Concretamente, participaron el periodista y director del programa Días de radio noches de cine de Canarias Radio Manuel Díaz Noda; los profesores del Departamento de Ciencias de la Comunicación y Trabajo Social de la Universidad de La Laguna David Fuentefría y Fernando Iturrate; y el jefe del Departamento de Actividades y Audiovisuales de TEA, Emilio Ramal, con la moderación de Lucas Morales Domínguez.

El profesor Fuentefría destacó como punto positivo de las plataformas que permiten a cada usuario crearse de manera autónoma su propio catálogo audiovisual, si bien apreció como aspecto negativo la saturación que provoca, dando muchas veces la sensación de que no va a ser posible abarcar todo el contenido interesante disponible.

Educar al espectador

Díaz Noda compartió en parte esas ventajas, pero matizó que, en su opinión, las plataformas no permitan elegir, mas bien dirigen a un consumo determinado y dejan de promocionar mucho contenido. «No puede ser una vía de consumo pasivo, e incluso hay que exigirle una serie de contenidos», afirmó. Por ello, en su opinión, es necesario educar al espectador para que siga manteniendo la curiosidad.

La educación es algo en lo que coincidió Iturrate, señalando su propia experiencia: de niño consumió con gracias a sus padres y él mismo le ha inculcado la costumbre de ir a las salas a sus hijos. Sin embargo, se mostró pesimista con el porvenir de la experiencia de ver películas en una sala oscura, la cual a su juicio es la idónea porque permite localizar todo el interés en la película, sin distracciones.

Por su parte, Ramal describió su labor como programador de una sala tan especial como TEA, heredera de la pionera experiencia de proyección de cine de autor en versión original del Cine Víctor. Él también se preguntó si la actual será la última generación que visite las salas, pero su experiencia demuestra que la audiencia, incluso en un tipo de cine tan minoritario, puede crearse con una labor de programación bien pensada.

El porvenir del cine en salas fue, pues, uno de los asuntos que planearon sobre la mesa redonda, y una de las conclusiones a las que se llegó es que parece existir una fractura generacional. De este modo, tanto Iturrate, que también es responsable de la iniciativa Charlas de Cine, como Ramal coincidieron en señalar que la audiencia que va a las proyecciones que ambos programan suele rondar una edad media de cuarenta años en adelante. «Llevo intentando que la gente joven vaya al cine desde hace 20 años y no lo consigo. Llenamos la sala… pero con gente mayor. Es complicado llegar a las nuevas generaciones», lamentó el profesor universitario.

Díaz Noda disintió en ese punto, porque como ávido consumidor de dos y tres películas en sala cada semana, tiene que lidiar con colas en taquilla y salas llenas en los títulos más comerciales, lo que a su juicio demuestra a que sigue existiendo público para las salas. Fuentefría, por su parte, consideró que la abundancia de determinado cine espectáculo en las salas es lo que, probablemente, ha propiciado el florecimiento del mundo de las series de televisión en las plataformas, ya que estas permiten desarrollar historias y géneros que ya no se practican en el cine comercial, por lo que ha habido un auténtico trasvase de talento de un medio a otro.

Nuevos tiempos audiovisuales

Esta fue la penúltima mesa redonda del seminario Nuevos tiempos audiovisuales: el efecto de los algoritmos y las plataformas web en los hábitos de consumo de series y películas, que hoy, jueves 4 de julio, terminará con una sesión más lúdica consistente en la proyección de la película Nausicaä del Valle del Viento, de Hayao Miyazaki, como ejemplo de producto transmedia que partió de un cómic del mismo autor.

A lo largo del seminario, se ha debatido sobre la forma en la que la generación millennial se vincula con los productos audiovisuales actuales, la reivindicación de volver al cine, la cuestión de género en la industria cinematográfica o el vertiginoso ritmo que las plataformas de distribución de contenidos como Netflix o HBO imponen a la audiencia y lo efímero de su impacto.

Celebrado en la Sala MAC de la capital tinerfeña, cerca de cuarenta personas, entre estudiantes, periodistas y amantes de la ficción audiovisual, asistieron a una interesante reflexión sobre el impacto que el desarrollo tecnológico imprime en la sociedad moderna y sobre cómo estas formas de consumo inciden en la socialización de esta generación millennial, que se inhibe a relacionarse, ante el miedo a un spoiler o que elige «darse un atracón de Juego de Tronos» para transitar otros mundos. En esta charla, que fue moderada por Lucas Morales, director de la Fundación Cine+Cómic, se reflexionó sobre que al tiempo que cambian las formas de ver, cambian las formas de hacer.

Benito Brito abordó la recién estrenada Special para reflexionar acerca de la posibilidad que tienen las series de ficción para presentar problemáticas de la condición humana silenciadas en otros medios y se preguntó hasta qué punto esa visibilidad que habilitan para representar temáticas como la homosexualidad o las enfermedades es útil o no, ya que dada la velocidad a la que consumimos «no tenemos capacidad para reflexionar sobre el impacto que nos dejan». En otras palabras, «el poder de influencia que tienen estas series es tan fugaz como la duración de su éxito».

Zebenzuy Duque, por su parte, manifestó su preocupación por la ansiedad de consumo audiovisual promovido por estas nuevas plataformas y apeló al valor más hedónico de las series, que descansa en «disfrutar del camino, disfrutar de las nuevas historias, porque al final de todo, son lo que nos queda», apostilló en referencia al revuelo suscitado a raíz del estreno de la última temporada de Juego de Tronos. Al respecto, aseguró que «su larga historia marcará, probablemente, un punto de inflexión en los patrones de consumo y de producción de las series televisivas que aspiren a un éxito relativo». Sin embargo, destacó que el ritmo y la magnitud de las producciones hacen que el espectador, difícilmente, sea capaz de ver todo lo que podría disfrutar.

Sofía Ramos, ganadora del premio de Igualdad de TFG de la ULL, reconoció que el sector del cine en las Islas ha evolucionado en los últimos veinte años y la presencia de mujeres profesionales ha aumentado en todos los sectores de la industria y producción audiovisual. «Sin embargo, la sociedad canaria no conoce la trayectoria de estas mujeres reconocidas a nivel nacional e internacional», subrayó.

Finalmente, Rebeca Figueiro abordó los atracones de series como una nueva forma de consumo. Este fenómeno, que consiste en la visualización de los capítulos seguidos y en el menor tiempo posible, ha sido normalizado por la plataforma digital Netflix y se ha convertido en una costumbre para los seriéfilos. «Consumimos, olvidamos, consumimos, olvidamos es la manera actual de ver las series donde el tiempo y el espacio desaparece. Además, se pierde el disfrutar de la trama y de los personajes y se prefiere la satisfacción inmediata que nos produce ver la serie de golpe», explicó Figueiro.

Actividades hasta el 4 de julio

Después de esta segunda jornada, el seminario continuará hasta este viernes 4 de julio con una sesión que tendrá lugar en la Sala MAC y una última que se desarrollará en Multicines Tenerife, escenario donde se proyectará Nausicaä del Valle del Viento y donde también habrá una charla posterior con los expertos en cine.

Hoy miércoles, 3 de julio, tendrá lugar una mesa redonda para plantear los nuevos hábitos de consumo y los retos a los que se enfrenta la producción audiovisual en la actualidad frente al auge de nuevas realidades en la industria. En ella participarán Emilio Ramal, jefe del Departamento de Actividades y Audiovisuales del Tenerife Espacio de las Artes (TEA), Fernando Iturrate, director de Charlas de Cine, David Fuentefría, director del Aula de Cine de la ULL y Manuel Díaz Noda, miembro de esta Aula y director del programa Días de Radio, Noches de Cine, de RTVC.

A continuación, se celebrará una segunda mesa de debate moderada por José Manuel Pestano Rodríguez, esta vez para abordar la relevancia que tienen los contenidos transmedia en la industria, con la participación de los profesores  Sebastián Peña, Gabriela Fabbro y Patricia Delponti.