La mesa estuvo presidida por Rosa Aguilar, rectora de la Universidad de La Laguna; José Gómez Soliño, director de la RSEAPT, y Guadalberto Hernández, director de la Cátedra. En su discurso, Aguilar afirmó que «la cantidad de entidades que han decidido apostar por el espectáculo evidencian la calidad de la propuesta». También estuvieron presentes personalidades como Cecilia Domínguez Luis, Premio Canarias de Literatura 2015 y gran amiga de García Cabrera.

Una propuesta artístico-pedagógica

El director de la Cátedra relató que Pedro, una rebeldía de silencios es un proyecto consolidado sobre «tres patas». La primera la representa él, ya que fue quien le comentó al dramaturgo de la pieza, José Antonio Ramos Arteaga, su inquietud por elaborar algo innovador en memoria del escritor. La segunda, la Agrupación de Teatro de Filología de la ULL, que conforma el elenco casi en su totalidad, y la tercera, la plataforma creativa Laboratorio Escénico, que hace su aportación desde vertientes muy diversas.

Arteaga añadió que no se trata solo de una obra teatral, sino de una muestra realista de la evolución de Pedro García Cabrera a lo largo de su vida. «La palabra poética se vincula con la música dentro de una trama en la que se habla de cosas muy actuales, como la libertad y la igualdad», afirmó. El director escénico, Oswaldo Bordón, resaltó que «la puesta en escena es un viaje emocional a sus entrañas».

Por otra parte, Laura Álvarez, intérprete y representante del espacio musical, destacó que la banda sonora que se creó para la ocasión, a cargo del músico Yeray Herrera, va en consonancia con la «excelente» dramaturgia de Arteaga. Además, añadió que todas las personas que forman parte de Pedro, una rebeldía de silencios han aportado lo mejor de sí mismas para ofrecer al público una apasionante velada.

Obra con lupa

La organización apunta que la idea central busca resolver una aparente contradicción entre los términos «rebeldía» y «silencios», que forman parte de uno de sus versos y con las que el título define al poeta. El punto de partida será un acontecimiento ineludible en la recuperación de su figura tras la dictadura franquista: el homenaje que se celebra el 19 de septiembre de 1980 por un colectivo de jóvenes escritores de las islas, La Joven Poesía Canaria, en el Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife.

Tomando este acontecimiento como núcleo, la obra se sitúa en la tarde anterior al día del homenaje en una emisora de radio local en la que el protagonista es entrevistado. A partir de esta sesión (inspirada en la que tuvo en los estudios de Radio Juventud de Canarias), se reconstruyen episodios fundamentales de su vida para entender su trayectoria vital y artística.

La anécdota

Cecilia Domínguez Luis contó una de sus vivencias junto a Pedro García Cabrera. Un día le visitó en su casa de La Orotava para que leyese una carta de su tío, el cual fue asesinado durante la dictadura. Tras leerla, la escritora atestigua que el poeta se levantó de su sillón y declamó:

«Nadie se acuerda ya de la Gran Guerra

y aún tienen los ríos su largo brazo en cabestrillo

y los ojos saltados los puentes

y corazones ortopédicos los hombres.

Sólo tú, yo y aquel sueño polar de golondrinas,

con nuestras aguas verdes por la espera,

batimos el recuerdo en tu mármol, en mi frente, en su oído.

Nos venderán de nuevo

aunque prosigan con su rebelión armada los rosales

y la mentira con sus tres dimensiones y un pico con orejas

y el treno de los trenes en el trino de una estación al este de los mares…»

Así, también, lo hizo ella en la presentación. Se trata del poema Con la mano en la sangre, que casualmente coincidió con el texto de la actuación que ofrecieron Patricia Acosta y Javier Fernaud, intérpretes de la obra, para cerrar con broche de oro el evento e invitar a todas las personas a adquirir sus entradas en Tomaticket.

Se trata de un proyecto nacido hace más de tres años que llevará esta creación lírica hacia nuevos espacios contemporáneos. Alejandro Abrante, Jorge Cabrera, Javier Caraballero y Miguel Ponce son los profesionales tinerfeños que han dado forma al espectáculo. Una propuesta del Cabildo de Tenerife en la que han colaborado la Universidad de La Laguna, el Instituto Universitario de Estudios de las Mujeres, la Cátedra Cultural Pedro García Cabrera y la Facultad de Filosofía de la ULL, así como el Ayuntamiento de Garachico.

Un montaje único en el que maquillaje, peluquería, escenografía y vestuario están perfectamente coordinados para sorprender al espectador. Sus creadores han querido dotar a la pieza de la mayor originalidad y creatividad posible. “Mi aportación será buscar las aristas de una sociedad androcéntrica, profundizando en las características psicológicas de las tres mujeres con las que Verdi tuvo que enfrentarse para componerla”, explica Alejandro Abrante, intendente de Ópera de Tenerife y unos de los creadores de la función.

En el caso de la exposición, Las piezas más llamativas son dos vestidos femeninos, cuyas faldas alcanzan los dos metros de diámetro. Todo el vestuario ha sido elaborado por el equipo de Sastrería del Auditorio de Tenerife con la colaboración del CIFP Las Indias. Para su fabricación se ha decidido utilizar materiales tradicionales, de este tipo de confección como el hilo de oro o los encajes de Guipur.

La obra, en el Paraninfo del 31 de mayo al  de junio

Se trata de una ópera en tres actos con música de Verdi y libreto en italiano de Francesco Maria Piave, basada en una adaptación teatral de la novela de Alexandre Dumas (hijo), La dama de las camelias (1852), la cual se estrenó en el teatro La Fenice de Venecia el 6 de marzo de 1853.

La Traviata provocó un escándalo en sus primeras representaciones por el talante de su heroína, todo un icono de la libertad femenina, y el carácter intimista que le imprime su compositor. Violetta Valéry, la protagonista, es una cortesana que se enamora de un noble, Alberto, pero su relación se verá interferida por su padre, Germont, que finalmente redime a los enamorados, aunque ya sea demasiado tarde. Como en todas las grandes historias del siglo XIX, el destino de la protagonista, un personaje en constante evolución que está lleno de matices, será inevitablemente trágico.

Todos aquellos interesados en descubrir este clásico al completo, podrán disfrutarla en el Paraninfo de la Universidad de la Laguna desde el 31 de mayo hasta el 2 de junio a las 19.30 horas y el domingo día 3, a las 18.00 de la tarde.

Carlos Alonso afirmó que “Primavera Violeta se trata de una importante iniciativa multidisciplinar que supone un profundo proceso de reflexión a través de la cultura en general y de la obra que será representada, ya que su personaje principal jugó un papel inconformista con lo que la sociedad le había impuesto”. En ese sentido también destacó que esta producción “asume los retos de la estrategia Tenerife 2030 descentralizando su puesta en escena, por lo que se amplía la audiencia y se alcanzan nuevos espacios”.

Abrante: «Una mirada al pasado sociocultural más reciente servirá para reconocer las claves que permitan eliminar la desigualdad actual»

Rivero subrayó “la importante presencia real de la mujer en estos eventos, donde no solamente está presente en los equipos artísticos, sino también en los procesos de dirección o producción”, algo que remarcó como una “continua búsqueda de la puesta en valor del talento de la mujer en la ópera, un mundo tradicionalmente androcéntrico”.

Abrante, en cambio, agradeció “la profunda colaboración desde el primer momento entre todas las instituciones que participan del proyecto” y consideró que “la cultura tiene que ser parte activa en la búsqueda de la igualdad”. En este caso, “una mirada al pasado sociocultural más reciente servirá para reconocer las claves que permitan eliminar la desigualdad actual”, apuntó.

Las conferencias se desarrolláran del 5 de abril al 28 de mayo

La vicepresidenta de la Asociación AsLiCo y del Teatro Sociale di Como, Giovanna Lomazzi, será la encargada impartir mañana martes y este miércoles una masterclass que, bajo el título Interpretación del canto en el mundo verdiano. En ambos actos, desvelará las principales claves bajo la modalidad de participación activa y oyente. Ambos cursos serán de carácter gratuito hasta llenar el aforo de la Sala Puerto del Auditorio de Tenerife.

El programa de conferencias se llevará a cabo en diferentes sedes, entre el 5 de abril y el 28 de mayo, y al mismo asistirán seis destacados ponentes que abordarán las coordenadas culturales, sociales, filosóficas, científicas y literarias del siglo XIX. Perdomo iniciará el ciclo con la propuesta titulada Construcción de lo femenino. La naturaleza de las mujeres según la ciencia en el siglo XIX, en el Círculo de Bellas Artes de Santa Cruz de Tenerife

Las mismas instalaciones culturales acogerán el 20 de abril a Abrante, que hablará sobre La imagen de lo invisible en el reflejo de las tres mujeres que inspiraron a Verdi en La Traviata: Alphonsine Duplessis, Marguerite Gautier y Violetta Valéry. El 26 de abril, en la Sala de Cámara del Auditorio de Tenerife, la directora de escena Stefania Bonfadelli presentará Callas revolucionó la interpretación del personaje de Violetta.

El director artístico de Opera (e)Studio, Giulio Zappa, coordinará el 15 de mayo en el Aula de Filosofía de la Universidad de La Laguna, Los intríngulis en clave musical de La traviata en teatro verdiano. Dos días más tarde, el 17 de mayo, en TEA Tenerife Espacio de las Artes será el turno de la escritora Laura Freixas con Mujeres que sufren, cantan, mueren, callan. Una constante cultural: la exaltación del sufrimiento femenino, para terminar con el catedrático de Filosofía, Fernando Broncano, el 28 de mayo en el la sección de Filosofía de la institución académica, quien planteará Lo que ignoran los hombres. La representación de la ignorancia voluntaria.

La última de las actividades previstas será también en el TEA, donde se proyectará el 25 de abril la película estadounidense La dama de las camelias(1936), dirigida por George Cuckor y basada en la novela homónima de Alejandro Dumas.

Francisco Javier García, vicerrector de Relaciones con la Sociedad; y los organizadores de esta cita Inmaculada Perdomo y Rafael Alonso Solís, pertenecientes a la Cátedra Cultural Pedro García Cabrera, desgranaron en rueda de prensa el programa y destacaron el alto nivel de los ponentes que se darán cita en la Universidad de La Laguna con motivo de este congreso.

El encuentro, que empezará en el salón de actos de la Pirámide de Guajara, supone un ejemplo de análisis y autocrítica, pues como comentó Rafael Alonso, «las formulas clásicas de gestión ya no funcionan y tienen que ir adaptándose a los tiempos sin que por ello se desvirtúe la esencia de una universidad pública».

Por su parte, Irmaculada Perdomo destacó la relevancia de los temas que se tratarán en los próximos días. Al respecto, dijo que “hemos querido abordar los principales aspectos que preocupan en estos momentos, como son la autonomía universitaria, la financiación, los posibles conflicto de intereses entre los ámbitos humanísticos y científicos y técnicos, la participación, la igualdad, la evaluación y los ranking”.

En opinión del vicerrector, “es un privilegio para la Universidad de La Laguna que un debate sobre los retos futuros a los que tiene que hacer frente las instituciones universitarias, con ponentes de tanto prestigio, se desarrolle a iniciativa de una de nuestras cátedras culturales, como es la Cátedra Pedro García Cabrera”.

Programa

El programa ha reunido a expertos interdisciplinares del ámbito universitario que darán su opinión sobre estos temas de máxima actualidad. El congreso tendrá el día 29 una jornada de inauguración a las 17.30 horas en el Salón de Actos del Instituto Universitario de Bio-Orgánica Antonio González. La conferencia inaugural, dedicada a la investigación en la Universidad, correrá a cargo de Carlos Martínez, profesor de investigación del Consejo Superior de Investigaciones Científicas, exsecretario de Estado de Investigación y expresidente del CSIC.

En la jornada siguiente la sede del congreso se trasladará al salón de actos de la Pirámide de Guajara. El día 30 estará dedicada a la gestión, con una charla principal titulada Universidad: Inteligencia vs burocracia a cargo de Aurelia Modrego Rico, profesora de Economía Aplicada de la Universidad Carlos III. La jornada concluirá con la conferencia del especialista internacional de educación en el Banco Mundial, Juan Moreno Olmedilla, titulada El gobierno de las instituciones de educación superior: Reformas y tendencias internacionales.

El día 1 de diciembre arrancará con la conferencia La brecha de género en la universidad y en la investigación, que será impartida por Josefina Bueno Alonso, directora general de Universidad, Investigación y Ciencia de la Generalitat Valenciana. A continuación la rectora de la Universidad de Granada, Pilar Aranda, disertará sobre el rumbo que está tomando la universidad pública en este país.

Las jornadas del jueves y viernes contarán también con mesas redondas y comunicaciones libres impartidas por investigadores de la Universidad de La Laguna que abordarán aspectos concretos e investigaciones sobre el ámbito de este congreso.

Estas jornadas aspiran a ser el entorno ideal en el que discutir sobre el papel de las universidades públicas en la sociedad actual y la que se adivina en el futuro inmediato, los problemas que deben afrontar los próximos años y los procesos a través de los cuales pueden participar en su propia adaptación a tiempos cambiantes.

Este congreso está abierto a la participación de todos los sectores sociales, desde aquellos que están íntimamente ligados con la Universidad, como alumnos y profesores hasta asociaciones de vecinos, sindicatos, organizaciones políticas… La cita multidisciplinar se enmarca dentro de la celebración del 225 aniversario de la Universidad de La Laguna a través de la Cátedra Cultural Pedro García Cabrera.

A lo largo de once meses, el autor gallego recorre, sin descanso, en un globo terráqueo desde la Polinesia hasta el desierto del Kalahari, teniendo como punto de partida y de retorno Santiago de Compostela. Durante este trayecto, «se suman las curiosidades científicas e históricas de cada país con el fin de descubrir al lector un mundo fascinante».

Según Mariño, «la obra es una experiencia literaria que pretende transmitir impresiones únicas como lo fue el descubrimiento de la lengua khoisan en el corazón de África o el paso de la frontera entre Chile y Argentina a través de los Andes». De ahí deriva la similitud vivida con Willy Fog en La vuelta al mundo en 80 días, aunque ellos optaron por salir hacia el oeste, “por lo que hay un día de nuestras vidas que no se encuentra en el calendario”.

Así, en palabras de Rafael Alonso, se da un paso más en la actividad cultural de la ULL, donde se abren las puertas a publicaciones que resulten relevantes para la comunidad estudiantil y que a su vez reflejan el espíritu de la Cátedra.

Un camino que se afianza de la mano de Xurxo Mariño, quien compagina su actividad divulgativa con la docencia en la Universidad de la Coruña. Además, cuenta entre sus méritos con el Premio Nikola Tesla de 2014 así como la publicación de las novelas Neurociencia para Julia y Po de estrelas, entre otras.

El acto contó con la presencia del vicerrector de estudiantes, Alfonso García Hernández y el vicedecano de la Facultad de Humanidades de la ULL, Javier Medina López. Ambos coincidieron en la importancia de llevar a cabo este tipo de eventos que dan pie al debate «aunque el tiempo es una cuestión un tanto surrealista», comentaba el vicerrector.

Por su parte, Inmaculada Perdomo, directora de la Cátedra Cultural Pedro García Cabrera, afirmaba  que «el arte y la ciencia nacen desde un punto de vista objetivo, desde el mismo lugar y sueñan con llegar al mismo sitio».

Asimismo, el objetivo de la fundación, que celebra este año el 35 aniversario de la muerte del poeta, es la de ser un foro abierto al debate  y acercar las cuestiones científicas al ámbito cultural.  Se trata pues, de un espacio esencial para todos aquellos universitarios que quieran ampliar sus conocimientos sobre la Generación del 27, movimiento literario al que pertenece el dramaturgo.

Las encargada de cerrar el acto fue la poetisa francesa Annie Le brun, que destacó el valor de la faceta surrealista dentro del panorama artístico, pues » el surrealismo fue capaz de unir la sensibilidad y el arte con los que somos». Además, este movimiento contó con muchas mujeres en la sombra, una realidad de la que pocos hablan y que la artista quiso recalcar.