«El objetivo del curso es familiarizar al asistente, no solo con los aspectos técnicos de la captura de imágenes fotográficas de obras de arte y bienes culturales, sino también los aspectos conceptuales e implicaciones de la documentación y digitalización del Patrimonio Cultural y obras de arte», comenta Pereira. En el ciclo se abordarán los aspectos técnicos de la imagen digital aplicadas a la documentación fotográfica del Patrimonio Cultural, tales como la gestión del color, aspectos de iluminación, etc., necesarios para lograr la máxima precisión en los registros fotográficos.

«Las herramientas y las técnicas cobran un protagonismo desmedido frente a la ausencia de metodologías o estrategias»

El profesor explica que «se trata de un curso especialmente intenso en materia, por tanto orientado a profesionales y estudiantes ya en parte familiarizados en ciertos aspectos», es decir, que se requieren conocimientos previos de fotografía. Las clases se dividirán en horas teóricas acompañadas de demostraciones prácticas y momentos para la puesta en escena de lo aprendido en la teoría.

La programación está estructurada en seis temas: fundamentos de la documentación gráfica del patrimonio, introducción a la gestión de color, fundamentos, fuentes de luz e iluminación, gestión de color y fotografía en bandas no visibles. «En el curso veremos tanto fundamentos metodológicos como procedimientos técnicos orientados al control preciso de la captura de imágenes digitales y procesamiento de las mismas, así como el propio control de calidad del trabajo realizado», aclaró Pereira.

«Hay que insistir qué tan importante es presentar la tecnología o técnicas disponibles hoy en día, como el concepto de lo que se busca o se debería obtener con dichas herramientas técnicas», postula Pereira al hablar acerca de lo que se aprenderá en el ciclo. «Hoy en día sucede que las herramientas y las técnicas cobran un protagonismo desmedido frente a la ausencia de metodologías o estrategias de captura, preservación o documentación sensatas».