¿Cómo cree que la tecnología está impactando la industria de los videojuegos y cuál es su potencial futuro? «Estamos en un momento muy interesante con respecto a las nuevas tecnologías. Empezamos a entender nuevas maneras de interactuar con el videojuego, y eso, es especialmente positivo de cara a romper la barrera que a veces separa al público general de estas experiencias. No en vano, los avances técnicos especialmente en estas áreas, también acaban teniendo aplicaciones muy positivas en otros entornos, como puede ser la medicina, la accesibilidad, la docencia y muchos otros».

Su labor docente con TenerifeJuega y el proyecto Unreal4Kids es impresionante. ¿Qué le motivó a iniciar estas iniciativas y cuál ha sido la respuesta de los niños y jóvenes hacia el aprendizaje de desarrollo de videojuegos? «Unreal4Kids ha sido una prueba piloto de una metodología que hemos ido trabajando en el aula para la facilitar la llegada del desarrollo de videojuegos a gente joven. Por parte del alumnado la acogida ha sido sensacional ya que nos ha permitido darles una serie de herramientas que facilitan la expresión artística, y es precisamente en estas edades jóvenes (normalmente solemos tener alumnos de entre 10 y 14 años) cuando más aprovechan y se implican en este tipo de proyectos».

«Estamos en un momento muy bueno en cuanto a la accesibilidad con respecto al aprendizaje. El resto es investigar y experimentar»

Como unreal authorized instructor reconocido por Epic Games, ¿qué consejos daría a aquellas personas que están interesadas en aprender desarrollo de videojuegos con Unreal Engine? «Lo primero es que empiecen poquito a poco haciendo proyectos muy pequeños. Es normal que al principio parezca que no avanzamos, pero es simplemente una cuestión de tiempo y esfuerzo. Hay muchísimo material en internet que pueden aprovechar. Estamos en un momento muy bueno en cuanto a la accesibilidad con respecto al aprendizaje. El resto es investigar y experimentar».

Colabora con varias universidades y centros formativos. ¿Cómo cree que estas colaboraciones están contribuyendo al avance de la industria de los videojuegos y la formación de nuevos talentos? «Me gusta pensar que estoy aportando mi granito de arena como tanto profesorado que me precede. Procuro simplificar las cosas al máximo».

Como vicepresidente de Acadevi, ¿podría explicar brevemente qué es esta asociación y cómo contribuye al desarrollo y fortalecimiento de la industria de los videojuegos en Canarias? «Acadevi es una asociación para el desarrollo de videojuegos. Surge como punto de encuentro para quienes nos dedicamos profesionalmente o por simple afición. Lo bueno de las asociaciones es que reúnen a la gente y permiten que puedan conectar, generar sinergias y descubrir ideas y proyectos que igual de otra manera no sería posible. La existencia de este tipo de agrupaciones es siempre muy positiva para cualquier sector, pero especialmente en Canarias, donde la insularidad complica un poco que se forjen estas conexiones».

«La sensación de ver a un personaje moverse es probablemente la sensación profesional más gratificante que a día de hoy tengo»

Trabaja como programador generalista para THQNordic en proyectos como Chronos: Before the Ashes y Darksiders III. ¿Qué aspectos del desarrollo de estos juegos le resultan más emocionantes y desafiantes? «Lo interesante de la programación es cómo podemos dar vida a las ideas que tenemos. Desde cómo implementar ciertos sistemas a cómo la persona que juega percibe la experiencia. La integración de todas estas cuestiones resulta muy gratificante, especialmente cuando todo funciona apropiadamente. La sensación de ver a un personaje moverse o un concepto más abstracto funcionar dentro de un videojuego es probablemente la sensación profesional más gratificante que a día de hoy tengo».

¿Cuáles son algunos de sus juegos favoritos y qué es lo que más le atrae de ellos? «Juegos favoritos tengo a puñados. Normalmente cuando me hacen esta pregunta siempre suelo responder algún juego distinto, pero si te tengo que poner alguno representativo, te diría que Legend of Zelda: A Link to the Past. Lo que más me suele gustar de un videojuego es esa primera sensación de novedad al empezar. Como todo se siente nuevo y cómo aún no tienes unas intuiciones generadas con respecto a lo que puedes hacer y lo que vas a experimentar. Puedes pensar en esto como cuando un bebé empieza a experimentar el mundo; todo es estimulante, nuevo. Y es esa sensación de redescubrir conceptos lo que más me suele gustar».

En el trabajo se le da un nuevo enfoque a la manera en la que se entienden las turbulencias de la atmosfera terrestre. Se considera que esta es un objeto no muy diferente computacionalmente a los presentados en videojuegos o películas en tres dimensiones, procesándola tal y como si estuviera representada en uno de estos dispositivos. Los resultados son muy prometedores, alcanzando mejorías en las imágenes de más del 50%.

A pesar de que el proyecto tiene tintes más teóricos, los participantes de esta indagación creen que podría dar pie a nuevas iniciativas prometedoras en este campo en el ámbito práctico y abrir una nueva línea de investigación en torno a esta técnica.

Un problema no del todo resuelto

Cuando un telescopio se dirige hacia un objeto para tomas de imágenes, estas se ven distorsionadas debido a la atmósfera terrestre. Para disminuir las consecuencias de este fenómeno sobre la imagen, los astrónomos profesionales intentan compensar este efecto utilizando espejos que se pueden deformar de manera controlada y precisa.

Sin embargo, este procedimiento es muy complejo y constituye un verdadero desafío técnico en el que están involucradas varias ramas de la ciencia. Por ello, se considera un problema aún no resuelto, especialmente en instrumentos de medición muy grandes, donde se continúa investigando muy activamente.