El artista Sabotaje al Montaje ha creado un mural para la fachada principal del Centro Cívico de Playa Honda, en Lanzarote. Es una iniciativa impulsada por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de San Bartolomé. Para la creación completa del diseño el artista contó con varias jornadas de trabajo que comenzaron el pasado 17 de agosto y terminaron ayer martes, día 30. Finalmente, el mural abarca todas las fachadas del edificio con el mismo presupuesto

El resultado final se traduce en conceptos lineales y abstractos con el negro y el blanco como colores principales. De esta manera, Lanzarote ofrece a su población una pintura mural sin romper con la herencia cultural que dejó César Manrique en la Isla.

Sabotaje al Montaje es el nombre artístico de Matías Mata, uno de los creadores urbanos mas reconocidos en la actualidad a nivel nacional. Su obra se basa en «dar visibilidad a problemas sociales y medioambientales mediante una representación cotidiana y actual». Nacido en Lanzarote, con media vida en Gran Canaria y asentado desde hace unos años en Tenerife, Mata es un profesional que lleva más de treinta años pintando paredes, muros y fachadas, también en la Península y en el extranjero.

El pintor define la abstracción como un arte que tiene infinidad de conceptos y de posibilidades y asegura que «cada persona verá lo que querrá ver en este espacio». Además, concibe al artista como «un trabajador más» y, aunque por momentos escasee la creatividad, garantiza seguir pintando y decorando las vías públicas.

Erik Vestraete destaca que no es necesario ningún tipo de acreditación, como sí pasa en proyectos similares en otros lugares. Asimismo, uno de los grandes puntos a favor de este proyecto es, como su nombre indica, la libertad que tienen los grafiteros a la hora de crear sus obras. Antes del nacimiento de esta iniciativa, la Policía llevó a cabo redadas contra los más populares de la Isla, dejando tras su paso grandes sanciones económicas. Fue una acción sin precedentes hasta ahora ya que contó, incluso, con un calígrafo para identificar el estilo de cada uno de los sancionados.

¿Esta idea ha traído algún tipo de conflicto dentro de la comunidad grafitera en La Laguna? «Sí, hagas lo que hagas, y esto es a título personal, siempre va a haber alguien que hable mal de ti, así que no debes dejar que eso te limite. En este entorno donde la mayoría nos conocemos, es normal que haya envidias y malos rollos. Luego, por otra parte, hay gente que piensa que el grafiti debe ser auténtico, es decir, ilegal».

Pero ya la situación está más tranquila, ¿no? «Por suerte, aunque costó mucho ganarse la confianza de la gente. Pero hay que tener una cosa clara y ya no solo en La Laguna sino en general. Si los pibes están pintando de forma ilegal es por algo, porque les gusta que esté su nombre en todos lados o porque no tienen esa cancha donde poder hacer las cosas. Y no es que yo tenga una cruzada contra esta modalidad, yo la he vivido desde dentro y sé que tiene su atractivo, pero cuando la Policía multa son los padres quienes tienen que afrontar el pago».

«Antes grafiteabas en la calle para la calle y ahora, en muchas ocasiones, se hace para Instagram»

¿Y cómo fue su pasado ilegal cuando pintaba con AIR? «Era un mundo distinto. Cuando empezamos lo hacíamos con otra filosofía, había piques y rencillas. Todo era porque nos motivaba, éramos unos cuantos y montábamos cada plan cuando pintábamos… hasta con walkie-talkies. Ja, ja, ja… Pero eso ya es cosa del pasado. Yo ya no estoy para levantarme de madrugada de forma más o menos rutinaria. Además, una gran diferencia que veo es la influencia de las redes sociales. Antes grafiteabas en la calle para la calle y ahora, en muchas ocasiones, se hace para Instagram».

Además, en Muros Libres también se realizaron algunos concursos benéficos. ¿Cómo surgió esta iniciativa? «Pues esto nace desde entidades como Cruz Roja que, buscando fórmulas novedosas para acercarse a la gente más joven y a través de nosotros montaron ese concurso con la temática de la ONG, para que quedase un tiempo en las calles de La Laguna. Este tipo de acciones nos llevan también a dar a conocer un poco más el proyecto, a dinamizarlo y conseguir que la gente se mueva ya que había incluso un premio».

El grafitero MAC1 defiende que es la corriente artística contemporánea más vigente hoy en día y mayormente predominante en este siglo, teniendo detrás de él una serie de consecuencias y peligros que no tiene ningún otro género: «Es un arte desde la acción hasta el resultado».

Además, expone que es uno de los modos de pintura más antiguos y con más trayectoria, ya que «el hecho de expresarse mediante paredes se remonta a las épocas en las que se pintaba en cuevas». Es por esto que se pregunta por qué si las pinturas rupestres a día de hoy se consideran elementos tan preciados, no se trata a las realizadas con espray de la misma manera, aún siguiendo ambas una línea muy similar.

Mucho más que garabatos

Pero cuando hablamos de grafiti no solo nos estamos refiriendo a una serie de líneas trazadas en una pared, algunas veces con sentido y otras no. Muchas creaciones de esta índole han derivado en mecanismos de protesta política o social, sin albergar en su ejecución ninguna intención relacionada con lo decorativo.

El ejemplo quizá más reconocido es el de Banksy, quien entre sus realizaciones cuenta con algunas que funcionan como denuncia a la situación de los refugiados sirios y otras como La niña con un globo, su famoso cuadro subastado, vendido y posteriormente autodestruido, que ejerció de protesta a la comercialización del arte y las cantidades desmesuradas que se pujan por este. Pero también existen otros, como OBEY (Shepard Fairey), que centra su obra en hacer una crítica a la hegemonía estética y presencial de la publicidad.

Pero como en todo dilema, hay otra cara de la moneda. Recientemente, el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife creó un anuncio publicitario bajo el lema Tu ciudad, tu casa, con el que se incita a los ciudadanos a mantener limpio el municipio. En este aparecen diversas imágenes (un hombre vaciando un cubo de basura dentro de su casa, una mujer tirando cosas por el suelo…) que invitan a reflexionar sobre el cuidado de los elementos comunes. En cierto momento, se puede ver a un joven grafiteando una pared.

El representante del Gabinete de Prensa insiste en que en ningún momento se busca cuestionar la valía artística de los dibujos al incluir estos fotogramas de un chico pintando. El problema está, dice, «en que en la inmensa mayoría de las ocasiones se realizan en mobiliario urbano o en espacios especialmente protegidos que forman parte del patrimonio cultural, como un monumento».

Sin embargo, MAC1 considera este anuncio una «discriminación al movimiento». Asimismo, sí que coincide con la organización en que hay ciertos lugares donde no es ético pintar. «Hay sitios que no se deberían de tocar por simple respeto a los ciudadanos y a otros artistas, como una iglesia o una escultura», afirma.

¿Existe un doble rasero?

Después de la presentación de este vídeo, el Ayuntamiento financió la creación de una pintada en el Parque de las Indias, precisamente para promocionar el eslogan de esta campaña. Este hecho, que para muchos podría resultar irónico, es justificado bajo la explicación de que su realización en lugares específicamente acondicionados para ello por el Ayuntamiento, como es el caso de este muro, es totalmente lícita.

Pero ¿hasta qué punto puede ser contradictorio denunciar las pintadas a través de, entre otros medios, la propia utilización de una? MAC1 lo tiene claro: «Es de puro interés y totalmente ilógico que recurran a esto para desarrollar su publicidad, cuando juzgan el estilo en una campaña de limpieza de calles». Como respuesta a esto, el gabinete santacrucero afirma concienzudamente que no ha recibido ninguna queja directa sobre el vídeo por parte de ningún colectivo, tampoco el de los grafiteros.

No se contempla su legalización

A toda esta polémica se añade la cuestión de si debería legitimarse la realización de grafitis bajo la idea de que es una doctrina artística como cualquier otra. Ambas visiones convergen en que no, aunque con argumentos diferentes. «La vigente ordenanza municipal de paisaje urbano prohíbe, con carácter general, la realización de pintadas o grafitis en cualquier elemento del paisaje urbano, salvo autorización expresa del Ayuntamiento. Por tanto, sería imposible», expone el representante.

Por su parte, el grafitero canario sentencia que «al legalizarlo se perdería toda su esencia». Pero, a su vez, establece la alternativa de adaptar espacios visibles y soportes para que aquellos que pinten puedan desarrollar sus ideas murales sin rayar la continuamente lo delictivo. Porque, según afirma, «muchos quieren desarrollarse en el género y tener una buena proyección como cualquier otro artista».

Dos visiones distintas que desembocan en la misma pregunta inicial: ¿es arte o vandalismo? Ambas respuestas pueden ser válidas y adecuadamente defendidas. Pero, creencias aparte, hay un hecho claro: el grafiti es una corriente que siempre ha buscado agitar a la sociedad, decir algo, rebelarse. Y nadie puede negar que lo ha conseguido.