¿Siempre supo que se quería dedicar al arte? «Eso se sabe desde la infancia, lo que pasa que antes la información era escasa. Voy a cumplir setenta años y cuando inicié mis estudios de Bellas Artes todavía no estaba la universidad. Era una escuela superior y solo había cinco en España. Durante ese tiempo, luchamos para tener la posibilidad de ir a la Facultad. Por lo que comencé en la escuela superior y terminé como licenciada. Después hice un año más de profesorado».

¿Qué la trajo hasta Tenerife? «Cuando acabé la carrera había mucha demanda de trabajo y me ofrecieron una plaza de docente en la Escuela de Arte de Lanzarote y acepté. Pero antes de ir pasé por Tenerife porque mi hermano vivía aquí y me contó que Pedro González estaba creando la Facultad de Bellas Artes. Fui a verlo y le enseñé unas fotos, bastante malas, de mis esculturas y me dijo que si quería tenía un contrato a tiempo parcial, un contrato bastante pobre comparado con lo que iba a cobrar en Lanzarote. Esto me enseñó que a veces hay que arriesgar y así empezamos a montar lo que tenemos hoy en día».

¿Qué empezó a investigar cuando llegó? «Al principio quise impulsar una asignatura que se tratara de esculpir la piedra pero Pedro González no quiso porque decía que no había en Canarias. Empecé un proyecto en el que fui catalogando las que más me gustaban entonces que eran las ignimbritas porque tenían una textura muy llamativa e hice una catálogo de veinte muestras diferentes. Considero que en las Islas tenemos unas piedras totalmente imponentes. A partir de ahí, cada vez que me presentaba a algún congreso, iba con maletas llenas de piedras».

¿Considera que ahora hay más conocimientos sobre las piedras canarias? «Sí. Sin duda. Cuando empecé no sabía que tenía delante, ni que herramientas usar porque no había bibliografía de aquello. Cuando le daba golpes a una piedra no se abría como un mármol, que es a lo que yo estaba acostumbrada. Busqué a un geólogo para que me explicara que tenía delante y de ahí empecé a tirar de la cuerda».

«Todo empezó con las piedras del agua»

¿En qué proyecto está trabajando su equipo actualmente? «Ahora estamos con lo que en un inicio se conocía como las piedra del agua, que son sedimentos que deposita el agua de las galerías. Esto surgió porque la gente venía a preguntarme que era la piedra que se habían encontrado y yo no tenía ni idea. Entonces nos presentamos allí y comenzó la investigación. Al principio solo sabíamos que era una roca que estaba al lado de un atarjea y que suponíamos tardaba un año en formarse. Empezamos a jugar con ella para hacer esculturas y después, al percatarnos que era mucha cantidad, hicimos cal. Este es el verdadero proyecto que tenemos ahora mismo. Financiado por la Fundación CajaCanarias lleva por título: Elaboración de cal a partir de residuos asociados a la extracción de aguas subterráneas«.

¿Cómo fabrican la cal? «Metemos los restos de las piedras en nuestro horno de laboratorio y los cocemos a novecientos grados. Entra carbonato de calcio y cuando sale tenemos un óxido de calcio del 97 % calcio. Eso ya está cocido y perdió aproximadamente la mitad de su peso y ha soltado CO2 a la atmósfera. En el mercado hay dos tipos de cal: la aérea que tiene gran pureza de carbonato y la hidráulica que tiene menos de un 80 % de carbonato. Por ejemplo, el cemento es una cal hidráulica de mala calidad. Esto quiere decir que pese a que esté cubierta de agua se endurece. La otra se endurece por la reacción del CO2 con la atmósfera y se emplea para capas finas».

¿Cuándo se podría utilizar esa cal? «Se considera de una mejor calidad una envejecida, pero como mínimo tiene que tener seis meses de envejecimiento. Después los precios también varían mucho dependiendo de la vejez de la misma. Por ejemplo, el mismo bote de cal, pura e hidratada, te puede costar veinte euros si es recién hecha. Si tuviera tres años puede costar 120 euros».

¿Para que se utilizaría? «Es un material exquisito y la arquitecta del grupo ha hecho tres casitas: una de cemento cubierta de cemento, otra de cemento cubierta de cal y la última de cal cubierta del mismo material. He puesto sensores de humedad y temperatura y las estoy sometiendo a diversos cambios para ver como reaccionan. El comportamiento que muestra la casita de cal-cal es mejor que las otras dos. Lo ideal sería que fueran de este material pero solo con la cubierta tiene una mejora notable. De hecho, la bibliografía llega a decir que hay una diferencia de entre cinco y siete grados de temperatura interior entre una casa como las de ahora (cemento y pintura blanca) a otra edificada con mortero de cal y pintada con cal».

¿Cuál es la problemática principal que presenta el transporte en la Isla? «La congestión. Estamos hablando, no solo en entornos urbanos y movilidad obligada (trabajo y estudio), sino de espacios naturales donde encontramos problemas de este tipo. Estamos realizando un estudio, en el que soy la investigadora principal, de un proyecto de investigación del grupo Caixa-CajaCanarias, donde analizamos la movilidad en Tenerife y proponemos alternativas de transporte».

¿Qué solución requiere ese problema? «Los estudios dicen que ya no es solo la ampliación de carreteras, sino que tenemos que buscar otras soluciones para la gestión de la movilidad y son esas otras las que debemos aplicar con carácter inmediato, porque incluso ya vamos con cierto retraso. Hay que darle salida ya a esas soluciones porque está teniendo efectos económicos, sociales, medioambientales, de salud, de todo tipo. Porque la congestión tiene lo que se le llama externalidades negativas, que afectan negativamente a quienes la sufren, lo que es un coste directo, pero también afecta a quienes no lo están ocasionando. Las personas que viven cerca de un tramo que frecuenta congestiones sufren las propias congestiones, los ruidos y la contaminación que produce, por ejemplo>».

«El tiempo que se invierte en las colas tiene un valor e implica un alto coste monetario»

¿Qué medidas ofrecen desde su grupo de investigación? «En los estudios que hacemos proponemos paquetes de medida como el que hemos hecho de movilidad del alumnado de la ULL. Llevamos varios años realizando encuestas de movilidad y proponiendo medidas de actuación. También hemos realizado estudios para el Parque Nacional del Teide, donde propusimos paquetes de medidas para ese caso. Ahora estoy colaborando en uno para hacer una estrategia de movilidad en la Reserva de la Biosfera de Anaga. Sé que se están haciendo algunas cosas pero da la sensación de que siempre se podrían hacer más».

¿Cómo se destinan los presupuestos para este campo? «Para eso hay que hacer un análisis coste-beneficios. En los estudios hechos, estamos analizando constantemente por el lado de la demanda (lo que serían las preferencias de los usuarios, etc.) y eso habría que completarlo con los análisis de los costes, que en algunos casos lo hemos hecho. Pero cualquier decisión que se quiera tomar debe estar respaldada por ese análisis y ver si el saldo es positivo o no. No solo se habla de beneficios privados, sino sociales, por eso se deben valorar estas externalidades, las emisiones de gases invernaderos o emisiones de ruido».

«Se están haciendo algunas cosas pero da la sensación de que siempre se podrían hacer más»

¿Tiene conocimiento de que se esté llevando a cabo un plan para agilizar y mejorar el transporte en Tenerife? «En general hemos propuesto ideas como incentivar el uso compartido del coche, flexibilizar los horarios de entrada y salida, promover el transporte público con carriles exclusivos… Algunas de estas ideas se están llevando a cabo, pero el mensaje es que deben realizarse de manera simultánea. Se debe incentivar una medida de transporte por un lado y desincentivar otra al mismo tiempo para poder ver los resultados deseados».

¿Qué ejemplo podría facilitar para entender esto último? «El mejor ejemplo es la gratuidad del transporte público, tenemos esa posibilidad de acceder a él de manera gratuita pero se sigue manteniendo la disponibilidad de usar el coche cuando se quiera, donde quiera y en el horario que se quiera. El transporte público gratis abarata solo una parte de lo que es ese servicio, porque no se paga por el transporte, pero hay que tener en cuenta el valor del tiempo que se pierde esperando al transporte público».

¿Cómo se podría arreglar ese problema con el tiempo? «Carriles exclusivos, mejorando la ubicación de las paradas y la conexión con otros modos. Los intercambiadores, siempre lo digo, tienen que sufrir cambios y hay que implantar nuevos en sitios estratégicos. Cuando una persona vaya en coche por la autopista y vea que la guagua pasa a mayor velocidad por un carril exclusivo, ahí se empezará a replantear si le conviene seguir haciendo uso del coche. Si esa misma gente la ve parada en la cola a su lado, no le hará replantearse nada».

¿Qué opinión le sugiere la renovación de la rotonda de Padre Anchieta? «Creo que es una infraestructura bastante costosa que va a resolver, espero, el problema de los peatones. El volumen de los coches que entrarán seguirá siendo alto por lo que seguiremos teniendo un problema».

Con motivo del día internacional de las personas sordociegas, la Fundación CajaCanarias acogió el pasado jueves, 27 de junio, la I Jornada de salud mental y sordoceguera. La Asociación de Personas con Sordoceguera de Canarias (Asocide Canarias) fue la encargada de organizar el evento. El objetivo principal fue visibilizar a la sociedad la importancia de la salud mental en las personas sordociegas desde su perspectiva. «La gente con sordoceguera tenemos derecho a pertenecer a la sociedad», denunciaron las personas que la sufren durante el evento.

El presidente de la Asociación, Cristo González, incidió en la importancia de hacer visibles a las personas con discapacidad auditiva y visual. El programa de las jornadas contó con personalidades como Francisco Trigueros, presidente de la Federación de Asociaciones de Personas Sordociegas de España (Fasocide) y presidente de la Unión Europea de Personas Sordociegas (EDBU). Las personas sordociegas fueron las protagonistas durante todo el evento, reivindicando su derecho a formar parte de la sociedad.

Se destacó la importancia de la figura de Helen Keller, escritora, oradora y activista política sordociega estadounidense. Laura Marrero, psicóloga sanitaria y Melissa Cruz, mediadora comunicativa, presentaron el proyecto Mi mente, mi guía, donde se ponía la salud mental como punto común. Ambas denuncian que «faltan datos sobre la salud mental de las personas con sordoceguera».

«El diagnóstico es errático y no es precoz»

Las personas sordociegas acaban recurriendo a la sanidad privada, lo que supone un gasto económico extra. Lucía D’Arino, coordinadora de proyectos de la Federación Mundial de Sordociegos, expuso que «el diagnóstico es errático y no precoz». Con presentaciones como la del Grado en Lengua de Signos Española y Comunidad Sorda, plantearon la solución al problema desde la educación.

Carmen Nieves Rodríguez, responsable de Formación y Actividades de la Asociación Montaña para Todos, presentó propuestas de ocio adaptado para las personas sordociegas. «Tenemos derecho al ocio, es obvio pero hace falta matizarlo», comentó Rodríguez. A continuación, el director del 112 Canarias, Moisés Sánchez, expuso algunos de los proyectos para la accesibilidad equitativa de las personas sordociegas.

Trigueros resaltó la figura de guías intérpretes. Las personas sordociegas dependen de esta figura en todo momento. También presentó algunas pautas para que el resto de la población se pueda comunicar de manera adecuada con las personas que padecen esta condición.

Para finalizar, las protagonistas del proyecto Mi mente, mi guía hablaron sobre su experiencia y compartieron sus perspectivas de su situación. El punto común fue satisfactorio aunque denunciaron que los proyectos tienen duraciones muy cortas y tienen que esperar un tiempo hasta que se apruebe otro.

Satomi Morimoto, la hermana mayor, pasó la mayor parte de la actuación en un teclado electrónico, mientras que la pequeña, Emiko Morimoto, alternaba entre una armónica melódica y un piano de cola. Después de interpretar la primera sinfonía, Satomi, que domina mejor el español que su hermana, explicó el significado de las siguientes obras que iban a ejecutar. Con una mezcla de humor y personalidad se metió rápidamente al público en el bolsillo.

Las canciones hacían un recorrido por lugares e historia de Japón y tenían un significado personal para ellas, como Aka Tombo, inspirada en la nostalgia y el recuerdo de su infancia. Cada vez que terminaban de interpretar una obra la sala estallaba en aplausos, siendo cada vez más largos y sonoros. Incluso el único fallo de coordinación entre ambas supieron solucionarlo con humor y ganarse todavía más a la gente. Al terminar con el primer bloque de melodías presentaron una fusión de culturas, canaria y japonesa, con una nana inspirada en El Teide y el Monte Fuji.

El momento más emotivo de la velada llegó con la pieza de pop japonés de los años 60: Sukiyaki. «La canción significa caminamos mirando arriba para que no caigan las lágrimas», explicó Satomi. Y agregó que «la cantó Kyu Sakamoto, que falleció en un accidente de avión y su familia la sigue interpretando en su recuerdo».

El último bloque del concierto estuvo plenamente dedicado a la filmografía Ghibli de Hayao Miyazaki. Interpretaron canciones de varias películas como El viaje de Chihiro, La princesa Mononoke o Mi vecino Totoro. Esta mágica combinación entre animación y música crearon un ambiente único. Para poner el broche de oro a una actuación memorable deleitaron a la audiencia interpretando el opening del manga Lupin III compartiendo el piano.

Al terminar, la sala se sumó en una cálida ovación de agradecimiento. Las hermanas demostrando lo que significaron para ellas esos aplausos tocaron una canción extra, inspirada en una fiesta japonesa a la que compararon con un tenderete.

«Me sentiría más identificada con el romanticismo, que contemplaba al ser humano muy pequeñito frente a una naturaleza desbordante»

Victoria Ramírez estudia el grado de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna, en tercer curso. Es natural de Gran Canaria, pero se trasladó a Tenerife para estudiar. Su desempeño dibujando le permitió ganar el premio de Artes Plásticas Manolo Millares de la Fundación CajaCanarias con la serie Inmersión, compuesta por dos obras que representan el mar. Con respecto a su conexión al arte expresa que «siempre ha estado ligado a mí de alguna manera». Cuando era pequeña dedicaba los ratos libres a pasatiempos y actividades creativas. «Empecé con recortables y luego usaba cajas de lápices, pasaba muchas tardes entretenida», confiesa.

Ramírez demuestra que el esfuerzo y la dedicación tienen su recompensa e incluso te llevan a conseguir un galardón. «Para mí fue impactante ganar, pero también para mi familia y amistades porque es gratificante dar visibilidad a aquello a lo que le dedicas tanto tiempo». Ahora este reconocimiento le da la oportunidad de colaborar con la misma fundación en una exposición que tendrá lugar en enero del próximo año.

«La cuarentena hizo que comenzara a desarrollar lo que más disfrutaba»

En sus dibujos la técnica que emplea se basa en carbón comprimido y carboncillo, aunque también usa grafito en polvo. Todas ellas utilizando el papel como soporte. De hecho, la serie de dos dibujos con la que obtuvo la distinción está elaborada con estos materiales. El agua es el elemento fundamental sobre el que se basan, «el arte es manifestar lo que tenemos en la cabeza», expresa.

A pesar de su amor por lo artístico, no fue hasta 2021 cuando decidió empezar a estudiar esta modalidad. Y es que estuvo haciendo Medicina durante tres años, pero «la cuarentena hizo que comenzara a desarrollar lo que más disfrutaba, con todo el día por delante buscaba la manera de pasarlo bien». Las responsabilidades académicas y el desenfreno de su día a día hicieron que su pasión se mantuviera en un segundo plano. Además, la orientación del colegio hacia una enseñanza más formal frenó su visión más imaginativa.

La naturaleza y valorar cada momento que está viviendo es lo que hace que conecte con ella misma y le sirva de inspiración para comenzar a dibujar sus obras. «Me siento identificada con el mar, con el agua, es algo que llevo dentro y no tengo forma de expresarlo, me hace sentir especial», afirma. Sus emociones son las que la invitan a simbolizar lo que siente.

Al realizar sus trabajos busca una manera de concienciar y de invitar al público a que se sensibilice con el medio natural, con la pausa, aumentar la capacidad contemplativa de quien lo está mirando. «No busco solo que la gente pare, sino que hagan una interpretación de lo que he elaborado y pretendo transmitir», comenta.

«Estoy investigando otras formas artísticas, intento hacer un poco de todo»

Victoria Ramírez no se centra solo en el dibujo. «En el grado hay distintos itinerarios, yo escogí el transdisciplinar donde no estudiamos una técnica concreta, sino que exprimimos la parte conceptual para darle un sentido mayor», explica. No se cierra a probar con la pintura o escultura. Asimismo, también experimenta con productos audiovisuales como el videoarte y aclara que «estoy investigando otras formas artísticas, intento hacer un poco de todo».

Para desarrollar sus ideas cuenta con referentes como el americano Robert Longo que hace dibujos empleando técnicas monocromáticas y de carbón. De las islas destaca al grancanario Raúl Artiles que «le aporta presencia al dibujo, juega con el collage y eso me ha animado a probar con la tridimensionalidad del papel». Respecto al videoarte se queda con el neoyorquino Bill Viola y el colombiano Óscar Muñoz.

Rosa María Bautista, profesora de Traducción del Departamento de Filología Inglesa de la Universidad Autónoma de Madrid y presentadora del evento, puso en evidencia que cuando se trata de derechos humanos, no hay que poner límites a las actuaciones.

Bautista fue la conductora del evento que contó, también, con la participación de Xabier Aguirre, coordinador superior de investigaciones y análisis en la Fiscalía de la Corte Penal Internacional (CPI) y Macarena Sáez, directora ejecutiva de la División de Derecho de las Mujeres en la organización Human Rights Watch.

Esta última se encargó de ofrecer una perspectiva sobre la evolución de la mujer, lamentando la necesidad de hablar de ellos como si las mujeres no fueran personas. Además, destacó que a lo largo de la historia se les han negado muchas oportunidades y han tenido que luchar duro para ser visibilizadas. «Ha sido un desarrollo difícil, lento, pero muy fructífero», declaró Sáez.

«Nuestro mandato es investigar crímenes de guerra, de lesa humanidad, de genocidio y agresión»

Por otra parte, Xabier Aguirre habló sobre la función de la Corte Penal Internacional y su labor, compartiendo además su propia experiencia profesional. Destacó el extenso trabajo que realiza la CPI desde su sede en La Haya, Países Bajos: «Nuestro mandato es investigar crímenes de guerra, de lesa humanidad, de genocidio y agresión». Asimismo, añadió que se enfocan en el derecho internacional penal, una disciplina similar al penal doméstico, pero proyectado a un nivel global para conductas de gravedad extraordinarias en los países más marginados y olvidados del mundo.

Para concluir la charla, los últimos minutos fueron dedicados a un debate en el que las personas asistentes tuvieron la oportunidad de plantear una serie de preguntas. Entre los temas recurrentes destacaron los conflictos de Palestina e Israel, así como el conflicto entre Ucrania y Rusia. Además, se abordó el papel que ha tenido a lo largo de la historia los medios de comunicación como herramientas propagadoras.

«Con respecto a cómo disipaba la temperatura, era impresionante el comportamiento de la casa de carbonato cálcico frente a la de cemento»

Maria Isabel Sánchez es profesora de Escultura desde 1979 y catedrática de la misma materia desde 1996 en la Universidad de La Laguna (ULL). Como docente e investigadora, comprende ambas funciones como complementarias, pues afirma que «el principal público de difusión es el alumnado», con los que trabaja investigando. Ha dirigido una gran cantidad de tesis doctorales, trabajos de fin de grado y de máster, y participado en incontables tribunales.

Actualmente, dirige el estudio Elaboración de cal a partir de residuos asociados a la extracción de aguas subterráneas. El equipo cuenta con seis personas encargadas de la investigación y una arquitecta, Attenya Campos. Está subvencionado por la Fundación CajaCanarias, y lleva en activo desde 2021. Su objetivo es plantear el uso de los supuestos residuos de galerías subterráneas en la escultura y arquitectura.

«Una piedra blanca con líneas beige»

Todo comenzó cuando, tras años de ser la referente pedrera de la Facultad de Bellas Artes, a quien el alumnado llevaba sus piedras para identificarlas, apareció una alumna en su despacho, enseñándole «una piedra blanca con líneas beige, la mar de bonita». Ante el hallazgo Sánchez se intrigó por su origen, Arico, donde acudió poco después. Afirma que ascendió por el sitio hasta encontrar una tajea (conductos artificiales por donde sale el agua de las galerías), donde encontró grandes cantidades del material. Esta supuesta basura normalmente es arrojada a vertederos por tener «poco interés para las empresas de agua, que quieren anunciar un producto poco mineralizado». Sin embargo, contiene grandes cantidades de carbonato cálcico, usado regularmente por personas escultoras.

La profesora afirma que según la procedencia varía el porcentaje de pureza, pero que «prácticamente todos superan el 95 %».Esto implica un gran potencial para ser transformado en cal. El proceso es por cocción, a unos 800-900 grados centígrados, y tras el cual se obtiene la «cal viva». Hay dos tipos: las hidráulicas, que se comercializan en polvo que es posteriormente rehidratado; y las aéreas, que se comercializan en pasta y cuya calidad aumenta con el tiempo. La docente indica que «con envejecimiento de un año frente a envejecimiento de cinco, sufre un aumento enorme en el precio».

«Anteriormente, se pensaba que el proceso tardaba años»

Al preguntar sobre los proyectos que sirvieron de impulso para el actual, la investigadora destaca la importancia de varios. Un Trabajo de Fin de Máster de 2015, Proceso de petrificación calcárea en el diseño de souvenirs, en el que ella dirigió la parte técnica, sirvió como impulso inicial al indagar en la velocidad de los procesos de petrificación. Anteriormente, se pensaba que el proceso tardaba años, pero experimentando con moldes 3D se dieron cuenta de que en el caso de algunas de estas tejías, «a los tres meses y quince días se podía desmoldar y repasar petrificaciones de medio centímetro de grososr y unos quince centímetros de altura».

En 2019, la ULL subvencionó un proyecto previo con el mismo nombre y llevado por el mismo grupo que sirvió como «trabajo de preparación para el actual». Por otro lado, María Isabel Sánchez menciona un descubrimiento que les sirvió de referente. Al parecer, en los años cuarenta «un inglés montó un horno en los altos de Arico, junto al que había canalizaciones llenas de cal«. Encontraron un texto que hablaba de la experiencia, y resulta que «en la posguerra, cuando necesitaba material y se pausó el transporte, este material hizo de sustituta del cemento». Sin embargo, esta es de las pocas pistas que han tenido para el proyecto. La profesora de Bellas Artes indica que «referentes de fabricación de cal, con este tipo de roca, no hemos encontrado más». Contaron con la ayuda de la investigadora geológica Ana María Alonso, catedrática de la Universidad Complutense de Madrid.

“Lo más importante es que no solo sea difusión científica, sino también social”

De cara al futuro, Sánchez explica que el principal objetivo de este estudio es que cale en la conciencia pública. Indica que «lo ideal sería que en lugares como Fasnia o Arico, que tienen cantidades ingentes de este material, terminaran creando alguna industria de aprovechamiento de este material». Como toda esa materia prima es demasiada para usar solo en escultura la doctora en arquitectura, Attenya Campos, está involucrada. Hasta el momento tan solo se han podido realizar maquetas de lo que serían casas construidas de cal, pero «la temperatura en el interior, respecto a otras iguales pero de cemento, llega a ser cinco grados menor», revela la docente. Además, es menos contaminante.

Menciona también, de forma humorística, a un empresario italiano que «no para de seguirla». Al parecer, busca montar en Canarias una empresa similar a Hempcrete Spain, que elabora ladrillos hechos de cáñamo, cal y agua. Los supuestos residuos se podrían emplear con estos fines, para lo cual «lo más importante es que no solo sea difusión científica, sino social», insiste María Isabel Sánchez.

El Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife exhibe la exposición Creación Plástica en los Millares Sall desde el 6 de febrero hasta el 20 de julio de 2024. La muestra recoge obras tanto de los siete hermanos: Agustín, Juan Luis, José María, Sixto, Eduardo, Manolo, María del Carmen (Jane), María Dolores y Luis (Totoyo), como del padre, Juan Millares Carló, y de la madre, Dolores Sall Bravo de Laguna, una destacada concertista de piano. Se podrá visitar de martes a viernes de 10.00 a 14.00 horas y de 17.00 a 20.00 horas y los sábados de 10.00 a 14.00 horas. 

El Espacio Cultural CajaCanarias de La Laguna acogerá hasta el 13 de abril de 2024 una exposición titulada Manolo Sánchez y la experimentación en la acuarela. La muestra pretende por un lado, arrojar luz en un tramo significativo de la pintura de Sánchez y por otro, rendir homenaje al pintor tinerfeño y dar a conocer sus obras a las nuevas generaciones de artistas. Martes y sábados de 10.00 a 14.00 horas, y de miércoles a viernes tanto en horario de mañana como de tarde, de 17.00 a 20.00 horas.

Las personas asistentes podrán disfrutar de 55 minutos de recital con una división del repertorio en dos partes. «La primera tendrá un viaje por lo español», comenta la cantante. Constará de canciones de compositores como García Leoz, Granados o Joaquín Rodrigo hasta el género de la Zarzuela. La segunda parte «abandona» España para «abordar» canciones italianas y las arias de Ópera.

Cruz hablará sobre las medidas y políticas actuales de los biosimilares en España y Europa. La mesa redonda continuará con la intervención de Olaya Pedreira, técnico de Servicio de Uso Racional del Medicamento y de Control de la Prestación, del Gobierno de Canarias. Su ponencia tratará sobre el aprendizaje y las distintas propuestas de actuación en la gestión de estos fármacos en Canarias.

«Estos medicamentos permiten a la población adquirir fármacos a un menor coste y con una garantía de calidad, seguridad y eficacia»

Pedreira explica que «es importante impulsar el uso de estos medicamentos para que actúen como piezas reguladoras del mercado». Además, aclara que estos fármacos se financian a un precio significativamente menor que el medicamento de referencia.

La ponente asegura que «esta reducción del importe permite el acceso a un mayor número de pacientes y a un menor coste con garantía de calidad, seguridad y eficacia». De igual manera, insiste en que la competencia entre medicamentos genéricos y biosimilares es clave para la innovación en I+D en los laboratorios de originales.

La Sociedad Española de Reumatología (SER) también participará en el evento con la intervención de Sagrario Bustabad, presidenta del Organismo, quién hablará sobre la visión clínica en los biosimilares.

El acto finalizará con Javier Merino, jefe de Servicio de Farmacia Hospitalaria del Hospital Universitario Nuestra Señora de Candelaria (HUNSC) y también moderador de la mesa redonda. El ponente explicará algunos de los avances en la gestión hospitalaria multidisciplinar de biosimilares.

Por otro lado, quienes asistan a la conferencia recibirán un certificado de asistencia. En lo que refiere a la inscripción, existe un número de plazas limitadas para las personas que no están inscritas en el Congreso. Se podrá rellenar el formulario vía online y la asignación será por orden de matriculación.

Las personas invitadas este mes son: Elena López, cineasta, programadora y docente y Adrián Orr, director de sus propios proyectos y ayudante de dirección en largometrajes españoles. Además, los días 6 y 7 de octubre asistirán Lisandro Alonso, director y productor; Oliver Laxe, director, guionista y actor que se ha alzado como uno de los cineastas más relevantes de la actualidad, siendo el único director español premiado tres veces en el famoso festival de Cannes, y la periodista independiente, crítica de cine y programadora cinematográfica Beatrice Fiorentino.

Masterclass La ficción después de lo real y documental Niñato

El programa de hoy viernes, 15 de septiembre, dará comienzo a las 17.00 horas con la masterclass de Adrián Orr, bajo el nombre La ficción después de lo real. A las 20.00 horas se llevará a cabo la inauguración de las Jornadas, presentación y coloquio con Orr y la proyección de su documental Niñato.

Cuenta la historia de David, alias Niñato, un padre joven y soltero que pasa la mayor parte del día al cuidado de tres niños pequeños. La música Hip-hop hace que fortalezca su dedicación en la educación de los niños. Oro, el más pequeño, poco motivado en los estudios, reclama cada vez más atención. Niñato enfrentado a nuevas dificultades, se esforzará por inculcarles la autonomía necesaria para afrontar un nuevo presente.

Mañana sábado, 16 de septiembre, el programa comienza a las 11.00 horas con la masterclass de Elena López, bajo el título Volver a casa para filmar. A las 17.30 dará comienzo la mesa redonda Creando desde lo cotidiano: Nuevas narrativas canarias en el cine y la literatura, moderada por Jairo López. Y a las 20.00 finalizarán las jornadas con la proyección de una de las películas de López, El Agua.

Cuenta que una tormenta amenaza con volver a desbordar el río que atraviesa el pueblo. Una vieja creencia popular afirma que algunas mujeres están predestinadas a desaparecer con cada nueva inundación porque tienen «el agua adentro». Ana vive con su madre y con su abuela en una casa a la que el resto del pueblo mira con suspicacia. En medio de la atmósfera eléctrica que precede a la lluvia, Ana conoce a José a la vez que lucha por aventar a los fantasmas.

«Ser artista implica bastante desgaste físico, corporal y emocional, se trata de entregarte a pecho abierto»

Para Natividad Barroso la música es como «poder respirar y caminar». La joven soprano tinerfeña ganó el Premio de Música María Orán 2022 de la Fundación CajaCanarias en la modalidad de canto, un acontecimiento que describe como «un escalón más para otro proceso y otro cambio por el que seguir trabajando con ilusión». Desde pequeña siente un vínculo muy estrecho con la música, y  tiene claro que quiere dedicar su vida a esta. Es por ello que se mantiene en una línea constante de trabajo y se define a si misma como «una artista en proceso de formación».

Con ocho años Natividad Barroso comenzó a tocar el violín en la escuela de música de Granadilla. «Fue el primer instrumento que tuve en mis manos», declara la artista. Desde que tenía uso de razón cantaba, pero las circunstancias le impidieron iniciarse en esta modalidad de forma oficial. No fue hasta que su profesora de violín creó el coro infantil para que Barroso empezara a trabajar su voz de una forma más seria. «Fui de las pioneras del coro infantil de Granadilla», añade.

Dry your Tears Afrika fue la primera canción que cantó subida en un escenario junto a la Orquesta Sinfónica de Tenerife. La cantante explica que participó junto a su coro en la edición de 2010 de Fimucité y que fue una experiencia «muy emocionante». Continuó con el violín pero ya a los trece años decidió dar el paso de centrarse únicamente en su voz, por lo que se cambió a la especialidad de canto moderno. «Nunca pensé, ni imaginé que podría llegar a cantar lírico como lo estoy haciendo a día de hoy», confiesa.

«Mi profesor de canto me dijo que era el momento de prepararnos para este año presentarme al concurso», cuenta la soprano. Ganar el concurso de Música María Orán supuso un antes y un después, una motivación extra y un reconocimiento a siete años de esfuerzo y continuidad. La joven asegura que ha sido superimportante mantener una línea de trabajo e ir creándose como artista, y que a pesar de saber que tiene un talento, debe «aprovecharlo y ser inteligente».

Un certamen del que también admite haberse llevado grandes momentos. «Recibir el premio y ver la cara de felicidad de mis padres, mi pareja y mis amigos se queda en la retina», confiesa. Asimismo, explica que el estar dentro del camerino, los ensayos previos, y pisar el escenario fueron «momentos muy emocionantes», y que pese a los nervios, se sintió tranquila.

El repertorio que la llevó al éxito consistió en Nichts, un lied (canción alemana) del compositor Strauss; Estrellas fugaces, una canción elaborada exclusivamente para el concurso por el compositor canario Agustín Ramos; un aria de Rossini de la ópera El barbero de Sevilla; la canción española No lloréis ojuelos; la romanza La canción del ruiseñor de la zarzuela Doña Francisquita; el oratorio Rejoyce Greatly y para culminar su paso por el escenario el aria de la muñeca Olympya de los Cuentos de Hoffmann. 

«Me alegra saber que hay voces del panorama canario que están en lo alto»

Respecto al futuro, Barroso admite que no tiene proyectos lejanos. Tiene pendiente un recital de cincuenta minutos dentro del Espacio Cultural Fundación CajaCanarias como parte del Premio de Música María Orán, y pequeños conciertos en distintos puntos de la Isla. Sin embargo, ahora en su mente su único plan es «seguir trabajando, estudiando y aprovechando las oportunidades».

En lo que se refiere a inspiración, la artista admite tener un amplio abanico de cantantes en los que fijarse. Desde las más conocidas com0 Monserrat Caballé o Lucia Popp, canarias como Raquel Lojendio o Yolanda Auyanet y referentes en el mundo lírico masculino como Celso Albelo y Jorge de León. Barroso explica que no siempre es necesario buscar un rango de voz similar, ya que «son muchas las cosas de las que se puede aprender, como la presencia escénica».

La cantante asegura que ver el triunfo de artistas de su tierra le motiva a seguir trabajando y esforzándose con constancia y perseverancia: «Me alegra saber que hay voces del panorama canario que están en lo alto». No obstante, declara que triunfar en las Islas es complicado, pues «nadie es profeta en su tierra» y que en el caso de su especialidad «es necesario salir y navegar por las aguas de la lírica».

Para participar en él, se solicita cantantes nacidos o residentes en Canarias, mayores de edad y que no superen los 36 años de edad en el día que se inician las pruebas. Sin embargo, no podrán participar quienes hayan ganado en ediciones pasadas o que obtuvieran su galardón en antiguas temporadas a la mejor composición de autor canario o residente en las Islas.

El jurado presente estará compuesto por personas de reconocido prestigio dentro del ámbito que tendrán que evaluar cómo se desempeñan ciertas habilidades lingüísticas, puesto que cada artista deberá dominar idiomas como el alemán, francés, inglés e italiano.

Natividad Barroso es una soprano nacida en la isla tinerfeña y que participará por primera vez en estos Premios. Cuenta con más de una década ligada al movimiento y estudia canto en el CSMC de Tenerife. «Lo afronto con muchísima ilusión, deseando conectar y poder disfrutar de esta oportunidad», afirma Barroso, quien además considera que «volvería a presentarme en 2025 si se da el caso de que no gane este año».

El Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de La Palma acoge del 30 de enero al 22 de abril ‘Los imperios perdidos: Perú milenario’, una exposición en la que se muestran cincuenta vasijas modeladas de hasta catorce culturas diferentes y un abanico temporal de 4000 años. El objetivo es transmitir al público las creencias, los rituales o las actividades habituales de sociedades desaparecidas en los Andes hace siglos, incluso milenios. El horario de visita es de lunes a viernes, de 10.00 a 13.30 y de 17.30 a 20.00 horas, así como los sábados desde las 10.00 hasta la 13.30. Cabe destacar que la entrada es gratuita.

La obra resultante, La ruta de las haciendas: un recorrido por el paisaje cultural de las antiguas vitícolas del Norte de Tenerife, fue coordinada por Juan Ramón Núñez Pestano, María Eugenia Monzón Perdomo y Judit Gutiérrez de Armas, del Departamento de Geografía e Historia. Se presentó el 17 de junio en la sede de la Fundación CajaCanarias, dado que esta publicación es el resultado de una investigación de cuatro años de duración financiada por dicha entidad, en colaboración con la Fundación La Caixa.

Durante el acto de presentación, la presidenta de la Fundación CajaCanarias, Margarita Ramos Quintana, valoró que los resultados de este proyecto han sido «espectaculares» y servirá no solo para conocer mejor la historia de las haciendas que medraron en torno a las vides, sino para explorar su potencial como recurso cultural, patrimonial y turístico.

Por su parte, el responsable para la provincia de Santa Cruz de Tenerife de Fundación La Caixa, Mauricio González, destacó que este proyecto surge de la colaboración entra las dos fundaciones implicadas, una relación que se ha prolongado durante una década y ha servido para que la institución que representa pueda desarrollar su línea de atención a la investigación y, de ese modo, participar en temas cercanos y de utilidad para la ciudadanía.

Más de mil páginas de texto y 1300 ilustraciones

A continuación, el profesor Núñez Pestano y la profesora Monzón Perdomo desgranaron los detalles de este proyecto que fue creciendo a medida que se fue descubriendo más información sobre las haciendas estudiadas. De hecho, la ingente cantidad de información elaborada es lo que explica que el libro haya sido editado finalmente en formato digital: sus más de mil páginas de texto y 1300 ilustraciones hacían inviable una edición papel.

La obra, que ya está disponible para su consulta libre y gratuita en la red, aprovecha las potencialidades del formato digital  a través del Servicio de Publicaciones de la institución académica y, por ejemplo, contiene iconos que dan acceso a las ubicaciones exactas de cada uno de los espacios analizados en cada pasaje.

Pestano recordó que los mimbres de este proyecto están en conversaciones informales que mantuvo con otros investigadores, como la historiadora del arte Margarita Rodríguez, en las que se lamentaban de lo poco reconocidas que estaban las haciendas como patrimonio histórico-artístico.

Rutas transitables de cuatro kilómetros de distancia como máximo

La idea motriz era investigar aquellas haciendas bien documentadas en la bibliografía y archivos y que, además, podían ser conectadas entre sí a través de los itinerarios de los antiguos caminos reales, para crear rutas transitables de cuatro kilómetros de distancia como máximo. Esas condiciones son las que propiciaron que el estudio se centre en las haciendas de norte de la Isla: en el sur también las había, pero mucha más antiguas y, sobre todo, más alejadas entre sí, además de que las rutas de los viejos caminos no se han conservado tan bien.

Si bien cada hacienda estudiada representaba un caso particular, los investigadores partían de una importante literatura científica preexistente sobre el paisaje vitícola, con autores como Pedro Martín Galindo, Antonio Macías y Fernando Gabriel Martín como puntos de referencia inicial. Núñez Pestano también señaló la relevancia que han tenido distintas personas de bibliotecas y archivos contactadas para este trabajo para acceder a varios fondos, así como la generosidad de los propietarios de algunas de estas haciendas que permitieron acceder a los recintos para estudiarlos in situ.

En este sentido, la profesora Monzón apuntó que este estudio les ha obligado a expandir sus métodos de trabajo habituales para ir más allá de las fuentes documentales y realizar entrevistas a quienes habitan ahora esos lugares.

Percepciones. La retórica de lo ausente es una exposición artística de la Fundación CajaCanarias integrada por más de sesenta obras de arte. Estará en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife hasta este sábado, 28 de mayo. Está articulada con la intención de mostrar al público la realidad invisible en las silentes obras de arte. Hace un extenso recorrido a través de las emociones y los sentidos. Además, se estructura con la intención de ofrecer al espectador la posibilidad infinita de percibir lo que otra persona ya tuvo sobre algún fragmento de realidad.

David Meca: «El éxito no llega a tu puerta, llega a quien lo busca»

La primera ponencia transmitida por David Meca, quien es campeón del mundo de la natación de larga distancia. Meca contó lo difícil y duro que fueron sus comienzos. También, que ha pasado por momentos difíciles, cuando lo acusaron de doparse, y que a raíz de ese suceso se puso metas personales como nadar desde Tenerife a Gran Canaria durante 23 horas con 50 min y que, 3 años después, demostró que todo era un error y que a su regreso obtuvo 4 medallas en un único campeonato mundial e incentivó y recordó a las personas presentes que «hay que seguir adelante, porque si te paras, te hundes». Asimismo, destacó que para conseguir el éxito se debe trabajar hasta encontrarlo, ya que su intervención fue desde una perspectiva motivacional.

La siguiente ponencia estuvo vinculada a Linkedin para la búsqueda de empleo impartida por Rosaura Alastruey, licenciada en publicidad y relaciones públicas con programas de habilidades directivas. Ella explicó el manejo y la función de la plataforma, aportando varios datos de utilidad e interés para el estudiantado o personas que inician en el mundo del emprendimiento.

Idoia Postigo: «El equipo debe ser capaz de decir las cosas que no funcionan de manera correcta»

Por otro lado,  Idoia Postigo, fundadora de Emotional Fabrika, coach individual y de equipos, hizo acto de presencia y recalcó la importancia de trabajar en cooperación además de la buena relación que debe existir en el entorno laboral para alcanzar los objetivos. Según Postigo, «en las reuniones se puede recoger mucha información del equipo». Alude a que un buen líder debe ser observador e investigar las necesidades del mismo. De igual manera, se deben comunicar las cosas que van fallando en el momento que suceden.

Juana María Arteaga, en calidad de Técnica de Unidad de Orientación Laboral en la Agencia Universitaria de Empleo ULL ha dado claves de orientación para el empleo en educación superior, tales como conocerse a uno mismo en el ámbito profesional para luego hilar con la importancia de los contenidos de trabajo y las herramientas necesarias.

Otra de las intervenciones fue la de María Candelaria González, quien resaltó el aporte que hace el voluntariado en el valor de las carreras profesionales. Ella es una de las técnicas dentro del programa Tenerife Islas Solidarias. Dio a conocer el proyecto reconoce y algunos detalles como voluntariado y competencias.

Mayte Santibáñez, aporta sus nociones como coach laboral para tener un currículum vítae bien presentado. Es de suma importancia a la hora de postular por algún puesto laboral. Tocó puntos de relevancia como aprender a diferenciarse y quien marque la diferencia podrá destacar, así como cumplir los requisitos que la empresa pide.

Consuelo Verdú: «Tenemos que enamorarnos de las necesidades del cliente»

Seguidamente, Consuelo Verdú cuenta los diferentes métodos para emprender aportando sus conocimientos como consultora y profesora de innovación y estrategias.  No en vano, sostiene que hay que conocer las necesidades del cliente y aportarle la solución a su problema. Además, habla del fenómeno Loom Project, por el cual a través de unos globos los lugares más recónditos del planeta podían tener wifi. En otros asuntos, se debe poner el foco en las personas y saber qué les pasa en cada momento.

Por su parte, Elsa Rodríguez, fundadora y CEO en Futural Tourism y confundadora de Pueblos Remotos, habla de una transformación digital con nuevas formas de trabajar haciendo referencia al teletrabajo, cuyas empresas deben  adaptarse cada vez más a este método. Rodríguez destacó que el 97 % lo recomienda frente a un 25 % al que le resulta difícil desconectar de él, aunque el 62 %  de esta proporción está contento con ello a raíz de los acontecimientos de la pandemia del COVID-19. Algunos de los puntos que también aludió fueron los perfiles de los teletrabajadores y las plataformas que existen para teletrabajar entre otros asuntos.

Por último, William Díaz, técnico de la Unidad de Emprendimiento en la ULL, ha brindado un punto de apoyo para el colectivo estudiantil en referencia a cómo emprender, servir como guía en todo el proceso desde la idea inicial hasta llevarla a la realidad.

Para finalizar, hubo una mesa redonda con la participación de Laura Plasencia, Fundadora de jump into Freedom y Besay Fernández, Director creativo de MientrasTanto, Agencia creativa. Relataron sus experiencias como emprendedores después de salir de la ULL.

La Fundación CajaCanarias ha presentado Dalí. Sueños literarios, una exposición que trata la inspiración de diversos grabados del artista en grandes obras de la literatura universal: Divina Comedia y La vida es sueño. Se encuentra en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife. La muestra cuenta con un espacio interactivo para dejar mensajes o realizar dibujos que expandan su creatividad. Según Rosa Perales, comisaria de la exposición, se trata de difundir la obra ilustrada de Salvador Dalí como un referente de la cultura occidental.

La presentación muestra distintas piezas artísticas relacionadas entre ellas. En el caso de la Divina Comedia, el pintor realiza cien ilustraciones con acuarelas, a la vez que en La vida es sueño hace dieciséis. Se observa la etapa más ilustrada de Dalí, con influencias de la ciencia, historia, religión, y sobre todo, literatura universal. Mezcla estas temáticas exteriores con su mundo onírico interior y le da así importancia a la idea que quiere transmitir y al sentimiento que intenta expresar.

Al igual que en la obra, el surrealista divide su inspiración de la Divina Comedia en tres partes que se muestran en la exposición: el Infierno, el Purgatorio y el Paraíso, todas ellas de un modo jerárquico. Los grabados de la primera son más agresivos que el resto, y trata la violencia y la lujuria en ellos; en la segunda representa gráficamente los pecados capitales como castigos, y por último, en la parte restante, expresa los distintos cielos, en los que a medida que el sujeto asciende aumenta la luz y la felicidad.

Por otro lado, en La vida es sueño, el pintor desarrolla atracción por los personajes del drama. En los retratos se puede observar que utiliza el color negro para interpretar personajes o realidades con las que él se siente identificado.

El horario de visita, hasta el 19 de marzo, es de lunes a viernes de 10.30 a 13.30 horas y de 17.30 a 20.oo horas, mientras que los sábados abre de 1o.00 a 13.30 horas. Los domingos y festivos el recinto estará cerrado.

Las actividades que organiza este Foro Universitario son iniciativa de la Fundación CajaCanarias y la Universidad de La Laguna. El objetivo del programa es promover la reflexión y el debate, así como acercar valores y competencias clave para el futuro en la juventud. Asimismo, la charla está dirigida a estudiantes universitarios, de Bachillerato y Formación Profesional.

Compromiso, respeto y tolerancia

La ponencia comenzará sobre las 12.00 horas y culminará una hora después. La asistencia es gratuita pero requiere de una previa inscripción. Quien asista al 100 % del tiempo estipulado recibirá un certificado por parte del Vicerrectorado de Cultura y Participación Social y Campus Ofra y la Palma de la ULL.

La socióloga y periodista Rocío Celis presentará y moderará el evento virtual. Por su parte, Villa tratará de focalizar su mensaje en la importancia de las oportunidades, el compromiso y la actitud personal. Además de su larga trayectoria como profesional de la comunicación y del deporte, su vida personal, marcada por haber sido víctima de un atentado terrorista en 1991, se verá proyectada en esta iniciativa en la que tendrán especial repercusión los valores humanos como factores claves del cambio social.