El objetivo de esta cita es profundizar en el conocimiento de los documentos históricos de este conjunto de islas, ya que, en los últimos diez años, se han realizado diversas líneas de investigación en Historia y Archivística que están lanzando sugerentes indagaciones sobre la construcción de estos datos. A su vez, esto ha planteado su revalorización, no solo como repositorios de fuentes documentales alternativas a los institucionales de la Iglesia y el Estado, sino también como objeto de estudio. Esto se debe al particular contexto de creación y transmisión al margen de los espacios formalizados del poder político-institucional de su tiempo. Así, la situación genera que conformen un patrimonio común cuyo valor trasciende a la dimensión histórica, pues resultan, especialmente, interesantes como expresión de identidades, memorias y discursos plurales.

Un programa con horario de mañana y tarde

Mañana miércoles 16, a las 11.00 horas, tendrá lugar la inauguración con la intervención del presidente del Gobierno de Canarias, Fernando Clavijo, y de los representantes de los centros universitarios. A posteriori, a las 12.00 horas, la doctora María de Lurdes Rosa, del Instituto de Estudios Medievales y de la Universidad Nova de Lisboa, ofrecerá la primera ponencia: Arquivos de familia e aquivos de comunidade.

A la tarde, comenzará la primera sección bajo el nombre de Los archivos de familia: patrimonio familiar y herencia cutural de la comunidad, donde Maria João da Câmara, del Centro de História d’Aquém e d’Além-Mar de la Nova, será la moderadora. Archivos y noblezas en la Península Ibérica: una idea y sus papeles conformará la primera conferencia, a las 16.00 horas, que correrá a cargo del profesor José Antonio Guillén Berendero, de la Universidad Rey Juan Carlos. La última del día, Archivos familiares en Gran Canaria: el archivo maldito de Felipe de la Nuez, por Delgado Hernández, de la Universidad de las Palmas de Gran Canaria. A las 18.40 horas cerrará la jornada un debate.

Historia, archivos y fuentes documentales es el título que recibe la segunda parte del seminario, donde la docente Ana Viña Brito, de la ULL, será la coordinadora. A las 10.00 horas tendrá lugar la primera exposición de Joseph Morsel, de la Universidad de París: Historia, archivos, y fuentes documentales: antiguos problemas, nuevas perspectivas.

La tercera parte, Sociedades atlánticas y archivos de familia, comienza el mismo día a las 16.00 horas con la experta María Eugenia Monzón Perdomo, de la institución lagunera, y el doctor Pedro Cardim, del Centro de História d’Aquém e d’Além-Mar y de la Universidad Nova de Lisboa, con Entre la autoridad señorial y la corona portuguesa (siglos XV-XVII). Las élites locales de Bragança como caso de estudio. La sesión concluirá con La vocación atrántica del archivo ducal de la casa de Medina Sidonia, a cargo del escritor Mariano Gambín García. Finalmente, se organizará otro coloquio.

Ya este viernes 18, la cuarta cita pondrá el broche de oro con Políticas culturales y archivos de familia y la intervención Arquivos Pessoais e de Família: os seus contextos e interações, nas políticas culturais, de la mano de la especialista Rosa Azevedo, del Arquivo Histórico Nacional da Torre do Tombo. Después, a las 11.45 horas, se celebrará una mesa redonda con Francisco Macías Martín, director del Archivo Histórico Provincial de Santa Cruz de Tenerife. Asimismo, a las 13.30 horas, el Comité Organizador hará unas conclusiones sobre el congreso. Por último, este sábado 19, se realizará un paseo por la Villa y Puerto de Garachico donde los congresistas serán recibidos por el alcalde, visitarán el casco histórico de la localidad y asistirán a un almuerzo de clausura ofrecido por el Ayuntamiento.

Después de expresar su satisfacción con respecto al encuentro, considerándolo como «enriquecedor» y «sugerente» al tratar «un tema desde distintas perspectivas teniendo en cuenta lo que diferentes disciplinas científicas pueden aportar», Fernández expresó su intención de centrar la tesis en el historiador, filósofo y psicólogo Michel Foucault. «Voy a apoyarme bastante en su obra y, en particular, voy a trabajar algunos textos del primer Foucault», aclarando a posteriori que, a pesar de que muchas personas «están trabajando al último Foucault», existe una «cantidad de material extraordinario que elabora» en sus años iniciales.

«El acercamiento a la locura en Foucault creo que, más por experiencia, es por el miedo que genera»

A su vez, explicó que el pensador «conoce tan directamente la enfermedad mental, que la sufre en su propia vida, en sus propias carnes, y en esa inestabilidad emocional y vital que provoca». «El acercamiento a la locura en Foucault creo que, más por la experiencia, es por el miedo que genera», manifestó, argumentando que «la persona que la padece» experimenta una gran impresión: «Es el miedo a la locura». Según Fernández, el hecho de que el sujeto piense que en un «momento determinado puede perder la razón, que puede volverse loca» provocó un «impacto decisivo sobre el primer Foucault».

Así pues, contó que el primer trabajo del pensador «es en un centro psiquiátrico», por lo que permanece «en contacto con pacientes de distintas patologías psicológicas» haciéndole vivir una tensión imposible de resolver, lo que le lleva a abandonar este proyecto. «Sin embargo, nunca abandona el interés por estudiar la locura y, de ahí, sale una obra magnífica que hoy en día está muy arrinconada, como es Enfermedad mental y personalidad y, desde luego, su monumental Historia de la locura en la época clásica«. En este último libro, Foucault «nos va a aproximar a distintos personajes que han sido considerados como locos, pero que han conseguido dejar una huella profunda en la cultura». El objetivo del pensador es «darle la voz al loco, a quien nunca se le ha dado».

Antonin Artaud, uno de los personajes de los que habla Foucault

«Y ahí voy a empezar yo, dándole voz a alguien que ha sido considerado loco: se trata del gran artista, actor teatral, poeta y pintor, Antonin Artaud«, prosiguió Fernández. Ante el público, mostró un fragmento del vídeo del Teatro de la Crueldad, donde el artista definía su concepto de crueldad y promovía el «rechazo de las formas y la incitación del caos». «Era un loco muy sensato, y muy creativo», expresó al finalizar la pieza audiovisual. «Estamos ante una persona que, efectivamente, era un inadaptado tanto en la vida general como dentro de la cultura, una persona que rompía todo tipo de fronteras», añadió.

De hecho, Artaud es «uno de los personajes de los que habla Foucault en su Historia de la locura en la época clásica» para explicar cómo «dentro del espectro de la locura, se ha encerrado todo aquello que suponía una creatividad desbordada y que no encajaba ni siquiera dentro de las pautas en las que se movía el arte».

De igual modo, el filósofo Jacques Derrida también se ha centrado en la figura de Antonin Artaud. En su obra Las voces de Artaud habla de «cómo es un personaje muy poco conocido todavía a pesar de lo mucho que podemos aprender de él». «Lo interesante de Artaud es que vive la enfermedad mental desde todos los ángulos posibles», manifestó Fernández: «Es internado en un psiquiátrico, es considerado loco incluso cuando está fuera, es marginado dentro del mundo del arte». Por lo tanto, «vive continuamente en su existencia rodeado del miedo a la locura». Además, «lo que daba miedo yo creo que era la incertidumbre que le daba su manera de entender el arte, su filosofía».

«Existe un prejuicio cultural con respecto a las personas con enfermedades mentales»

Una cuestión importante que Fernández trató en la ponencia es cómo el individuo enfermo considera la búsqueda de ayuda profesional. «A la gente no le importa ir al médico si le duele la garganta o tiene otro problema físico, pero si se siente mal psíquicamente, le cuesta acudir», confirmando la suposición de un «cierto prejuicio cultural muy difícil de superar», que genera miedo en las personas que quieren buscar apoyo.

Así, expresó que «la locura nos lleva a descubrir la porosidad permanente de la razón», una de las justificaciones por la cual existe ese miedo. «Nos gusta ver la razón al modo cartesiano, como algo que funciona siguiendo unas pautas claras y bien establecidas», indagó el doctor en Filosofía. Sin embargo,»la locura, en cualquiera de sus formas, nos revela que no es así, que la razón está llena de porosidades, de elementos vacíos que distorsionan o introducen debilidad en el sistema».

Como ejemplo, utilizó un programa de ordenador: «Efectivamente, hace falta que haya una continuidad perfecta entre todos sus elementos, sin hiatos ni saltos, porque sino provoca que funcione mal». Igualmente, en el caso de la inteligencia humana, «esos hiatos pueden ser la ocasión de que surja algo original, algo diferente». Desde esa perspectiva, se puede interpretar «que esa porosidad de la razón que descubre la enfermedad mental es un hallazgo glorioso y valioso, como dice Foucault».

El estudio de la locura

«Hay un aspecto que también hoy en día no se toma en consideración y que es uno de los temas que más le interesó investigar a Foucault en su obra Historia de la locura en la época clásica, y es cómo se produce realmente la exclusión de la locura», comentó Fernández. Todo comienza cuando, en París, en el siglo XVII, «nos encontramos con una gran cantidad de edificios que se quedan vacíos donde antes se metían a los leprosos», y entonces se empiezan a «encerrar a personas consideradas como enfermas mentales y personas que tienen una actitud moralmente cuestionable o que no encaja dentro de la normalización social». Consideró este hecho «significativo», ya que «lo que se plantea en primer lugar, es estudiar a esa gente». A partir de ahí, «se van definiendo las distintas patologías mentales y se van estableciendo con una denominación y una sintomatología».

Asimismo, afirmó que «es interesante» observar cómo dicho procedimiento genera «un poder de la razón sobre la locura a partir del conocimiento de la misma». Así pues, añadió que «el miedo a la locura tendrá un gran efecto social» puesto que al encerrar a personas en este tipo de instituciones provoca «un incremento del terror que produce la enfermedad mental». «Ya no es solo el miedo a perder la razón, sino el miedo a perder la libertad», concluyó.

«Una frontera entre razón y sinrazón»

Entonces, con respecto a lo anterior, «Foucault entiende que, desde el punto de vista histórico, se ha producido una escisión de la sociedad en dos partes». En primera lugar, «las personas que están en posesión de su racionalidad» y, en segundo lugar, «aquellas que no son capaces de tener un comportamiento racional». Esto establece «una frontera entre razón y sinrazón». Sin embargo, en esta línea hay una polémica entre Foucault y Derrida. Mientras que el primero piensa que «dicha frontera es tajante y que además tiene un significado político porque va a hacer que una parte de la sociedad siempre esté en guardia frente a la locura», el segundo opina que, al contrario, «no existe un corte radical entre razón y sinrazón, sino que hay una interacción continua».

«A pesar de esta crítica, el trabajo de Foucault sobre la locura es muy valiosa», manifestó Fernández. Desde la primera obra que escribe, él ya establece sus objetivos: «Estudiar la historia de la correlación entre alienación social y alienación mental y mostrar la función social que desempeña la exclusión de la locura».

Finalmente, se habló acerca del psicoanálisis a partir de la pintura del artista Adriano del Valle en su cuadro El vejamen del psicoanálisis, y concluyó la conferencia con un repaso sobre la vida y las obras de Vincent van Gogh y su experiencia con la locura.

García explicó que el español de Canarias «es una variedad hispánica que se enmarca dentro del conjunto de hablas reunidas bajo el marbete del español meridional o atlántico». Dichas hablas hacen referencia «a una serie de similitudes lingüísticas existentes en tres áreas dialectales: Andalucía, Canarias y América». Así pues, aclaró que, a pesar de ser «una de las peculiaridades mejor descritas del español», no significa que no existan «unos aspectos concretos de los que se requiera una mayor atención».

Los tres posicionamientos sobre el español de Canarias

El miembro del INULAB afirmó que el interés académico no es nuevo y que hay diversos trabajos a este respecto. Como ejemplo puso al artículo Algunas características de las hablas canarias de Ramón Trujillo, en el que «trata un poco las actitudes de los hablantes hacia su modalidad». «Esta línea la siguen otros autores como Ortega o Morera», añadió. Sin embargo, García también comentó que los trabajos de los estudiosos mencionados se han realizado «bajo una metología impresionística», citando a Blas Arroyo, y que «se valen de su propio conocimiento sobre la realidad lingüística insular y no mediante trabajos de campo».

En este sentido, «no se ha llegado a generar un consenso sobre este tema y hay tres posturas principales que se han defendido». En primer lugar, la «creencia de que existe una tradicional minusvaloración de los canarios hacia su propia variedad»; en segundo lugar, la «existencia de una minusvaloración tradicional pero con un proceso de cambio en esas actitudes en épocas más recientes»; y, por último, la «existencia de actitudes diversas tanto positivas como negativas durante todo el período de tiempo».

«Aportar una visión más actualizada de las actitudes lingüísticas de los canarios hacia su habla»

García Rivero explicó que los objetivos que se ha marcado «son aportar una visión más actualizada de las actitudes lingüísticas de los canarios hacia su habla, incorporar el uso de métodos cuantitativos y estadísticos, comparar los resultados con las tesis ya existentes y establecer líneas de futuro que puedan llevar a un mejor conocimiento de este tema». Para ello, García realizó una encuesta a un total de «16 informantes» preguntando tanto acerca del español de Canarias como del español estándar.

El sondeo estuvo compuesto por dos tipos de juicio. Por una parte, «basados en la distancia y la emocionalidad», que puede ser «dulce-agresiva, cercana-distante y cordial-seca». Los segundos, «basados en el prestigio y el estatus: correcta-incorrecta, fina-bruta, prestigiosa-no prestigiosa, adecuada para hablar en público, etc.». «El método consiste en la selección de un valor numérico entre 1 y 5», aclaró, siendo el 1 el que más se acercaba al primer término de la pareja de palabras y 5 al segundo; el 3 sería una opinión intermedia.

Los resultados

Respecto al español de Canarias, «la distancia y la emocionalidad en ningún caso las medias sobrepasan el 3», por lo tanto, se pudo afirmar que «los hablantes canarios profesan actitudes lingüísticas positivas hacia su variedad: la consideran dulce, cercana, cordial…». Por otro lado, en el prestigio y el estatus, se produjeron unos «ligeros cambios», puesto que, a pesar de que «tampoco superan el 3, están bastante más cerca». Esto confirmó que hay una «indefinición» o actitudes poco claras hacia el tema.

Así pues, en el español estándar o centropeninsular, en relación a la distancia y la emotividad, «los hablantes canarios no manifiestan unas actitudes definidas». Sin embargo, «pasa todo lo contrario» en el juicio del prestigio y el estatus, ya que «sí parece que tienen bastante claro que se trata de una variedad prestigiosa, fina, adecuada para hablar en público».

En cuanto al análisis por edad (dividido en dos grupos: de 20 a 50 años, y de más de 50 años), la encuesta mostró que los jóvenes «presentan una actitud menos definida y en todo caso una consideración ligeramente negativa frente a la generación mayor que muestra unas actitudes más positivas» en el prestigio del habla. «Las diferencias intergeneracionales son muy significativas», postuló García. «Los jóvenes consideran su forma de hablar como poco prestigiosa, con un valor medio de 3’4, mientras que los mayores la consideran una variedad bastante prestigiosa con una media de 2».

Como conclusiones, el miembro del INULAB explicó que «en lo relativo a la distancia y la emocionalidad, en general las actitudes son positivas». En cambio, «hacia el español estándar no parece que los hablantes manifiesten unas actitudes del todo claras». Asimismo, aclaró que «hay que señalar la necesidad de hacer investigaciones más amplias y con una mayor variedad de métodos».

«En esta ocasión hemos optado por un tema de enorme interés, pero tradicionalmente poco estudiado: la criminalidad y sus consecuencias en el contexto medieval», comenta Kevin Wittmann, investigador predoctoral de la Agencia Canaria de Investigación, Innovación y Sociedad de la Información del Gobierno de Canarias (ACIISI) y colaborador en la organización del seminario. Así pues, explica que «es una cuestión fundamental para entender la realidad no solo jurídica, sino social, histórica, etc., de la Edad Media y de su criminalidad, entendida como aquello que no se enmarca en los preceptos mentales y sociales de la época».

Además, añade que, en el seminario no se centran «en un bloque metodológico preciso», sino que su objetivo es «dar una visión completa desde diferentes campos como la historia, la filología, la literatura, etc.» ya que, al contrario, simplemente conseguirían «una visión parcial de temas tan interesantes y complejos como los que hemos tratado en las diferentes ediciones».

«El seminario ya es un evento de gran tradición dentro de los estudios humanísticos»

«El Seminario de Estudios Medievales y Renacentistas va por su 28ª edición, lo que significa que ya es un evento de gran tradición dentro de los estudios humanísticos no solo en la ULL, sino también en el campo de los Estudios Medievales en España y fuera de ella, por el que han pasado los y las mejores especialistas en estudios medievales a nivel nacional e internacional», indica Wittmann, añadiendo que, por lo tanto, «implica un interés cada vez mayor, no solo en la comunidad académica, sino para el público en general».

El encuentro tiene dos propósitos. Por una parte, «otorgar al público y a los investigadores un acercamiento heterodoxo a los estudios medievales», y por otra, «acercarlos al público, salir del ambiente puramente académico en el que se han desarrollado tradicionalmente», comenta Wittmann. Para concluir, menciona que existe un «interés cada vez mayor, no solo en la comunidad académica, sino para el público en general» y que «muchos asistentes toman el seminario como un compromiso anual, y eso es algo que nos alegra muchísimo y nos da unas fuerzas para seguir que nos costaría tener si no fuera así».

La programación

El miércoles 18 a las 20.00 horas se realizará la recepción de bienvenida en el Instituto de Estudios Canarios, donde tendrá lugar una representación teatral a cargo de la Agrupación de Teatro de Filología de la Universidad de La Laguna. Así pues, el primer día oficial del seminario, el jueves 19, se celebrará en el aula Elías Serra Ràfols de la Sección de Geografía e Historia. Comenzará a las 9.00 horas con la inauguración, que contará con la presencia de Antonio Martinón Cejas, rector de la Universidad de La Laguna; Javier Medina López, decano de la Facultad de Humanidades; y Dulce Mª González Doreste, directora del Instituto de Estudios Medievales y Renacentistas.

Durante el resto de la mañana se celebrarán dos conferencias: a las 9.30 horas Redención de criminales y defensa de la frontera oriental nazarí. El caso de los homicianos, por María Arcas Campoy, catedrática de Estudios Árabes  e Islámicos, y a las 11.00 horas El modelo de criminalidad medieval, por Iñaki Bazán Díaz, profesor agregado de Historia Medieval de la Universidad del País Vasco y director del Centro de Estudios del Crimen de Durango. Por último, se realizará un debate a las 12.00 horas.

Al día siguiente, la primera ponencia será en el Instituto de Estudios Canarios a las 9.30 horas, presentada por Ignacio Iñarrea Las Helas, catedrático de Filología Francesa de la Universidad de La Rioja, bajo el nombre de Delitos, faltas y castigos en la ruta jacobea medieval. Después del descanso, a las 11.00 horas, Rafael M. Mérida Jiménez, profesor agregado Serra-Húnter de Literatura Española de la Universidad de Lleida, expondrá Crímenes nefandos, género y masculinidad. La última conferencia, a las 12.00 horas, será La violencia en las ilustraciones de Skylitzes Matritensis, ofrecida por Inmaculada Pérez Martín, investigadora del Instituto de Lenguas y Culturas del Mediterráneo y el Oriente próximo y del grupo de investigación de Estudios Bizantinos y Neogriegos. La jornada finalizará con otro diálogo a las 13.00 horas.

En la última jornada, el sábado 21, el acto transcurrirá en el Antiguo Convento de Santo Domingo. A las 11.00 horas se realizará la recepción en el Ayuntamiento de San Cristóbal de La Laguna. A posteriori, a las 11.30 horas Miguel Martínez López, catedrático de Filología Inglesa de la Universidad de Valencia, explicará la conferencia Crimen atrocissimum: enjuiciamiento y castigo de delitos atroces de Geoffrey Chaucer a Thomas More. La clausura del seminario se hará a las 12.30 horas, seguida de una visita guiada al casco histórico de La Laguna. A las 14.00 horas se celebrará un almuerzo y, por último, a las 16.30 horas la salida de la guagua para una visita al Parque Nacional del Teide.

El curso cuenta actualmente con una única alumna, Cathy, estudiante del primer grado de Estudios Francófonos Aplicados, que decidió inscribirse «porque siempre es bueno saber más idiomas, y se trata de griego antiguo, que es la base de otras lenguas». «A mí el griego me gusta, es bonito, más que otros idiomas».

Profesora y alumna se sientan juntas para trabajar como si fueran unas «clases particulares»

Al tratarse de un curso que exige un conocimiento básico de la lengua, las clases se centran principalmente en el análisis y en la traducción de textos. Mientras la profesora enciende el ordenador y el proyector para poner la nueva actividad, Cathy ocupa uno de los asientos de la primera fila y prepara su material. Durante la lección, González se sienta junto a ella, como si se tratara de unas «clases particulares», y ambas realizan el texto. Palabra por palabra, la alumna comenta su función morfológica y sintáctica, y la profesora la ayuda buscando en su diccionario personal la traducción.

González explica que hay dos niveles en el curso de griego organizado por la ULL: «Está el nivel básico, el 0.0, para personas que no saben nada, y luego el 0.1, para personas que hicieron el anterior curso de iniciación o que ya saben algo y quieren continuar». El primero tuvo lugar el cuatrimestre pasado, en donde se enseñó lo esencial de la lengua (alfabeto, declinaciones, etc.), mientras que el segundo, que durará hasta el 19 de mayo, requiere unos conocimientos básicos de griego antiguo.

Una nueva manera de enseñar el griego antiguo: con aplicaciones y juegos

Así, la profesora explica que opta por una nueva forma de enseñar la lengua clásica: empleando un método de aprendizaje ameno, eficaz y basado en la tecnología informática y redes sociales. Para explicar materias como el alfabeto, las declinaciones o los verbos, utiliza «herramientas colaborativas que crean material didáctico digital, como Cuadernia o Celebrity», así como «jueguitos» tipo Kahoot, Socrative, y demás. «Me he dado cuenta de que el griego es mucho más divertido así», postula. Sin embargo, en esta segunda parte del curso, González recurre al «método antiguo», pues lo que hacen es traducir textos.

Una hora más tarde, Cathy tiene su texto perfectamente analizado y traducido. Ambas hacen algunos comentarios con tono jocoso acerca de lo complicado que había resultado debido al poco sentido del relato, pues faltaban algunas palabras. Al mismo tiempo que cada una recoge sus respectivos materiales, comentan la importancia del griego en diversas ramas tales como la medicina, y después de contar algunas experiencias con antiguos estudiantes, profesora y alumna se despiden hasta la próxima semana.

También es importante destacar el hecho de que, en el cine, un factor muy influyente en la cultura, los personajes homosexuales hayan aumentado en número y relevancia, llegando a los hogares a través de la pantalla como algo normalizado y cotidiano: las películas Brokeback Mountain o Carol, y las series Orange Is The New Black o Queer as Folk.

En Rusia, África y Asia las personas homosexuales son perseguidas e incluso penalizadas

Sin embargo, a pesar de todo, en las mismísimas calles en las que vivimos, muchas personas son marginadas y señaladas, acosadas y víctimas de burla, simplemente por tener una orientación sexual distinta a la considerada normal. En España, según el primer balance de la Brigada Provincial de Información, de los delitos de odio cometidos en el año 2017, un 38,41 % fueron dirigidos contra el grupo LGBTI. Lo peor de todo es que cada año aumentan más y más: en el informe del Ministerio de Interior se confirmó que en el 2016 los delitos de odio por orientación o identidad sexual se incrementaron en un 36 % con respecto al 2015.

También existen casos más radicales, donde la homosexualidad es perseguida en muchos lugares tales como Rusia, África o Asia —en cifras determinadas, un total de 72 estados—, o donde es castigable con pena de prisión o de muerte en algunos países del mundo. Además, solo nueve estados contemplan la no discriminación por razones de orientación social, y únicamente tres prohíben los tratamientos para curar la homosexualidad. ¿Cómo es posible que en pleno siglo XXI aún sigan ocurriendo estas cosas?

Antes que homosexuales, heterosexuales o cualquier otra orientación sexual, las personas son, ante todo eso, personas. Nacen con unos derechos y libertades que muchísimas veces se ven infringidas por una sociedad con mentalidad retrógrada y con miedo a los cambios que vivimos. Todos somos iguales y el simple hecho de que una persona sienta amor y atracción hacia otra de su mismo sexo no es razón ni justificación para considerarla distinta o inferior y, mucho menos, para discriminarla.

La raíz de la homofobia

Es verdad que, con respecto al siglo pasado, se han dado grandes avances, y cada vez son más los que se unen a la lucha que intenta derrotar a la discriminación hacia los homosexuales y al grupo LGBTI, en general. Pero da rabia que todavía exista gente que no puedan ser ellas mismas y amar libremente por miedo. Por miedo a recibir insultos o una paliza. Por miedo a no ser aceptados.

La aprobación de leyes que favorezcan y protejan al colectivo LGBTI —que ni siquiera se dan en todos los países que supuestamente los defienden— a veces no es suficiente para conseguir la necesaria igualdad. Para solucionar un problema, hay que hacerlo desde su raíz, y la raíz de la homofobia se encuentra en la sociedad, en la educación y en la cultura. Tratando la homosexualidad en la formación de las personas se llegaría a una sociedad más consciente y tolerante que, tal vez, ayudaría a acabar con esta realidad inaceptable.

¿Cuándo comenzó tu pasión por el dibujo? «A los tres añitos. Evidentemente, no recuerdo mucho sobre aquella época pero creo que lo primero que intenté dibujar fue una mariposa medio regordeta, un poco horrible, pero estaba bastante bien para la edad que tenía. A partir de ahí sentí fascinación por el dibujo, así que empecé a dibujar más y más. Me encantaba y me sigue encantando. Y aquí estoy ahora».

«Tengo una extraña fijación por las mujeres, y además se me da bastante bien dibujarlas»

¿Hay algún tema concreto sobre el que te guste dibujar? «Un tema en particular que me gusta mucho es el retrato femenino. Tengo una extraña fijación por las mujeres, y además se me da bastante bien dibujarlas. Para mí ellas son como el máximo ejemplo de belleza, poseen una perfección muy peculiar que adoro plasmar. Sin embargo, también dibujo sobre personajes de videojuegos o películas o grupos de música que me gustan o me piden».

¿Cuándo empezaste a exponer tus obras al público? «La primera vez, fue hace tres años en una exposición en el Puerto de la Cruz. No obstante, es común que siendo un artista en los cumpleaños de tus amigos o familiares les regales dibujos personalizados. En realidad, es así cómo uno empieza a darse a conocer, cuando la gente cercana a ti tiene tus dibujos. Luego vas a las exposiciones, a los eventos, y a partir de ahí ya vas cogiendo un poco la carrerilla y comienzas a hacerte un nombre».

¿Te costó dar el paso a empezar a exponer y vender tus obras? «La verdad es que en un principio me costó bastante, sobre todo porque no conocía bien la dinámica. Uno dibuja lo que le gusta, pero una vez que empiezas a participar en eventos como la TLP conoces cómo funciona el mundillo del arte. Aprendes qué cosas le gusta más a la gente, qué es lo que pondría vender más, o menos. Te integras. Y entonces te preguntas: ¿Quiero dibujar algo que me guste, o quiero dibujar algo que me dé dinero?».

¿Tu familia y amigos te apoyaron cuando decidiste dedicarte al dibujo? «Al principio, mi familia intentó conducirme a que estudiase otra cosa y me tomara el dibujo como un hobby. Pero, actualmente, tengo muchísimo apoyo, sobre todo de mis padres, de mis amigos y de mi pareja. Es bonito cuando las personas cercanas a ti te ayudan en lo que más te gusta hacer».

¿En qué medida te ha ayudado a participar en eventos como la TLP? «Está muy bien, me ha ayudado bastante a desarrollarme como artista. No solo te das a conocer, sino que también aprendes cómo es el gremio. Conoces estilos de diferentes artistas, distintas técnicas. También te relacionas con compañeros que te ayudan y te aconsejan sobre qué puedes vender más, tanto de diseños como de materiales, o sobre otros eventos a los que podrías ir, etc. Y la verdad es que da regocijo ver a la gente que se cae delante de tu mesa porque le encanta lo que has hecho, y te llega al corazón. Es toda una satisfacción».

«Me considero muy polivalente»

Además de tu participación en los eventos y exposiciones, también haces pedidos personales… «Diseño de tatuajes, caricaturas, retratos familiares o de pareja o de cualquier tema, diseño de logos y carteles de eventos… Yo creo que casi de todo».

Entonces, ¿te consideras un artista polivalente? «Sí, particularmente yo me considero muy polivalente. Tengo mi propio estilo, el cual casi todos son personajes femeninos, pero a la hora de tocar otras temáticas tengo un estilo distinto, también dependiendo del público al que va dirigido el dibujo y otras cosas a tener en cuenta. Intento tocar todo tipo de trabajos».

¿Es difícil compaginar el trabajo con los estudios? «Es complicado hacer tu labor, llevarla al día, traer cosas nuevas a los eventos, realizar los pedidos en orden, etc., sin dejar de lado los estudios. Ocurre lo mismo al revés, mantener unas buenas notas y seguir el nivel que exigen sin dejar de tener una buena presentación en el trabajo. Es un poco difícil, pero en realidad se puede llevar perfectamente, aunque no es lo recomendable ya que puede perjudicar a tu salud».

¿Tienes algún objetivo en mente? Futuros proyectos, futuros eventos en los que participar… «Me gustaría participar en la Tenerife Lan Party, ya que se me hizo imposible asistir el año anterior al coincidir la fecha con la operación de mi mano. También me gustaría expandirme más. Me gustaría publicar libros, o ilustrar los de otras personas, tener mi propia tienda online, y sobre todo, vivir de esto, porque es lo que realmente me apasiona. Entusiasmar a la gente, que todo lo que yo haga le encante  y que les provoque la misma sensación que me suscita a mí el trabajo de otros artistas, es muy gratificante».

¿Cómo te afectó la operación de la mano? «Fue bastante duro. Me extirparon el pisiforme, porque tenía artrosis por el desgaste de haber sobrepasado mis límites entre el trabajo y los estudios, y llevarlo a un extremo en el que al final me tuvieron que operar. Sentí impotencia, tenía muchísimas ideas y ganas. Tenía tanto que dar y no podía. La mano es fundamental para un artista y me dolió estar un tiempo sin poder dibujar, pero, afortunadamente, ahora estoy mejor y he podido seguir con mi carrera».

«Los artistas deberían tenerse más en consideración»

¿Qué opinas acerca de la situación que viven muchos artistas cuando las personas se quejan de los precios de sus obras o cuando pretenden obtenerlas gratis? «Me parece fatal porque, aunque no lo parezca, dibujar constituye un gasto tremendo. El material no es barato, y además también está el tiempo que uno le dedica al dibujo, la creatividad y el empeño. Yo, como artista, soy consciente de todo ello y por lo tanto sé lo que cuestan las obras. Creo que los artistas están infravalorados, pero esto se debe a la falta de conocimiento por parte de la sociedad, porque no comprende lo que hay detrás de un dibujo. Deberían tenerse más en consideración».

Muchas personas creen que es imposible vivir del arte. ¿Qué piensas acerca de ello? «Es muy posible. Raquel Riba Rossy, Esther Gili, Raquel Córcoles, y muchas más mujeres que son pura maravilla para mí y que me encantan, viven de esto perfectamente, porque es lo que les apasiona y eso se nota en su trabajo. Pero para poder vivir del arte tienes que tener más ganas que maña, tienes que buscarte la vida, practicar muchísimo y trabajar, ir haciéndote un nombre en el mundo de la ilustración y poner mucho empeño. Es complicado, pero no imposible».

«No solo el latín y el griego, las humanidades en general están infravaloradas», comenta. A pesar de que las lenguas clásicas son la base de toda cultura occidental, mucha gente las desprecia. «Piensan que como son antiguas no tienen ninguna repercusión», pero la profesora de la ULL demuestra que, en realidad, es todo lo contrario: su importancia es real.

Martínez está convencida de que «tanto el latín como el griego no están muertos». La doctora explica que el griego en realidad se sigue hablando, en Grecia y en otras pequeñas comunidades en Australia, Estados Unidos, etc., aunque «evidentemente, no es el antiguo que hablaba Platón o Tucídides, pero nuestro español tampoco es el que se hablaba en la Edad Media». En cuanto al latín, piensa que «está vivo porque permanece en muchas de los idiomas modernos». Por ejemplo, su influencia en el inglés, sobre todo en el nivel de vocabulario, es bastante elevada, y es algo que «la gente desconoce».

«Son lenguas lógicas que contribuyen al desarrollo crítico, analítico y deductivo de la mente»

«En el español la influencia de ambas es muy evidente, pero no solo en el habla y en los tecnicismos, la manera en la que formulamos nuestros pensamientos o nuestra opinión es clásica», comenta la profesora de la ULL. «Nuestra estructura del mundo es la que nos dieron los griegos y los latinos, eso no se puede olvidar. Aparte de nuestra cultura, evidentemente», añade, explicando que, en la actualidad, muchas situaciones le recuerdan a la antigüedad clásica: «Los procesos históricos se repiten», asienta.

Así pues, defiende que «aparte de los conocimientos que te puedan dar, son lenguas lógicas, tan lógicas como las matemáticas». En ambas materias se trata de resolver una ecuación, un problema, que conlleva a una solución, pero «eso la gente no lo percibe, porque como está en letras, lo desprecia». La profesora cuenta un ejemplo de una empresa británica que solicitó para un puesto de ejecutivo a personas graduadas en Filología Clásica, porque «necesitaban la cabeza de esa gente», su forma de pensar coherente, muy deductiva, capaz de enfrentarse a un problema y darle soluciones rápidas. «No les valía un economista, porque no tenía la capacidad de análisis y deducción de un filólogo», agrega.

En este sentido, la doctora considera que España, con respecto a la cuestión educativa, va al revés del resto del mundo. «Ahora, por ejemplo, en Inglaterra existe una corriente que intenta promover la enseñanza del latín en la Educación Primaria, porque ayuda a los niños a desarrollar su capacidad deductiva y lógica. Nosotros, todo lo contrario: quitamos cada vez más las humanidades», expresa. «Esa capacidad de crear y de funcionar lógicamente que tienen las lenguas clásicas es algo que están valorando en países sajones y que nosotros no tenemos en cuenta». A pesar de que el latín y el griego son importantísimos para la formación de una persona, el sistema educativo español no le da la atención necesaria. «Ahora nos cuesta cada vez más luchar porque le dan menos posibilidades a la gente de conocer el mundo clásico», muestra indignada.

«Tenemos que volver a las humanidades y que el ser humano se encuentre a sí mismo»

«Hay una parte muy importante que es la retórica». Martínez insiste en que «llegan alumnos con cada vez más problemas para escribir y redactar bien, y para expresarse oralmente», de ahí que sea necesario aprender esta disciplina, porque ni siquiera los políticos saben dar un discurso correctamente. «Ahora estamos en un proceso de modificación del grado, evidentemente para mejorar», dice, comentando aspectos a introducir en el plan de estudios como la retórica, «porque queremos que el alumno conozca los mecanismos de comunicación, el saber hablar».

«Es acceder a un mundo que es diferente al nuestro pero a la vez muy parecido, porque uno es la base del otro», aclara. En definitiva, tanto el latín y el griego como las humanidades, en general, son esenciales a la hora de la formación de una persona, para el desarrollo de su espíritu y de su mente, y deberían percatarse en vez de ignorarlas o infravalorarlas. «Tenemos que volver a las humanidades, necesitamos que el ser humano se encuentre a sí mismo», concluye Martínez.

En la conferencia, el profesor se centró en hablar acerca de la vida de Wotjak, especialista lingüista alemana fallecida en abril del año pasado, para introducir su actividad profesional y su obra. La fraseología y la fraseografía, además, obtuvieron un papel fundamental durante la ponencia, que sirvieron para «poder explicar la evolución del pensamiento de Barbara en este sentido».

Después de una breve presentación, Batista explicó que los cursos de esta especialidad tienen como objetivo «rellenar la laguna en los estudios de Filología de la ULL», puesto que, al contrario que Alemania, no disponen de la «fraseología como disciplina autónoma» y, por eso, «nosotros intentamos ayudar dando estos seminarios».

«Le encantaba sentirse transportada a otros mundos»

Batista se ocupó de leer y traducir un texto autobiográfico de la protagonista, «líneas que nos dio en el momento de su jubilación», en el año 2006. Wojtak nació en medio del Tercer Reich, en una época en la que «la película del año era Lo que el viento se llevó» y donde «había guerra». Después de huir junto a su familia de Pomerania y de sufrir la muerte de sus abuelos y de su hermana pequeña, llegó a Turingia, «donde le escolarizaron en una escuela unitaria que le gustó bastante, ya que cuando uno se aburría podía mirar lo que pasaba alrededor». Más tarde, cuando su padre salió de prisión, Wotjak ingresó en el instituto donde «sus materias preferidas eran latín, francés, biología y física».

En el momento en el que su madre enfermó y su padre murió, regresó a Mecklemburgo para quedarse en la casa de su tía, donde continuó sus estudios. «Dice Barbara que nunca estuvo rodeada de libros en su niñez, y por eso, con mucha alegría, iba a casa de una amiga suya donde había una riqueza de libros», comentaba el profesor. «Le encantaba sentirse transportada a otros mundos».

«Se encaminó por germánicas, con alemán como lengua extranjera»

Inicialmente, Wotjak quería ser veterinaria, pero «se la consideraba demasiado pequeña para ese oficio». Entonces, se decidió por estudiar alemán y francés y viajó a Leipzig para estudiar en la universidad. «Ella pensaba ser profesora de dichos idiomas, pero luego hizo Filología Románica y Filología Germánica», aclaraba Batista. Allí, en su tercer año, conoció a Gerd Wotjak, el que se convertiría en su marido un tiempo más tarde. Al acabar la carrera «Barbara fue contratada por Radio Berlín Internacional, ocupándose de la sección Latinoamérica», y en el doctorado, «se encaminó por germánicas, con alemán como lengua extranjera».

Desde el año 76 hasta el 80 el matrimonio vivió en La Habana junto a sus dos hijos, los cuales «dice Barbara que eran la mejor obra de ellos». Allí se dedicaron a impartir clases de alemán como lengua extranjera. De vuelta en Alemania, Wotjak leyó sus tesis de doctorado, y es en 1992, después de la reunificación de Alemania, cuando obtiene su cátedra. Finalmente, se jubiló en el año 2006.

La fraseología y la fraseografía en la obra de la protagonista

A partir de 1985, Wotjak empezó a publicar su trabajo: desde manuales hasta artículos acerca de la fraseología, la lexicología y la fraseografía, llegando a un total de treinta y seis publicaciones. Durante la conferencia, el profesor Batista enseñó una de sus obras, Fórmulas rutinarias en los diccionarios fraseológicos. Además, explicó la clasificación de la fraseología matizada por la protagonista, habiendo introducido a priori otros autores como Eugenio Coseriu y su discípulo Zuluaga, este último el primero en hablar de frases hechas de manera más detallada (fraseografía), o Gloria Corpas, donde en su manual presenta tres esferas de distinción fraseológicas.

La charla concluyó con la intervención del académico Juan Manuel Pérez Vigaray, que continuó con «la delimitación de la fraseología con compuestos sintagmáticos».

El objetivo es acercar al alumnado, principalmente del grado de Filología y del programa de doctorado de Artes y Humanidades, a una serie de proyectos internacionales enfocados al ámbito francófono. Estos informan del auge que ha experimentado la lingüística del corpus al haber puesto herramientas informáticas tales como anotadores, bases de datos o extractores de concordancias, entre otras, al servicio del análisis de corpora.

Así pues, también se aspira a fomentar el interés entre los estudiantes por la concordancia entre informática y lingüística, de manera que, en algún momento, se puedan impulsar desde la facultad nuevas vías de estudio de postgrado en el campo de la lingüística informática.

Organizado por LexHis, grupo de investigación de Lexicografía e Historia

Cada día contará con una ponencia plenaria y un seminario práctico dentro de un programa que se llevará a cabo desde las 9.30 horas hasta las 13.30. La invitada del lunes es la Dra. Catherine Schnedecker, catedrática de Lingüística Francesa de la Universidad de Estrasburgo y miembro del equipo de investigación LILPA, que hablará sobre Des corpus annotés en chaîne de référence.

En la segunda jornada tendrá lugar La linguistique de corpus pour l’étude des discours scientifiques y Initiation aux recherches sur corpus, que atenderá la Dra. Agnès Tutin, catedrática también de de Lingüística Francesa de la Universidad Grenoble Alpes y codirectora del proyecto ANR Scientext. Por último, el Dr. Cristian Díaz Rodríguez, profesor ATER de la Universidad de Estrasburgo, cerrará el seminario el miércoles 21 con sus charlas De la concurrencia a la colocación y Explotación de corpora para la identificación de unidades fraseológicas.

LexHis (Lexicografía e Historia) es un grupo de investigación consolidado de la Universidad de La Laguna, fundado en 1987 y formado por historiadores y filólogos, que agrupa la confluencia de líneas de investigación centradas en la Historia y Documentación, en la Lexicografía y en la edición de textos. Su coordinadora es Dolores Corbella Díaz.

«Por ejemplo, a través del Certamen de Fotografía Filosófica Esther Terrón se ofrece a los estudiantes la posibilidad de reflexionar acerca del tema propuesto por medio de imágenes diseñadas por ellos mismos, estimulando el desarrollo de su creatividad y su sensibilidad artística», comenta Margarita Vázquez Campos, vicedecana del Grado y coordinadora del evento.

La Olimpiada se divide en tres pruebas: disertación, dilemas morales y fotografía filosófica

«Persiguiendo dicho objetivo, se proponen tres modalidades de participación: disertación filosófica, resolución de dilemas morales y el Certamen de Fotografía Filosófica Esther Terrón«, explica. La primera parte está dirigida a alumnos de bachillerato y consiste en la elaboración de un texto de contenido filosófico alrededor del tema. Asimismo, la segunda actividad está destinada al estudiantado de 3º y 4º de la ESO,  se trata de exponer una solución argumentada a un dilema moral elegido entre los dos propuestos por el comité organizador, los cuales guardan relación con la materia.

Al principio, los centros educativos inscritos han seleccionado los mejores ejercicios mencionados a priori, y después de un proceso de corrección y elección por parte del jurado, se han escogido a ocho finalistas de disertación y a otros ocho de dilemas morales que se presentarán en la final de la competición autonómica. En cambio, en la fotografía filosófica, las imágenes recopiladas han sido publicadas en el blog, donde un tribunal especializado hará una selección para la exposición. La que obtenga la máxima puntuación será el cartel de la siguiente Olimpiada Filosófica de Canarias.

«La final consistirá en exponer, durante diez minutos, el contenido de la disertación, y también se contestará a las preguntas del jurado. Para la calificación se tendrá en cuenta el trabajo escrito y el oral», aclara Martínez. El desenlace de dilemas morales «consiste en la resolución por escrito durante noventa minutos de un dilema que se les propone». «También, los tres primeros finalistas del Certamen de Fotografía Filosófica Esther Terrón explicarán sus imágenes», añade.

«Se buscan temas atractivos que fomenten la discusión y el pensamiento crítico»

Del examen de disertación saldrán dos ganadores y, del de dilemas morales, uno, quienes «participarán en la Olimpiada Filosófica de España, que este año se celebrará en Extremadura, en mayo». La Olimpiada Filosófica de España, originada en 2013, trata de dar visibilidad y reconocimiento público a una serie de prácticas escolares que son inherentes a la docencia de la filosofía. Esto es debido a que los escolares de enseñanza media no se ha visto a menudo en situación de escribir un ensayo filosófico, debatir con sus compañeros de forma argumentativa o discutir un dilema moral en clase.

«La Olimpiada está subvencionada y apoyada por la Consejería de Educación del Gobierno de Canarias y la Sección de Filosofía de la Facultad de Humanidades de la ULL, y la organiza la Asociación Olimpiada Filosófica de Canarias», explica la vicedecana. La asociación surge también en 2013 en vinculación con la Olimpiada Filosófica de España, y su objetivo es «potenciar la reflexión y la capacidad crítica entre los alumnos de enseñanza secundaria en centros de la Comunidad Autónoma de Canarias».

Así pues, la materia elegida para esta edición de la competición es la de Revolución y utopía. «Se buscan temas atractivos para los estudiantes a los que van dirigidos y que fomenten la discusión y el pensamiento crítico», dice Martínez. «Es una olimpiada nacional que primero tiene las fases autonómicas, así que el tema se elige entre todas las comunidades participantes». Las actividades filosóficas deberán estar orientadas a cuestiones como ¿La revolución y la utopía transforman el mundo?, ¿La revolución es una utopía? o ¿La utopía es revolucionaria?, entre otras.

«El objetivo del curso es familiarizar al asistente, no solo con los aspectos técnicos de la captura de imágenes fotográficas de obras de arte y bienes culturales, sino también los aspectos conceptuales e implicaciones de la documentación y digitalización del Patrimonio Cultural y obras de arte», comenta Pereira. En el ciclo se abordarán los aspectos técnicos de la imagen digital aplicadas a la documentación fotográfica del Patrimonio Cultural, tales como la gestión del color, aspectos de iluminación, etc., necesarios para lograr la máxima precisión en los registros fotográficos.

«Las herramientas y las técnicas cobran un protagonismo desmedido frente a la ausencia de metodologías o estrategias»

El profesor explica que «se trata de un curso especialmente intenso en materia, por tanto orientado a profesionales y estudiantes ya en parte familiarizados en ciertos aspectos», es decir, que se requieren conocimientos previos de fotografía. Las clases se dividirán en horas teóricas acompañadas de demostraciones prácticas y momentos para la puesta en escena de lo aprendido en la teoría.

La programación está estructurada en seis temas: fundamentos de la documentación gráfica del patrimonio, introducción a la gestión de color, fundamentos, fuentes de luz e iluminación, gestión de color y fotografía en bandas no visibles. «En el curso veremos tanto fundamentos metodológicos como procedimientos técnicos orientados al control preciso de la captura de imágenes digitales y procesamiento de las mismas, así como el propio control de calidad del trabajo realizado», aclaró Pereira.

«Hay que insistir qué tan importante es presentar la tecnología o técnicas disponibles hoy en día, como el concepto de lo que se busca o se debería obtener con dichas herramientas técnicas», postula Pereira al hablar acerca de lo que se aprenderá en el ciclo. «Hoy en día sucede que las herramientas y las técnicas cobran un protagonismo desmedido frente a la ausencia de metodologías o estrategias de captura, preservación o documentación sensatas».

«El objetivo de la presente edición del ciclo es completar el análisis que desempeña la mujer en la obra de este autor», comenta Morera. La fémina constituye uno de los asuntos más esenciales de la producción del intelectual español, «fundamentalmente, por la modernidad con que trata dicha figura».

A lo largo de su extensa trayectoria artística, epistolar y ensayística se encuentran cuestiones actuales tales como la liberación de la mujer de la tutela del hombre, la maternidad no biológica o el reconocimiento de los trabajos artísticos de determinadas mujeres. «Lo que podríamos llamar la sensibilidad femenina gana siempre la partida a la sensibilidad masculina», sentencia Morera.

«La mujer en la obra de Unamuno aparece dignificada, pero no totalmente liberada de sus condicionamientos»

«La visión que proporcionaba Unamuno de la mujer es bastante positiva», explica el catedrático de Filología Hispánica. «Sin embargo, el papel social que le asigna es más bien conservador, pues lo reduce, en buena medida, al de madre, en el amplio sentido de la palabra, tanto biológica como espiritual».

En cuanto a la relación del artista con las mujeres durante su vida, «él mismo llegó a decir en alguna que otra ocasión que doña Concha no solo era la madre de sus hijos, sino también la de él mismo», comenta al hablar de su esposa Concepción Lizárraga. «La relación con su madre, a la que permaneció íntimamente unido, fue al parecer un tanto problemática, por las radicales convicciones religiosas de  ella y las más flexibles e intelectuales de él».

Una de las cuestiones que se abordará en el programa del evento es el estudio de la tía Tula, protagonista de una de sus obras más conocidas y personaje femenino por excelencia del escritor. «Lo que hace Unamuno en La tía Tula es analizar hasta qué punto la condición de madre va necesariamente unida a la biología; esto es, si se puede ser madre de un niño que no se ha parido». Morera afirma que sí, que una mujer puede ser madre de un niño que no ha alumbrado, y pone como ejemplo la habitual adopción de hijos por parte de parejas gays en la actualidad.

«La lectura de su obra ofrece soluciones o explicaciones a muchos de los problemas filosóficos, políticos o religiosos que acucian al ciudadano»

Lejos de seguir las costumbres de la época, Unamuno retrató a individuos que huían de los convencionalismos impuestos durante la época. A pesar de ello, el catedrático asegura que «en absoluto» el arquetipo que utilizó el literato tiene trascendencia en la mujer de hoy en día. «Aunque aparece bastante dignificada, en realidad la mujer que retrata no está totalmente liberada de condicionamientos económicos, jurídicos, sociales, familiares y hasta sexuales».

«Como en el caso de todos los talleres que ha ofrecido la cátedra en Fuerteventura hasta la actualidad, lo que se pretende con este edición es seguir promocionando la obra de Unamuno en una isla que fue determinante en la última parte de su vida y de su trayectoria profesional», concluye Morera. Como uno de los intelectuales más importantes de la España del siglo XX, añade, «la lectura de este escritor ofrece siempre soluciones o explicaciones a muchos de los problemas filosóficos, políticos o religiosos, que acucian al ciudadano de la España que nos ha tocado vivir».

En la ponencia, Vinay Lal habló de la gran importancia de los viajes que Gandhi realizó a Inglaterra y a Sudáfrica, puesto que constituyeron un hecho decisivo en el descubrimiento de su vocación y en su formación intelectual. La primera vez que entró en contacto con Occidente fue cuando marchó a Londres a los diecinueve años para estudiar Derecho. El catedrático de la UCLA comentó que el conocido activista se había sorprendido pues «nunca había visto a gente blanca». Además, la cultura era muy distinta a la de su país de origen. Aparte de cuestiones básicas como el idioma y la forma de vestir, se percató de que allí las personas poseían más autonomía y derechos.

Durante su estancia en Inglaterra, Gandhi leyó a León Tolstói, quien influyó enormemente en él con su discurso de la no-violencia, «lo que le llevaría más adelante a recurrir a métodos pacifistas para conseguir la independencia de la India». A su vez, también conoció la figura de Dios a través de personas de creencia cristiana, a las cuales escuchó en busca de la verdad. Sin embargo, siempre se mantuvo fiel al hinduismo, religión en la que sus padres lo educaron firmemente.

«Él simplemente caminó, y siguió caminando, nada más»

Años más tarde, cuando viajó a Sudáfrica por cuestiones laborales, el activista aprendió más acerca de la religión apostólica, sintiendo una enorme fascinación hacia ella. Lal declaró que «Gandhi quería aprender sobre el cristianismo», pero al mismo tiempo »tenía que encontrarse a sí mismo y realizar un autodescubrimiento». Es en su estancia allí, poco antes de volver a su hogar, cuando el pacifista se entera de la existencia de un proyecto de ley para retirar el derecho de sufragio a los hindúes, decidiendo quedarse en el país para organizar la liberación del imperio británico.

Finalmente, el catedrático de Historia concluyó la charla con el regreso del activista a su país de origen, donde llevó a cabo la lucha por la independencia de la India. «Escribió una carta al virrey de La India, Lord Irwin, avisándole», momento precedente a la famosa Marcha de la Sal, manifestación emprendida por Gandhi entre el 12 de marzo y el 6 de abril del año 1930 para reclamar el derecho de los hindúes a producir sal. «Él simplemente caminó, y siguió caminando, nada más».