La Facultad de Bellas Artes de la Universidad de La Laguna (ULL) junto con el Aula Cultural de Pensamiento Artístico acogió el pasado viernes, 5 de abril, la conferencia Una pandilla de chicas y una manada de lobos: volver a narrar un cuento, impartido por David Cortés, profesor de Estética y Teoría de las Artes dentro de la ULL, con la finalidad de conocer de otras formas el cuento tradicional de Caperucita Roja.

De la mano de artistas como Kiki Smith o Sara Moon, Cortés ha logrado traer de vuelta una parte del cuento tradicional que había sido olvidada con un formato más plástico-artístico, centrando el contenido de la conferencia en los intereses del público, tanto para el estudiantado de Bellas Artes u otras ramas de humanidades como para los grupos de investigación dentro del campo del arte contemporáneo.

«Es interesante revisar cómo las identidades se establecen a partir de los cuentos que hemos escuchado desde nuestra infancia»

«Estamos en un momento donde se diluyen los parámetros de género que rompen con los planteamientos hetero-patriarcales que han dominado los cuentos tradicionales», afirma el director  resaltando la evolución de la historia desde su origen oral hasta su gran salto al formato escrito.

Destacó de igual manera que «es interesante revisar cómo las identidades se establecen a partir de los cuentos que hemos escuchado desde nuestra infancia», aclarando que las figuras de los cuentos influyen en cómo se desarrollan nuestras personalidades a lo largo del tiempo.

A lo largo de todo este evento, Cortés se ha centrado en recordar aspectos que se han ido diluyendo a lo largo de las miles versiones de este cuento tan popular. Desde la historia original de Charles Perrault, donde se pone en juego las habilidades de la protagonista, hasta un cuento con una finalidad de advertencia con consecuencias tétricas para Caperucita.

«Todos estos cuentos se trasladaban por medio de la palabra, muchos relatos que conocemos ahora son trasladados de versiones sin autores, una cuestión que la condena al cambio» afirma el profesor de Bellas Artes, cuya idea se refuerza con varios materiales que apoyan la idea de la evolución de la historia. Algunos de estos materiales fueron el libro desplegable de Warja Lavater, Le Petit Chaperon Rouge, donde se hace uso de puntos y manchas de colores para desarrollar la linealidad de la historia, varias ilustraciones de Gustave Doré o el libro de estilo de Kiki Smith, Companion.

El objetivo de esta conferencia dio resultados tras hablar con el estudiantado partícipe de este evento, donde concluyen que «todos los clásicos tienen una moraleja detrás la cual nosotros desde pequeños aceptamos sin plantearla ni prejuzgarla», consiguiendo esa reflexión que se busca a partir del arte.

Según David Cortés el objetivo de esta conferencia es «realizar un recorrido por las variantes de artistas del cuento tradicional de Caperucita Roja». Además «descubriremos la diversidad de sentidos que un relato, en apariencia sencillo, puede llegar a contener», destaca.

«Se trata de cómo las figuras de los cuentos tradicionales determinan nuestras identidades»

Se tratarán las diferentes revisiones sobre la fábula folclórica de Caperucita dadas por diferentes artistas como Kiki Smith o Warja Lavater. «Se trata de cómo las figuras de los cuentos tradicionales determinan nuestras identidades», afirma Cortés. La charla va dirigida al estudiantado de la Universidad de La Laguna y sus docentes así como a otras personas del campo del arte contemporáneo. También podrán participar quienes conozcan la historia de Caperucita roja y tenga interés en conocer los cambios que ha afrontado este relato a lo largo del tiempo.

El plazo de inscripción termina el jueves 4 de abril a las 23.59 horas, con treinta y cuatro plazas disponibles y coste cero. Por su lado, la Universidad de La Laguna, a través del Vicerrectorado de Cultura y Extensión Universitaria, emitirá un certificado a quienes asistan, previa inscripción en la actividad.

La obra titulada Caperucita (primer sueño) es un compendio de ilustraciones que se basa en el texto de Sor Juana Inés de la Cruz, religiosa jerónima y escritora novohispánica exponente del Siglo de Oro de la literatura en español. El autor asegura que su principal punto de fuga son esos recuerdos aleatorios de su infancia, es decir, figuras e ideas que hoy en día se vislumbran borrosas pero que fueron la esencia de esta obra.

No hace falta que un libro tenga palabras para que sea bueno

«Este libro es un cruce de rememoraciones, momentos y sensaciones que se quedaban en mi cabeza, me gusta darle al espectador la posibilidad de construir a través de la interpretación, ese proceso creativo que el ser humano posee», recalca el autor. Lo cierto es que este ejemplar comenzó a fraguarse tras el telón del festival del cuento de Los Silos, una exposición dirigida por Ernesto Rodríguez Abad, licenciado en Filología hispánica y francesa. «Para mí es muy conmovedor realizar este trabajo, Gabriel nos ha dado una protagonista que nos hace pensar más allá de lo simple y lo ramplón», asegura Rodríguez Abad.

Hanán, especialista en este tipo de literatura, destaca que a priori, tenía serias dudas sobre la manera de plantear una nueva versión de este clásico. «Con tantas Caperucitas que existen, no sabía si valía la pena apostar por esto, sin embargo, el formato que se presenta en esta obra, hace que te sumerjas de lleno en la historia», señala. Además, el interesante balance que hay entre los colores neutros, hace que se atreva a analizar la obra como un ciclo de regeneración.

El acto finalizó con una pequeña reflexión del artista autor, donde, además de agradecer a la editorial y, en especial, a Rodríguez Abad, recalco la magia de los libros y de la escritura en general. «Son capaces de mantenernos la fe y la esperanza, creo que es algo que no se debe perder», afirmó. Asimismo, invitó a los espectadores a que se sumerjan en todos los bosques y entresijos que se plasman en su trabajo.