Cuéntenos su historia, ¿por qué decidieron formar un grupo? Emilio Darias: “Realmente no teníamos una visión a largo plazo, fue algo que surgió sin pensarlo”. Jorge Casañas: «Todo comenzó gracias a un regalo de cumpleaños que le hicimos a una amiga cantando una canción de El Canto Del Loco en Mesa del Mar”. Marcos García: “Íbamos muchas veces para tocar nuestras composiciones frente a la orilla. Tras ese día, decidimos quedar más a menudo y esto fue progresando”.

¿Por qué escogisteis como nombre del grupo Vógale”? J.C. : “Es una jerga del surf muy común en el pueblo en el que vivimos. Es un término que define nuestro inicio como colegas. La solemos usar cuando surfeamos para decir “vamos” o “dale”. Nos gustó, sonaba muy bien y nos representa”.

¿Cuáles fueron sus inicios en la música? J.C. :“Ninguno ha recibido clases de solfeo, nos consideramos autodidactas. Emilio estuvo en agrupaciones clásicas, y tanto Marcos como yo, Jorge, solíamos act en tenderetes”.

“De la noche a la mañana, pasamos de tocar en la playa a actuar ante 300 personas”

¿Cuáles son vuestros referentes musicales? E.D. :“Tenemos bastantes. Cuando componemos nos fijamos en famosos como Leiva. Creemos que nuestro grupo es una mezcla entre Álex Ubago y El Canto del Loco”.

¿Cuáles son sus inspiraciones a la hora de componer una canción? J.C. : “Nos basamos en experiencias del pasado. Sin embargo, lo reflejamos a través del amor hacia una mujer, la emotividad es lo que llega a la gente”.

En cuanto a las letras de vuestras canciones, ¿se escriben en conjunto o hay un compositor específico? E.D. : “En general, las componemos en común, cada uno aporta su granito de arena”. J.C. : “Quien haya vivido el suceso y la quiera expresar, se encarga de comenzar la letra, luego, la presenta al resto de los componentes y los demás tratamos de complementarla manteniendo su sentido”.

 ¿Qué es para ustedes componer y cantar? M.G. : “Para nosotros es puro desahogo emocional, nos proporciona felicidad, pues nos permite expresarnos con total libertad”. J.C. : “Supimos que queríamos dedicarnos a ello, tras el concierto que hicimos en el Auditorio Capitol Tacoronte, una experiencia inolvidable que nos ofreció la concejala de Tacoronte, tras la buena acogida que tuvo nuestro primer vídeo en Facebook. Así fue como de la noche a la mañana pasamos de tocar en la playa, a actuar ante 300 personas”.

“Canarias cada vez se convierte más en un punto de vista de artistas”

¿Cuál fue el origen de vuestra última canción Todo tiene que acabar? J.C. : “Fue una vivencia que quería transmitir Emilio, pero se compuso entre todos. No nos gusta reflejar una única idea, dejamos que el público para que cada uno pueda sacar una conclusión dependiendo de percepción. Es personal, si a ti te recuerda a tu expareja o amigo, genial. De hecho, habíamos sacado una idea diferente a la original en el momento de originarla”.

¿Cómo fue el rodaje del videoclip de la canción? E.D. : “Lo tuvimos complicado, a pesar de haber tenido estructurada una idea previa”. J.C. : “Grabamos durante la madrugada antes de la cabalgata de reyes, ese día hacía mucho frío y estábamos malos. Pero lo hicimos por las ganas que teníamos de crear algo nuevo, aprovechando la originalidad y conocimiento de Emilio sobre edición de vídeos”.

¿Tenéis en mente sacar algún disco? J.C. : “Estamos grabando, planificándonos seriamente para crear una maqueta. Habitualmente, solemos reunirnos por las tardes, ya que es una hora donde la productividad es mayor, pese a que nos gustan también las madrugadas, porque es cuando nos inspiramos más”.

Con respecto a la música, ¿la consideran una afición o más bien un oficio? J.C. : “El arte es difícil, cuesta llegar a los oyentes, porque tienes que hacer que le guste al mundo. Para nosotros, es una plan de futuro, solemos compaginarlo con nuestros trabajos y estudios. Creemos que, si vives haciendo lo que te gusta, aunque vivas en las peores condiciones, merecerá la pena”.  E.D. : “Si deseamos dedicarnos a ello, el momento es ahora. Canarias cada vez se convierte más en un punto de vista de artistas. Debemos aprovechar el impulso de los músicos que están saliendo para poder seguir su rumbo”.

“Tuvimos un golpe de suerte”

¿Dónde han actuado? J.C. : “Comenzamos hace cuatro años, no obstante, estuvimos un año entero tocando por diversión. Luego, tuvimos un golpe de suerte y comenzamos a actuar en distintos lugares como  el Auditorio Capitol Tenerife, Miss International Spain La Palma, Dragomar Tacoronte, Pink Party, Fiesta de la cerveza, etc. También, hemos participado en el MOVIFILM de Tacoronte”.

¿Cómo fue la acogida del público? M.G. :  “A día de hoy, bastante bueno, mejor de la que creíamos. Las primeras veces en las que tocábamos en las playas solíamos tener bastantes espectadores que solían cantar nuestras obras de memoria. Siempre se le han quedado parte de la letra o de la melodía. Son bastantes pegadizas”.

¿Hay en mente un próximo concierto? J.C. : “Estamos pensando muchas cosas, pero nos falta llevarlas a cabo. Por ejemplo, dentro de nada estaremos actuando en una cata de vinos de una bodega valenciana, Arráez, donde también estará el dueño, toda una oportunidad. Todo ello, surgió a través a uno de nuestros patrocinadores Copa de uvas”.

Tienen una cuenta en Facebook, Instagram e incluso un canal de Youtube y Spotify, ¿cada cuánto tiempo suben contenido? J.C. :“Es una asignatura pendiente que tenemos, aunque parezca que subir contenido es fácil, puesto que somos tres, nos liamos más y tampoco queremos caer pesados”. E.D. : “Debemos animar más las redes, ya que así, nos daríamos a conocer mucho más”. M.G. : “Ahora mismo estamos realizando grabaciones para que a partir de este mes se publique con más fluidez. Nos gusta tener una buena imagen, ya que esta quedará de por vida en Internet”.

Con este nuevo recorrido, Dani Martín hará un repaso de los mayores éxitos de sus últimos 18 años. Con más de dos horas de música y 22 singles, este espectáculo incluye algunos de los temas más conocidos durante su etapa en El Canto del Loco, así como canciones de su último álbum, La Montaña Rusa.

El Canto del Loco, un antes y un después en su carrera musical

El artista comenzó su trayectoria musical en 1999 como vocalista del grupo de pop-rock El Canto del Loco, lanzando seis álbumes de estudio y alcanzando innumerables reconocimientos como precios Ondas, 40 principales y MTV Music Awars, entre otros. Diez años después, la banda se separó y cada miembro emprendió su carrera en solitario. En 2010, sacó su primer disco, Pequeño, conocido por muchos por la canción 16 añitos. Con él logró tres discos de platino, además de posicionarse entre los más vendidos.

Tres años más tarde, en 2013, publica su segundo trabajo, que lleva su propio nombre por título. Cero o Qué bonita la vida son algunos de los temas que lograron mayor alcance en las listas de música españolas. La Montaña Rusa es su tercer disco de estudio, el cual ha conseguido ser número 1 de ventas y con el que ha recibido un premio Ondas al artista del año.

«Habrá un público importantísimo», anuncia el director del Festival Mar Abierto

Grandes éxitos y pequeños desastres dio comienzo el 28 de abril en el Palacio de los Deportes de Madrid, con todas las entradas vendidas, y continuará su itinerario por la geografía española y latinoamericana. Los conciertos en Canarias están organizados por ArteValle Producciones S.L y se enmarcan dentro de la XII edición de Festival Mar Abierto.

El director de este festival, Jairo Núñez, en palabras a La Opinión de Tenerife, asegura que ya hay más de 2000 entradas vendidas, “lo que revela que habrá un éxito de público importantísimo. Creo que vamos a agotar”

Dani Martín es un cantautor que se circunscribe dentro del género pop-rock, escribe la mayoría de sus canciones e, incluso, es letrista de otros como Raphael. En esta gira La montaña Rusa presentaba su cuarto disco en solitario.

Desde sus primeros pasos en el escenario, Martín fue capaz de levantar al público al ritmo de unas palmas que cada vez iban a más. Y es que poco duró el público en sus asientos. Al grito de Ganas, la canción estrella del nuevo disco y de apertura del concierto, los fans se levantaron y continuaron toda la velada bailando y aplaudiendo.

La variedad se palpaba en las versiones escogidas, algunas escritas hace quince años en sus primeras andanzas por la música cuando trabajaba con El Pescao a las cuerdas. Además, también se atrevió a adaptar a su estilo la famosa canción Feel de Robbie Williams o el boom noventero Hace Calor de Los Rodríguez (Andrés Calamaro y compañía).

Abrió el segundo acto con Mi Lamento, una canción que le acompaña desde  2012 como homenaje a su hermana tras su fallecimiento. Después del toque emocional, le siguieron Guerra de Pasos y algunas canciones de sus discos más recientes. Para concluir, como no podía ser menos, selló el concierto (inolvidable) con Cero.