El resultado de este gran gesto de solidaridad se resumen en el libro Peluches, el arte y la vida, que se ha puesto a la venta al precio de 25 euros. Gran parte de los ejemplares se pondrán a disposición de la Asociación Pequeño Valiente, formada por padres con niños que padecen cáncer. El libro puede adquirirse en Merkarte (Círculo de Bellas Artes) hasta el próximo día 5 de enero.

Varios artistas, muchos de ellos vinculados a Merkarte, el Mercado del Arte del Cabildo, han donado sus obras tanto para ilustrar las paredes del Hospital como para incluirlas en el libro, en el que colabora la Asociación Pequeño Valiente.

Esta iniciativa, a la que se comprometieron artistas de varias generaciones, fue ganando adeptos y a él se sumaron también escritores. La generosidad, la sensibilidad, los gestos y, sobre todo, los valores de muchos creativos fueron despertando el compromiso e implicación de cada vez más participantes que han ido aportando en la medida de sus posibilidades.

Esta obra emerge como “una nota de algo ínfimo y sutil, donde se construye la afinidad entre dos personas”, como comentan el dúo, en la cual se combinan composiciones de Ravel, Prokofiev u Olivier Messiaen. Así, conectadas por el tiempo, el espacio sonoro y el movimiento, unen sus dos personalidades para experimentar y establecer un ciclo ininterrumpido. La percepción de los sentidos, la maleabilidad frente a lo externo y la búsqueda de lo soñado son elementos que distinguen a esta creación frente a cualquier otra.

El espectáculo, con una duración de unos 45 minutos, está abierto a todos los públicos con un coste de 8 euros. Este evento está patrocinado por la Fundación CajaCanarias además de la colaboración del Cabildo de Tenerife, el Gobierno de Canarias y el Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife.

Las artistas

Ambas protagonistas poseen un amplio currículum que avala la calidad de su formación. Esther Ropón es pianista y gestora cultural y su carrera se concentra en diversos puntos geográficos como Canarias, Barcelona y Berlín. Inició sus estudios musicales en el Conservatorio Superior de Música de Tenerife y los completó en la Ciudad Condal. Ha sido laureada por la crítica internacional y entre los diversos proyectos que desarrolla se encuentra su disco Mujeres del XXI, presentado en el año 2011, en el que se recogen obras de las compositoras Laura Vega, Cecilia Díaz, Doris Díaz Jeres y Milena Perisic. Así, además de su trayectoria artística, contribuye a la difusión y conservación de la obra del patrimonio musical con el programa de radio La música que nos inspira en RNE.

Mientras que, por su parte, Carmen Macías es bailarina, creadora y profesora de danza. Graduada en la escuela Northern School of Contemporary Dance (NSCD) prosiguió su formación por España y resto de Europa con profesores y creadores en el campo del movimiento, la improvisación y la danza contemporánea. Además, ha trabajado con diferentes coreógrafos entre los que se encuentran Douglas Thorpe, Luca Silvestrini, Riccardo Meneghini y Sonia Rodríguez. Ahora mismo, forma parte del proyecto Danza en Comunidad del Auditorio de Tenerife y continúa con la producción de distintas obras que se suman a D-construction, Volubilidad o Preludio.

Una de las componentes de este conjunto, Isabel Klein explicó cómo ha nacido este espectáculo: “Nos dividimos en cuatro equipos de dos personas y trabajamos nosotros los textos. La obra anterior nos inspiró a empezar con esta iniciativas y seguiremos con más. Nuestra intención es no parar, vamos a seguir y seguir”. Gracias a ese trabajo coincidieron con la organización del Círculo de Bellas Artes, “hubo empatía y decidimos traerlo aquí”, aseguró Klein.

Además, afirmó que habrá más entregas que seguirán este mismo diseño. Adelantó que los textos ya están listos y que esperan estrenar la próxima obra antes de que acabe el año. Incluso, tienen pensado llevarlo a otras ciudades como Madrid o Barcelona, ya que ha tenido una acogida bastante buena fuera de Tenerife.

Por otro lado, van a continuar con los micrófonos abiertos que solían hacer el año pasado y los pequeños trabajos que realizan en sus redes y páginas webs como pueden ser los collages que están elaborando actualmente o la novela que escribieron en 2017. “Nosotros no paramos. Todo lo que podamos hacer, lo hacemos”, recalcó la integrante Isabel Klein.

El ancho de la pieza se desarrolla en un templo donde el Padre Cito, acompañado del Padre Jean Pierre y el Padre Romeo, ocultarán su secreto en el confesionario de la obsesiva Señorita Visitación, quien está enamorada en silencio de uno los sacerdotes. Tras cómicos diálogos y puestas en escenas musicales, el reto de estos curas es mantener el secreto a salvo hasta la llegada de la Misa Crismal, momento en que deben renovar, o no, sus promesas sacerdotales. Además, durante el transcurso de esta propuesta escénica, los sacerdotes van explicando su vida y las circunstancias por las que se hicieron párrocos.

Simplemente humor

La compañía de teatro insiste en que, con esta obra, no se pretende herir sentimientos o faltar al respeto, sino que se trata de «una historia blanca y muy divertida para que el público disfrute de una puesta en escena diferente». Se habla de reivindicaciones y de la forma en que las personas pueden ser felices sin ataduras, utilizando siempre la comedia como hilo conductor y que caracteriza cada una de las obras de Fussion Producciones.

Las entradas están disponibles al precio de 8 euros en taquilla y en www.tomaticket.es.

La exposición Living Design Lab recoge el trabajo desarrollado por los alumnos, liderado por profesionales del ámbito del diseño, la arquitectura y la creatividad, como coordinadores de los equipos. El primer equipo, Gráfica en acción, integrado por Conchi Rodríguez y Vania Acosta, interviene en un espacio público de la zona centro de Santa Cruz de Tenerife, mediante el desarrollo de una intervención urbana tipo instalación, que promueva la interacción social como “artefacto dinamizador” del espacio urbano en relación al patrimonio. La propuesta presta especial atención a la parte gráfica y a la importancia del mensaje como parte del discurso, integrando  activismo gráfico para poner en valor el patrimonio histórico de la ciudad.

Arquitectura efímera textil

El segundo equipo, Intervención urbana textil, está integrado por Marian Fernández y Zita Villa. Bajo este título se realizan intervenciones y prototipos textiles en diferentes materiales, como acción estratégica para la dinamización de la zona centro de Santa Cruz y la mejora de la experiencia del peatón en la zona comercial. Se trata de una intervención de arquitectura efímera textil, que contempla diferentes escalas, además de incorporar elementos de señalética y comunicación.

El tercer y último proyecto, denominado Construcciones colectivas, está formado por Marian Tomé y Adrián Rodríguez. Plantea el desarrollo de un artefacto de ocio colectivo como elemento de interacción en el espacio público, de carácter móvil. Este equipo contará con el colectivo Espacio 105, quién aportará su propia experiencia como dinamizador de una comunidad, integrando procesos de participación ciudadana y diseño cívico, para la mejora del espacio urbano.

Además, plantea un debate abierto en torno a una serie de temas: diseño cívico, social y de arquitecturas participativas y activismo gráfico. A su vez, recoge el trabajo desarrollado en los últimos meses por los alumnos, liderado por profesionales del diseño, la arquitectura y la creatividad, como los coordinadores de los equipos.

Espacio de coworking

El espacio destinado al coworking de la Tenerife Desing Week se encuentra en el Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife, un ambiente dirigido al trabajo conjunto en armonía y buena predisposición, donde los grupos interdisciplinares de diseño llevan a cabo las iniciativas planteadas en la primera etapa de este acontecimiento.

El equipo de Intervención Urbana Textil, cuyas coordinadoras son Marian Fernández y Zita Villa, realizarán intervenciones y prototipos textiles en diferentes materiales reciclados provenientes de desechos de telas. El principal propósito es la mejora de la experiencia del peatón en la zona comercial y la dinamización de las zonas menos transitadas de Santa Cruz.

Uno de los muchos objetivos es la reivindicación de la Fast Fashion, una moda de usar y tirar que genera grandes cantidades de desperdicios al año. De aquí nace el propósito de las lámparas reutilizadas creadas para captar la atención de los espectadores con sus coloridos e iluminación y desviar su atención hacia la parte superior de los edificios para apreciar lo que les rodea.

Asimismo, se encuentra en desarrollo otra instalación interactiva, que consta de diferentes módulos metálicos reciclados conformando un laberinto que demuestra la segunda vida que se le puede dar a lo que se considera basura. Del mismo modo, se intentó llevar a cabo una campaña de recolecta de calcetines sin pareja, los cuales iban destinados a la creación de una guirnalda que generaría cierta empatía con los usuarios que interactuaran con ella, pero finalmente no se llegó al objetivo.

El trabajo conjunto como herramienta de creación

Estos trabajos son realizados, generalmente, los fines de semana dado los estudios y trabajos correspondientes de los participantes. Normalmente, de 10.00 horas a 19.00 horas, dependiendo del avance de cada uno.

Ricardo Camacho, alumno del Grado de Diseño, entró con miedo a esta iniciativa porque no sabía a qué se enfrentaba, ya que no solo era un grupo de diseñadores gráficos, era interdisciplinar. «En un principio no quería estar porque no me correspondía a la rama de la materia que estudio», cuenta.

Sin embargo, ahora considera que es el mejor de los tres círculos. “El dinamismo que tiene, las personas que lo conforman, es gente nueva que conoces de otras ramas profesionales y del diseño, de las que, además, aprendes cosas nuevas tanto de sus vidas profesionales como de su forma de trabajo. Aprendes a trabajar en grupo y a buscar métodos de trabajo”, comenta.

El próximo 22 de marzo a las 20.00 horas concluirá el Living Design Lab con la exposición de todas las obras realizadas durante este periodo en el Círculo de Bellas Artes.

Gracias a la gran entrega de sus componentes, actores y pianista, en su mayoría con poca trayectoria, se ha sabido llevar a escena un gran cabaret a pesar de la escasez de ayudas concedidas y los inconvenientes surgidos. Durante estos meses de evolución teatral, equipo, texto y puesta en escena han ido realizando cambios hasta conseguir lo vivido este pasado fin de semana: levantar al público de su asiento y conseguir el tan merecido aplauso.

Se trata de una obra pícara y excitante en la que el espectador juega un papel importante y muy especial. A lo largo de las casi dos horas y media de espectáculo, la entrega de todos los componentes de la agrupación y la conexión que provocan entre la obra y los asistentes es muy notable. Utilizar alfileres hasta improvisar nuevos papeles con los presentes, cualquier aspecto de la trama es un pequeño cebo para que el auditorio no deje de reflexionar sobre las críticas y cuestiones que se resaltan.

“Clarabett es un trabajo, pero cuando tienes mucha confianza y conectas tan bien con tus compañeros, todo es mucho más ameno y tiene su repercusión en el escenario”. De esta forma, Cristina Hernández, actriz que interpreta el papel de Clara Aranguren, explica lo que es para ella trabajar junto con este grupo humano.

Este próximo sábado 25 de marzo Clarabett se despedirá, ahora sí, de las tablas en las que ha cosechado tantos reconocimientos para seguir madurando como proyecto, ya de por sí excelente.

En esta edición, se podrá disfrutar de las obras de Nuria Meseguer, artista grancanaria. «Escenarios Impertérritos son los cuadros que presentaré . Se trata de una serie que formó parte del homenaje al escritor español Ignacio Aldecoa y que está basada en su novela Parte de una historia, ambientada en la isla de La Graciosa», afirma. «Mi padre estudió Bellas Artes. Crecí rodeada de distintos tipos de materiales y me enseñó a utilizarlos según requerían las técnicas», añade Meseguer, quien perfeccionó sus habilidades en Tenerife, mientras estudiaba en la ULL, y en Bélgica, gracias a una beca Erasmus.

Por otra parte, destaca que este tipo de iniciativas son importantes, pues ponen en contacto al creador con el público y dinamizan la economía del sector artístico al tratarse de pequeños formatos [deberán presentarse un máximo de 6 piezas por persona].

Otra de las participantes de este 2016 es Loida Fernández, fotógrafa tinerfeña conocida bajo el seudónimo Unbekannten.»Mi formación es autodidacta y mis claves son cometer muchos errores, aprender de los grandes aciertos, y disparar, disparar y disparar», enfatiza. Explica, así, que trata de buscar a los personajes, normalmente mujeres, a través de la melancolía. «La tristeza es un sentimiento reflexivo y constructivo. En La soledad es un estado mental (una de las tres creaciones que presenta), por ejemplo, aparece una figura femenina en el centro de un espacio decadente y abandonado, pero a la vez cálido y solemne», apunta. Sostiene, además, que evita explicar el significado de sus instantáneas para impedir que se desvanezca la magia: «Lo interesante es que el espectador sienta y saque sus propias conclusiones».

Asimismo, la ilustradora y diseñadora gráfica Silvia Hernández, conocida como Silvia Watercolor, cuenta a PERIODISMO ULL que este tipo de actividades son fundamentales para que los artistas cobren vida y conecten con el público: «Presenté cuatro ilustraciones en 2015: Fresh Summer, Coke , Salgamos de la piscina y Piñata. Me gusta potenciar mis lienzos con figuras femeninas. Evocan alegría y ganas de disfrutar de la vida. Intento representar momentos relajados: beber un refresco, tomar un helado… La temática es el verano, y ¿qué sería de la estación sin estos elementos?».

El acto fue organizado por Filmoteca Canaria y contó con la colaboración del Cabildo de La Palma y Digital 104, empresa que prepara un largometraje sobre la figura del artista. «El objetivo es acercar las obras de un gran virtuoso al público, sobre todo a los más jóvenes», destacó Barco Machado. «Nos mostró a nuestro Archipiélago en color y en movimiento. Descubrimos paisajes prácticamente desaparecidos. Aunque ya no esté entre nosotros [falleció el pasado 3 de abril], creo que le gustarían estas actividades», resaltó.

Los ciudadanos y, en especial, todos los estudiantes de la Isla Bonita de la ULL que se acercaron al Círculo conocieron mejor su trayectoria a través de la reproducción de seis cortometrajes, como fueron Anatomía pétrea (1975), El juego del palo (1976) o Pueblo en flor, Puntagorda (1977). » Soy de La Palma y es un orgullo que reconozcan el trabajo de mi gente», nos contó Eva Zamara, estudiante de Derecho.

Por su parte, María González – Calimano, directora de Filmoteca Canaria, declaró a PERIODISMO ULL que «Rodríguez fue un creador que comenzó con la fotografía y la pintura antes de aficionarse al cine. Tenía un sentido del encuadre y de la composición que no tenían otros apasionados», subrayó.

Asimismo, afirmó que el padre de El Quijote fue un personaje misterioso. «Apenas conocemos datos de su vida y pensamos que solo escribió las aventuras de Alonso Quijano. Sin embargo, tiene unas obras de teatro maravillosas, como Tragedia de Numancia o Los baños de Argel», destacó.

Por otro lado, Moreno Zamud también tuvo unas palabras para los estudiantes de la ULL: «La literatura ayuda a desarrollar el pensamiento y el espíritu crítico. Deberíais tener una relación constante y firme con los libros, aunque parece que se necesita algo visual (un ordenador, una tableta, un teléfono móvil…) para encontrar contenidos». Así, aseguró que, desde la propia Universidad «se tendría que fomentar no solo la lectura, sino también la narración. Podríamos crear jornadas en las que los estudiantes presentaran sus propias creaciones o celebrar encuentros literarios», sugirió.

Además, aprovechó la oportunidad para mandar un mensaje a los alumnos de la Seccióon de periodismo de la Facultad de Ciencias Políticas, Sociales y de la Comunicación: «Como periodista, recomiendo que tengáis ilusión en vuestra profesión. Es el mejor sueldo de todos. Sed siempre sinceros, trabajad con honestidad y no busquéis el sensacionalismo. Ante todo, aprovechad la iniciativa PERIODISMO ULL. Creo que un proyecto similar debería desarrollarse en todas las universidades de nuestro país».

El Círculo de Bellas Artes de Tenerife no solo celebrará el Día del Libro este próximo 23 de abril. El espacio cultural también inaugurará de forma oficial su nueva fachada, de la que seguro que disfrutarán los alumnos de Bellas Artes de la ULL, cuya Facultad se alzó con el Premio Internacional de Arquitectura el pasado mes de julio.

El proyecto surge con Sumérgete en Santa Cruz, una iniciativa que lleva desarrollando la compañía Cepsa desde el año 2012 y que pretende convertir a la ciudad capitalina en un museo de arte urbano al aire libre. La presidenta de la entidad, Dulce Xerach, ha afirmado que «la obra significa una apuesta por la modernidad y una oportunidad que nos da el municipio para aportarle algo».

Xerach cree que, con la nueva fachada, la gente se fijará más en las calles y que, gracias a ella, mandarán un mensaje a otros núcleos urbanos: «Siempre se puede innovar y, entre todos, podemos hacer que las ciudades sean más especiales y vibrantes, ofreciendo caras nuevas», ha aseverado. «Como presidenta de este espacio, estoy intentado abrir el Círculo a la sociedad. Especialmente este año, que cumplimos nuestro nonagésimo aniversario, así que quería que ese espíritu también se notara en el exterior de la infraestructura», señaló.

Por su parte, la artista Shirley Wintsch ha destacado que esta obra pictórica, abstracta y geométrica sobre la pared de un edificio del siglo pasado pretende trabajar con el concepto de luminiscencia: «Los colores cambian con la luz que se refleja en la fachada. Espero que el público valore una imagen nueva con tonos alegres en plena Calle del Castillo. Ayudará a abrir campo a los street artists (artistas callejeros) y a unir a la juventud con el arte actual emergente».

Asimismo, Dulce Xerach ha aprovechado la ocasión para mandarle un mensaje a los alumnos de la ULL.