app, es inaudito. Puedo estar viendo un truco de magia y justo después a una persona contándome la historia de la península de Crimea. 

Y, si, esto no es algo que solo afecte a TikTok, es tan bueno el modelo que ha implementado, que otras redes como Instagram con sus reels y YouTube con sus shorts han creado opciones para todo tipo de personas en todo tipo de situaciones. 

El verdadero problema es que, sin darse cuenta, esta app tan inofensiva comienza a alterar hábitos tanto psicológicamente como físicamente. Depresión, insomnio, mala higiene del sueño, bajo rendimiento académico, dificultades de aprendizaje e insatisfacción corporal son algunas de las consecuencias de la adicción a la app de Tiktok. Está en todas partes, en la guagua, en el tranvía, en la hora del descanso, en el baño y antes de dormir. El móvil es la plataforma más accesible dentro de las tecnologías disponibles hoy en día. TikTok va rellenando esos huecos sin estímulos entre eventos de nuestro día a día, y los convierte en lúdicos ratitos donde nos entretenemos.

«Nos lo ponen muy fácil para caer en este vicio y no salir»

Pero el ser humano no ha evolucionado para recibir constantes estímulos. Esto altera nuestro sistema de recompensas, por así decirlo, donde creamos una necesidad de estar recibiendo constantes estímulos a coste de levantar la mano y pulsar un botón. Es el principio en el que se basan las adicciones. Sobre todo cuando la gran mayoría de los usuarios de esta app no se han terminado de desarrollar completamente, poniendo en peligro su capacidad de autorregulación en un futuro. 

Nada en exceso es bueno, está claro que estamos ante un problema de autorregulación terrible, además, nos lo ponen muy fácil para caer en este vicio y no salir. Cada vez es más accesible, y peor aún, más personalizado. Los algoritmos son más complejos y nos conocen más y esto puede que de pequeña manera beneficie al individuo, pero al fin y al cabo cuanto más tiempo pasas en estas apps ganan los desarrolladores y no los consumidores. No es un plan malévolo ni mucho menos, es un hito conseguir que lanzar contenido al internet sea tan fácil, pero trae sus consecuencias.

Las redes sociales se han vuelto un escaparate. Por suerte o por desgracia esta actividad se ha vuelto una profesión. Además, una de las mejores pagadas, pues personajes como Dulceida puede ganar entre 5500 y 9500 euros por una publicación. Pero, ¿merece la pena ganar tanto dinero por recibir miles y millones de críticas destructivas?

«En redes sociales no hay límites ni filtros»

Instagram y X son las dos aplicaciones que más hate reúnen. Es evidente que somos libres de expresar y opinar lo que queramos, pero siempre hay que saber cuándo parar. No obstante, en redes sociales no hay límites ni filtros. Nos sentimos con el derecho de comentar lo primero que se nos viene a la mente sin pensar en las consecuencias y sentimientos de la otra persona. Una pantalla no te da el derecho de insultar libremente, al igual que la exposición social no te exime de recibir un cierto respeto.

Dulceida no es la única que ha recibido comentarios de este tipo. A María Pombo, otra influencer, le han llegado a comentar que su madre se merece la enfermedad que tiene, esclerosis múltiple, o que porque no se muere. Todas estas críticas han provocado, que no solo las famosas, sino también que aquellas personas que se exponen en redes, tengan que ir a una consulta psicológica o psiquiátrica para cuidarse mentalmente y evitar, con todo pronóstico, creerse las barbaridades que reciben.

Estas plataformas digitales se inundan cada vez de gente más joven, y el colectivo influencer se convierte en un ejemplo a seguir para la mayoría. Con este tipo de comentarios generamos una sociedad sin respeto, una sociedad maleducada y una sociedad que, si ya sufre de salud mental, a este ritmo no se va a poder recuperar.

Midamos lo que escribimos y opinemos de manera constructiva. Las redes sociales son muy buenas, pero si seguimos así haremos de ellas una plataforma en la cual no merezca la pena estar. Acordémonos de que por mucho dinero y fama que haya, si la mente no está bien nada lo va a estar.

La cultura de la cancelación es el fenómeno social que busca criticar a personas cuyas ideas o comportamientos tienen una opinión contraria a la generalizada en la sociedad. En un primer momento, fue considerada una forma de dar cabida en el mundo a las minorías y evitar los comentarios fuera de lugar.

«Los haters han alzado la voz en redes y se escudan en perfiles falsos desde los que no tienen reparos en realizar comentarios hirientes»

Los llamados haters han alzado la voz en redes y se escudan en perfiles falsos desde los que no tienen reparos en realizar comentarios hirientes. No tienen miedo a las consecuencias de sus palabras. Supone un peligro para la sociedad la oleada de comentarios negativos que reciben las publicaciones en redes sociales. Consiguen que una parte de la sociedad sienta pánico a la hora de dar una opinión sobre algún tema. ¿En qué lugar dejamos la libertad de expresión?

Es intolerable el odio constante traducido en insultos a cualquier personaje del ámbito público. Una de las personas más afectadas en los últimos tiempos es la futbolista Jenni Hermoso, que ha publicado en Instagram las amenazas y los insultos que recibe: «No te toco ni con un palo, no vaya a ser que me denuncies». El jugador del Sevilla FC Lucas Ocampos recibió una agresión sexual de parte de un aficionado del equipo rival. «Si pasa en el fútbol femenino sabemos lo que puede llegar a pasar», aseveró el futbolista para los micrófonos de DAZN en referencia al trato recibido por Jenni Hermoso.

Debe ser imprescindible actuar para evitar el odio desmesurado. Las propias compañías de mensajería instantánea deben ponerse manos a la obra. Es fundamental poner límites al odio irracional propagado por las redes sociales. Tratar el tema como una necesidad en la que mejorar y controlar los comentarios en las redes. Poner nombres e identificar a los que actúan de manera deleznable.

«Me defino como una persona agradecida por todo lo que tiene»

¿Cómo comenzó en el mundo de la música? «Empecé en la música desde los ocho/diez años. En el colegio teníamos una radio cassette, junto con mis amistades guardábamos el final de las canciones de Eminem y de Tego Calderón y hacíamos nuestras propias instrumentales grabando nuestras voces. Cuando me convertí en una imagen pública fue hace cinco o seis años. Vi a gente de Canarias empezando a crecer como a Maikel de la calle y supe que era posible si trabaja en ello. Así comencé mi proyecto artístico».

¿Cómo se definiría? «Me defino como una persona agradecida por todo lo que tiene, una persona que no se rinde ante nada, que sabe que cualquier cosa es posible mediante la fuerza, las ganas y un deseo ardiente por conseguirla. Antes era una persona más introvertida, ahora me considero más extrovertido pero sigo trabajando en ello. Me encuentro super feliz de la persona que soy. Una persona positiva, que cree en los cambios».

¿De donde proviene el nombre de El Chef Eleven? «Viene de hace cinco o seis años, vivía solo y no me visitaba nadie, hacía planes en solitario. En esa época comencé a encontrarme a mí mismo y gracias a eso decidí empezar en la música. Comencé a pensar nombres y se me ocurrió el numero del piso en el que vivía, eleven. El chef se debe a que llevo diez años en la cocina, es mi historia».

«Me inspiré en algún video y lo realicé bajo mis ideas y conceptos»

Realiza canciones bajo las peticiones de su comunidad, ¿Cómo surgió la idea? «Cuando me introduje en TikTok y en Instagram comencé a buscar qué contenido podría crear. Me inspiré en varias personas. Vi que hacían videos de comedia y comencé a hacer eso. Luego otra persona hizo un video relacionado con el trayecto del tren Barcelona-Madrid y a mi se me ocurrió componer con los sitios más bonitos de algún lugar. Me inspiré en algún video que encontré por las redes y al final lo realicé bajo mis ideas y conceptos».

¿Cuánto tiempo le lleva el realizar cada una de ellas? «Cuando se trata de peticiones sobre un lugar en concreto tengo que buscar información, pues yo no he viajado por todo el mundo ja, ja, ja,… Seguramente algunos de los lugares que yo escoja no serán los más bonitos para muchas personas, son los que mejor me convienen y los que yo considero más guapos, los que más me gustan. Hay personas que viven en los lugares que nombro y les encanta lo que compongo. En cuanto al tiempo, suele una o dos horas lo que tardo en buscar la información y componer la canción».

«En el momento que se viralizó mi reels sentí presión y felicidad»

La canción Tú te ves bonita ha alcanzado las 6,4 k visualizaciones en YouTube. ¿Qué sintió al alcanzarlas? «La canción de los sitios más bonitos de Tenerife fue el primer reels que se me hizo viral, cuando esto sucedió supe que la tenía que subir completa a YouTube.  En el momento sentí presión, felicidad obviamente, pero todo fue una locura al ocurrir tan de repente. Me surgieron muchos haters y las cosas que me decían me las tomé muy a pecho y sentí ansiedad. Decidí dejar a un lado todo lo sucedido y seguir con mi camino. Al principio fue un gran impacto pero al superarlo me hice más fuerte y mucho más seguro de mi mismo, fue increíble».

¿De pequeño se imaginaba que tendría tan buena acogida en la actualidad por parte de su comunidad? «Apenas estoy empezando, actualmente considero que estoy al 1 % de mi potencial, la semillita se está abriendo. Me considero una persona que va a impactar mucho y generará mucho amor tanto en mi círculo como en las personas que me siguen. De pequeño no era el más querido y popular en la clase, por tanto nunca pensé llegar a tener esta acogida, nunca me lo imaginé.»

«El número de seguidores es una consecuencia del trabajo que hago diario»

En seis meses pasó de mil a diez mil personas en su brigada, ¿Cómo sintió el cambio? «Me sorprendió. Gracias al primer video mi comunidad comenzó a aumentar de mil a cinco mil personas. Todo fue muy rápido. En el momento que llegué a las diez mil, me percaté de que era normal. Mi trabajo diario lo estaba enfocando muy bien, estaba trabajando para transmitir lo mejor, para crecer y para hacer sentir bien a las personas. El número de personas es una consecuencia del trabajo que hago diario.»

Sube una canción por día en formato reels, ¿ha notado falta de inspiración? «Por supuesto hay días que tengo más creatividad que otros. En ocasiones puedo llegar a pensar que una canción no es muy buena y luego es la que más funciona. Creo que se trata de constancia y disciplina. Para poder llegar a subir una canción por día, debo componer todos los días y hay ocasiones en las que no tengo ganas. No es fácil, pero es el propósito que tengo en mi vida, es a lo que me dedico. Si llegado el momento ya no soy feliz con esto, pues hablaré y lo dejaré».

¿De todas sus canciones, cuál es su favorita? «La de Tenerife. Le tengo un cariño especial al ser la primera que se viralizó. Le puse mucho cariño, a la hora de escucharla se nota el amor con la que está trabajada. Todo, menos la instrumental, lo realice yo; las voces;los efectos; las grabaciones; etc. Si tuviera que elegir otra sería la de los lugares más bonitos de Lanzarote, todavía no ha salido, pero me gusta mucho el flow que transmite».

¿Cuál le costó más componer? «No recuerdo alguna con la que me haya llegado a sentir frustrado. Si me ha ocurrido que alguna canción no me salga a la primera y lo que hago es dejarla a un lado y pasados los días la vuelvo a retomar. Todo depende del día y de cómo me sienta yo a la hora de componer. No tengo una que me haya sido especialmente difícil, todas me han costado. Por ejemplo, las adivinanzas y las de los comentarios aleatorios me cuestan menos. Las más complicadas, debido al tiempo que me conllevan son las de los lugares y las personalizadas que me piden para sus seres queridos».

¿Cómo fueron sus inicios en la aplicación? «Desde los catorce o quince años me ha gustado sacarme fotos y subirlas a mi perfil de Instagram. He tenido la suerte de que ciertas marcas viesen mi perfil y quisieran trabajar conmigo para que promocionase sus productos. Así fue como comencé a crear contenido en redes».

¿Qué tipo de contenido es el que más suele gustar entre las personas que utilizan Instagram? «Moda y viajes son el tipo de contenido en el que más me gustaría enfocarme. Son los que más me pueden llegar a representar y también son los que mejor puedo contar».

«Tenemos que mostrarnos lo más reales posibles si queremos seguir creciendo»

¿Cuál cree que es la parte más dura de trabajar como influencer? «La constancia. En esta profesión hay que cumplir con trabajos y buscar constantemente nuevo contenido atractivo que mostrar. En la sociedad está visto como algo muy sencillo dedicarse a las redes, pero la realidad es que requiere de constancia y esfuerzo día a día».

¿Resulta difícil generar contenido diario para la gente que sigue su perfil? «La realidad es que, en una isla como Tenerife no resulta complicado generar contenido, tenemos la suerte de conocer y mostrar muchos lugares que son un auténtico paraíso. Aún así, no siempre apetece salir de casa y grabar contenido para publicar».

¿Considera que las redes sociales pueden llegar a ser perjudiciales? «Sí, muy perjudiciales. Pueden llegar a ocasionar mucha inseguridad en la gente que vive de ellas, ya que son vistas por miles de personas cada día. Otro de los aspectos que personalmente no me gusta es tener que exponer mi vida constantemente a miles de personas que no conozco. Además, hoy en día Instagram premia mucho la naturalidad, por lo que todas las personas que vivimos de crear contenido tenemos que mostrarnos lo más reales posibles si nuestro objetivo es seguir creciendo».

«El factor suerte juega un papel muy importante»

¿Cuál diría que es la clave para tener éxito en el mundo de internet? «Como comentaba antes, mostrarse lo más real posible de cara a la gente que nos sigue. También el factor suerte juega un papel muy importante. Hay ciertas personas que tienen la suerte de subir un vídeo o foto que logra viralizarse y llegar a millones de visualizaciones. Esto incrementa el número de personas que te siguen muy rápido. Otro factor clave es contar con agentes y representantes que se encarguen de la gestión con las marcas».

¿Cómo funcionan las agencias de influencers? «Las agencias de influencers son las encargadas de contactar con distintas marcas y empresas para encontrar nuevos trabajos a su clientela, es decir, a gente que se dedica a subir contenido en redes sociales. Normalmente suelen recibir alrededor de un 20 % del presupuesto obtenido de cada trabajo».

¿Qué es lo que más le gusta y le apasiona de trabajar como instagrammer? «El hecho de trabajar viajando es todo un sueño. También disfruto bastante mostrando productos de distintas marcas a la gente que me sigue cuando me gustan y realmente me funcionan para que así puedan probarlos».

¿La gente de su entorno la ha tratado de manera distinta cuando empezó a ser conocida en redes? «La verdad es que no he notado ningún cambio en las personas que me conocen. Sin embargo, lo que percibo es que la gente me conoce pero no es recíproco, lo que es bastante extraño, jajaja».

¿Considera que se puede vivir de publicar contenido en las redes sociales? «¡Por supuesto que sí! Es un trabajo que está muy bien pagado. Me encantaría poder vivir de ello algún día”.

La controversia más reciente ha estado protagonizada por la periodista Helena Condis y el comentarista Juanma Castaño durante sus vacaciones en Tanzania. El pasado 25 de julio, Condis decidió publicar en su perfil de Instagram una serie de fotos e historias, ya eliminadas, posando junto a personas tanzanas y elevando a un niño al estilo de Rafiki con Simba en El Rey León. De película.

Su pareja, Juanma Castaño, no se quedó corto, pues decidió aclarar en un lúcido comentario que «Helena alegó tener mucho pelo» para conseguir incrementar la dosis diaria de 20 litros de agua que tenían estipulada para ducharse. Sin duda y como decía Camilo: «Una vida de rico» donde la empatía por la población africana brilla por su ausencia.

«Parece ser que en África la infancia no tiene derechos sobre su imagen»

Y lo grave de esto es que son tendencias que nunca pasan de moda. Si no, que se lo digan a Ellen DeGeneres o Daniel Illescas, y ahora, a Teresa Andrés Gonzalvo, la influencer valenciana a la que también le pareció una brillante idea compartir en su perfil de Instagram unas fotos, entre otras, con menores. Parece ser que en África la infancia no tiene derechos sobre su imagen.

Gonzalvo también aprovechó para publicar una storie que rápidamente se hizo viral. En esta mostraba felizmente los zapatos de Molel, un chico africano que «está con nosotros solo los dos días que estamos aquí y ya lo queremos», aclarando, eso sí, que estaban hechos por él con neumáticos.

«Hay que abrir el melón de la cierta supremacía blanca que denota este tipo de frases ‘cariñosas’»

¿Cuál es la necesidad real de publicar esto? Lo más surrealista de todo es el comentario porque… ¿puedes querer a una persona desconocida en dos días? Pista: no. Hay que abrir el melón de cómo estas frases supuestamente ‘cariñosas’ solo denotan una creencia de superioridad sobre el otro. Sin duda este es un ejemplo más de la romantización y normalización de la pobreza.

Precisamente dichas estancias exprés, muchas veces disfrazadas de voluntariados, son las que más se denuncian, puesto que estas personas suelen acudir sin un compromiso real a largo plazo, carentes de ética y humildad. Con tal de «vivir una experiencia más» generan un apego sobre todo en la infancia para ayudar en cuatro cosas, no sin antes hacerse unas cuantas fotos e irse con la misma para no regresar. Una imagen que jamás se concebiría en Occidente.

Y es que por muchos filtros y retoques, África no deja de ser el continente con los mayores índices de pobreza del mundo. Las personas africanas y las poblaciones indígenas no son una atracción turística, ni necesitan ser admiradas por «vivir tan felices con tan poco». No son animales en un safari, un monumento más con el que fotografiarse o un complemento para adornar. Son personas con nombres, historias individuales y los mismos derechos que tú y que yo.

En cierto modo, las redes sociales enganchan, y como si fuera una droga acaban degenerando adicciones en los navegantes. Según Estudes, un estudio sobre las adicciones comportamentales realizado por el Ministerio de Sanidad, demostró que un 3,7 % de la población española usó Internet de forma compulsiva entre 2019 y 2020.

No te vuelves adicta a ellas de la noche a la mañana. Es un proceso lento que vas haciendo de forma inconsciente, y cuando por fin te das cuenta ya es tarde. Acabas asumiendo malos hábitos como tener siempre el móvil encima, en cualquier momento a cualquier hora, o buscar la foto perfecta y hacer lo imposible para conseguir el mejor ángulo, sin que importe nada correr algún riesgo (caer de una gran altura o parar el coche en mitad de la carretera).

Otro de los efectos secundarios que suponen estas adicciones es la falta de atención y concentración. Tu mundo son las redes, lo que pase fuera de ahí pierde importancia, desde lo social a lo lectivo. Con social me refiero a que la gente joven, actualmente, socializa a través de las aplicaciones. Y desde un punto de vista educativo, las redes sociales también han causado estragos. Pues se derrocha mucho tiempo pendiente al mundo cibernético que, en ocasiones, nos olvidamos de entregar tareas o recurrimos a internet para buscar la solución de manera rápida y fácil.

«Los primeros días resultaron bastante duros, pues llevaba nueve años de mi vida usando las redes sociales día sí y día también»

Personalmente, no me consideraba adicta. Las usaba a diario, pero nunca me fijé en que podía ser excesiva la cantidad de horas que pasaba en ellas hasta que empecé el proyecto del profesor David Fuentefría: Desconexión digital y periodismo: recuperando atención, concentración e introspección. Me adentré en este proyecto como un reto personal, quería reducir mi consumo de redes desde hacía tiempo, y esta era la oportunidad perfecta. Y funcionó, conseguí reducir mi adicción.

Estuve participando un total de diecinueve días. Los primeros días resultaron bastante duros, pues llevaba nueve años de mi vida usando las redes sociales día sí y día también. Tanto así, que entraba en otras aplicaciones (de ropa por ejemplo) por el mono que sufría constantemente, pero que poco a poco fue disminuyendo.

Cuando terminé la primera semana me sentí muy bien conmigo misma, nunca me hubiese imaginado estar toda una semana desconectada del mundo digital al que era adicta. Me estaba superando, me estaba ayudando, y eso me daba más ganas de continuar, de seguir con el reto.

Aprovechaba más las horas, me sentía más creativa y con más energía. El tiempo libre que me dio este experimento lo dedicaba a centrarme más en mis estudios. Pero con el pasar de los días se hacía más pesado continuar con el reto. Pasar tiempo sola suponía pensar en ello, y eso provocaba que fuese cada vez más difícil permanecer en la desconexión.

«La vida social de las personas a día de hoy está reducida a las redes sociales»

Asimismo, al estar tanto tiempo sin redes me perdía las actualizaciones de la vida de mis amigos, y no me di cuenta de eso hasta que, hablando con uno de ellos sobre el proyecto en el que me había sumergido casi dos semanas atrás, me dijo: «Que guay, un proyecto que te quita la vida social». Al principio no le hice mucho caso, pero después me di cuenta que tenía razón. No en que el proyecto de Fuentefría te quitase la vida social, sino en que la vida social de las personas a día de hoy está reducida a las redes sociales.

Reaccionar, responder o dar «Me gusta» a las publicaciones de tus seguidos es lo que se usa hoy en día para intimar con las personas que quieres conocer. Este nuevo método resulta frío, pero desgraciadamente es la realidad de las nuevas generaciones. Estamos tan sumergidos en la tecnología que hasta se ha apoderado de nuestra vida social.

Para quedar con nuestro amigos usamos las redes sociales como WhatsApp o Instagram. Sabemos donde están y que están haciendo nuestros conocidos a través de sus stories de Instagram, o de como se sienten por sus tuits. No voy a negar que las redes sociales han servido de ayuda para muchas personas, pero de una manera u otra, sigue siendo triste que la vida social de las personas este gobernada por las redes sociales.

Aunque lo vemos más en Instagram y TikTok, este fenómeno se conoce como Snapchat Dysmorphia, según la revista de la Asociación Médica Estadounidense, JAMA. El equipo de especialistas de la Universidad de Boston afirma que los filtros separan la realidad de la fantasía. Generan inseguridad, crisis de ansiedad y el aumento de cirugías plásticas. Las consecuencias de la normalización del uso de filtros desencadenan trastornos mentales, distorsiones de la imagen y baja autoestima. La idealización que propagan estas herramientas, basadas en un único y poco real estándar de belleza, desalienta el amor propio.

Otro aspecto preocupante de esta moda es que afecta, sobre todo, a niñas y adolescentes, que aun están formándose y son muy influenciables. Para comprobarlo, la marca Dove lanzó un estudio para su Proyecto Autoestima que se enfocaba en demostrar como los selfies con filtros afectaban a las personas. En la muestra de 500 mujeres entre 10 y 17 años, el 23 % admitía que no se sentía lo suficientemente bien si no editaba sus fotos y un 20 % estaba decepcionada con su aspecto físico.

Entre la ciudadanía española, a más del 90 % le gustaría cambiar algo de su físico, como la reducción de abdomen, modificar el rostro o mejorar la calidad de la piel a través de procedimientos médicos sin operaciones, es decir, tratamientos médicos-estéticos. La Sociedad Española de Medicina Estética (SEME), asegura que el número de intervenciones han aumentado significativamente desde 2016, llegando a un 34,5 % entre la población.

«Esta versión distorsionada del rostro trae consigo muchos problemas psicológicos que pueden llevar a saltar de la pantalla al bisturí»

Lo cierto es que si bien los selfies con filtros muestran en un principio confianza y empoderamiento en la persona que los toma, la realidad es que retratan la inseguridad con la verdadera imagen de sí mismo.  La idea de que algo siempre puede mejorar con la ayuda de los filtros acorta la línea entre la realidad y la fantasía, y trae consigo no solo una cierta dependencia de mejorar la apariencia, sino también la depreciación de los rasgos reales y la búsqueda por un modelo único de lo que se considera bello.

Esta violencia a la diferencia de cuerpos se presenta de una forma diluida, no agresiva y, a veces, no percibida. A simple vista, estos instrumentos están hechos para jugar, son creativos, inofensivos y buscan la interacción entre personas. El problema surge cuando los filtros más utilizados son considerados como embellecedores, ya que cambian la fisionomía de la cara por una con estándares irreales y alejada de nuestra existencia. Esta versión distorsionada del rostro trae consigo muchos problemas psicológicos que pueden llevar a las personas a saltar de la pantalla al bisturí.

Algo muy contradictorio y preocupante es cómo en un momento donde hay tanto debate entre las redes sociales contra la salud mental y el amor propio frente a los estándares irreales estamos, una vez más, rechazando nuestra apariencia cada vez que utilizamos estos filtros. El culto a la belleza tan publicado y compartido deja a reflexionar la necesidad que tenemos siempre de mejorar nuestra apariencia, ya no solo son selfies, también con rutinas de cuidado de piel y con procedimientos estéticos.

El ciclo narcisista que conforma el mito de la belleza buscado por la mayoría de personas, si bien tiene una intención positiva de mejora de la autoestima y el autocuidado, es un caos de insatisfacción que nunca acaba. Detrás de esta persecución hay una raíz política. Las obsesiones por el físico y el pánico a envejecer hoy en día son fomentadas por redes sociales, pero su origen proviene de la televisión y revistas, aquellas que mueven la economía y fomentan la constante inseguridad.

Originalmente, los retoques estéticos se lo hacían aquellas personas ancianas que buscaban mitigar los signos de vejez, pero ahora el objetivo son jóvenes que se someten a procedimientos estéticos para mejorar su autoestima informándose únicamente por internet y las redes sociales. Esto ocurre por la difusión que tienen las operaciones en las plataformas. Es un problema tan grave que en Inglaterra han tenido que prohibir el uso de bótox y ácido hialurónico en menores de 18 años debido al aumento de intervenciones registradas en los últimos años.

Separar la belleza de la sexualidad y celebrar la personalidad de las características individuales es algo necesario para alcanzar la autonomía del cuerpo y respetarlo en su integridad orgánica. Es un cambio que cuesta trabajo porque no solo debe cambiar nuestra autopercepción, sino también los estigmas de la sociedad sobre la diferencia de cuerpos. Tenemos la herramienta que nos beneficia el sentimiento de una belleza efímera, ilusoria e irreal con el uso de filtros, ¿pero realmente somos los benefactores de esta obsesión por la perfección?

El curso se impartirá los días 27 y 28 de octubre y el 3, 4 y 10 de noviembre, en horario de 18.00 a 20.00 horas, vía online y de manera completamente gratuita. Contará con un cupo de 30 plazas y, principalmente, estará dirigido a docentes de Educación Secundaria y a estudiantes de Máster en Formación de Profesorado, del Grado de Educación, de Pedagogía y similares. El objetivo es hacer de esta plataforma una oportunidad de practicar ‘la metodología taller’, una forma de trabajar en la que las personas implicadas en un grupo tienen que colaborar activamente entre sí para obtener un producto final, fomentando así el aprendizaje conjunto.

Aprender a enseñar en la red

La formación estará a cargo de Laura Acosta Valentín, graduada en Pedagogía por la Universidad de La Laguna, con Máster en Igualdad de Género en las Ciencias Sociales y Doctora cum laude en Estudios Feministas y de Género por la Universidad Complutense de Madrid. Como investigadora, pretende cautivar al profesorado acerca de las ventajas que ofrece la alfabetización digital en la realidad educativa, haciendo hincapié en la necesidad de desarrollar estrategias igualitarias en las aulas.

También se trabajará la relación de la juventud con las redes sociales y el impacto que ejerce en la percepción del género, la identidad y las relaciones. En este sentido, trabajar estos contenidos es de vital importancia ya que, por ejemplo, Instagram se trata de una herramienta de interacción que, según The Social Media Family, es más frecuentada por mujeres españolas adolescentes que por hombres españoles de la misma edad.

Quienes tengan interés por completar esta formación, podrán inscribirse a través del formulario disponible en la web, en el que se deben cumplimentar los datos personales requeridos. La matriculación al curso estará disponible hasta el 21 de octubre.

Las redes sociales son la fuente más grande de información que tenemos a nuestro alcance. En ellas podemos acceder a todo lo que nos imaginemos: noticias, entretenimiento, personas de nuestro círculo, famoseo… Cualquier persona da igual edad, sexo, género o nacionalidad puede acceder a ellas y dejar libremente cualquier tipo de contenido. Pero aunque las redes tengan su lado más positivo, lo cierto es que en ocasiones albergan una gran cantidad de toxicidad y maldad en sus usuarios. Bullying, acoso, acusaciones, escraches colectivos o insultos son unas de las tantas situaciones que la gente puede llegar a vivir.

«¿Somos conscientes de que nuestros comentarios afectan al rendimiento de quienes practican deporte?»

En las redes sociales existen, además, varios grupos o comunidades formadas por un objetivo o motivación en común. Por ejemplo, dentro del fútbol existen comunidades que siguen fielmente a un equipo o equipos concretos. Sin ir más lejos, el Club Deportivo Tenerife cuenta con una comunidad de hinchas en la que se comentan nuevos fichajes, partidos, acciones extradeportivas… Pero no todos estos comentarios son positivos. Como es de esperar, en muchas ocasiones la ola de comentarios negativos, la mayoría de ellos anónimos, llega directamente al jugador lo que puede afectar a su salud mental y a su rendimiento deportivo. Incluso, en algunos casos, llega a tomar medidas legales.

¿Somos conscientes de que nuestros comentarios afectan al rendimiento de quienes practican deporte o simplemente lo sabemos y aún así no tenemos filtros para actuar de esta manera? ¿Habría alguna solución a la toxicidad en las redes sociales? La respuesta es que no. Nadie puede cambiar ni evitar los escraches a personajes públicos. Pero lo que sí podemos es reflexionar sobre el contenido de nuestras redes sociales y de las consecuencias que este puede tener sobre los demás.

Darse a conocer en el mundo fotográfico siempre ha sido difícil, pero se han creado herramientas para que la gente que se dedica a la fotografía extienda su trabajo por el mundo. Flickr, por ejemplo, siempre ha sido una opción casi obligatoria para la gente cuya cámara parece una extensión más de su cuerpo.

Allá por el año 2004, Stewart Butterfield y Caterina Fake crearon el sitio web de Flickr, un lugar donde los fotógrafos pueden compartir sus fotografías, almacenarlas, ordenarlas e incluso venderlas. Poco a poco la página fue ganando popularidad. En 2015 registró un total de 112 millones de miembros y se subían más de 3,5 millones de fotos nuevas diarias. No creo que Butterfield y Fake fueran conscientes del boom fotográfico y la revolución que habían creado. Personas amateurs y profesionales colisionaron y la fotografía empezó a verse como un trabajo valorado.

A partir del año 2017, la página web empezó a registrar cada vez menos números de subidas de fotos por la aparición de nuevos enemigos: Google Photos, Pinterest, Twitter e Instagram. La web llegó a pedir ayuda a los usuarios para no desaparecer. Toda una calamidad.

No cabe duda de que en el juego fotográfico hay dos nuevas monarcas. Por un lado está Instagram, la red social que cuenta con más de 1200 millones de perfiles activos en el mundo. Un espacio en el que la gente navega por el mundillo de fotos y falsas apariencias. Por otra parte, Twitter, el gigante azul arropa a más de 350 millones de personas usuarias que lanzan pensamientos y su trabajo al ciberespacio. Darse a conocer era difícil, pero ya no lo es gracias a estas vías.

Una nueva dicotomía

Quienes se dedican al mundo artístico en Canarias siempre han tenido una mayor desventaja en cuanto a grado de reconocimiento y fama en comparación con personas de otros territorios como Madrid o Barcelona. Sin embargo, esta barrera es cada vez menor gracias a las redes. Alguien de Finlandia puede ver las fotografías que sube una chica de Gran Canaria.

Como una servidora nombró al inicio de este reportaje, las personas que trabajan de la fotografía tienen la capacidad de congelar el tiempo en mitad del caos. En las Islas se pueden encontrar a una gran selección de fotógrafos y fotógrafas que se han dado a conocer a través de las redes sociales.

La nueva incógnita es la siguiente: en plena era de la interconectividad… ¿Es necesario abandonar las Islas para ganar fama y conseguir trabajo en el ámbito artístico? Son muchos los ejemplos que nos enseñan que la idea de dejar atrás Canarias e ir a la Península para tener éxito es algo del pasado.

Verónica, seguidora de impulsos

Verónica González es una joven de 23 años que vive en Tacoronte. La joven finalizó sus estudios de Diseño en la ULL hace dos años. Empezó en el mundo fotográfico porque, según ella misma cuenta, quería sacarse «las típicas fotos guays y diferentes» para lucirlas en su perfil de Tuenti. Su pasión por la dirección creativa y su estética la han llevado a tener más de diez mil seguidores en Instagram.

Empezó su recorrido en redes subiendo retratos de sus amigos y luego dio un salto a las fotos en el estudio. Se podría destacar su trabajo de Fin de Grado, el cual consistió en una serie inspirada en lo 22 arcanos de las cartas del Tarot. Se puede ver este trabajo en su perfil de Instagram. En la actualidad, Verónica saca fotografías con una estética similar a la de las revistas de la década de los ochenta con una visión contemporánea.

Su actividad en redes ha tenido algunos vaivenes porque sus impulsos hacen que se cuestione la finalidad de sus fotografías. Ella misma dice que le aburre hacer «lo típico de siempre» y lo que «todos hacen». «Soy más feliz con el trabajo que hago en la actualidad, un trabajo que goza de una gran preproducción y de mucha dirección creativa», comenta.

Verónica opina que gracias a las redes sociales el juego competitivo por el reconocimiento está más igualado en comparación con fotógrafos de otras zonas de España. Sin embargo, cree que Canarias es un handicap para los artistas a nivel de formación: «En la Península se hacen muchos workshops y quedadas fotográficas que quizás duran dos días. Si tú eres una persona de Canarias y no tienes donde quedarte o no tienes dinero pues no haces contactos y eso juega en contra».

Asiria, en contra de la norma

Verónica destaca, entre otros, el trabajo que hace la grancanaria Asiria Álvarez, quien curiosamente es la siguiente protagonista. Asiria estudió Diseño Gráfico y se adentró en el mundillo del mismo modo que Verónica: «Hacía fotografías básicas… sobre todo, selfies para Tuenti», comenta. En la actualidad cuenta con más de cuarenta y ocho mil seguidores en Instagram.

Desde sus primeras publicaciones ha desafiado la estética típica de la aplicación. Sus retratos fueron tomando una óptica más propia de la crítica social. La fotógrafa y diseñadora gráfica se caracteriza por hacer fotografías que van en contra de lo «comúnmente aceptado».

Asiria comenta que tanto Instagram como Twitter le han abierto una gran puerta al reconocimiento de su trabajo. La gente ve sus proyectos por Twitter, llegan a su Instagram y la contactan para trabajos o para comprar láminas. Además, la fotógrafa ha sido la encargada de elaborar carteles de cortometrajes y videoclips. El pasado 5 de junio ganó el Premio Canario de la Música al Mejor Videoclip por la canción Orgullo de barrio, interpretada por el rapero Gekah. También realizó fotos a la cantante Ruth Lorenzo para promocionar Crisálida, el último álbum de la artista.

La revolucionaria fotógrafa apunta que tendemos a pensar que en Madrid hay mil oportunidades para los artistas y que muchos se embarcan en un avión camino de la capital sin ningún plan y «para ver qué pasa». «Me parece casi hasta tercermundista que tengamos la creencia de tener que ir a otro sitio para poder dedicarte a lo que quieres si puedes hacerlo desde tu comunidad», añade.

Para Asiria el principal problema que reside en las Islas es la casi inexistente cultura de apoyo al arte. Explica que en Madrid y Barcelona existe un hábito de comprar láminas, entradas de conciertos y otras formas de apoyar al artista, mientras que en Canarias estas prácticas no son usuales.

Suso, de mirada particular

Suso García es un joven tinerfeño de 24 años que ha revolucionado Twitter en el último año. Su particular mirada y su sencillez hace que se viralicen casi todos los tuits en los que comparte su trabajo. Ha llegado a superar la barrera de los treinta y cinco mil me gustas en esta red social.

Suso comenta que comenzó en el mundo fotográfico gracias a que un día empezó a trastear con la cámara de un amigo. A raíz de eso, el joven decidió comprarse su propio dispositivo y se animó a ir mejorando cada vez más en el ámbito.

«La parte que más me gusta de la fotografía es salir con mis amigos, ver algo que me gusta mucho e inmortalizarlo. Y no me refiero a fotos que piense ‘oh, vamos a hacer que se haga viral’, no, lo hago simplemente para mí y para mi recuerdo», alega el tinerfeño.

Empezó sus andares haciendo retratos y fotos gente patinando. Su trabajo fue evolucionando poco a poco y sus fotografías han ido adquiriendo un tono más artístico. No hay nada que pare a Suso, ni siquiera la lluvia, la niebla, la nieve o la noche pueden con él.

García opina que en Canarias se sacan muy buenas fotos de paisajes y de naturaleza. A pesar de esto, como en otras partes de España no se dispone de estos paisajes, el estilo de gustos que impera en el público nacional se asemeja más a lo urban y a retratos. Añade que las personas canarias que se dedican a la fotografía no están en desventaja en cuanto a grado de reconocimiento de su trabajo. Sin embargo, sí que encuentra una gran desventaja en cuando a presentación de oportunidades laborales y a encontrar trabajos estables en el mundillo fotográfico.

¿Salir o morir?

Al final de la película de El Show de Truman se puede ver cómo el protagonista empieza a subir unas escaleras para salir del plató de televisión en el que había estado encerrado durante toda su vida. «Por si no nos volvemos a ver: buenos días, buenas tardes y buenas noches», finalizaba así el largometraje.

Como dice la grancanaria Asiria Álvarez, tenemos la falsa creencia de que todos los artistas deben ir a Madrid o Barcelona para tener éxito y confiamos ciegamente en que todo irá bien en el ámbito profesional si nos mudamos a las grandes ciudades. ¿Por qué? ¿Por qué en la era de la globalización y de la interconectividad debemos dejar un sitio atrás por la sencilla razón de que «tendré más fama allí que aquí»? ¿Por qué no puede haber grandes talentos en Tacoronte o en un pueblo de Albacete?

Es el momento de convertirnos en Truman. Hablo de subir las escaleras para conocer y aceptar la nueva realidad. Quizás sí que las personas del ámbito artístico tengan que ir a la Península para tener una buena formación, pero no creo (o al menos espero) que sea estrictamente necesario estar en una gran ciudad para darse a conocer o tener un trabajo estable siendo artista.

Como se ha podido comprobar, son varios los ejemplos de personas de las Islas que han aprovechado el boom de las redes para dar a conocer su trabajo y para que sean contratados para proyectos.

Al fin y al cabo, las compañías de teatro necesitan de intérpretes que actúen en sus obras. Las marcas y tiendas necesitan de personal fotógrafo para que publiciten sus productos. Los bares y anfiteatros necesitan a personas que interpreten sus canciones para inundar los establecimientos de un buen clima. Se debe tener el enfoque fijo en que, al fin y al cabo, Canarias necesita artistas.

El uso de las redes sociales se ha convertido en una forma de socializar. Muchas personas admiten que al subir contenido a sus perfiles, la pregunta de «¿gustará?», toma relevancia. Si la respuesta es «no» o después de publicarla percibimos que no está siendo bien recibida, tenemos la tendencia a eliminarla.El auge de los filtros ha provocado que su uso sea algo normal y más que habitual para muchas personas. Suavizar la piel, eliminar manchas, ojeras o imperfecciones, obtener labios voluminosos u ojos maquillados sin el mínimo esfuerzo.  Muestra una supuesta versión mejorada. Una imagen irreal y que promueve incesantemente este canon de belleza tan peligroso.

Según una encuesta realizada por la Sociedad Española de Cirugía Plástica y Estética, más de un 10 % de los pacientes acuden a consulta con un selfie como referencia para la operación. Esto transforma en inevitable pensar que las personas construyen un pensamiento nocivo de su apariencia física real. Manejar este tipo de pensamientos no resulta sencillo en un mundo donde, sobre todo las mujeres, son oprimidas a través de los cánones de belleza.

El protagonismo de estos filtros afecta a la autoestima y agudiza las inseguridades. La comparación constante entre el yo real y el yo retocado puede provocar un trastorno dismórfico corporal en el que, quien lo sufra, no se identifica con su imagen real sino con la retocada. Pudiendo desembocar en un síndrome dismorfofóbico en el cual la persona siente un gran temor u obsesión por no poder estar a la altura de la imagen digital.

Las connotaciones negativas los convierte en un instrumento maligno. Si se realizara un consumo responsable y con total conocimiento de lo que podría conllevar no existiría tanta controversia. Así como otras aplicaciones donde puedes cambiar el color de tu pelo, poner tu cara a un muñeco bailarín o la aplicación que te permite envejecer tu rostro, las cuales no han creado mayor problema por su uso.

Ante las notorias consecuencias que dejan en la población, algunos países han limitado su utilización en algunos aspectos. Reino Unido prohibió, este mismo año, el empleo de los filtros a los influencers que se dedican a publicitar productos cosméticos en Instagram y  que puedan resultar engañosos. Según la Advertising Standars Authority (ASA), el organismo de autocontrol publicitario británico,  los filtros resultan ser peligrosos para la autoestima de los jóvenes.

«La construcción de una identidad comprada distorsiona la realidad»

Sasha Pallari, influencer y modelo estadounidense, lanzó en su día una campaña de sensibilización con el objetivo de parar el engaño de muchas marcas a su audiencia. Con ella se esperaba obtener tres resultados: la aplicación de estándares publicitarios en redes, la eliminación de aquellos filtros que cambian el rostro y además, sigue el utopismo de ver «más piel real» en Instagram. Toda la movilización se realizo  bajo el hashtag #filterdrop a través del cual la gente subía su foto sin filtro a las redes.

La construcción de una identidad comprada distorsiona la realidad. Debemos ser de una forma determinada para encajar en la sociedad o en ciertos estereotipos sociales. Las comunidades digitales venden una falsa positividad de la vida de las personas. Tener una personalidad depende del número de likes de una foto. 

Nada va  cambiar si no provocamos el cambio. Es hora de hacer de las redes sociales un espacio libre, diverso y constructivo que permita a las personas expresarse y no ocultarse detrás de una pantalla por el qué dirán. Basta de mirar por nuestro propio ombligo, Instagram. Basta de lucrarse con el sufrimiento que estos filtros generan. Desde la plataforma conocen estos sucesos y los dejan pasar, hasta que las críticas se les echan encima. Entonces, y no exactamente por el bienestar de las personas, decide intervenir.

Basta de idealizar un prototipo corporal en las comunidades digitales y basta de sexualizar los cuerpos, tanto femeninos como masculinos, porque lo que importa eres tú. Aprendamos a valorar quienes somos por encima de lo que supuestamente debemos ser. 

¿Cuándo decidió abrir una cuenta de Instagram para hablar de videojuegos y feminismo?«Los videojuegos han formado parte de mi vida desde que tengo uso de razón, siempre he disfrutado de las narrativas como con los libros. El feminismo vino después, sobre los 20 años, cuando me di cuenta de las opresiones que sufrimos las mujeres. Auné las dos cosas que me apasionaban, y decidí contarlo a través de memes e infografías. De esta manera podía ayudar a la gente a acercarse y explorar conmigo los opresiones que seguían perpetuando».

Con más de diez mil seguidores, ¿qué quiere hacer ahora con el perfil?«Seguir destripando videojuegos, quejándome de las barbaridades que siguen ocurriendo y seguir con mi espíritu crítico y didáctico para enseñar. Estamos creando una comunidad respetuosa, mi idea es seguir adelante siempre y cuando mi vida profesional y personal me lo permitan».

«Intento sentirme cercana a la gente; conociéndola, conociéndome y compartiendo lo que más nos gusta, los videojuegos»

A través de este proyecto, ¿ha establecido algún vínculo positivo con sus seguidores?«Muchísimos. Siempre que alguien me habla intento devolver la interacción, y sentirme cercana a la gente; conociéndola, conociéndome y compartiendo lo que más nos gusta, los videojuegos. Tengo amigos virtuales gracias a esta cuenta que me han ayudado mucho».

¿Siente que ha aprendido y crecido como persona?«Por supuesto. He leído muchísimo sobre feminismo y videojuegos para seguir formándome, he vivido experiencias, tanto malas como buenas, que me han hecho crecer y mejorar. Me he vuelto muy cauta y recelosa con mi identidad privada, pero me siento afortunada de la proyección de la cuenta».

Además de la lucha feminista, ¿qué otros valores defiende en su vida y, por ende, en su perfil de Instagram?«Como feminista interseccional, considero que las opresiones se interrelacionan y oprimen a la gente a diferentes escalas. Abogo por los derechos laborales de las personas, y estoy en contra de la meritocracia o el neoliberalismo».

¿Qué pasa cuando utiliza nicks femeninos para jugar?«Las únicas veces que he jugado siempre iba con amigos, nunca tuve malas experiencias, pero por supuesto, no invalida a la gran cantidad de mujeres que lo sufren diariamente. Pero, según me han contado muchas chicas, han sufrido acoso verbal y físico. Muchas de ellas no se atreven a hablar por el chat ni emplean el micrófono por miedo».

¿Que solución atisba para el machismo que hay tanto en la industria como en los jugadores?«La educación desde la infancia es esencial para luchar contra esta problemática. Coeducar en el feminismo y romper estereotipos de género que nos oprimen. A nivel de jugadores, el respeto al contrincante, y sobre todo, políticas más severas de baneo y reports. Muchas veces no son eficaces y los agresores escapan impunes».

¿Como describirías tu arte? «Describirlo aún me cuesta, porque pienso que no llevo suficiente recorrido como para tener claro qué es exactamente lo que hago. Lo que sí sé es que todo lo que hago es muy variado e intento experimentar todo lo que puedo. No me concentro en que mis piezas queden perfectas y pulidas, ya sea arcilla o pintura. Siento que muchas veces se nos presiona para elaborar cosas de manera cuadriculada, como si fueran de fábrica. Por eso cuando me pongo a crear me centro en el proceso, en disfrutarlo y en no ponerme límites ni exigencias. Lo hago con naturalidad y apreciando lo bonito que hay en las imperfecciones».

Algunos de tus cuadros son desnudos. ¿Por qué que decidiste representar el cuerpo humano en tus obras? «Siempre me ha preocupado la extrema sexualización que envuelve este tópico y el tabú tan grande que hay en torno al desnudo. La primera vez que los dibujé fue en segundo de carrera, en las clases de dibujo. Me gustó hacerlo desde el inicio, aunque me costara. Me di cuenta de que el mundo necesita ver más desnudos sin cosificarlos y normalizar cuerpos de todo tipo».

«Me encanta el cuerpo humano porque lo alejo de las etiquetas que nosotros mismos le atribuimos»

¿Qué te inspira a la hora de crear o diseñar? «Yo diría que generalmente me inspiro en la naturaleza y todas las formas de vida: las plantas, las flores, la fruta, los colores vivos… Me encanta el cuerpo humano porque lo alejo de las etiquetas que nosotros mismos le atribuimos. Por eso, lo intento plasmar como un elemento más de la naturaleza».

¿Crees que el talento para ser artista es algo con lo que se nace o que se aprende? «Esto es un debate que tengo constantemente y una pregunta que no sabría responder. Yo nunca pinté o dibujé hasta que entré en Bellas Artes y, pese a que tengo muchísimo que cultivar, sé que he aprendido rápido. Es por eso que creo que la práctica influye mucho más que el talento nato. Creo que lo importante es ser insistente y ponerle ganas. Independientemente de que fuera un don o cuestión de práctica, la única forma de perfeccionarlo es ponerse a manos a la obra. Tardarás más o menos en que salgan resultados que te gusten, pero acabará pasando».

¿Has contado con el apoyo de tus familiares a la hora de desarrollar tu vocación artística? «Sinceramente, me han apoyado siempre en todo y respecto a querer dedicarme al arte no ha sido diferente. Mi madre estudió costura y mi padre cursó lo mismo que yo. En mi entorno hay muchos artistas y se disfruta bastante de la cultura. Se le da muchísima importancia y eso me ayuda en mi vida diaria».

«El público consume cultura pero pocas personas entienden y valoran lo que hay detrás»

¿Consideras que el arte y la cultura están infravaloradas en la sociedad actual? «Por desgracia creo que sí. El público consume, pero pocas personas entienden y valoran lo que hay detrás. Todos queremos pintura, cine, música y libros gratis. Dentro del mundillo de la cultura y el arte, se nota que se intenta concienciar de esto. Se agradece muchísimo que la gente apoye y entienda lo importante que es este sector, pero aún queda mucho trabajo por delante».

¿Qué recomendación le darías a alguien que busca dedicarse al arte? «Mi consejo es que no se rindan jamás. Si de realmente les gusta, sigan adelante. Lo dice todo el mundo, pero es que la verdad más grande que hay es que la clave se resume en practicar y ser constante. Todo a lo que uno le pone esfuerzo acaba dando sus frutos. Costará más al principio, pero cuando empieces a ver resultados agradecerás tanto esfuerzo y cada vez te gustará más hacer lo que haces».

Nadie conoce a Paula, pero gracias a una red social llamada Instagram se conoce su vida. Como ella hay miles de influencers que cuentan su día a día envidiable a los ojos de cualquier espectador, abrumado de tanta vida idílica y cuerpo perfecto. Sin embargo, lo que muestran, poco se asemeja a la realidad.

Seguro que Paula tiene mucho dinero, pero ni bebe agua de coco, ni se despierta a las ocho ni se alimenta a base de lechugas. Y, seguramente, acaba el día de una forma muy distinta a como aparenta en redes. El verdadero problema de este mundo es que miles de personas sueñan con estas vidas perfectas y odian su vida monótona por no viajar a Fiji los fines de semana.

«Si no tienes un cuerpo normativo te puedes sentir bastante excluido, incluso raro»

Para las empresas es más factible anunciar sus productos a través de personas que tienen millones de seguidores que a través de un anuncio en la televisión. Esto es debido a que usan la influencia que tienen a cambio del dinero que les ofrecen las marcas. Parece sencillo, lo es y mueve muchísimo dinero.

La juventud aspira a tener lo que consideran el mejor trabajo del Mundo: pasas tu vida viajando, en el gimnasio, comiendo en los mejores sitios y comprando ropa, todo patrocinado por las marcas más famosas y un ejército de followers. Por eso muchas personas exageran en sus perfiles o mienten descaradamente para atraer fans y potenciar su estatus.

Mentiras e influencers son dos palabras que podrían ir de la mano. Según el informe anual Influencer Marketing, de los 35 millones de euros invertidos el pasado año en campañas con influencers, doce no generaron ningún retorno para las marcas. Uno de cada cuatro seguidores resultó ser un perfil falso, y uno de cada cinco likes era comprado. Sin embargo, el verdadero problema no es que engañan a las empresas inflando sus datos para conseguir dinero.

Si no tienes un cuerpo normativo, es decir, flaco pero no demasiado, alto pero no mucho y con curvas pero sin pasarse. Si no puedes permitirte viajar dos veces al año a algún sitio paradisiaco, Si no comes sano o si no vas al gimnasio todos los días, te puedes sentir bastante excluido, incluso raro.

Todo cambiaría si fuera más real, más cercano y más veraz. A mucha gente puede no causarle ningún efecto, pero en Instagram un alto porcentaje son menores, por lo que habría que andar con mucho más cuidado. Concienciar a los menos incrédulos que esta es una realidad completamente sesgada parece conveniente.

Sergio Hernández nació en Los Realejos y en los últimos meses ha estado viviendo y trabajando en Londres. Actualmente, tiene planes de retomar sus estudios y empezar Educación Infantil o Animador Sociocultural y Turístico. Está trabajando en dos nuevos proyectos y, aunque no lo ha hecho público aún, afirma que tiene intenciones de publicar su primer libro. Estos trabajos «son una especie de pasado y presente en la línea cronológica de mis textos, con ideas muy diferentes entre sí».

No obstante, la cuarentena no le ha servido para fomentar su creatividad. Asegura que se ha «visto atado de pies y manos frente al papel. Las constantes idas y venidas emocionales del intento de gestión de mi propia situación me han pasado factura».

«Los sentimientos no se pueden forzar»

El autor tinerfeño destaca que lo que le gusta es expresarse y también es aficionado a otras disciplinas como la fotografía, el dibujo o tocar la guitarra. Sin embargo, no le parece difícil compaginar su vida diaria con la escritura. Según él, «las cosas salen cuando tienen que salir. Cuando escribo, puede que lo haga durante horas, pero no escribo todos los días».

En cuanto a los bloqueos, confiesa que le pasa más de lo que le gustaría y que prefiere escribir «cuando sienta que las palabras salen solas, no cuando las fuerce». «Siempre escribo de sentimientos, y los sentimientos no se pueden forzar», concluye el escritor.

A consecuencias de estos perfiles nace el marketing de influencers. Una vertiente, ahora mismo, principal en el departamento de marketing de las marcas. Hace años, lo importante era elaborar una buena campaña de televisión que convenciera a la audiencia de que necesitaba ese producto en su vida. Estas grandes campañas ahora han pasado a un segundo plano, convirtiendo a los creadores de contenido en el canal principal para hacer llegar a la audiencia ese producto.

Puede ser algunos de estos influencers, hayan convertido su perfil en la red social fundada por Kevin Systrom y Mike Krieger en una especie de teletienda. Algo que resta credibilidad al público. Eso es más que cierto y comprobable. Pero también existen esas cuentas que aportan tanto a sus seguidores como a la marca que elige para desarrollar su acción publicitaria. Las métricas de mediciones sobre el alcance o la interacción, entre otros, de estos perfiles son fundamentales de cara a desarrollar una acción. ¿De verdad existiría esta rama del marketing si estos perfiles no aportasen un verdadero beneficio económico a las marcas? Claro que no.  Se cobra en base a lo que se genera. Algo que ocurre, o debería, en otras profesiones.

«A través de publicaciones de imágenes o vídeos han sabido crear una marca personal, llegar a un público y ser creíbles por parte de sus seguidores»

Y no hablo de esos perfiles de personas que ya son conocidas por su profesión sino de todos aquellos que han surgido en base a esta plataforma. Algo que, para mí, tiene mucho más mérito. Surgen como completos desconocidos y a través de publicaciones de imágenes o vídeos han sabido crear una marca personal, llegar a un público y ser creíbles por parte de sus seguidores. Además, muchos de estos perfiles administran sus acciones publicitarias a través de agencias de representación como las que tienen los cantantes, artistas, futbolistas…

Una crítica que sí comparto es que por el hecho de que se haga a través de las redes sociales no deja de ser publicidad. Algo que, a la vista del seguidor, debería de estar señalado en forma de hashtag o señalando que la publicación es promocionada.  Sin embargo, creo y defiendo que se deben respetar todas las formas de trabajo. Debemos de aceptar que hay actividades que se han ido desarrollando a raíz de la era digital en la que vivimos, al igual que llegarán otras en un futuro para cubrir nuevas necesidades inexistentes en el panorama actual.

Por ello, ha creado la iniciativa #Quedemosencasa. Artistas como la Mala Rodríguez, Marwan, Roi Méndez, e incluso los canarios Sara Socas y Bejo, se han sumado a la lista de entrevistados de Cortés. El escritor se ha hecho con un pequeño público que, tras la pantalla, no se pierde ni una entrevista cada día a las 20.30 horas, desde su cuenta de Instagram @turistaentupelo.

Desde hace un par de semanas se ha embarcado en un proyecto nuevo, #Quedamosencasa. ¿Cómo surgió? «Siempre me ha gustado hacer entrevistas, disfruto mucho con ello. Me lo paso realmente bien. Empecé hace diez años con mi primer podcast, tuve un pequeño programa llamado Bibliofilia. En esta cuarentena he encontrado la excusa perfecta. Todos estamos en casa, no solo para ver, sino para recibir. Muchos artistas tienen ahora tiempo para estar una hora charlando con alguien, usualmente no tienen esta ocasión. Creo que estoy haciendo algo muy guay. No sé si esto continuará después del coronavirus, sinceramente, ni me lo he planteado».

«La experiencia física con lo artístico es fundamental»

Algunas instituciones han asegurado que el consumo de arte y poesía ha aumentado con el confinamiento, aunque sea de forma online. ¿Cree que cuando acabe todo la gente continuará apostando por esto o todo caerá en saco roto? «Hasta hace un tiempo la poesía estaba viviendo un muy buen momento, un resurgimiento, pero en este último año se estaba estancado. Las librerías están cerradas, la gente ahora utiliza el formato red, y aunque se puede llegar mucho más allá, se pierden los recitales, las jam session, las giras de poetas presentando sus ejemplares… La experiencia física con lo artístico es fundamental, así que es un poco «lo comido por lo servido.

¿Qué consecuencias tendrá para la cultura esta pandemia? «Se plantea una situación muy difícil para varios sectores, en todas las crisis la cultura siempre cae. Es posible prescindir del arte sin morir, realmente es lo primero en lo que se recorta, se deja de ir al cine, a recitales, vamos menos de concierto…, y es normal, hasta yo lo haría. No sé qué pasará con eventos como la feria del libro, lo han aplazado a octubre, pero aún no sabemos si lo prorrogarán aún más, las presentaciones, exposiciones… Es un marrón importante que por suerte, no me toca decidir a mí».

Todo surgió de la necesidad de no dejar escapar el talento. «Nos dimos cuenta de que nuestros conocidos usaban el arte para evadirse durante el encierro, con la cuarentena la producción se estaba disparando. Observamos esta tendencia y nos preguntamos «¿qué va a pasar con todas esos trabajos que se están creando?». Entonces salió la idea: un museo, necesariamente digital, que recogiese todo ese arte de cuarentena o arte covid», explica Guerrero.

Papel higiénico, guantes y mascarillas como denominador común

A falta de exposiciones, lienzos y galerias, la red se ha convertido en un buen escaparate artístico durante el aislamiento. El filtro principal a la hora de elegir las publicaciones es que estas tengan relación con el coronavirus, pueden ser ilustraciones, fotografías, vídeos, dibujos, animaciones… La exposición atesora casi 20 000 seguidores, logrando así aparecer en diferentes medios por su labor creativa

Por otro lado, los artífices de este propósito hacen hincapié en que después de la crisis sanitaria, vendrá otra económica. «Es importante que entre los profesionales del sector del arte y la creatividad nos apoyemos y nos demos amparo», declara Emma Calvo.

Para participar, las obras deben enviarse al perfil de Instagram @CovidArtMuseum, a través de mensaje directo, taggeando en la imagen o utilizando el hashtag #covidartmuseum. También es posible mediante el correo electrónico covidartmuseum@gmail.com.