El primer invitado de la tarde fue Luís Alís, un famoso traductor de manga, anime y videojuegos. Al igual que otros participantes como el actor de doblaje Jordi Navarro o el youtuber iLuTV, contó su experiencia en el mundo de la animación, traducción y adaptación de textos al español. Los ponentes  narraron sus experiencias vividas a lo largo de sus trayectorias profesionales e invitaron al público a trabajar en este sector.

En el directo participaron miembros de la propia empresa, como el director del Departamento de Cine, Javier Puertas, o el director digital, Genís Puig. Puertas respondió dudas acerca de las nuevas fechas de lanzamiento de largometrajes animados en 2020. Puig, por su parte, organizó una sección con secretos y curiosidades del shonen Dragon Ball.

La cantante Fátima Ayats, los youtubers El Quinto Emperador y Cómic Pau, el diseñador gráfico Iván Mas, y las componentes del dúo Nezumi Cosplay, también tuvieron hueco en el programa. Durante sus apariciones, ofrecieron un concierto virtual, un tutorial que mostró cómo dibujar personajes de anime, un quiz sobre la serie One Piece y anécdotas relacionadas con el cosplay en Japón,

La protagonista Jill Valentine, rediseñada para esta nueva versión, se adentra de nuevo en la ciudad de Raccoon City, ubicada en el Medio Oeste de Estados Unidos. La mayoría de la población se ha transformado en zombies gracias a un nuevo tipo de arma biológica desarrollada en secreto por la compañía farmacéutica Umbrell. La principal misión es tratar de erradicar el virus y poder lograr escapar de la localidad infectada.

Contará con un modo multijugador llamado Resistance. Esto resulta totalmente novedoso, puesto que ningún juego original de esta saga ha contado con un apartado semejante. También tendrá un motor gráfico y texturas HD para mejorar la calidad visual y la sensibilidad de los movimientos. Por otro lado, se mantendrá los personajes clásicos pero habrá elementos novedosos a lo largo de la trama de esta aventura.

Tras el lanzamiento de Resident Evil 2 a principios del año 2019, el productor Yoshiaki Hirabayashi espera que esta entrega sea valorada de manera positiva por los fanáticos. En estos tiempos de cuarentena, no vendrá mal jugar a la remasterización de uno de los juegos de supervivencia más míticos de la industria de entretenimiento. Ahora solo nos tocará disfrutar y recordar con nostalgia.

Con el paso de los años ha logrado convertirse en un gigante del mercado. Esta compañía ha desarrollado numerosas consolas que han triunfado en ventas, entre ellas debemos mencionar la Entertainment System, la Super Nintendo, la Wii o la Game Boy. Por otro lado, el éxito también pasa por los principales títulos de los juegos lanzados por la franquicia; Super Mario Bros. (1985), The Legend of Zelda (1986), Tetris (1989) y muchos más.

Sin embargo, no todo ha sido un camino de rosas. Muchas de sus videoconsolas sufrieron un gran batacazo en lo mercantil debido a la mala gestión y distribución del producto. En los errores más reconocibles podemos empezar por la Virtual Boy. Este dispositivo sacado en el año 1995 tenía el objetivo mostrar imágenes en 3D mediante un sistema de 32 bits. Los fallos en el hardware, el precio, el escaso catálogo de juegos y la incomodidad de usarlo han convertido este simulador en uno de los mayores fracasos en la industria de los videojuegos.

WII U: el último chasco

Otro fiasco más reciente fue el de la Wii U. Se esperaba una gran serie de cambios por parte de una consola que contaba con la difícil misión de sustituir a la Wii clásica, además del crecimiento arrasador de Sony con su popular PlayStation 4. Todo ello conllevó a un gran descenso en las ventas de Nintendo. Lo único positivo de este malogro fue la posterior planificación de la Switch, artefacto que está triunfando en la actualidad. No hay que olvidar la GameCube y otros artilugios que tuvieron que estar a la sombra de las creaciones de Sony y Microsoft.

A pesar de los altibajos que ha sufrido, lo más admirable es la capacidad de mantener a los usuarios en todo momento, es decir, la fiabilidad y confianza con el consumidor. El gigante japonés es muy querido por los amantes de los videojuegos gracias a sus míticas sagas y soportes electrónicos que generan esa cierta nostalgia. Será cuestión de tiempo ver si volverá a ser el número uno.

Por otro lado, el menú ofrece la posibilidad de jugar a un modo historia, un amplio apartado multijugador (de dos a cuatro jugadores) y una sección en línea para demostrar tus habilidades competitivas frente al resto de internautas. Las voces de esta recreación estarán en japonés con subtítulos en castellano.

Este simulador de fútbol, con características arcade, es desarrollado por el estudio asiático Tamsoft, cuyo propósito principal es mantener la estética anime de la serie creada por Yōichi Takahashi. Este proyecto cuenta con la licencia oficial de su ilustrador y de la editorial Shueisha, que es donde se publicó el manga original. El objetivo es competir a las grandes industrias especializadas en los juegos deportivos, como EA (Electronic Arts) y Konami. Según la crítica, la facilidad en la jugabilidad es el plato fuerte que han incorporado los desarrolladores.

Llegó el momento de los aficionados. Esos disparos imposibles de Oliver y las paradas increíbles de Benji aparecen dentro del mundo virtual para jugar con las emociones y los sentimientos nostálgicos de millones de fanáticos. Será cuestión de tiempo ver si el videojuego conseguirá luchar contra los principales competidores del mercado.

Hoy en día la sociedad es testigo de que este sector ha evolucionado de tal manera que cuesta imaginarse dónde están los límites o hasta dónde podrán llegar. También es difícil creer que el origen de este sistema surgió hace apenas unos treinta años, aunque ha sido en la última década cuando las desarrolladoras han sido provistas de los recursos y tecnología necesarios para dar el salto definitivo hacia una realidad alternativa.

Se ha llegado hasta tal punto que los videojuegos no tienen nada que envidiar a muchas de las películas y series que existen. Mientras que la industria del cine busca contarnos una historia e involucrarnos en una perspectiva mediante la vista y el oído, aquí se da un paso más allá. Se adaptan estas técnicas sobradamente conocidas a un nuevo factor que logra de forma más directa que el consumidor participe en la ficción. Mediante los mandos podemos realizar toda clase de acciones con nuestros personajes, acotados en los márgenes que cada ambiente concede, además de un sinfín de detalles que complementan lo que existe alrededor. ¿Pero y si se quisiera llegar a tal grado de simulación que ni siquiera los mandos hicieran falta? Pues esa pregunta ya ha obtenido respuesta. Existen plataformas donde, con el uso de nuestro propio cuerpo, podemos realizar movimientos y actividades creando una sensación de existencia casi absoluta.

Además, está la realidad virtual, que se emplea en dispositivos para producir una apariencia de autenticidad, pues permite tener la sensación de estar presente en ella. La RV es lo más próximo que tenemos en cuanto a una experiencia supuestamente real, pendiente de mejora, pero no se descarta que en un futuro, el avance tecnológico logre alcanzar métodos que puedan incluso cuestionarnos cuál de las dos es lo auténtico.

Capaces de despertar nuevas emociones

También está el detallismo y profundidad de los últimos juegos. Aunque nosotros no somos los protagonistas de las historias, como ocurre en los ejemplos anteriores, si es verdad que existen grandes narrativas de personajes que hacen creernos todo lo que dicen y hacen. Los imponentes gráficos con los que se trabaja hoy en día provocan una gran admiración por parte de estos. Y es que basta con ver a una persona emocionarse con una cinemática, saltar de alegría por superar un obstáculo o nublarse de rabia al ver actuar a los antagonistas para darse cuenta de que el mundo de los videojuegos ya no es lo que era.

Tampoco es oro todo lo que reluce, puesto que la adicción y la intensidad que desprenden estos formatos fácilmente es corrompida por la obsesión de querer tener más o de volver a repetir dichas sensaciones. Si uno no controla bien sus impulsos, puede ser atraído durante incontables horas en frente de la pantalla sin darse cuenta, dando lugar a una pérdida excesiva de tiempo.

Los videojuegos ya no son lo que eran, y pronto su definición volverá a cambiar por completo. Atrás queda el pensamiento de que los juegos son para niños únicamente porque los adultos han encontrado su hueco en una comunidad cada vez más extensa y variada. Pero una cosa sí está clara y es que seguirán sorprendiendo al personal de manera que uno logre emocionarse, pensar constantemente en ello, hacer que se cuenten los días para ver más contenido o tener como referencia algunos de estos títulos. Habrá que empezar a valorar todo lo que hay detrás de estos trabajos y puede que debamos empezar a calificarlo como arte, uno técnico y gráfico, pero arte.

María Casado y Susana Romero son dos jóvenes que pasan su verano en el campamento cristiano La Brújula. Sueñan con formar su propio grupo musical: Suma Latina. No dejan de meterse en problemas pero, derrepente, a María se le aparece Dios, (interpretado por Richard Collins-Moore) y le canta canciones de Whitney Houston. Sor Bernarda y la novicia Milagros intentarán descubrir qué le ocurre a estas jóvenes. Amistad, amor y, sobre todo, música son los ingredientes de este largometraje que abarca el proceso de encontrarse a uno mismo. Cuenta con diversos premios y nominaciones como, por ejemplo, un Feroz por Mejor Película de Comedia o un Goya por Mejor Canción Original, entre otros.

Este evento se encuentra dentro del ciclo Gas Natural Fenosa de Cine Itinerante, organizado por Gas Natural Fenosa y la Academia de Cine. La iniciativa lleva a diez ciudades españolas diferentes producciones que han sido nominadas a los Goya y, entre ellas, se encuentra la capital tinerfeña. Handía, Verano 1993 o Abracadabra son algunos de los títulos que se proyectarán.