¿Cómo empezó su amor por el arte? «Empezó desde pequeño. Tenía esa curiosidad de buscar más allá de lo normal. Se convirtió en lo que hoy en día es mi trabajo. A lo largo de estos treinta años he entrado y salido del mundo del arte, hasta que hace cinco llegó para quedarse. La pintura es la que me ha seguido toda la vida mientras yo daba tumbos. Descubrí entonces que es mi oficio». 

¿Desde cuándo lleva en este mundo? «Siempre he estado en él. Me he rodeado de artistas, hasta de escritores y escritoras. Cuando toco temas relacionados al arte siento que quiero hacerlo todos los días. Crear, pintar… Para mí no es un trabajo, no hay horarios. Estás constantemente jugando, sobre todo yo que toco arenas. Es como ir a la playa y, en vez de tener un lienzo en blanco, tienes todo el lugar para crear y dejar correr la imaginación».

«Ser artista es morir y volver a nacer en otro cuerpo»

¿Cuál es el tema principal de su obra? «Las arenas volcánicas. He investigado con otros materiales como el serrín, polvo de hierro… Pero me siento más identificado con la arena. Es una conexión. En Tenerife suelo salir a caminar o correr por sitios volcánicos. Eso me viene desde que soy pequeño. Lo que me queda de la niñez son esos grandes paseos con mis amistades por esos tipos de paisajes tan duros y de un color negro carbón».

¿Por qué empezó a dedicarse al arte? «Debido al cansancio de una rutina de trabajo que tenía y no me llenaba. Soy una persona que tiene que hacer cosas que me permitan estar al 100 %. Solía estar desmotivado y lo dejé todo. Pensaba que si me quería meter a este oficio tenía que dejarlo todo. Es como si murieras y volvieras a nacer en otro cuerpo. Es algo nuevo».

¿Dónde le gustaría exponer? «Mi sueño siempre ha sido Lanzarote, ya que mi mayor influencia es esa Isla. Me gustaría realizar mi primera exposición individual allí. El 4 de agosto tuve una colectiva junto a artistas que se dedican a lo urbano. Todo lo que me permita enseñar mi obra es motivo de estar agradecido. Puedo mostrarla en redes sociales, pero no es igual a apreciarla en persona».

«Una maravilla de la vida»

¿Cómo definiría el arte? «Es una maravilla de la vida. El arte puede cambiar vidas, formas de pensar… Muchísimas cosas. No es simplemente hacer una escultura o pintar. Es un estilo de vida. Creo que la vida es arte».

¿Qué consejo daría a las personas que quieren dedicarse a este oficio? «La vida es rápida. Hoy tienes treinta y mañana cincuenta años. Hay que aprovecharla. Que hagan lo que tienen dentro, sin vergüenza o rechazo. Si te caes, te vas a levantar. En Canarias tenemos artistas con muchísimo talento, debería salir más gente de las Islas. El arte forma parte de un movimiento». 

Néstor Curbelo es el creador de la marca de diseño Hugu, en Lanzarote. El artista realizó una serie de camisetas para el alumnado de Bellas Artes y Periodismo, y docentes del primer Campus de Escultura, Arte y Naturaleza, una residencia creativa organizada la semana pasada por la Universidad de La Laguna y la Fundación Curbelo Santana en la sede de esta intitución en el municipio de San Bartolome. Curbelo impartió un taller para explicar el proceso y los pasos a seguir para elaborar las prendas en el pulpo serigráfico, desde la tinta que utiliza hasta cómo envía los productos desde su tienda online.

Esta declaración de intenciones la formularon en el acto de presentación de la primera edición del Campus, que contó, también, con la asistencia del vicerrector de Cultura y Participación Social de la ULL, Juan Albino Méndez, y de Rufina Santana, presidenta de la Fundación Curbelo Santana.

En el Campus participan once estudiantes de la ULL: nueve de Bellas Artes y dos de Periodismo, que cuentan con el apoyo de tres estudiantes de la Escuela de Arte Pancho Lasso de Arrecife.

Isidro Pérez afirmó, tras agradecer el trabajo desarrollado por Paco Curbelo y Rufina Santana, que se sentía orgulloso de que la residencia creativa se desarrolle en el municipio, «puente de conexión entre la Fundación y la Universidad». Además, calificó el Campus como un aula cultural abierta que «hace feliz a la gente».

La consejera Myriam Barros, dijo que Lanzarote es un lienzo en blanco y que esta iniciativa servirá para promocionar el talento joven. Así, subrayó que «la juventud necesita que las instituciones estemos a su lado en el camino».

«En Canarias hay talento más allá del sector servicios»

El vicerrector de Cultura y Participación Social de la Universidad de La Laguna destacó que la Institución siempre creyó en la propuesta, formalizada en un convenio, pues «es una gran idea». Recalcó que «es positivo mostrar que en Canarias hay talento más allá del sector servicios». Asimismo, reconoció la apuesta por el Campus, que desde el primer momento contó con el apoyo del decano de Bellas Artes, Alfonso Ruiz (de igual forma presente en el acto), y la labor de José Luis Zurita, profesor de Periodismo, y de Itahisa Pérez Conesa, profesora de Bellas Artes, director y directora académica, respectivamente, del Campus.

Rufina Santana, por su parte, agradeció el apoyo de la ULL y del resto de instituciones y empresas colaboradoras «que han hecho posible desde el minuto cero que este primer campus sea un éxito». La presidenta de la Fundación señaló que el objetivo del Campus no solo es divulgar el arte de la escultura, sino «promover un estilo de vida».

Mesa redonda

Tras el acto de presentación, Itahisa Pérez moderó una mesa redonda sobre escultura y espacio público. Participaron el escultor y presidente de la Fundación, Paco Curbelo; Celestino Hernández, historiador del arte y asesor de la Fundación, y Antonio Patallo, director del Simposio de Escultura de Fuerteventura.

En el transcurso del coloquio reclamaron que quienes se dedican a la escultura deben poner en valor sus creaciones en el territorio y disfrutar con el trabajo, aconsejando al alumnado presente que si quieren llegar primero a cualquier
sitio tienen que entrenarse.

El evento finalizó con la entrega al alcalde de San Bartolomé del libro Puerto del Rosario. Una ciudad de esculturas, escrito por Celestino Hernández.