Enrique San Francisco debutó en el mundo del cine y, desde entonces, su carrera se ha desarrollado entre la interpretación y la comedia.  En la gran pantalla ha participado en películas como Colegas o El Pico. En televisión alcanzó la fama con su papel de Tinín en la emblemática serie Cuéntame cómo pasó, entre los años 2001 y 2008.

En su faceta como humorista también ha triunfado; son muchas las actuaciones que ha representado encima de los escenarios con gran éxito entre el público y la crítica. Su inconfundible pelo rubio, su voz ronca y su manera de contar las cosas lo han convertido en uno de los mejores comediantes de España. Este espectáculo se desarrollará en varias ciudades del país como Madrid, Valencia, Zaragoza y Tenerife, dentro del marco de su gira nacional. Los tickets para acudir a dicho evento se agotan con bastante anterioridad al día de la actividad.

Jugando con la luz, la oscuridad, el ritmo, el movimiento y el caos, intentan expresar los diferentes procesos cíclicos que rigen el día a día de las personas. Aquel que inhala, tendrá que exhalar; lo que se expande, acabará por contraerse; la divergencia se transformará en convergencia y, el nacimiento, conduce a la muerte, la cual da paso a nueva vida. De la mano de diversos lenguajes estéticos se invita a los espectadores a sumergirse en aquellos misterios fundamentales para los que no existen respuestas, solo preguntas.

InDrift surge de un cruce de caminos creativo que ha adquirido su propia identidad. La mezcla de talentos y la necesidad de explorar nuevos territorios es la esencia de aquellos que forman parte de esta organización. Cada uno de sus miembros aportan una destreza especial que garantiza que la obra esté perfectamente ensamblada: Dea Woon Kang, artista audiovisual con amplia experiencia en la iluminación y la videocreación; Antonio Koppel, batería y percusionista; Miguel Jaubert, chelista de música clásica, experimental y de fusión, y Karen van Serai, bailarina cuyo elemento natural es la danza del giro y la música oriental, son solo algunos de los artistas que harán vibrar el recinto lagunero.

Por otro lado, cinco adolescentes problemáticas son enviadas al internado Blackwood, donde tendrán que acogerse a un programa experimental de enseñanza que imparte la enigmática Madame Duret (Uma Thurman) en ese peculiar lugar. Allí empezarán a manifestar curiosas habilidades que desconocían poseer y a tener extrañas visiones y pérdidas de memoria. Todo ello hasta que la frontera entre realidad y sueño se vuelve demasiado difusa. Solo entonces comprenderán el motivo por el que han sido llamadas a esa escuela. Aunque quizá ya sea demasiado tarde. Este filme no está recomendado a personas menores de 16 años.

 Fuerteventura se hace notar en la gran pantalla

Solo cuenta la vivencia del joven surfista Álvaro Vizcaíno (Alain Hernández) cuando, en septiembre de 2014, buscando la ola perfecta en la isla majorera, sufre un terrible accidente. Tras precipitarse por un acantilado en una zona inaccesible, se queda atrapado con la cadera rota y múltiples heridas. Así, lo que parecía una nueva jornada deportiva, se acaba transformando en 48 horas de agonía y miedo en las que tendrá que enfrentarse a la naturaleza y a sus propios demonios para lograr sobrevivir. Película no apta para menores de 12 años.

Por último Nico, 1988 narra la vida de la cantante principal del grupo Velvet Underground, Christa Paffgen, más conocida como Nico. Este documental repasa su historia con su único hijo, su adicción a las drogas, su música, sus letras, su manera de inspirar a Warhol, sus actuaciones… Además, también relata una segunda etapa personal sobre el inicio de su carrera en solitario.

El llamamiento estará abierto hasta el próximo 17 de agosto y está destinada a 11 estudiantes con discapacidad acreditada igual o superior al 33 % que deseen convivir con un/a compañero colaborador/a; así como a otros 11 alumnos que deseen participar como estudiantes ayudantes en el citado programa, teniendo que tener superado el 25 % de los créditos de la titulación que esté cursando en la organización sevillana.

Oportunidades para víctimas de violencia de género

En el caso de que queden plazas sobrantes de los emparejamientos (alumno con discapacidad más estudiante colaborador), podrán solicitar plaza los colegiales que acrediten ser víctimas de violencia de género y el colectivo que justifique haber sido hijo/a de una mujer víctima de dicha agresión. Si aún quedaran vacantes libres, se asignarán a personas pertenecientes a colectivos desfavorecidos o en riesgo de exclusión social.

Las viviendas, situadas cerca de los campus universitarios de Pirotecnia y Rectorado, tienen un coste de alquiler que oscilará, dependiendo del hogar, entre 148 euros mensuales por persona y 160 euros para cada una de las personas que compartan la vivienda. En este alquiler ya se han incluido los gastos de agua, luz y comunidad.

También se puede solicitar una ayuda económica

Todas las casas constan de dos habitaciones en torno a 50 metros cuadrados, distribuidas con salón comedor, dormitorio, baño y cocina amueblada. Las instalaciones disponen de zonas comunes: lavandería, sala de reuniones y wifi.

A pesar del bajo coste, los interesados también podrán solicitar una ayuda económica en el marco de la convocatoria de ayudas para estudiantes con necesidades de apoyo personal asociadas a la discapacidad o por situación sobrevenida, que oscilan entre los  800 y 1000 euros por curso académico y por persona. La Universidad de Sevilla ha invertido cerca de 35 000 euros en esta red de viviendas inclusivas.

Los ensayos de esta función han tenido una duración de tres meses, con una clase de dos horas a la semana y, durante este tiempo, sus participantes han podido aprender recursos de dicción, memorización e interpretación. Esto les ha ayudado, además, a mejorar las relaciones sociales, el contacto visual y la empatía. Bajo la dirección de Elida Gazmira Pérez, 12 alumnos con edades comprendidas entre los 16 y los 40 años, serán los encargados de amenizar esta simulación. Cabe destacar que esta docena de personas son miembros de las ya citadas corporaciones, aparte de voluntarios en las mismas.

La Fundación DISA aspira a fomentar el conocimiento, potenciar el capital humano e intelectual y defender la economía de las ideas. También pretende convertirse  en el referente del impulso y consolidación de la transformación de la realidad social canaria a través de diferentes acciones, ya sean de carácter deportivo-cultural, medioambiental, educativo o de investigación.

Por su parte, APANATE surge en 1995 de la mano de un grupo de familias con hijos con Trastornos del Espectro del Autismo (TEA) que, ante la falta de servicios especializados en Canarias para esta alteración, deciden formar a la sociedad. Por otro lado, ASPERCAN pretende defender los derechos de las personas con Síndrome de Asperger, promover su diagnóstico precoz, tratamiento, educación, desarrollo personal y plena integración social y laboral.

Su visión de este deporte no es solo “jugar con una pelota”, sino “respetar a los demás y compartir con ellos como un equipo”. La instrucción es un factor importante para el aprendizaje de cualquier ejercicio, así como la familia. “Amamos esta modalidad, sobre todo, por el esfuerzo que han hecho siempre nuestros padres con nosotros. Nos dividíamos para llevarnos a los entrenamientos y, en los partidos, no importaba el resultado, siempre salíamos con una sonrisa”, explican las hermanas.

“Nos sentimos rechazadas en el equipo mixto”

Ambas captaron rápido la atención de ojeadores a nivel territorial y tras jugar varios encuentros con buenas actuaciones “nos presionaron para formar parte de la Selección de Tenerife”, pasando Paula las primeras etapas. Andrea no tuvo tanta suerte, ya que tras tener unos malos días, no estuvo a la altura y “jugué muy mal esas fases”.

Seguían entrenando en el Juventud Laguna y, tras conocer en su facultad a varios chicos de Erasmus, decidieron montar un combinado mixto para el Trofeo Rector de la ULL. “Ganamos todos los partidos y en la final sufrimos bastante al comienzo porque nuestro adversario era muy fuerte, pero vencimos con bastante diferencia”, relatan las tinerfeñas. Al preguntarles si se habían sentido rechazadas alguna vez en este tipo de grupos por su sexo, confiesan  que “sentíamos que los chicos con los que jugábamos preferían hacer sus tácticas y sentirse seguros que apostar por nosotras. Nos sentimos excluidas”.

En cambio, en otros conjuntos, “veíamos que sí se la pasaban bastante a las chicas y no entendíamos porqué a nosotras no, tenemos muy buen juego como base, controlamos bastante bien, somos rápidas y ágiles…». Por otro lado, comentan que “una mujer no se puede ganar la vida ejerciendo un deporte, en cambio un hombre sí”. En este sentido, las mellizas, aseguran que “la jugadora tiene que ser extremadamente buena para que se le dé el prestigio que merece. En una persona de sexo opuesto esto no ocurre, puede ser bueno o normal y ya tiene un reconocimiento notable”.

«El deporte de mujeres no se valora»

Para las hermanas, distinguir entre deporte masculino y femenino es un inconveniente que afecta a la sociedad que, a pesar de experimentar cierta evolución, debería tener más visibilidad de la que tiene. Asimismo, señalan como uno de los posibles factores el tratamiento de los medios de comunicación de estos aspectos, ya que se antepone lo masculino siempre. Además, recuerdan que “el Mundial de Baloncesto Femenino se celebra este año en Tenerife y nadie lo sabe. Si llega a ser el de chicos, estaríamos cansados de ver la publicidad y el patrocinio en todos lados”.

Como universitarias tienen que tener claro el periodo que emplean en la carrera y en su hobby favorito. “Hay tiempo para todo, incluso es mejor estar ocupada haciendo algo que te guste porque así te organizas tu día a día. Tener un horario establecido te hace mejor estudiante y deportista”, concluyen.

El comercio callejero está regulado en las ordenanzas municipales y castigada en el Código Penal si la mercancía que se pretende vender incluye discos ‘piratas’ o artículos falsificados, pero lo cierto es que cada vez son menos los expatriados que acaban en el banquillo. El motivo de estas circunstancias se puede deber a que hoy ya no se venden prácticamente CDs ni DVDs y, la mayoría de las actuaciones policiales, acaban en la vía administrativa y no en la penal.

Un negocio que no gusta

La venta ambulante en manta es un comercio despreciable que favorece a las mafias con desfalcos y eterniza la precariedad de los inmigrantes que la ejercen. La persecución de las autoridades contra ellos es una forma de atentar contra su miedo y su inseguridad y que no acaba de funcionar, ya que nadie parece interesado en arremeter contra la verdadera esencia del problema.

Se trata de una opción para aquellos que aspiran a un modo de vida honrado tras salir de los centros de menores o de retención. Hacer pagar siempre a la parte más débil de la sociedad define nuestra incapacidad como país.

Los manteros son el foco de delincuencia callejera, cuyo negocio no tiene bandera. No se puede eludir la responsabilidad de quienes cometen delitos, ni de sus clientes que aprovechan sus grandes ofertas para adquirir productos de marcas caras a un precio mucho inferior. Pero, para muchos, estos inmigrantes valen lo mismo que sus productos, olvidándose de que son personas y no objetos.

Algunos de los temas del programa giraron en torno a la voz como instrumento y a la interpretación de partituras corales. Alrededor de 20 personas pudieron disfrutar del aprendizaje y compartir numerosas experiencias. Este seminario finalizará con un concierto participativo el próximo lunes 14 de mayo.

A través de esta jornada, Chinea pretende acercar al alumnado este tipo de música para así aumentar algunas competencias fundamentales que servirán para el posterior desarrollo personal y profesional. Este taller, está formado por miembros de agrupaciones folclóricas, instrumentistas, componentes del grupo de la tuna de medicina y curiosos que quieren saber más sobre la música, que durante esta inauguración, se mostraron atentos y con ganas de participar.

Todo tipo de voces y juegos

Después de explicar qué era una coral y cómo se produjo su expansión, expuso una muestra de las diferentes voces que la componen, entre ellas las de  mujeres, hombres y las blancas, también conocidas como escolanía o coro de los niños. Para ello, recopiló diferentes grabaciones en las que sonaban orfeones del País Vasco y de Italia.

Asimismo, resaltó la importancia de la figura del director, cuya misión no es solo “mover un palito como todos creen”, sino preparar y coordinar las diferentes cuerdas con el fin de interpretar una obra musical. Además otra de sus funciones es la de “intercalar temas en un concierto para llamar la atención del espectador”.

Para finalizar, Chinea, quiso dinamizar el grupo para que los allí presentes se conocieran. Elaborando diferentes juegos que consistían en interactuar con voces agudas y graves, causando confusión y muchas risas entre los integrantes.

¿Cómo empezaste en el mundo de la música? “Empecé a través de mi madre que toca la guitarra y ella le siguió los pasos a mi abuelo. Cuando tenía 8 años estuve en clases de piano y no me sirvieron de nada. Después cogí su guitarra, comencé a aprender de forma autodidacta y hasta ahora”.

¿Cuál es tu estilo y cómo llegaste a él? “No tengo un estilo particular, yo lo defino como una fusión de muchas cosas, desde jazz, funky, flamenco, reggae, soul, hasta folklore canario. Empecé escuchando pop americano y poco a poco fui derivando en otras cosas más ‘heavys‘ como el rock and roll y acabé escuchando a Red Hot Chili Peppers, que es un grupo que me encanta. De hecho tengo un tatuaje en la muñeca con su logo. Y, después de eso, ya empecé a escuchar cosas nuevas y a interesarme por artistas como el Kanka, un cantante que me ha hecho escribir temas con un rollo diferente al que yo solía hacer”.

¿Qué significó para ti crear tus primeros temas? “Recuerdo con especial cariño componer el Reggae de la Infancia, es la primera canción que creí que estaba bien escrita. Lo que yo expreso en ese tema es lo que yo creo, son mis pensamientos y considero que se transmite de una manera muy real”.

“Cada estilo musical es respetable”

¿En qué te inspiras para escribir tus temas? “En muchas cosas, yo sobre amor no escribo mucho, ahora quizás estoy empezando, será porque estoy enamorado ja, ja, ja. Soy más de sentarme en un banco, ver a la gente pasar y quedarme con muchas cosas. Eso me inspira y así es como han salido muchas de mis composiciones”.

Hoy en día las canciones más escuchadas por jóvenes son las de estilo trap o reggaetón, algunas incluyen contenido machista y han sido denunciadas. Como músico, ¿qué piensas de este tipo de melodías? “Cada estilo musical es respetable, pero a donde tenemos que ir es al contenido. Cuando está mal o no corresponde con la realidad o con valores buenos y positivos para la sociedad, es cuando deberíamos eliminar ese tipo de temas”.

¿Qué sientes cuando te subes a un escenario? “Lo que siento son cosquillitas en la barriga siempre, al igual que cuando juego a baloncesto, tenis o fútbol aunque sean escenarios diferentes ja, ja, ja. Básicamente eso, hormigueo y llegado el momento en el que me siento cómodo, se convierte en una sensación de plenitud, de estar contento y de disfrutar de lo que hago”.

¿Cuál es el sueño que, como artista, quieres conseguir? “A nivel musical, el que siempre he tenido es llegar a hacer un tema con el que yo me sienta totalmente identificado, que exprese y cante lo que yo quiero manifestar de verdad, es decir, que transmita algo real, de lo que esté convencido y que sienta con el corazón”.

«Mi memoria está fatal»

¿Hay alguna anécdota que puedas contar de tus actuaciones? “Pues tengo una destacable. Mis amigos son muy buena gente y resulta que yo tengo 28 temas escritos, pero mi memoria está fatal. Entonces, en algunas de las actuaciones que he dado, me han visto perdido, nos hemos mirado y con la boca me han vocalizado la canción para yo recordar por donde iba ja, ja, ja”.

En diferentes redes sociales, has adelantado la producción de Mojo Picón, un nuevo single, ¿qué puedes adelantarnos? “Lo que puedo adelantar es que en teoría estaba previsto para poder ser publicado el miércoles o el jueves, porque el viernes tengo una actuación en el Arcón, y viene cargado de funky, de Mojo Picón y de mucha gastronomía canaria, vamos a llamarlo así”.

¿Qué  tienes en mente para el futuro? “Continuar con mi carrera, acabarla que tengo unas ganas terribles, seguir surfeando y viviendo que es lo mío”.

El segundo puesto lo ocupó Leonardo Mena con su fantasía Naughty Gaysha, coincidiendo en un empate técnico el cual tuvo que resolver la presidenta del jurado, Bárbara Palacios, Miss Universo en 1986. Damián Rodríguez, natural de Santa Cruz de Tenerife; Eder Aurre, procedente del País Vasco e Imbela Martín y Esteban Ecker, desde Madrid, fueron los otros cuatro finalistas que lucharon en la pasarela para optar por el título como Joven Diseñador.

El acto, presentado por los periodistas Mariam Moragas y Manoj Daswani, contó con la presencia del presidente del Cabildo Insular, Carlos Alonso; el alcalde de Santa Cruz, José Manuel Bermúdez así como del vicepresidente económico, Efraín Medina que fueron los encargados de hacer la entrega de galardones a los posicionados en primer y segundo lugar. También se obsequió el diseño Avant-Garde, de Esteban Ecker, al ser elegido como Colección Comercial.

Durante la deliberación del comité, el modisto portugués João Rôlo presentó en primicia mundial Czarina, su nueva colección otoño-invierno 2018/2019, inspirada entre otras cosas en la sofisticación del Imperio Ruso. Una vez acabada la Feria de la Moda, su proyecto viajará hasta la Fashion Week de los Emiratos Árabes.

El cine español estará presente con una comedia inspirada en hechos reales, La Tribu. Virginia es limpiadora de profesión, pero su vocación es el streetdancer. Así, practicando baile urbano, disfruta de su tiempo libre junto a sus compañeras del barrio, Las Mamis. Además, la intérprete ha recuperado al hijo que dio en adopción, Fidel, un ejecutivo que lo ha perdido todo, incluso la memoria. Ambos descubrirán que, a pesar de venir de mundos muy diferentes, llevan el ritmo en la sangre.

Lara Croft ya no es la misma que solía ser. Aquel sujeto de videojuegos que se hizo de carne y hueso en el cuerpo de Angelina se ha reinventado en la piel de Alicia Vikander, protagonista de la nueva película Tomb Raider. Ahora en una versión más actualizada, presenta a una heroína acorde a la etapa, una fémina valiente, astuta y lejos de ser infravalorada.

La tragedia se dejará ver en las salas de cine

Garth Davis dirige María Magdalena, una obra dramática que relata la leyenda bíblica desde el punto de vista biográfico de una joven mujer que busca dar un nuevo sentido a su vida. A pesar de las jerarquías y reglas impuestas por el momento, ella se atreve a desafiar a su familia y unirse a un nuevo movimiento social liderado por Jesús de Nazaret.

Otro de los títulos que llega a la gran pantalla es Perdido. Julien, un hombre de negocios que pasa la mayor parte de su tiempo fuera de casa. Tiene a su familia olvidada y abandonada. Su matrimonio se arruina y se separa de su pareja. Un día, esta le llama avisándole de que su pequeño de siete años ha desaparecido. Comienza a buscarle mientras se da cuenta, poco a poco, de la oscura verdad que oculta el caso de desaparición de su descendiente.

Los amantes del mundo anime también tienen una cita con el cine durante este fin de semana: llega  A Silente Voice. Esta historia trata sobre las consecuencias que traen el querer destacar sobre el resto a toda costa, algo que ha experimentado Shōya Ishida, un chico que se burla de su compañera sorda, Shōko Nishimiya. Ella, al sentir el acoso por parte del joven, tiene que cambiarse de colegio. Pasado los años, Ishida se arrepiente de su mal comportamiento y querrá reencontrarse con la chica para hacer todo lo posible para obtener su perdón.

En el reparto, son conocidos algunos de los nombres por ser artistas sonados en el mundo de la  interpretación. Manuel Morón (Armero) Secun de la Rosa (Rubio), Miki Esparbé (Ramírez), Pepe Ocio (Sotomayor), Manolo Solo (Fernández) y Edu Soto (Enrique) son los protagonistas  de esta representación. Personajes muy inusuales que buscan “crear una oficina con gente de todos lados y dar esa sensación de que, aunque no tengas nada que ver, tienes que juntarte con otros para trabajar”.

Como en la película, la creación comienza con la recogida de firmas impulsada por Ramírez, empleado español de una multinacional norteamericana. Lo que pretende es conseguir que su empresa conceda a los trabajadores una sala donde poder fumar (en inglés, smoking room), tras prohibirles hacerlo en la oficina. En un primer momento, todos sus compañeros le brindan su apoyo, pero, a la hora de la verdad, nada es tan fácil como parece. Se trata de un montaje con personalidad propia que consigue mantener el espíritu que convirtió a la cinta en una de las películas más celebradas del cine español de los últimos años.

En este acto favorecedor, se contará con la presencia de artistas canarios conocidos por su gran trayectoria relacionada con el humor como Jabicombé y Maestro Florido, entre otros. Ellos se encargarán de hacer un espectáculo donde la risa será la partitura que acompañe durante todo el show a los asistentes.

Barrios Orquestados surge en el año 2005 en la mente de su director, José Brito, con la intención de hacer llegar la música a todos los públicos y, especialmente, a aquellos que se encuentran menos atendidos. El plan social tiene como propósito crear agrupaciones musicales de cuerda frotada (violines, violas, violonchelos y contrabajos) en todos los barrios de Gran Canaria y Tenerife que tengan necesidades especiales y donde la cultura se vive de manera limitada o, simplemente, no llega por diferentes motivos.

También cabe mencionar algunos de los premios con los que esta iniciativa de índole caritativa ha sido reconocida durante todo este tiempo, como es el III Premio Antonio-Vicente González de Acción Solidaria de la ULPGC (2013); el Premio Richard Leacock al mejor largometraje del 15º Festival Internacional de Cine de Las Palmas con el trabajo Con Cuatro Cuerdas (2015); el Premio Cuando la música es magia de Radio Gáldar (2015); o el Premio Ser Canario de la Cadena Ser (2017).

El álbum que, según el artista, es «el más completo», cuenta con la incorporación de temas como Bella y Sensual, Imitadora o Héroe favorito. Además, el protagonista estrena videoclip coincidiendo con la fecha del concierto que ofrecerá en la capital tinerfeña. Este nuevo sencillo recibirá el nombre de Sobredosis, cuenta con la colaboración de Ozuna, cantante puertorriqueño, compositor de trap y de reggaetón. Golden es el primer álbum latino incluido entre los 10 primeros lugares del Billboard 200 en los últimos tres años y, recientemente, tras el comienzo de la gira, se ha convertido en el  más vendido del año.

El cantante, solista desde el año 2011 tras el dejar el conocido grupo Aventura, ha logrado en cuatro años, ser siete veces número uno en la lista Hot Latin, un recopilatorio musical que enumera las canciones más escuchadas en emisoras de Estados Unidos. La gira en España arranca en abril en ciudades como Madrid, Barcelona, Málaga, Valencia o A Coruña cerrando este recorrido musical en las Islas Canarias.

Las seis plataformas temáticas de explotación de la ESA, permiten extraer conocimientos de los grandes conjuntos de datos ofrecidos tanto por el Programa Copérnico de Europa. Diseñado para proporcionar información precisa, actualizada y de fácil acceso para mejorar la gestión de medio ambiente, comprender y mitigar los efectos del cambio climático y garantizar la seguridad ciudadana. Los satélites de observación de la Tierra ofrecen una visión amplia adicional dentro del área total de servicio de 1 300 000 kilómetros cuadrados. Además, los que usan la técnica radar son extremadamente buenos en la detección de hielo marino e icebergs, incluso en las nubes o la oscuridad.

El director de PolarView (organización líder en el Mundo para la previsión de control operativo, basado en satélites de las regiones polares y la criosfera), David Arthurs, comenta que “cada vuelo dura de siete a nueve horas para cubrir una extensión de agua de 75 000 kilómetros cuadrados o más”. Los aviones realizan vuelos de reconocimientos regulares de enero a julio, aumentando así la cantidad de imágenes de radar de los satélites Sentinel-1A y -1B de Europa.

Michael Hicks, jefe científico del Servicio Internacional de Patrulla de Iceberg, añade que “este enfoque de la nube proporcionará un puente para el futuro mediante la mejora de nuestra capacidad para vigilar los peligros de los iceberg y así seguir protegiendo a la comunidad marítima”.