La iglesia evangélica Tener Fe celebró el pasado domingo, día 2 de junio, el Día de Canarias en las instalaciones del Cine Víctor, en Santa Cruz de Tenerife. En esta celebración, que coincidió con la prédica dominical, se realizaron diferentes actuaciones de bailes típicos y música canaria, interpretadas por distintos miembros de la congregación. La organización de este evento estuvo a cargo de Mario Nolasco y Betsabé Rodríguez, ambos pastores evangélicos de origen palmero.

En este espectáculo de música típica se pudieron ver diversas representaciones del folclore canario como el tango herreño, la jota gomera o la isa del ringo.  Cada una de las ocho Islas contaba con su propia canción, interpretada en directo cada uno de los equipos de canto y baile, y acompañados por la melodía de los instrumentos típicos de la orquesta de la Iglesia.

Además del los números musicales, el público también pudo disfrutar de una exhibición de lucha canaria. El Faro de Valle Guerra y el Pollito de Girona subieron al escenario para hacer una demostración de las mañas mas famosas de este deporte. El combate estuvo supervisado por el árbitro Joaquín Coello, del Colegio de Lucha Canaria de Igueste.

«Gente de distintas nacionalidades que se incorpora a cada una de las Islas para conocer el folclore de nuestra tierra»

El pastor Mario Nolasco agradeció la asistencia del público al evento, en especial a quienes asistían por primera vez a la celebración. «Llevamos veinte años organizando esta festividad, desde que nos convertimos en los responsables de Tener Fe» comentó el pastor.

«Nuestra comunidad esta formada por gente de distintas nacionalidades que se incorpora a cada una de las Islas para conocer el folclore de nuestra tierra» recalcó Mario Nolasco sobre la diversidad en los distintos grupos que participaron en las representaciones. El predicador también indicó que uno de los objetivos  de esta celebración es «organizar un evento festivo donde todo el mundo se integre y participe».

La dirección académica estará a cargo de Francisco Javier Díaz, profesor en el Departamento de Matemáticas, Estadística e Investigación Operativa de la Universidad de La Laguna, quien asegura que «además del conocimiento de la estructura de las principales estrofas poéticas arraigadas en la tradición canaria, se conocerá el papel de la poesía popular como narradora de acontecimientos y testigo de la historia».

El proyecto fomentará el debate entre el profesorado y el alumnado, con una dinámica participativa que permitirá tratar todas las competencias de forma transversal. Según afirma Díaz «es muy interesante la creación de una comunidad que trascienda del propio curso y permita el desarrollo de la difusión de la poesía popular y el folclore en Canarias». Está dirigido al público en general, así como a todas aquellas personas que estén interesadas en acercarse a la cultura del Archipiélago.

Con este evento se intenta concienciar sobre la importancia y utilidad de la composición e improvisación para el desarrollo personal a nivel emocional, cognitivo y lingüístico.

El Vicerrectorado de Cultura y Extensión Universitaria entregará un certificado de asistencia y aprovechamiento reconocible por un crédito ECTS a quienes asistan a un mínimo del 80 % de las horas lectivas presenciales y superen el trabajo autónomo.

El folclore canario cada día es más inexistente entre la población joven de las Islas. Varios son los factores que han llevado a esto a lo largo del tiempo. Uno es la falta de divulgación. Poco a poco en diferentes instituciones se ha ido apostando menos por el folclore. Donde antes se encontraban talleres o clases para aprender a bailar y tocar música tradicional ahora solo se encuentran otras actividades como puede ser danza y música moderna. 

Existe una iniciativa que se ha llevado a cabo que es la Federación Regional de Asociaciones de Folclore Ocho Islas, impulsada por el Gobierno de Canarias. Este proyecto se basa en la investigación y la divulgación. Uno de los métodos es dar charlas y talleres de música y baile tradicional. Este programa ha llegado a 1220 instituciones.

Esta medida para acercar a adolescentes a la cultura no es suficiente ya que uno de los problemas es la vista que tienen de la música canaria. Belén Rodríguez, componente de la parranda de la Escuela Municipal de folclore de Arona asegura que «sería clave que se encontrara en la carta de actividades de las instituciones».  

La visión que se tiene en las Islas se podría intentar cambiar creando espectáculos que traigan lo tradicional a la actualidad dejando la esencia del mismo. Uno de los grupos que ha innovado es Pieles, pues «ha realizado diversos espectáculos donde la base es la cultura canaria pero lo han llevado a cabo de una manera novedosa y actualizada», asegura Alejandro Gil, componente de la agrupación AFU (Agrupación Folclórica Universitaria) y profesor de baile de la Escuela Municipal de folclore de Arona. 

Con recursos folclóricos más primitivos como la piedra, el cristal, la madera y el metal alternando con instrumentos de corte clásico crean melodías. Dan un espectáculo original sacando el folclore de los temas y bailes tradicionales y dejando una vista nueva de lo tradicional.  

El flamenco como ejemplo

El flamenco en Andalucía sigue vivo en muchos jóvenes. El flamenco es algo que sigue estando en la vida y se sigue inculcando. Lo podemos ver en las ferias que se celebran en la comunidad autónoma. Se puede ver gente de todas las edades. Una de las razones es que han apostado por ello acercando lo tradicional a lo moderno innovando con los espectáculos. A parte de eso lo hacen ver cómo un interés turístico.

Se ve una gran diferencia en Canarias, ya que si nos fijamos en algunos de los bailes de magos se ve poca juventud y si nos fijamos en la gente que baila y toca, la mayoría son gente de mediana edad. Se ha dado el interés a otras actividades que poco tienen que ver con la cultura de las Islas. 

El cambio no solo se ve en las ferias sino también en los espectáculos. El flamenco ha conseguido que sus espectáculos sean entretenidos, innovando. Alejandro Gil explica que «una persona joven puede ir a ver un espectáculo de flamenco actual porque sabe que lo va a disfrutar por el enfoque contemporáneo que le han dado». El problema es que «los grupos de folclore canario quieren seguir haciendo actuaciones de 40 minutos haciendo un tema tras otro y eso puede aburrir a la gente».

El apostar poco por nuestra cultura es algo que empobrece las Islas. Miguel Dorta, profesor de folclore asegura que «falta mucha información para que nuestros jóvenes sepan disfrutar de esto». Si no se le pone solución a este problema la tradición se verá muy afectada por el paso del tiempo y la falta de información. 

Los cantos de trabajo, las leyendas, los romances y los responderos son algunas de las formas que utiliza la Compañía para evocar recuerdos y tradiciones con sabor a mar y al trabajo en el campo. Bajo la producción de Yasmina Díaz, responsable de programación del Laboratorio Escénico, el versátil elenco de Pieles deleitará a quienes asistan con alrededor de una hora de espectáculo multidisciplinar. Las diferentes escenas están compuestas desde un prisma cinematográfico, visual y sensorial con el objetivo de emocionar con historias individuales y cercanas a la tierra canaria.

Tarasca ha tenido muy buena aceptación en otras funciones. Ha debutado en el TeMudas Fest de Las Palmas de Gran Canaria y  en el Espacio la Granja de Santa Cruz de Tenerife. Desde la compañía Pieles reivindican que «además de ser un espectáculo que llega al público a través de los sentidos, también lo invita a transitar un espacio emocional en el que puede comprobarse que la memoria de generaciones pasadas sigue viva».

La Compañía agradece que se ha encontrado con públicos muy variopintos y de todos ha recibido muy buenas críticas. Por ello, anima a la juventud a disfrutar del show. Quienes hayan estado vinculados al folclore, asistirán a una propuesta renovada de lo que hasta ahora conocían, pero afirman que si la relación con el ámbito folclórico es nula, probablemente se asombrarán de las posibilidades que esta música nos ofrece.  «El folclore nos conecta con nuestra esencia», apuntan.

Pieles, una compañía del Laboratorio Escénico

El espacio de producción y creación escénica alberga otras tres compañías distintas a Pieles: Tangatos, Hojarasca y Folías y Canarios. Pieles nace como una propuesta vanguardista que mezcla el folclore con otras manifestaciones tradicionales del resto del mundo. Compagina, también, los recursos más rudimentarios para hacer música, como pueden ser una piedra o un metal, con instrumentos de corte clásico.

Pieles está compuesto por representantes de la música actual del Archipiélago, dedicados en cuerpo y alma a la difusión cultural. Sobre todo, comprometidos con el mantenimiento de las tradiciones y la memoria histórica a través de todos sus espectáculos. «Somos personas con muchísimas inquietudes artísticas, con hambre de conocimiento y con una gran capacidad de trabajo, por lo que la versatilidad va naciendo y floreciendo de forma muy natural durante el proceso de la creación», concluyen.

La Agrupación Folclórica Universitaria (AFU) celebrará su 35 aniversario con un concierto en el Paraninfo de la Universidad de La Laguna hoy viernes, 23 de noviembre, a partir de las 21.00 horas. El recital reunirá sobre el escenario a más de 350 componentes que han formado parte del grupo desde su creación en 1983, entre ellos reconocidas personalidades del folclore canario actual. El concierto es la expresión final de un ambicioso proyecto que se ha ido gestando durante este último año.

Los antiguos directores de toque y baile han vuelto a ocupar su lugar y se han reencontrado con compañeros veteranos y actuales para crear, entre todos, un repertorio cargado de historia y emoción. Las entradas pueden adquirirse en la página web del recinto en Tomaticket, al precio de cinco euros.

Mañana sábado el grupo presentará un libro

Este no será el único acto conmemorativo, ya que mañana sábado presentarán en el Espacio Cultural La Capilla del Edificio Central de la ULL: Por los pasillos de la Universidad. Agrupación Folclórica Universitaria. La Laguna, 1983-2018. El libro invita al lector a viajar en el tiempo para recordar la convulsión política de la transición, el movimiento estudiantil de los 80 y los cambios acaecidos en la institución lagunera en estas tres últimas décadas.

Escrito por varios componentes de AFU de diferentes épocas, la obra también dedica gran parte de sus páginas a describir el ambiente folclórico y musical, el baile folclórico en las Islas, la vestimenta del conjunto a lo largo de su andadura y los diferentes espectáculos.

late un amor verdadero,

a mi patria canaria,

patria de nieve y de fuego»

(Copla canaria)

Canarias, paraíso de playas y clima subtropical. Caracterizada por el calor de su gente, el sabor de sus fiestas y una amplia carta gastronómica. Siete islas y cuatro islotes que conforman el orgullo de todos sus habitantes. Múltiples son las cosas que hacen especial a este Archipiélago, considerado uno de los principales destinos de turismo por parte de los extranjeros. Sin embargo, no es oro todo lo que reluce, porque aunque Aaron Gómez se marque un vídeo defendiendo esta cultura o aunque Darío de Palante Producciones recuerde que El mago conoce, parece ser que a los canarios aún hay algo que les avergüenza: el folclore.

Luisa Chico, escritora, profesora de danzas tradicionales canarias en la Escuela de Etnografía y Folclore de Santa Cruz de Tenerife y directora del cuerpo de baile de la Agrupación Farutes del Atlántico, y Félix Román Morales Díaz, presidente y fundador del grupo Amazig, autor de composiciones como Folías a mi padre, Isla del Trasiego, El Motín de Lanzarote o Malagueñas a La Elvira, y director y guionista del espectáculo musical – literario Tras un verde rayo fugaz, son dos personas apasionadas de esta tradición canaria. Con un gran currículum tras sus espaldas, ambos se han posicionado como dos personajes relevantes dentro de este mundo.

“El folclore es utilizado más como un espectáculo de entretenimiento para el visitante que como un intento de mostrar nuestra cultura”

Tanto para uno como para el otro, este se ha convertido en una pasión: “Para mí es ese sentimiento de apego a una determinada forma de entender la vida”, afirma Félix. Ambos opinan que en Canarias no se le da la suficiente importancia a esta disciplina, “sobre todo en aquellos lugares donde más debe tenerla como colegios u organismos institucionales”, apoya Luisa. Félix está convencido de que el problema radica en el entendimiento de estas tradiciones como un hecho festivo: “Para mayor desgracia, ante el fenómeno del turismo, el folclore es utilizado más como un espectáculo de entretenimiento para el visitante que como un intento de mostrar nuestra cultura”.

Esta situación, según Luisa, se ha desarrollado debido a la “inmensa dejadez de nuestros gobernantes al respecto. Esta opinión es compartida por ambos, ya que Félix asegura que fundamentar la educación en que las nuevas generaciones comprendan, entiendan y compartan los valores que nos identifican como pueblo es la clave para evitar su infravaloración.

No hay otra manera que concluir para estos dos amantes de las Islas que incitando a mejorar la formación. Para el compositor, la cultura popular endémica debe ser entendida como un elemento instructivo, vivo y dinámico de nuestra sociedad: “Un catalizador susceptible de asimilar nuevas aportaciones creativas que enriquezcan la cultura y, así entonces, este no tendrá fin”. Mientras que la docente, por su parte, recuerda que “el pueblo que no sabe cuidar sus raíces difícilmente verá crecer sus ramas”.

¿Una guitarra pequeña?

En la década de los noventa, José Antonio Ramos, Benito Cabrera y Miguel el Colorado se acercaron al Gobierno de Canarias con la propuesta de introducir el timple en el Conservatorio. Sin embargo, parece que en aquel momento el interés por este nuevo proyecto no existía. Hoy, en cambio, la voluntad y las ganas de que este instrumento forme parte de la lista se acrecienta. Y es que este, pequeño, tan frágil y con un sonido que endulza, tiene su historia.

Este cordófono con forma de pera y una caja de resonancia estrecha proviene de la guitarra barroca que fue introducida en Canarias después de la conquista española. Su pariente actual más parecido es el charango, órgano andino presente en el folclore de Bolivia, Perú o Argentina. En sus inicios, el apodado cariñosamente “camellito” era un instrumento de acompañamiento. Desde entonces, se ha ido convirtiendo en el icono musical por excelencia de esta comunidad, primero en las orientales y llegando en último lugar a La Gomera y El Hierro.

David Abraham Sánchez León es luthier, profesional que construye, ajusta y repara instrumentos de cuerda frotada y pulsada. Sin embargo, este artista es mucho más que eso. El sello distintivo de David Sánchez Luthier es cada vez más reconocido en el mundo de la música. No solo la calidad y el diseño son el eje del trabajo de este experto, también ha apostado por el desarrollo de los complementos necesarios para facilitar el trabajo del músico.

Este ganador de más de una docena de premios trabaja con grandes artistas como Benito Cabrera, Josele del Pino, Eduardo Nebot Sall o Juan Pablo Pérez López. El cuidado proceso de selección de maderas y una técnica fundamentada en la investigación forman los pilares que dan asiento a la construcción de este profesional.

Desde los 21 años, Sánchez comenzó a interesarse por el «camellito». Tras mucho trastear con la madera, cuando cumple los 22 y conoce a Francisco Fariña, maestro que sentó las bases de esta formación, inicia su andadura. Lo que empezó como una pasión, finalmente derivó en una vocación emocional: «Tras los años y el trabajo intenso pude dejar a un lado mi profesión de docente y decantarme por la de luthier».

La idea de crear instrumentos distintos con otros lenguajes más cercanos a la expresión artística que a la reproducción mecánica de piezas convirtió este hobbie en un trabajo. Para Sánchez, el timple significa una seña de identidad de todos los habitantes del territorio canario. No obstante, «para mí como artesano, es una forma de vida. Con él soy capaz de expresar mis motivaciones e inquietudes».

«Timple chiquito y querido

juguete de mi niñez,

amigo de juventud,

alegría de mi vejez»

(Copla canaria)

La reciente incorporación de la especialidad de Timple en los Conservatorios de Canarias ha provocado un sentimiento de alegría y esperanza para todos los componentes del mundo folclórico. Sánchez afirma «que ya era hora». La creciente evolución del instrumento y los instrumentistas demandaba de forma evidente su inclusión en la enseñanza reglada: «Creo que es una oportunidad para encuadrarlo en un marco institucional que contribuya a desarrollar cimientos para su evolución futura”. Las ventajas que suponen aprender a tocarlo es descubrir, según el luthier, un vehículo de expresión para manifestar sentimientos y desarrollar capacidades motoras y comunicativas que permiten el crecimiento personal de los que se acercan a él.

El artesano no duda en afirmar que «debemos conocer y acercarnos a nuestra cultura, rica en tradiciones y manifestaciones que se revelan sui generis en los diferentes territorios canarios». Para él, este es la mejor herramienta de fomento y conservación de nuestras costumbres populares para que estas perduren y se extiendan de generación en generación como fuente de conocimiento y sabiduría.