Viajemos a sus comienzos. ¿Cómo se dio cuenta de que quería dedicarse a la música? «No hubo un momento concreto. A veces lo pienso y creo que desde siempre había querido dedicarme a la música y no sabía muy bien como era, es una profesión bastante idealizada. Recuerdo ser pequeña y querer ser Madonna. En mi adolescencia me identificaba con los trabajos de cantautoras como Zahara o Carmen Boza. Soñaba ser como ellas y con poder subirme algún día al escenario con mi guitarra».

¿Recuerda cuál fue la primera canción que compuso? «Sí. Fue una súper improvisada que hice en euskera. Estaba estudiando los acordes de la guitarra y empecé a cantar por encima porque me aburría. Aquí nació algo que ni yo sabía que era una canción hasta que me lo dijo una de mis mejores amigas».

¿Cómo nace Chica Sobresalto? «Siempre había tocado sola hasta que se formó mi banda. Yo ya había coincidido con las personas que la conforman en otros proyectos. Por ejemplo, con Ibai Sanz y con Gorka Cía formé parte de una banda de rock con diecisiete años. Entonces, les fui llamando y me dijeron que querían participar en el proyecto. En un principio solo era para grabar, luego comenzamos a hacer conciertos y aquí seguimos».

En Navegantes canta «Yo ato los cabos y tú conduces en este mar lleno de luces«. ¿Qué quiere transmitir con esta canción? «Este tema es muy especial para mi ya que se la compuse a una amiga. Nos fuimos de vacaciones a Gerona sin nada de dinero, pero nos lo pasamos genial. Con esta canción yo quería contar una serie de anécdotas graciosas y las escondí en metáforas. Me hace mucha ilusión que cada persona la haya interpretado a su manera. Además, es muy mágico cantarla en mis conciertos y que el público la sienta tan dentro».

¿Cómo compone sus canciones? «Yo vivo siempre rumiando, pensando y reflexionando. Voy escribiendo en notas o en mi libreta letras o acordes que se me van ocurriendo a lo largo del día.  De repente llega el momento en el que cojo el piano o la guitarra y de algo que surgió de la nada nacen mis canciones. Es un proceso bastante caótico que estoy intentando ordenar. Si es cierto que en Sinapsis he notado que me he estructurado y creo que he crecido como compositora».

Su segundo disco cumplió un año el pasado 14 de mayo. ¿Cuál es el hilo conductor y cómo fue el proceso de creación? «Fue bastante caótico. Yo estaba trabajando mientras estudiaba a distancia Psicología. La asignatura de Psicobiología me flipó y de pronto el tema de las hormonas y los neurotransmisores me pareció increíble. Si es verdad que hubo un primer momento de enfado con que los sentimientos tuvieran una explicación tan científica pero luego le di mucho romanticismo a los nombres. De repente a todo lo que componía le iba encontrado una hormona o un neurotransmisor que para mi tenía sentido. Surgieron canciones como Serotonina que habla sobre mi baja autoestima, Melatonina o Somatropina«.

«Cada vez que canto Oxitocina me sano por dentro»

¿Qué significó para usted el primer sencillo de Sinapsis, Oxitocina? «Esta canción está escrita desde la venganza y el cabreo. Yo tenía la sexualidad totalmente anulada ya que tenía mucho miedo. Fue una manera de romper con lo que me ataba en un pasado y de recordarle a la Maialen de diecisiete años que ni es puta, ni monja. Cada vez que la canto descargo muchísima ansiedad y me sana por dentro».

¿En el disco hay alguna canción más especial para usted? «Mi niña mimada es Selección natural . Es la canción que más me define en esencia y fue muy difícil de componerla. Yo siempre he vivido mejor siendo víctima que depredadora pero en la vida estamos continuamente en una balanza. Gracias a ella pude aceptar mis sombras y poner los límites necesarios para cuidar mi bienestar y mi salud mental. Me ha salvado mucho la vida en este sentido».

¿Cuál es el aprendizaje que se lleva de Sinapsis? «Sobre todo he aprendido paciencia ya que por ejemplo Oxitocina nace en 2017 y el disco se publicó en 2021. Es un disco de transición. Lo saqué después de Operación Triunfo con muchísima exposición cuando en realidad lo compuse en mi casa mientras lo pasaba muy mal a nivel personal, laboral y económico. A veces lo defino como una paranoia porque hay canciones que escribí hace años que ahora tienen mucho sentido en mi vida».

En el último año ha recorrido España con su gira. ¿Cómo ha sido la experiencia? «Ha sido muy bonito. El poder coger la furgoneta e irnos a tocar nos parece flipante. Llevamos nuestra vida tocando para prácticamente nadie y es increíble que haya más de 200 personas viéndonos en los conciertos. Hemos estado en Madrid, Barcelona, Córdoba, incluso en el Festival de les Arts, algo que me parecía impensable. Creo que lo bueno de estar tantos años pasándolo mal es que luego todo te hace muchísima ilusión».

«Me gustaría visitar de nuevo Canarias. Es una experiencia brutal»

¿Veremos alguna vez a Chica Sobresalto de gira por Canarias? «Ojalá. Uno de mis sitios favoritos de los que he visitado es Tenerife. Me gustaría seguir viendo el resto de islas porque me parece una experiencia brutal. Ya si es a tocar mejor pero si es para irme de vacaciones y comer papas con mojo pues también me parece maravilloso. Ja, ja, ja…».

¿Hay algún proyecto futuro que nos puedas adelantar? «Ya estamos preparando el tercer disco y ya vamos a meternos en el estudio muy pronto. Vamos a comenzar a grabar los que creo que van a ser los sencillos para empezar a rodar los videoclips. Esto significa que ya queda menos para ir lanzando nuevos temas».

El principal lugar de reunión será la plaza del Cristo, que tendrá aforo limitado en sus actividades. Dentro de los conciertos que se podrán disfrutar, se contará con la presencia de grandes figuras de la música como el Kanka, Carmen Boza,  Anni B Sweet, Nil Moliner o Claudia Basterra, entre otros.

Teatro, música lírica, danza, talleres de swing, cuentacuentos, sesiones de jazz o exhibiciones gastronómicas serán algunas de las actividades que también se podrán disfrutar durante la semana que dure el evento. Además, se podrá asistir a la Feria Insular de Artesanía y al coloquio literario Mujeres en la Literatura. También se contará con un concierto especial dedicado a La Palma.

Festival Internacional Cervantino de Guanajuato

Los espacios culturales y de interés patrimonial, al igual que los museos, también están incluidos dentro de su programación. Contará con visitas guiadas dentro de estos lugares para conocer más la historia de la Ciudad. Además, se podrá disfrutar de Patios de Ópera, pequeños conciertos con una docena de solitas que interpretarán varias arias.

El salón del Instituto de Estudios Canarios acogerá la representación de un pequeño teatro entre sus paredes y, por las noches, se podrá disfrutar de una sugerente velada de cuentos para el público mas adulto. La Casa de los Sabandeños abrirá sus puertas y, por primera vez, mostrará los ensayos de sus agrupaciones. Además, habrá talleres de música tradicional.

LNB contará con visitas interpretativas a Los Lavaderos del puente de San Francisco y un gran evento lúdico y deportivo para los jóvenes que se llevará a cabo en el Parque de la Vega, con actividades como bmx, escalada o la zona de skate. Todo se transmitirá vía streaming para que sea visto al otro lado del Atlántico a través del Festival Internacional Cervantino de Guanajuato.

Actividades fuera del casco

Dentro de los espacios que van a acoger las diversas actividades están la plaza del Adelantado, el Paraninfo Universitario, el Casino de La Laguna, la Fundación Cristino de Vera, el museo de Historia y Antropología de Tenerife, la plaza del Cristo, el exconvento de Santo Domingo y la Biblioteca Municipal Adrián Alemán.

El encuentro también se celebrará fuera del casco de La Laguna. Así, el Museo de la Ciencia y el Cosmos acogerá varios conciertos. El parque de las Mantecas y la plaza del Tranvía en La Cuesta contarán con música en directo, mientras que en el AJ Project Indoor de Taco acogerá concursos y exhibiciones de skate.

En Punta del Hidalgo se podrá disfrutar del Festival Internacional de Cine Medioambiental de Canarias. Será al aire libre y se reivindicará la necesidad de proteger el medio ambiente. El Teatro Unión Tejina ofrecerá también varias propuestas de teatro dirigidas a diferentes públicos.

1. Mama no – Pablo López

Tras dos años del lanzamiento de su último álbum, Camino, fuego y libertad, el artista malagueño inauguró el inicio de su nueva era con esta canción. Antes de su estreno oficial, el cantante interpretó un trozo del tema en la última edición de La Voz, en la que fue coach. Asimismo, la presentó para los fans en los conciertos en formato 360º, que ofreció en algunas de las ciudades más importantes de la geografía española. Esta composición 100% propia y bajo la producción de Kim Fanlo, es el primer avance de su cuarto trabajo discográfico.

2. Tabú – Pablo Alborán ft. Ava Max

El cantautor acaba de publicar el primer adelanto del que será su quinto álbum de estudio, tras arrasar con su anterior producción, Prometo, el cual fue certificado con 6 discos de platino. En esta ocasión, ha contado con la colaboración de la pop star internacional, Ava Max, conocida por sus recientes éxitos, Sweet by psycho y So i am. Esta canción, que mezcla el español y el inglés, tiene un instrumental electrónico con una línea melódica algo oriental. En la producción, Pablo alborán ha contado con Edgar Barrera, productor que ha trabajado con relevantes artistas como Ariana Grande, Madonna o Juan Luis Guerra.

3. Don’t start now – Dua Lipa

Después de darse a conocer con su exitoso álbum debut, la artista británica está de regreso con el primer single de su nuevo disco. Don’t start now es un tema con pinceladas sesenteras, que habla sobre una relación tóxica. La canción ha sido compuesta junto a Ian Kirkpatrick, Caroline Ailin y Emily Warren. Con este mismo equipo escribió el hit mundial, New rules.

4. Up all night – Khalid

El artista estadounidense, conocido por temas como Location o por colaborar con Billie Eilish en lovely y con Ed Sheeran en Beautiful people, acaba de presentar el primer sencillo de su próxima producción discográfica. Este está producido por Digi, uno de los productores de su último disco y por Chrome Sparks. Khalid comentó para Billboard que se trata de una canción que compuso durante su última gira, en la que tuvo una conexión muy fuerte con sus seguidores. Esto le sirvió de inspiración. Asimismo, adelantó que se encuentra grabando nuevo material, el cual verá la luz muy pronto.

5. Into the Unknown – Panic! At the disco

Hace unas semanas se estrenó en cines la segunda parte de Frozen. Si la primera contó con Let it go, una de las bandas sonoras más reconocidas del cine de animación, en esta ocasión repite fórmula con Into the unknown. La canción fue grabada por varios artistas, pero sin duda, la que más está gustando al público es la de Panic! at the Disco. En esta versión, Brendon Urie sorprende con su amplio registro vocal.

6. Living Proof – Camila Cabello

El pasado viernes, 6 de diciembre, Camila Cabello publicó su segundo disco de estudio, Romance. Asimismo, presentó Living proof como quinto sencillo del álbum. La artista comentó en sus redes sociales que se trata de una de sus canciones favoritas de este trabajo. Este tema está bajo la producción de Matt & Robin, conocidos por trabajar en composiciones como Believer de Imagine Dragons o Cake by the Ocean de DNCE. La cantante lo presentó oficialmente en directo el pasado 24 de noviembre en los American Music Awards.

7. Another place – Bastille ft. Alessia Cara

El grupo estadounidense, reconocido por su éxito Pompeii, acaba de extraer un nuevo single de su último álbum de estudio, Doom days, el cual se publicó el pasado verano. La semana pasada editó una reedición del mismo, que incluye nuevo contenido. Para promocionar este lanzamiento, la banda presentó como nuevo sencillo una nueva versión de Another place, junto a la colaboración de Alessia Cara. «Siempre escuché Another place como dueto y quería que fuera una historia contada desde dos perspectiva», afirma el vocalista de la agrupación, Dan Smith.

8.  Haz de luz – Rayden ft. Blas Cantó

La canción, incluida en Sinónimo, el último álbum de Rayden, también tuvo su espacio en la reedición del mismo, pero esta vez, con la colaboración de Blas Cantó. El artista le aporta un toque de aire fresco a la melodía del estribillo, que parte de la idea de que «miramos de reojo un mar de estímulos sin observar detenidamente ninguno». El primer videoclip de esta canción presentó una historia conmovedora entre dos hermanos, en el que uno de ellos es ciego. A través de este, se ve cómo ignoramos muchos de los estímulos que percibimos mediante los otros sentidos.

9. Un golpe de suerte – Carmen Boza

La cantante y compositora andaluza presenta nuevo tema antes del fin de la gira de presentación de su exitoso disco, La caja negra. El último concierto del tour tendrá lugar el día 21 de diciembre en la mítica sala madrileña, La Riviera. La artista visitó Tenerife el pasado mes de marzo, donde presentó este trabajo, el cual la ha llevado por todo el país durante el último año y medio. Esta nueva composición se caracteriza por su toque intimista e introspectivo.

1o. Tusa – Karol G ft. Nicki Minaj

La artista colombiana pone el ritmo latino al top con su nueva canción, Tusa, junto a la colaboración de la rapera, Nicki Minaj. Cabe destacar que poca gente conoce el significado del título, por ello, la intérprete lo ha explicado en varias entrevistas. «Se trata de una expresión que se usa en Colombia para designar despecho y tristeza por el fin de una relación amorosa», comenta Karol G. El tema está teniendo un gran éxito en las plataformas de streaming. En YouTube, su videoclip oficial ya supera las 130 000 000 millones de visitas.

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La noche arrancó con el local lleno, grandes clásicos del rock patrio sonaban por los altavoces, amortiguados por el murmullo de un público animado y expectante. Pisando el escenario con timidez pero con decisión se abrió camino entre el rumor de la gente la voz de Mariana H, telonera del bolo de esta noche. La cantautora tinerfeña se metió a los asistentes en el bolsillo con rapidez y ayudó a crear  la atmósfera requerida para la velada con varias canciones acompañadas de su guitarra acústica. Sin duda, fue el complemento necesario para dar comienzo al evento.

Unas vez acabada la pequeña selección de la artista, el escenario volvió a quedarse desierto, a la espera de la protagonista que por fortuna, no se hizo de rogar. La entrada en escena de Carmen Boza fue demoledora, el público estalló en vítores y aplausos, que llegaron incluso a dificultar las palabras de agradecimiento de la cantante ante tanta devoción. El comienzo fue algo difuso, con pequeñas versiones y temas de trabajos antiguos, ideales para crear ambiente, pero que dejaron un poco atrás al público. Esto cambió con la llegada de dos pilares de la discografía de esta música, los primeros acordes de Delirios y éxtasis  y con la entrada en escena del bajo en  Culpa y castigo.

Boza consiguió el efecto deseado, tenía toda la atención  del público que observaba atento. Tras un pequeño discurso abiertamente feminista y a favor del aborto, la cantante dio rienda suelta a las cuerdas de la guitarra, dejando caer algunos himnos antiguos como Desconocidos o el que fue uno de sus sencillos más famosos La mansión de los espejos. Tras esto, la grada se mostró a gusto, había recibido su ración de nostalgia demandada y era el momento de dejar salir a jugar a las nuevas. Boza hizo hincapié en como de duro fue sacar adelante el proyecto, en como tuvo que deshacer varias veces todo hasta quedar satisfecha y animó a los asistentes a luchar por sus objetivos.

La importancia de tomar decisiones

Durante esta parte del directo salieron a la tarima canciones pertenecientes a ese último disco, previamente mencionado, y de forma natural se sucedieron unas a otras. La artista comenzó con Intro, como es lógico, siguiendo después con el sonido alegre y vivo de canciones como Dámelo o Mantra. Llegó el momento de detenerse a hablar antes de que sonase Esparto, siendo este un tema que tuvo mucho peso a la salida del LP. En él, la cantautora quiso dejar constancia de la importancia de tomar las decisiones que nos llevan a cambiar nuestra vida, alegando que difícilmente nos vayan a llevar, a la larga a peor.

Con el público ya rendido a sus pies, llegó el momento de incidir en melodía más populares, bajo el aviso de que el concierto estaba llegando ya a su fin. Así fue como llegaron temas conocidos y que fueron sencillos de este último álbum como La vida moderna y por último Gran hermano.

Antes de tocar la última, ya la artista avisó de que el evento daba ya sus últimos coletazos, ante la lógica desaprobación de un público que, si por él fuese, estaría cantando el resto de la noche. Pero no fue así, tras los saludos y agradecimientos pertinentes, llegó el momento de los bises, donde Boza explicó que después de tocar Gran hermano, solo le nacía interpretar su propia versión de un clásico del cantante flamenco Camarón, El tango de la sultana. Así pues, finalizado este sorprendente final, la artista se despidió de su entregada audiencia y a la sala volvió el hilo musical de Fito, Leiva y demás.

Una de las canciones constituyentes del álbum que lleva por nombre Esparto se publicó junto su  videoclip el pasado 12 de febrero. En él se puede apreciar una puesta en escena con un maquillaje complejo, de la mano de la artista multidisciplinar Anabel Perujo, que ya formó parte del proceso creativo del LP. El tema contrasta notablemente con un fondo negro y vacío, que le da más impacto visual a la imagen y al mensaje a transmitir.

Boza es, además, una guitarrista muy valorada en el panorama del rock español, pues ha realizado cameos en los escenarios con artistas de talla internacional como Leiva. No obstante, no se cierra en un solo género ya que también colaboró en discos icónicos como Antónimo del rapero Rayden o El día de la suerte de Juan Gómez del cantautor El Kanka. En definitiva, se puede decir que esta música no se amedrenta ante nuevos retos creativos. Esto quedó patente con su álbum debut La mansión de los espejos, donde ya ofrecía un sonido renovado y fresco. La producción destacó por su variedad de estilos en temas como Nana noir o Fieras, que pasan de la canción de autor, sensible y emotiva a un seductor y sucio rock con tintes de groove.

Durante el pasado verano, la solista presentó algunos temas de su último disco en un pequeño festival de Puerto de la Cruz, cuyo cartel estuvo conformado en su totalidad por mujeres. Pese a esto, su concierto en el Búho Club de La Laguna supondrá la primera presentación íntegra de álbum La caja negra, la cual no dejará indiferentes a los asistentes.