La inquietud por descubrir porqué «a las mujeres nos pasa lo que nos pasa» hizo que se especializase en Estudios de Género y Políticas de Igualdad. Además de formar parte del grupo de investigación Violencia Sexual (VIOSEX) y durante un tiempo, del equipo del Observatorio de la Inmigración de Tenerife (OBITEN). Actualmente, cursa el segundo año de un doctorado en Estudios Interdisciplinares de Género.

La investigación de su TFG  sobre La iniciación sexual de las mujeres tinerfeñas, contó con entrevistas a féminas de diferentes generaciones. Durante las sesiones descubrió algo inquietante: «La mayoría tienen su primer contacto íntimo a través de la pornografía». En el caso de las más longevas se debe al desconocimiento. «Muchas de ellas tuvieron su primera relación sexual sin saber como era previamente. Por lo tanto, la única forma de descubrirlo era por medio de la literatura erótica de la época», comenta Cabrera.

Según ella, «la mayoría había tenido relaciones basadas en la violencia o a través de agresiones sexuales». También menciona que al principio muchas negaban haber sufrido violencia sexual «al explicarles que significaba y los diferentes tipos que hay. Empezaron a sentirse identificadas». Asimismo, aclara que «otras eran conscientes. Tenían claro los conceptos y me decían: ¿Quieres que te cuente mi primera relación sexual consentida o violenta?».

Para Cabrera, «esta idea parte de la cultura de la violación». Según ella, el problema está en como los medios de comunicación muestran la violencia sexual: «Solo informan de aquella que se produce en los espacios públicos y mencionan únicamente las agresiones sexuales, cuando la gran mayoría se produce durante la infancia, en los espacios privados o domésticos». Además, afirma que «ponen el foco siempre en la víctima no en el agresor».

«Al perder el pecho, algunas tienen vergüenza de mantener relaciones con sus parejas»

Cabrera también habla de ideas claves que sacó de su participación en dos equipos de investigación sobre el cáncer de mama: «Las mujeres que tienen niveles de estudios superiores no tienen tanto impedimento para tratarse», pues no es lo mismo un trabajo de oficina que trabajar en el sector hostelero. «Ahí se ven las posibilidades que distintas mujeres tienen para su recuperación», expresa.

Los resultados de la primera investigación, que analizaban las consecuencias sociolaborales, sentaron las bases del segundo proyecto: «Como especialista sexual analicé cómo el cáncer de mama repercute en la sexualidad de las mujeres», señala. Cabrera, además, explica la importancia del pecho y el pelo para las mujeres: «La sexualidad cambia por completo», dado que «al perderlo, algunas mujeres tienen vergüenza de mantener relaciones sexuales con sus parejas». Según ella «supone una pérdida de confianza», pues «con la medicación el placer se reduce».

«Muchos recurren a la prostitución porque es el único espacio donde les queda libertad»

Muchas de las estrategias que se utilizan para enfrentar los efectos secundarios de la enfermedad vienen dados por una exigencia social que rodea el mundo de la mujer. «Las que perdían el pecho se hacían tatuajes o utilizaban sujetadores con relleno. Mientras que, las que no tenían pelo usaban pelucas o pañuelos», explica Cabrera. Asimismo, puntualiza que estos métodos son patriarcales: «Se dan porque la mujer siempre tiene que verse guapa o salir bella». Afirma que «muchas entran en depresión por esto», debido a la presión que existe.

En cuanto a que se intente tirar por tierra el discurso del feminismo, su respuesta es clara: «El feminismo molesta. Es todo lo contrario al sistema patriarcal y al capitalismo». Según ella, aunque España sea uno de los países con mayor igualdad legal «todavía nos queda mucho por recorrer».

Según ella, el movimiento se interpone con los privilegios de los hombres, «quienes ven sus derechos a nivel sexual y poder recortados». Debido a esto, muchos recurren a la prostitución. «Es el único espacio donde les queda libertad», subraya.

La Fundación de la Guardia Civil de Candelaria celebró el pasado sábado, 1 de junio, en el propio municipio, la primera edición de la carrera 5K por el Autismo Infantil con el objetivo de visibilizar esta afección a través del deporte. El acto, que reunió a más de mil personas, contó con la colaboración del Ayuntamiento de Candelaria, Fred Olsen Express, Conchip y Cruz Roja, entre otros. Participaron todo tipo de públicos, desde los más jóvenes hasta los más mayores, con el fin de recaudar fondos para la Fundación Canaria Aldis, quienes intentan sanar y prevenir enfermedades infantiles.

La primera parte del evento estuvo centrada en menores, quienes corrieron diferentes distancias dependiendo de la edad. A cada uno se les entregó una medalla por la participación y también, un premio para los tres primeros puestos de cada categoría. Tras finalizar esta, comenzaron las personas adultas, quienes corrían una única distancia de cinco kilómetros a lo largo de la plaza de la Basílica de la Candelaria y sus alrededores. La primera que llegó a la meta lo hizo en un tiempo inferior a quince minutos, sin embargo, hubo personas que tardaron unos cuarenta. Además, la fundación Aldis colocó un estand en el que se podían comprar pulseras, lápices y diferentes manualidades solidarias.

«Queremos visibilizar esta enfermedad para que las personas que la padezcan no se sientan solas»

El evento finalizó con la entrega de premios: un galardón en forma de lazo solidario. Este fue repartido por miembros tanto del Ayuntamiento como de las fuerzas de seguridad. El momento más emotivo fue la concesión del cheque a la asociación beneficiaria, quienes lograron seis mil euros por la causa. Fabiola Álvarez, directora de la fundación, destacó la importancia de seguir haciendo eventos de este tipo: «Para organizaciones como la nuestra significa mucho, para darnos a conocer, pero sobre todo a nivel humanitario».

Jaime Relanzón ,organizador de la carrera, explicó cómo surgió la idea: «Queríamos visibilizar esta enfermedad para que las personas que la padezcan no se sientan solas». Tras concluir el acto expresó su entusiasmo ante futuras ediciones «tenemos ganas de organizar más en el resto de las islas». Asimismo, comentó que la venta de camisetas solidarias, a diez euros, están disponibles hasta el lunes al mediodía en la página web.

¿Cómo surge hacer este nuevo recital Canción Espiritual? «Mi voz siempre ha ido muy unida a mi fe. Tenía ganas de unir todo ese repertorio para poder expresarlo de una manera especial al público. Me salió la oportunidad con Enrique Camacho, encargado de la producción del evento, me propuso que hiciésemos este proyecto. Yo quería hacerlo más adelante, pero me pareció un sitio fantástico estrenarlo en las islas. Se llama así porque son canciones inspiradas en textos de Santa Teresa de Jesús. Invitan a la oración y a la espiritualidad».

¿Cómo fue el proceso de adaptar su repertorio para el recital? «Hay canciones que son nuevas, que las vamos a estrenar en el Teatro Leal. Otras que ya tenia compuestas y canciones que yo quería hacer que son muy conocidas. Por ejemplo, la Salve Rociera es una canción tremendamente conocida que se suele hacer en un coro rociero o en un formato más clásico. Nosotros estamos haciendo una versión muy especial, más new age, es decir, que van a sonar con un arreglo musical que no se había apreciado antes por la diversidad sonora que hemos realizado. Al igual que Esperanza Macarena, otra dedicada a la Virgen de la Macarena de Sevilla, que siempre se ha hecho con banda de música. Una canción que hizo Juana Reina y nosotros estamos dándole un arreglo diferente. Ya te digo va a ser todo un súper estreno».

¿Qué inspiró la creación de la canción Padre Nuestro que se popularizó durante el confinamiento? «El Padre Nuestro lo compuse yo hace muchísimos años, cuando no era conocida. Me contrataban para bodas y una de las oraciones que cantaba en la misa era el padre nuestro. Esta canción está en mi segundo disco que salió en 2007 y se llama 24 rosas. Se popularizó durante el confinamiento y fue una oración que la gente hizo suya. A mi me hizo pensar precisamente en este repertorio porque son canciones que independientemente de si eres cristiano o no, te llegan al corazón y al alma».

¿Qué quiere transmitir con este recital a su público? ¿Y cómo se siente al saber que su música es un refugio para el dolor de tanta gente? «Que encuentren paz, consuelo y felicidad. Que durante esa hora y media de recital sientan que están en un espacio seguro y de sanación. Quiero intentar que se vayan con el corazón lleno de amor. Me siento muy agradecida, con la responsabilidad que conlleva dar esa paz a la gente. Soy una mera transmisora del don que tengo y espero trasladar un mensaje de paz y consuelo».

«Las Islas siempre me han dado un cariño especial»

A parte de este estreno en Tenerife, ¿tiene otras fechas previstas? «Este recital lo vamos a estrenar aquí únicamente, ya que ahora estoy con un formato que se llama De la Piquera a la Navarro y estoy preparando el veinte aniversario de mi carrera musical; entonces esto ha sido una cosa muy especial para el Teatro Leal, para La Laguna. En principio, este año solo se va a poder ver ahí. El año que viene veremos como lo podemos hacer, digamos que es un formato paralelo a mi carrera. Siempre lo puedo utilizar independientemente de la gira o el repertorio que esté haciendo. Lo hemos adelantado por petición de Camacho y de querer que fuese aquí, dado que en las islas siempre me han dado un cariño especial».

¿Qué consejo le daría a esos artistas que están comenzando dentro de la industria musical? «Da igual la música a la que se dediquen, el secreto de mi éxito, por decirlo de alguna manera, es trabajar mucho, ser respetuosa con el público, ensayar y revisar bien los repertorios. Intentar dar lo mejor de mi y siempre ir con las máximas ganas a actuar. No importa si hay diez, cien o mil personas. No hay público pequeño. No hay radio pequeña. No hay medio pequeño. Todas son personas que están haciendo su trabajo y yo soy parte de ese engranaje. Para artistas que empiecen: sean muy respetuosos y comprometidos con su música, con lo que quieren hacer y trabajen, investiguen y estudien día a día».

La función cuenta la historia de Nando y Olivia, padre e hija, ambos escritores. Una noche Olivia va a casa de su padre para anunciarle que se muda de ciudad a intentar rehacer su vida, sin embargo, esto origina una conversación franca y abierta entre ellos con una carga amarga y tierna a partes iguales. Es entonces cuando la memoria irrumpe y ambos personajes se dirán el uno al otro todo aquello que nunca se atrevieron. Todo ello escrito y dirigido por Ignasi Vidal y protagonizado por María Adamuz y Juanjo Puigcorbé.

«Esta creación siempre resuena algo en la gente, porque todas las personas podemos ser Olivia o Nando»

Para María Adamuz, actriz protagonista de la obra: «Esta creación siempre resuena algo en la gente, porque todas las personas podemos ser Olivia o Nando». La califica como una obra «conmovedora» porque toca la fibra sensible del espectador y aunque sea una historia de dos personajes en particular, el público puede sentirse identificado, de alguna manera, en distintos momentos de la función.

También comenta que la obra aborda la complejidad de las relaciones familiares, destacando el eterno vínculo de amor entre estas dos personas. Además, la trama explora el conflicto inherente a estas relaciones, incluyendo resentimientos y reproches que a menudo surgen entre familiares cercanos. «Esta presente esa duda de los padres al no saber si se han hecho las cosas bien en todo momento».

Adamuz alaba el trabajo del director Ignasi Vidal y su maestría para la elaboración del guion «nuestros personajes son muy inteligentes, se dicen cosas ocultando lo que realmente quieren decir. Para mí Ignasi ha escrito un texto difícil, donde se habla con un dominio de la palabra increíble».

La Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación de la Universidad de La Laguna (ULL) acoge la exposición fotográfica Tenemos que vivir: La vida rota por la guerra. Un trabajo de la Asociación de Ucranianos en Canarias Dos Tierras, Dos Soles, junto a la Fundación Benéfica de Mujeres Viudas y Víctimas de la contienda. La muestra se puede visitar hasta el 28 de abril. El horario de visitas es de lunes a viernes de 8.00 a 20.00 horas. La entrada es gratuita. Incluye quince piezas fotográficas que reflejan los estragos que ha producido el conflicto bélico entre Rusia y Ucrania en el núcleo familiar de las personas protagonistas. Esta iniciativa tiene como objetivo recaudar fondos para las viudas e hijos de las víctimas por el enfrentamiento.

La charla se dividió en diferentes partes y contó con la participación de dos especialistas que están cursando segundo año de doctorado sobre estudios interdisciplinares en la propia entidad. Cristian Díaz, graduado en sociología hizo un resumen de su tesis La nueva pornografía en la actualidad: características, prevalencia y repercusiones en la sexualidad de los jóvenes y adolescentes. Comenzó explicando que, debido a la globalización en la que vivimos, existe una «nueva pornografía» que presenta una serie de características que facilitan su consumo: el acceso, la calidad y el anonimato.

En España, la página de contenido sexual con más visitas es Porhub. Alcanzó la media de 312 millones de visitas en el año 2022. «Es un producto cultural protagonizado por mujeres y destinado a varones. Ha tenido muchas críticas debido a que se visibiliza la erotización al dolor físico y el sufrimiento al género femenino”, así lo calificó Díaz, quién además añadió que el 45 % de las escenas incluyen, al menos, un acto de agresión física hacía el sexo opuesto y sólo el 18.3 % de ellas son mostradas alcanzando el orgasmo en comparación con los hombres que son el 80 %.

«La edad mínima en la que inician el consumo de pornografía es de ocho años»

El graduado en sociología reveló que las personas que más consumen pornografía son la juventud y que lo hacen a edades muy tempranas: «Según un informe de Save the Children, la edad mínima en la que inician el consumo de pornografía es de ocho años». Esto se debe al desarrollo de las TIC que permiten un fácil acceso, principalmente en los dispositivos móviles. También, explicó que el 70.3 % de los hombres consumen pornografía, mientras que las mujeres sólo representan el 24.3 %. Sin embargo, ambos resuelven sus dudas en páginas de este calibre.

Concluyó su intervención explicando que «las personas que han visto pornografía desde pequeños han mantenido relaciones sexuales a edades tempranas. Además, tienden a realizar cosas que no quieren durante los encuentros sexuales». Incluso explicó que realizan prácticas de riesgo dado que no utilizan preservativos. Esto último se debe a que el 98 % de los videos que se muestran son sin protección.

La segunda parte de la charla estuvo protagonizada por Alba Cabrera, graduada en sociología, quien habló de la cultura de la violación y los mecanismos que se utilizan para normalizar esa violencia sexual que está tan presente en nuestra sociedad. Según ella, es necesario entender que «la cuarta ola del feminismo ha sido posible porque el silencio ha terminado». Esta es la base que ha tenido el patriarcado para seguir actuando. Trató el caso de La Manada, las Temporeras Marroquíes de Huelva o el movimiento Me Too. Realidades que empezaron a romper ese silencio que explicó.

Según Cabrera, “la violencia sexual es un problema estructural y afecta al conjunto de mujeres”. La relación entre sexualidad y violencia es estrecha. La pornografía es una sexualidad basada en la violencia. En el dominio de los hombres sobre las mujeres.  Todo viene derivado de esa normativa patriarcal. Además, a través de su tesis Iniciación sexual y violencia sexual: dos momentos claves en la sexualidad de las mujeres explicó porque vivimos en la cultura de la violación, es decir, normalizamos las agresiones y abusos.

Asimismo, analizó este concepto en dos líneas: las ficciones y los medios de comunión. «Esas relaciones sexuales o esa forma de tratarse entre hombres y mujeres se extiende al resto de contextos, esto se conoce como la pornificación de la sociedad», contó. También explicó que la cultura del porno se está extendiendo a películas, series y publicidad, haciendo que todos los productos culturales estén erotizando la violencia sexual.

«El problema no es mostrar la sexualidad, sino la forma de hacerlo»

Para concluir su intervención, hizo ejemplificaciones que mostraron como los productos culturales erotizan la violencia. Por un lado, habló del arte en la mitología. Personajes como Zeus raptaban y abusaban sexualmente de las mujeres. En el mundo del cine, películas como Blue Movie o El último tango en París mostraban relaciones sexuales basadas en la violencia. Cabrera fue clara: «El problema no es mostrar la sexualidad, sino la forma de hacerlo».

Por otro lado, habló de los medios de comunicación y la manera que tienen de normalizar la cultura de la violación. «Llevan a cabo un sólo relato de violencia sexual, empatizan con el agresor y se culpabiliza a la víctima», así lo explicó Cabrera. Quien además afirmó que estos están apoyados por el sistema jurídico patriarcal. Para ella, la prensa sólo muestra los casos que suceden en un espacio privado. De noche. Cuando es violencia extrema. Así intentan conseguir el mínimo detalle de lo que le ocurre a la víctima.

A modo de cierre mostró al público noticias que publicaron diferentes periódicos que reflejaban como el foco sólo se pone en la denunciante y no en el agresor. De ahí a que se pueda afirmar una vez más porque se normaliza la cultura de la violación y como se busca a la víctima perfecta. Jornadas como esta son un claro ejemplo de que nos queda mucho por recorrer. A lo largo de la conferencia he podido ser testigo de como la opresión y sexualización de la figura femenina ha estado latente siempre. Delante de nuestros ojos e incapaces de percibir. Sólo espero que las generaciones venideras crezcan en un entorno donde las bases sean el respeto y la libertad.

Es curioso cómo en este período de la vida, donde la búsqueda de identidad y la lucha por encontrar nuestro lugar parecen ser los protagonistas, nos encontramos con obstáculos que a veces nos parecen insuperables. Esa sensación de que el destino tiene un plan preparado, que se contrapone con el vacío que, a menudo, sentimos en nuestro interior. ¿Quiénes somos realmente? ¿Qué queremos ser? Son interrogantes que nos persiguen constantemente, sumergiéndonos en un pozo de autocompasión y confusión.

«La adolescencia es un trayecto interminable donde la búsqueda de identidad choca con las expectativas y deseos de quienes nos rodean»

La escritura se convierte entonces en mi tabla de salvación, en el único medio a través del cual puedo dar voz a mis miedos y frustraciones. Escribir es liberador, es la forma en que puedo expresar sin filtros todo aquello que me atormenta, sin importar lo mundano o doloroso que pueda sonar. Sin embargo, esta libertad que encuentro en las palabras es incomprendida por quienes más deberían entenderme: mi familia.

La falta de comunicación se transforma en una barrera infranqueable entre mi hogar y yo. A pesar de sus esfuerzos por guiarme y brindarme las herramientas necesarias para enfrentar la vida, nos encontramos en mundos paralelos que parecen no entenderse. Me culpo a diario por esta brecha que se ha formado, por no encontrar la manera de hacerles entender que sigo siendo la misma persona, aunque mis fantasmas me lo dificulten y mi madurez me haga tomar conciencia.

La adolescencia es un trayecto interminable donde la búsqueda de identidad choca con las expectativas y deseos de quienes nos rodean. Es un camino lleno de altibajos, de momentos de claridad y confusión, donde la música y la escritura se convierten en fieles compañeras. Aunque la travesía pueda parecer solitaria, es importante recordar que no es así y que quizás en un futuro todo tenga sentido.

El objetivo de este encuentro es «dar a conocer la Casa Steiner Tenerife al público en general», así lo cuenta Concepción González, directora pedagógica del centro. No es la primera vez que realizan este tipo de actos, dado que dicha comunidad lleva más de doce años en activo. Se espera que asistan colaboradores, familiares y personas interesadas en la Pedagogía Triformada (Waldorf- Steiner) y la Antroposofía.

«Queremos destacar como la institución abarca todas las etapas de la vida y fomenta el crecimiento personal en todas las edades»

La visita guiada por las instalaciones tiene la finalidad de ofrecer una visión completa de todas las actividades que se imparten. «Queremos destacar como la institución abarca todas las etapas de la vida y fomenta el crecimiento personal en todas las edades», expresa González. Su objetivo es mostrar como el enfoque educativo centrado en el individuo y en el desarrollo integral promueve el aprendizaje significativo y la creatividad en un entorno estimulante.

En cuanto al menú solidario, los beneficios de las aportaciones económicas recaudadas que se consigan irán destinadas a sufragar las labores de la propia entidad. Tiene un coste de cinco euros y las personas que asistan podrán disfrutar de un pequeño buffet libre y zumos ecológicos realizados por las distintas asociaciones, equipos directivos y voluntariados que colaboran con la institución. Finalmente, González anima a todas las personas a acudir: «Durante el evento podrán explorar nuestras instalaciones y sumergirse en la atmósfera acogedora y estimulante que define nuestra comunidad educativa».

La ponencia comenzó con una reflexión acerca de la importancia del afecto: «Son la esencia de la vida, pues la felicidad es el estudio más largo que existe y demuestra que sentirnos alegres no reside en lo que tenemos, sino en con quien compartimos nuestros días». Además, habló sobre «lo que el corazón quiere sentir, la mente se lo muestra». Esto hace referencia al prejuicio de creer que las personas sensibles son débiles, cuando en realidad es todo lo contrario.

El doctor destacó factores que interfieren dentro de la educación y que son primordiales para el cambio, como el entorno familiar y la institución. A estos últimos les recalcó la importancia de establecer una cultura del bienestar, pues es fundamental para el alumnado, docentes y especialistas que trabajan dentro del ámbito escolar. Según Alonso: «Los profesores tienen la capacidad de influir en el futuro de sus alumnos». Tras estas palabras, quiso alabar con un aplauso el trabajo del equipo docente que estaba entre el público y reconocer la ardua tarea que tienen.

«No es un rasgo de egoísmo pensar en tu bienestar emocional»

La segunda parte de la conferencia se centró en las pautas para mejorar el bienestar emocional. El ser agradecidos, respetuosos o audaces vino acompañado de experiencias personales que el doctor usó para explicar el efecto positivo que se genera si las ponemos en práctica. «No es un rasgo de egoísmo pensar en tu bienestar emocional», aclaró. Puesto que un entorno estable y sano es necesario para que exista buen feedback.

Hizo hincapié en la importancia de ser humildes, pues «para nosotros no es una virtud glamurosa, pero es primordial, lo opuesto a la humildad es la autosuficiencia, prepotencia y arrogancia, lo que nos conduce a la ceguera mental». Compartió anécdotas sobre su familia, profesionales y conferencias pasadas usando el humor en muchos puntos que lo acercaron aún más al público.

El acto concluyó con una serie de preguntas formuladas por un representante del equipo docente del Tenerife Sur, quien quiso agradecer a Mario Alonso las herramientas que brindó a lo largo de la ponencia, así como realizarle una serie de cuestiones acerca de temas que preocupan al profesorado de hoy en día.

«El uso inadecuado de las tecnologías está produciendo un daño muy importante en las áreas cerebrales de la atención y memoria»

Entre ellas estuvo la pregunta de como esta afectando el uso de los dispositivos electrónicos en la actualidad. «El uso inadecuado de las tecnologías está produciendo un daño muy importante en las áreas cerebrales de la atención y memoria», explicó el miembro de la Academia de Ciencias de Nueva York. Además, comentó que el cerebro de ninguna persona está preparado para la multitarea, por lo que estar centrado en varias cosas en incompatible con hacer una sola bien.

La conferencia no solo ofreció valiosas herramientas para el desarrollo personal y profesional, fue un punto de partida para empezar a generar una cultura de afecto y atención en las instituciones educativas. Su perspectiva sobre la humildad como base para el crecimiento emocional junto con la advertencia de los efectos nocivos de la sobreexposición a la tecnología resonaron en todo el Auditorio.

Mario Alonso nos recordó que el cuidado de nuestra salud emocional no solo es esencial, sino que también es un acto de responsabilidad hacia nosotros mismos y quienes nos rodean.

El evento comenzará con la presentación de pequeñas micro charlas relacionadas con el fortalecimiento y promoción de los derechos en el ámbito de la cultura. Dichas convocatorias han sido seleccionadas a través de un llamamiento abierto, posteriormente evaluados por una Comisión de Valoración compuesta por tres profesionales de la institución y un responsable comisarial del evento.

Sara Torres, artista, investigadora y docente, será la encargada de conducir una conferencia bajo el nombre Mediar el futuro. Archivo y memoria en arte y educación, así como la mesa de trabajo La mediación como acto radical: derechos culturales desde la subalternidad. Esta última pretende actuar como una herramienta para que las instituciones culturales dejen de situar la mediación como un elemento colateral de la industria y la entiendan como un acto radical.

«Las experiencias profesionales, comunitarias y subjetivas son muy relevantes para el ámbito cultural»

Estas jornadas tienen como objetivo «promover conocimiento en el campo de los derechos culturales y generar herramientas innovadoras para fortalecer los derechos de los artistas y trabajadores del sector», así lo afirma Marianna Amorim, antropóloga, socióloga y doctora en Artes y Humanidades. Conducirá la mesa de trabajo sobre las acciones multidisciplinares para activar cambios reales en el contexto cultural español.

De esta manera, Amorim comenta que «las experiencias profesionales, comunitarias y subjetivas son muy relevantes para el ámbito cultural y artístico». Las jornadas concluirán con una lectura de poemas a las 19.00 horas con Yeison García López, poeta antiracista y director del Espacio Afro en Madrid, el cual obtuvo la mención de honor Cultura del Premio Nacional de Juventud  en 2022.

La película estuvo rodada en las islas de Tenerife y La Gomera durante el año 1988 y fue estrenada el 19 de mayo de 1989. Forma parte de la trilogía de los hermanos Ríos y se caracteriza por mostrar parte de la historia contemporánea del pueblo canario. Además, está ambientada en la isla de La Gomera durante el periodo de posguerra que sobrevino tras la Guerra Civil Española, entre 1936 y 1939.

La trama gira en torno a Benito, apodado como Guarapo. Un joven jornalero sin tierra que sueña con emigrar a América para labrarse un futuro mejor. Durante el filme se reflejan temas como el caciquismo, la represión franquista y la migración ilegal de canarios hacia tierras americanas, Venezuela en este caso.

«Contamos una historia propia, con héroes propios y en clave cultural canaria»

Los directores Teodoro y Santiago Ríos cuentan que «el éxito, ya atemporal, de Guarapo radica en la historia que contamos, en el momento que la contamos. También el cariño, mimo, respeto e interés que pusimos en la dirección de nuestro largometraje ópera prima contando una historia propia, con héroes propios y en clave cultural canaria».

Además, subrayan aspectos a destacar de la cinta como son «el elaborado y estudiado guion, la elección de los escenarios, la excelente fotografía de Hans Burmann y la certera composición musical de Falcón Sanabria con la utilización de instrumentos populares, como la chácara y el tambor gomeros, añadidos con complicidad en la banda sonora».

Guarapo obtuvo una Mención Especial del Jurado en el Festival de Cine Iberoamericano de Huelva (1988) y estuvo nominada a la mejor dirección Novel en los premios Goya de 1989.