Es alarmante que en pleno siglo XXI sigamos presenciando actos de discriminación en el deporte, un ámbito que debería ser un ejemplo de inclusión y respeto. Los insultos racistas no solo afectan a los jugadores directamente involucrados, sino que también manchan la reputación del fútbol y perpetúan estereotipos dañinos.

El fútbol español no es ajeno a estos problemas. A lo largo de los años, ha habido varios incidentes de discriminación racial en los estadios españoles, lo que subraya la necesidad de abordar este problema de manera más enérgica y efectiva. A pesar de los esfuerzos por parte de las autoridades deportivas y los clubes para combatir el racismo, aún persisten actitudes intolerantes entre algunos segmentos de la afición.

Es importante reconocer que el racismo no solo se manifiesta a través de insultos verbales, sino también en actitudes discriminatorias más sutiles, como la falta de oportunidades para jugadores de ciertos orígenes étnicos o la discriminación en el trato por parte de los equipos arbitrales y las instituciones deportivas. Para erradicar el racismo del fútbol español, se necesita un enfoque integral que incluya la educación, la sensibilización y la aplicación efectiva de sanciones contra los infractores. Los clubes y las autoridades deportivas deben trabajar en colaboración con organizaciones antirracistas y comunitarias para promover la diversidad y la inclusión en el deporte.

«La lucha contra el racismo no solo es una cuestión deportiva, también es una cuestión de justicia social y derechos humanos»

La afición también tiene un papel importante que desempeñar al denunciar cualquier incidente de racismo y al mostrar su solidaridad con los jugadores afectados. Es fundamental crear un ambiente en los estadios donde se sienta el respeto independientemente del origen étnico o racial.

La lucha contra el racismo en el fútbol español no solo es una cuestión deportiva, también es una cuestión de justicia social y derechos humanos. Solo a través del trabajo conjunto y el compromiso firme de todas las partes involucradas se podrá construir un futuro donde el fútbol sea verdaderamente un juego para todos.

¿Cómo cree que la tecnología está impactando la industria de los videojuegos y cuál es su potencial futuro? «Estamos en un momento muy interesante con respecto a las nuevas tecnologías. Empezamos a entender nuevas maneras de interactuar con el videojuego, y eso, es especialmente positivo de cara a romper la barrera que a veces separa al público general de estas experiencias. No en vano, los avances técnicos especialmente en estas áreas, también acaban teniendo aplicaciones muy positivas en otros entornos, como puede ser la medicina, la accesibilidad, la docencia y muchos otros».

Su labor docente con TenerifeJuega y el proyecto Unreal4Kids es impresionante. ¿Qué le motivó a iniciar estas iniciativas y cuál ha sido la respuesta de los niños y jóvenes hacia el aprendizaje de desarrollo de videojuegos? «Unreal4Kids ha sido una prueba piloto de una metodología que hemos ido trabajando en el aula para la facilitar la llegada del desarrollo de videojuegos a gente joven. Por parte del alumnado la acogida ha sido sensacional ya que nos ha permitido darles una serie de herramientas que facilitan la expresión artística, y es precisamente en estas edades jóvenes (normalmente solemos tener alumnos de entre 10 y 14 años) cuando más aprovechan y se implican en este tipo de proyectos».

«Estamos en un momento muy bueno en cuanto a la accesibilidad con respecto al aprendizaje. El resto es investigar y experimentar»

Como unreal authorized instructor reconocido por Epic Games, ¿qué consejos daría a aquellas personas que están interesadas en aprender desarrollo de videojuegos con Unreal Engine? «Lo primero es que empiecen poquito a poco haciendo proyectos muy pequeños. Es normal que al principio parezca que no avanzamos, pero es simplemente una cuestión de tiempo y esfuerzo. Hay muchísimo material en internet que pueden aprovechar. Estamos en un momento muy bueno en cuanto a la accesibilidad con respecto al aprendizaje. El resto es investigar y experimentar».

Colabora con varias universidades y centros formativos. ¿Cómo cree que estas colaboraciones están contribuyendo al avance de la industria de los videojuegos y la formación de nuevos talentos? «Me gusta pensar que estoy aportando mi granito de arena como tanto profesorado que me precede. Procuro simplificar las cosas al máximo».

Como vicepresidente de Acadevi, ¿podría explicar brevemente qué es esta asociación y cómo contribuye al desarrollo y fortalecimiento de la industria de los videojuegos en Canarias? «Acadevi es una asociación para el desarrollo de videojuegos. Surge como punto de encuentro para quienes nos dedicamos profesionalmente o por simple afición. Lo bueno de las asociaciones es que reúnen a la gente y permiten que puedan conectar, generar sinergias y descubrir ideas y proyectos que igual de otra manera no sería posible. La existencia de este tipo de agrupaciones es siempre muy positiva para cualquier sector, pero especialmente en Canarias, donde la insularidad complica un poco que se forjen estas conexiones».

«La sensación de ver a un personaje moverse es probablemente la sensación profesional más gratificante que a día de hoy tengo»

Trabaja como programador generalista para THQNordic en proyectos como Chronos: Before the Ashes y Darksiders III. ¿Qué aspectos del desarrollo de estos juegos le resultan más emocionantes y desafiantes? «Lo interesante de la programación es cómo podemos dar vida a las ideas que tenemos. Desde cómo implementar ciertos sistemas a cómo la persona que juega percibe la experiencia. La integración de todas estas cuestiones resulta muy gratificante, especialmente cuando todo funciona apropiadamente. La sensación de ver a un personaje moverse o un concepto más abstracto funcionar dentro de un videojuego es probablemente la sensación profesional más gratificante que a día de hoy tengo».

¿Cuáles son algunos de sus juegos favoritos y qué es lo que más le atrae de ellos? «Juegos favoritos tengo a puñados. Normalmente cuando me hacen esta pregunta siempre suelo responder algún juego distinto, pero si te tengo que poner alguno representativo, te diría que Legend of Zelda: A Link to the Past. Lo que más me suele gustar de un videojuego es esa primera sensación de novedad al empezar. Como todo se siente nuevo y cómo aún no tienes unas intuiciones generadas con respecto a lo que puedes hacer y lo que vas a experimentar. Puedes pensar en esto como cuando un bebé empieza a experimentar el mundo; todo es estimulante, nuevo. Y es esa sensación de redescubrir conceptos lo que más me suele gustar».

Su lanzamiento está previsto para la segunda mitad de 2024 en PC, ofreciendo una experiencia única que fusiona nostalgia con innovación en el mundo de los videojuegos. En la página del juego en Steam , Yu ha señalado que «nos encontramos a pocos meses de completar un juego sólido, pero estamos optando por un lanzamiento en la segunda mitad del año para permitirnos realizar pruebas adicionales y llevar a cabo una estrategia de marketing más completa».

The UFO 50 Steam store page is now up! Add it to your wishlist if you're interested in a 50-in-1 (!) game collection from the creators of Spelunky, Downwell, and Catacomb Kids.

Steam will be our launch platform for PC! Release date TBA. #UFO50

?: https://t.co/J6UjMis1wE pic.twitter.com/GlQOhBR7Nd

— Derek Yu (@mossmouth) September 12, 2019

El enfoque actual del desarrollo se centra en la optimización del código y la resolución de las «decisiones fundamentales» tomadas al inicio del proyecto en GameMaker Studio 1. Aunque el proyecto fue anunciado inicialmente en 2017 con un lanzamiento programado para 2018, las actualizaciones sobre su progreso han sido escasas desde entonces.

Los cincuenta títulos abarcan una amplia variedad de géneros, que van desde plataformas y shoot’em ups hasta puzzles y RPGs, ofreciendo experiencias tanto para un solo jugador como para múltiples participantes.

Los desarrolladores aseguran que, aunque los juegos son más pequeños en comparación con los títulos de la era de 8 bits a los que rinden homenaje, no se trata simplemente de minijuegos o microjuegos, ya que la compilación completa promete más de cien horas de entretenimiento.

UFO 50 presenta una narrativa que gira en torno a una misteriosa empresa de los años 80, que sirve como hilo conductor para la colección de juegos.

Ikumi Nakamura, CEO y directora creativa de Unseen, describió Kemuri como un juego de acción cooperativo en línea PvE que presenta una atmósfera sobrenatural y la caza de yokai como elementos centrales. La presentación del juego durante el IGN Fan Fest 2024 ofreció a los espectadores un vistazo exclusivo al proceso de desarrollo del título. El equipo encargado de su creación compartió un vídeo de siete minutos en su canal oficial, mostrando artworks, prototipos y otros detalles que revelan el cuidado y la atención al detalle que están dedicando al proyecto.

Una característica interesante de este título es su enfoque en la personalización de los personajes y el desarrollo de habilidades. Además de la emocionante acción y la caza de yokai, quien juegue tendrá la oportunidad de mejorar y especializar a sus personajes a lo largo del juego. Esto incluye la posibilidad de desbloquear nuevas habilidades, ampliar su equipamiento y personalizar su aspecto visual. Esta profundidad en la progresión añade una capa adicional de estrategia y customización a la experiencia de juego, permitiendo al usuario adaptar su estilo de juego a sus preferencias individuales y crear personajes únicos dentro del mundo del propio videojuego.

El anuncio inicial en The Game Awards generó una gran emoción entre sus fieles, quienes han estado ansiosos por conocer más detalles sobre este proyecto desde entonces. La aparición de la directora del estudio en eventos como el E3 y su asociación previa con Tango Gameworks, han ampliado aún más el entusiasmo en torno a esta nueva entrega.

Como director ejecutivo, Palalic establece la visión del estudio y lidera el camino hacia la innovación en el mundo de los videojuegos. A su lado se encuentra Garrett Young, un líder experimentado con un historial impresionante en empresas como id Software,Microsoft, Activision y Disney. Young, en su papel de gerente general, supervisa las operaciones diarias y asegura que los proyectos que se desarrollen alcancen su máximo potencial.

Este proyecto también ha logrado atraer talento de primer nivel en áreas clave como animación y diseño de personajes. Rico Flores, conocido por su trabajo en títulos aclamados como Uncharted y Anthem, lidera el equipo de animación del estudio, prometiendo ofrecer experiencias visuales impresionantes y cautivadoras. Colin Thomas, responsable de personajes en juegos de renombre como Uncharted, The Last of Us y Resistance, aporta su creatividad y experiencia al desarrollo de personajes en Emptyvessel.

We are a brand new studio focused on immersive shooter experiences. In due time, we will reveal THE SYSTEM. Until then, join us at: https://t.co/UjW7ssOXMI pic.twitter.com/qbPtUQRyxf

— emptyvessel (@emptyvesselplay) March 12, 2024

Una adición notable al equipo es el compositor Mick Gordon, reconocido por su innovador trabajo en juegos como Prey, Doom, Wolfenstein y Killer Instinct. Gordon, conocido por su habilidad para crear paisajes sonoros inmersivos y emocionantes, añade un toque especial a los proyectos del estudio.

Contando con un equipo diverso y talentoso, Emptyvessel está preparado para desafiar las convenciones y explorar nuevos horizontes en el mundo de los videojuegos. Con su compromiso con la creatividad independiente y la diversidad, el estudio promete ofrecer experiencias de juego emocionantes y transformadoras que cautivarán a los jugadores de todo el mundo.