Las luces del escenario cambiaron a unas tonalidades moradas mientras que sonaba una voz en off. El dios griego Apolo, narraba la llegada de su encarnación entre los mortales en el cuerpo de una mujer, capaz de solucionar algunos de los problemas de la vida de muchos de los asistentes. Y entre ovaciones y aplausos apareció la protagonista del monólogo Aries, presentado por primera vez en Tenerife, Delia Santana.

«Hay algo que te inquieta, te atormenta o te perturba»

La interacción con quienes asistieron y los bromas referidas a las situaciones que contaban, les volvían partícipes del espectáculo. El estallido de risas se incrementó cuando la actriz empezó a preguntar repetidamente si «hay algo que te inquieta, te atormenta o te perturba» y responder a todas las dudas del público acerca del futuro. Como quién ganaría las Elecciones Europeas del sábado, 9 de junio.

Bajo un ambiente totalmente calmado, Delia Santana hacía reflexionar sobre la absurdez de la lectura del horóscopo desde el lado del humor, así como un repaso a los aspectos del dinero, la salud y el amor, entrelazándolos con sus vivencias personales con un tono cómico. Por ejemplo el momento en que que su madre pensó que tenía hongos en sus pies al verlos de color naranja y había sido su padre que no había limpiado el azafrán que se le había caído al suelo.

Con nombres conocidos como RuPaul o Maestro Joao y aspectos como su indignación ante el desagrado por parte de su marido peninsular a la Gala Drag hizo estallar continuamente a carcajadas al público. La despedido llegó de la mano de una carta escrita para Esperanza Gracia a quién expresaba su fanatismo y sus dudas acerca de temas como cómo posiciona cada semana cada signo del zodiaco en un número totalmente diferente. Tras esto, el espectáculo finalizó haciendo que quienes asistieron se pusieran de pie para ovacionar a la humorista por su grandioso espectáculo.

«Las entradas están a punto de agotarse ya que a penas quedan cincuenta», explica Javier Aguilar, dueño de la productora El Búho La Laguna, organizadora del evento. Confiesa que el secreto para este esperado sold out ha sido sacar las entradas con ocho meses de antelación.

El artista, que cada año es bien recibido en Tenerife, mostrará su lado más tierno a través de canciones como Ella, Burbujas de amor o La canción de nuestra vida. Esta última es la que le da nombre a su último álbum, lento e introspectivo pero vitalista.

Pero bajo ningún concepto debemos olvidar una de las formas más veneradas de reproducir la música: los discos de vinilo. Tras la decadencia que tuvo a partir de los ochenta por la aparición del CD, podemos decir que hoy en día vive su segunda juventud. Y es que cada vez somos más las personas jóvenes y amantes del coleccionismo las que nos interesamos por este formato.

Esta experiencia inmersiva va más allá de la música. Dejando de lado su calidad auditiva, los vinilos ofrecen toda una aventura sensorial para quienes buscan desligarse de la digitalización que nos inunda.

«Una aventura sensorial para quienes buscan desligarse de la digitalización que nos inunda»

Este proceso que envuelve la vivencia de reproducir estos discos va más allá del oído. Involucra a más de un sentido. El ritual que supone ponerlo en el tocadiscos, bajar el brazo y ser capaz de colocar bien la aguja,  no es tan sencillo como darle al play, pero nos hace sentir la música a través del tacto. Poder tocar el disco y visualizar minuciosamente cada detalle de la portada es uno de los factores que más hacen disfrutar de la reproducción analógica.

Los dos formatos siempre pueden coexistir exitosamente, dándonos la posibilidad de disfrutar de lo mejor de ambos. Sin embargo, estas joyas, poseedoras de un gran valor sentimental y que guardan historias y legados, nos hacen recordar que lo que nunca será capaz de darnos la tecnología es la capacidad de vivir experiencias.

«El disco surgió buscando una manera de expresar todo lo que lleva ser un artista emergente»

Nico García es un joven compositor y cantante tinerfeño, que comenzó en la industria de forma espontánea. Tras crear un pequeño grupo con sus amigos llamado JL (Jóvenes Lobos), para ir a grabar al estudio por entretenimiento, fue encontrando en la música su verdadera pasión. Decidió comprar el material necesario para montar su propio estudio y aprender a producir para poder comenzar a sacar canciones, así nacieron piezas como Alma de cristal o Neoluna.

Viendo la música como su forma de evasión, consigue que sus letras muestren quién es en cada una de sus canciones. «Soy muy expresivo y extrovertido, a la hora de crear las letras procuro ser lo más transparente posible y expresar lo que me parezca. Se me hace fácil usar la música para poder contar cómo me siento», asegura el artista. Su canción más personal no ha salido y confiesa que no cree que salga.

«Hago música porque me gusta, y para la gente que quiero hacerla»

Tras su primer concierto recuerda la gran experiencia que fue compartirlo junto a la gente con la que empezó y el reconocimiento del público que conocía el trabajo que había detrás. El gran momento, sin duda alguna, fue ver a los asistentes coreando Shelly, su canción favorita de las que ha sacado hasta ahora. «Al final yo hago música porque es algo que me gusta, y como un regalo para la gente que quiero hacerla, y eso creo que me diferencia de otros artistas del género», admite.

Asimismo, apunta al gran auge de reconocimiento que ha tenido la música en de las Islas, y reconoce el talento de los productores, artistas y filmmakers locales. «Todo esto empezó por Maikel Delacalle, aunque ahora hay artistas increíbles que son un gran referente para mí, como La Pantera. Antes nuestros temas no se escuchaban apenas en la Península y hoy en día artistas internacionales del género quieren colaborar con artistas canarios», garantiza.

Actualmente, el artista se encuentra ultimando su primer EP y afirma que «será mi mejor trabajo hasta la fecha, todas mis ganas están puestas en él». Además, tiene confirmada su primera cita fuera del archipiélago para el mes de junio, aunque todavía no sabemos en qué fecha podremos oírlo cantar en Madrid.

¿Cómo y cuándo supo que quería dedicarse a esto? «Nunca había pinchado en mi vida. Empecé a coleccionar vinilos y tenía dos tocadiscos, pero no tenía agujas, así que solo los escuchaba por uno. Hasta que por mi cumpleaños de los 19 me regaló mi madre otra aguja y ese mismo día empecé a tocar para mis amigos. Seguramente lo hice mal, pero yo creo que pinché bien, y ese día dije: esto me encanta, es para toda la vida».

¿Cómo fue su aprendizaje? «Fue muy autodidacta, mirando vídeos, fallando, rompiendo muchas agujas y pagando muchos vinilos. Hasta que más o menos tuve un nivel. Conocí a Bobby Bob, Full FX y Real El Canario, quienes me orientaron en el tema y a día de hoy considero mis referentes. Sobre todo Bobby, me enseñó todo lo que sé. Al final lo más importante es que siempre tienes una hora en tu día para practicar algo, pues con una hora de trabajo todos los días puedes llegar a ser quien quieras. Mi proceso fue obsesionarme un poco con ser el mejor».

¿Qué papel tiene la música en su vida? «El más importante. Es mi total y entera vocación y tiene sin duda el papel más destacado en mi vida. Me despierto, duermo, trabajo y hago todo con música. Sin ella no podría vivir, en ninguno de los sentidos».

«Lo más gratificante es el reconocimiento de la gente y el apoyo de mi familia»

¿Qué características cree que le diferencian de otros DJ? «Creo que el pinchar ahora reggaeton, pero venir de otro estilo como es el hip hop, y haber empezado a vinilo. Todo el mundo al final empieza directamente con un ordenador que tiene un montón de cosas que te ayudan y el haber aprendido con vinilo es algo que me diferencia, Tanto a mi manera de pinchar, como de sentir la música por así decirlo».

¿Hay algún objetivo propuesto que haya cumplido? «Cuando empecé me propuse llegar a discotecas. Cuando viví mi primer festival, pinchar en ellos. Cuando estaba en los festivales, cerrarlos. Que no fuera solo una apertura, sino una buena hora. Y ya cuando vi que en Tenerife había conseguido todo, quise salir fuera y al final tengo más fechas fuera de la Isla que aquí. Claramente, también sigo teniendo nuevas metas, como puede ser llegar a algún festival fuera del país, ya sea un Ultra Music o un Tomorrowland, que para un DJ es lo máximo».

¿En algún momento ha pensado en dejarlo? «Cada mañana. La gente no tiene ni idea de lo difícil que es vivir solo de esto. Tengo muchos compañeros que tienen otro trabajo aparte. Yo tengo la suerte y la desgracia de que no, vivo solo de ello, y el simple hecho de estar luchando siempre, buscar fechas, estar viajando todos los fines de semana, llegar el lunes cansado, no poder hacer vida. Te pierdes cumpleaños o fechas importantes porque estás fuera. Vivir de la música es muy sacrificado».

¿Cómo hace frente a los momentos de desmotivación? «Como todo en la vida, son altos y bajos. Si quieres vivir de esto vas a tener malos momentos, tienes que tenerlo claro. Así que cuando eso pase, solo tienes que pensar que es pasajero, que mañana tienes que seguir levantándote, trabajando, y haciendo las cosas para conseguir tu sueño».

¿Qué ha sido lo más gratificante de su trayectoria? «El reconocimiento de la gente. Que me paren por la calle y me digan que soy bueno o que les gustó alguna de mis sesiones. Que gente que no conozco venga y me diga que hace siete años se lo pasó increíble gracias a mí. Es como lo principal, la gente. Todo es un proceso, con el tiempo mi madre me apoyó y mi familia creyó en mí».

«Cuando llego a una discoteca puede que lo que había preparado se caiga y tengo que sacarme las castañas del fuego»

¿Qué tecnologías o equipos considera indispensables hoy en día para un DJ? «Una mesa para pinchar y una controladora como mínimo, porque aunque la gente que se obsesione con tener los CDJ y tener absolutamente todo, con tener una controladora puedes hacer lo mismo. También un portátil, un pendrive y unos cascos, son las cosas más importantes».

¿Cuál es su preferencia a la hora de pinchar: vinilos, CDJ o controladora? «Ahora mismo trabajo con CDJ, que es un reproductor de CD que funciona de forma parecida a un tocadiscos a la hora de mezclar, y siempre lo voy a preferir porque es lo que hay en todas las cabinas del mundo. El CDJ de Pioneer, el 2000 Nexus es el que hay en todas las cabinas del planeta, por lo que es más cómodo poder trabajar con el mismo material que en casa, por eso me quedo con este reproductor. Aunque por preferencia personal prefiero el vinilo».

¿Qué considera más importante en un buen DJ: la habilidad técnica o la capacidad de selección de canciones y adaptación al público? «La selección. Es mucho más importante porque ha habido muchos casos de DJ que son malos, pero con muy buena selección, y viceversa. Por muy bueno que seas técnicamente, sin buena música la gente se aburre. Así que es lo más importante».

¿Cómo es el proceso para seleccionar las canciones que va a pinchar en una sesión? «Lo primero que hago es una investigación de a dónde voy y cómo es la cultura de ese sitio, porque incluso a veces en España cambia de una comunidad a otra. También depende de la discoteca. Después hay un proceso de preselección, es decir, que es lo que voy a poner, y aún así preparo otras canciones que me gustan o que van con mi estilo. Cuando llego al sitio, puede pasar que todo lo que preparé se cae al suelo porque hay un público a quien le gusta el tecno. Entonces tengo que sacarme las castañas del fuego y hacer una sesión de techno para que todo el mundo se lo pase bien. Es muy importante saber improvisar». 

«Había tres escenarios vacíos y todo el mundo estaba delante de mi»

¿Cómo empezó a pinchar en festivales? «Pinchaba junto a DJ Bobby Bob en un local del Puerto de La Cruz que se llamaba el Gramófono, donde solía ir mucho uno de los dueños de Farra. Allí me empezó a ver pinchar. Necesitaban gente nueva y apostó por mí al ver que valía. Durante mi primer festival, el I Love Music en 2019,  no paraba de entrar gente agrupándose delante de mi escenario. Pensé que era normal, hasta que tiempo después, otro de los dueños me felicitó, porque todo el festival estaba delante . Había tres escenarios prácticamente vacíos y todo el mundo estaba delante de mí. Después de eso se fijaron conmigo para todo». 

¿Qué diferencia ve entre actuar en una discoteca y en un festival? «En una discoteca estás más cerca del público. Es bueno y malo porque sientes mayor feedback. Pero eso también es lo negativo, que si la actitud del público no es buena o no le está gustando tu música, te vienes abajo antes. En un festival, tardarías más en darte cuenta, ya que como hay tanta gente, con más diversidad, grupos bailando y grupos que no, no lo ves de una manera tan directa. Siempre cuando me preguntan dónde ha sido la vez que mejor me lo he pasado pinchando, nunca voy a decir un festival, aunque los mejores recuerdos los tenga en ellos».

¿Puede adelantarnos algún proyecto en el que esté trabajando actualmente? «En junio saco álbum. Participan algunos de los artistas canarios que conozco, y ya está acabado y firmado con Warner. Hasta ahí puedo adelantar».

¿Qué consejo le daría a alguien que quiera empezar? «Que trabaje mucho y que se olvide de las críticas, porque va a tener muchas. Si sabe que vale, que confíe. Con una o dos horas de trabajo cada día, puedes llegar a ser quien quieras, siempre y cuando, confíes en ti. Y sobre todo que empiece pronto, porque, en mi caso, empecé a pinchar muy tarde, con 19 años. Estaba saliendo de fiesta, y ya conocía lo que era. Todas mis amistades empezaron a pinchar, alrededor de diez años antes, y me costó bastante encontrar mi verdadera vocación. Eso me hizo perder muchos años de felicidad, por así decirlo».

Javier Aguilar, dueño de la productora El Búho La Laguna, organizadora del evento, confirma que El Kanka siempre es un artista muy solicitado en la Isla. «Al traerlo muchas veces, desde hace años cuando comenzaba en la música, consiguió público fiel en Tenerife», asegura. Por otro lado, en cuanto a la venta de entradas, apunta que «va muy bien, estamos a punto de llenar. Creo que agotaremos de aquí al concierto».

Por su parte, el artista ha confirmado a través de sus redes sociales que se trata de una gira muy especial donde actuara únicamente a dúo con su guitarra. Además podremos escuchar canciones de todos sus proyectos como Lo Mal Que Estoy Y Lo poco Que me Quejo, su primer álbum, hasta Cosas De Los Vivientes, el último. El encargado de elegir el repertorio de cada uno de sus conciertos será el público, por lo que cada uno de ellos será diferente y especial.

La Misa se dio cita un año más en el Golf Costa Adeje . El exitoso festival celebrado el viernes, 29 de marzo, batió récord agotando la primera remesa de entradas en menos de 72 horas. Esta edición, con uno de los mejores carteles artísticos de su historia, reunió a miles de personas que bailaron durante nueve horas sin interrupción al ritmo de las sesiones en directo de Sara de Araújo o el dúo Solardo, y liderados por el italiano Marco Carola, el número uno internacional de la música electrónica que repitió en la Isla. Además este año como novedad se incluyó La Capilla, un segundo escenario con nombres del panorama local como Real El Canario o Beat Creator. El evento finalizó a las 00.00 horas con Ilario Alicante animando el Main Stage.

El festival está organizado por la empresa Farra World. El CEO y fundador, Alexis González, confirma que «habrá novedades como acciones teatrales y mucha interacción con el público, además de La Capilla». Reunirá los mejores sonidos de la música underground en torno a sus dos escenarios. Artistas como Marco Carola, Solardo, Ilario Alicante o Sara de Araújo serán los encargados de amenizar el Main Stage con sus sesiones en directo. 

La pasada edición celebrada el sábado, 10 de junio, presentó a artistas como el brasileño Mochakk, el dj y productor de música electrónica Loco Dice o Dennis Cruz. Además de reunir una gran presencia de público local, este festival ha conseguido convertirse en una cita de ocio obligatoria en el calendario turístico para los jóvenes extranjeros que visitan la Isla.